Aviso: o texto a seguir contém spoilers de Adam’s Project, agora disponível na Netflix
Projeto Adam Projetado com propósito, com uma sensação nostálgica à produção.A aparência do filme remonta à época que produziu o clássico de volta para o Futuro e enganar, fundido com filmes padrão de ação/ficção científica. Mas um aspecto funciona melhor que o outro. Projeto AdamO elemento de ficção científica pode ser a força motriz do enredo, mas está longe de ser a verdadeira maior força do filme: o nervosismo emocional do viajante no tempo Adam (Ryan Reynolds) e sua família do passado se destacam mais do que espetáculo.
Este filme em grande parte impulsionado por sci-fi e batidas de ação, embora Projeto AdamO enredo geral é provavelmente seu aspecto mais esquecível. No futuro, a viagem no tempo foi aperfeiçoada graças ao trabalho de Louis Reed (Mark Ruffalo). Usando a viagem no tempo, uma versão futura de Maya Sorian (Katherine Keener) é capaz de oferecer conselhos à sua versão mais jovem sobre como se tornar uma das donas de negócios mais poderosas do mundo – e dar a ela algumas dicas sobre o uso do tempo. controlar as viagens. Mas sua conspiração leva à destruição da Terra, fazendo com que um de seus agentes, Laura (Zoe Saldana), e seu marido Adam se aventurem no passado na tentativa de parar essa possível linha do tempo. Isso é amplamente esquecido e, embora o conflito interno de Maya seja provocado, nunca é totalmente explorado no filme.
Com orientação cuidadosa, Projeto AdamA parte de ficção científica/ação é o elemento menos interessante do filme. Lute em batalhas legais com soldados do futuro e jogue como esperado, o que rapidamente se transforma em conversa tecnológica. Os vilões são parados, a viagem no tempo é destruída e o mundo é salvo.não são elementos Projeto Adam Isso realmente funcionou. O filme brilha em seu foco nos Reeds e seus problemas de relacionamento. Hoje, um jovem Adam (Vaux Kerber) e sua mãe Allie (Jennifer Garner) ainda estão lidando com a morte de Louis há alguns anos – um trauma persistente que continua sendo muito traumático para o Adam adulto. Quando o filme desacelera, Reynolds realmente injeta Adam com um sentimento agridoce de arrependimento.
No momento em que Adam encontra sua mãe bebendo no bar local, ele confessa seus problemas e – enquanto evita contar a ela sua verdadeira identidade – explica em lágrimas que seu filho realmente a ama, e Will responde à sua franqueza. Sua dor, não tentando ser um sistema de apoio sólido, nada mais. Da mesma forma, a eventual conversa de Adam com Louis e seu eu mais jovem expõe um homem que ainda precisa desesperadamente lidar com as reviravoltas que sua vida lhe dá. O filme é melhor em encontrar foco nesses momentos menores, destacando batidas emocionais como a decisão inconsciente de Adam de se concentrar apenas nos erros de seu pai por causa da raiva persistente pela morte de seu pai. Este não é um filme de amadurecimento para um jovem Adam, mas um filme emocional para um Adam adulto.
É um conceito surpreendentemente maduro para um filme tão familiar, e o jovem Adam vê em primeira mão o que é preciso para segurar a raiva e a tristeza, e não através deles. Enquanto o Adam mais jovem parecia admirar seu eu mais velho repetidamente, em certos momentos – especialmente a conversa sincera que eles tiveram antes de dar o golpe final para destruir a viagem no tempo – ele parecia empático com o tipo de pessoa que ele seria. Essa percepção ajuda o Adam mais velho a processar suas emoções e se preparar para um verdadeiro final emocionante, onde Adam e seu pai jogam bola enquanto esperam que a linha do tempo se conserte e os leve de volta no tempo.
É nesses momentos que o filme atinge o estilo Amblin, e é claramente ouvindo, quando o filme realmente brilha. Projeto Adam É mais emocionante quando realmente se afasta do material básico de ação e se concentra nos momentos emocionais únicos que são possíveis em circunstâncias improváveis.
Para ver o impacto de Amblin por si mesmo, confira The Adam Project, agora disponível na Netflix