O Batman não é apenas um dos super-heróis mais reconhecidos e autorizados de todos os tempos, mas é sem dúvida o mais legal. O capuz de Batman cobre a maior parte de sua cabeça, capa de asa de morcego e esquema de cores escuras, o visual de Batman cria uma estética gótica. Sua presença se reflete na aparência de seus personagens coadjuvantes, vilões e na própria Gotham City.
Em todas as eras dos quadrinhos de super-heróis, o visual de Batman evoluiu ao longo dos anos e, embora tenha mudado, nem sempre ficou melhor. Todo artista que cria o Batman se baseia naqueles que vieram antes, mas os melhores e mais memoráveis são aqueles que honram as raízes do Batman e adicionam seus próprios elementos únicos e duradouros.
10 O Batman de Jim Lee é um homem poderoso
As primeiras contribuições de Jim Lee para o Batman incluem “Shh”, que inclui um novo vilão do Batman, muitos inimigos clássicos e uma participação especial do Superman, além de trabalhar com Frank Miller All-Star Batman e Robin Ele mostrou seu talento mostrando uma propagação de várias páginas da Batcaverna.
Lee enfatiza a fisicalidade de Batman, e suas cenas de luta nunca decepcionam. Ele também olhou para os figurinos, desenhando figurinos utilitários para o Batman, enquanto também reformulava a Liga da Justiça para a nova era de 52 anos para a nova era dos quadrinhos.
9 Norm Breyfogle dá aos leitores um cavaleiro das trevas que mantém as sombras
inovador entre frank miller O Cavaleiro das Trevas Retorna e homem Morcego O filme de 1989, a década de 1990 inaugurou uma era mais sombria de “Night Creatures” Batman. Os super-heróis geralmente passam pela idade das trevas, e o artista Norm Brefogel teve a maior influência no estilo de arte de Batman na época.
Breyfogle criou personagens como Victor Zsasz e ventilador, e também definiu o visual do mais recente Robin Tim Drake. A visão de Breyfogle de Batman na idade das trevas fez dele o artista definitivo do personagem na década de 1990.
8 David Mazzucchelli pinta um Batman mais jovem, mais real e mais
Vários artistas estavam trabalhando em Batman antes de David Mazzucchelli abordá-lo em 1987, mas seu trabalho no personagem continua influente. Batman: Ano Um Acerte o relógio do Batman para zero e deixe Mazzucchelli construir o personagem do zero.
Imbuindo o mundo com escuridão, Mazzucchelli pinta uma Gotham City moderna que parece uma cidade real, dominada pelo crime, cujos habitantes estão cobertos de verrugas e tudo mais. Seu Bruce Wayne era miserável, seu Batman era misterioso, e o equilíbrio atingido hoje permanece com o personagem.
7 Greg Capullo traz Batman para uma nova era
Os artistas modernos do Batman precisam se destacar, e Greg Capullo assumiu a tarefa quando assumiu o papel em 2011. A era moderna viu mais artistas interpretando Batman do que nunca, com a arte de Kaprow sendo o destaque.
Desenhe o arco da nova era 52 e faça a força criativa por trás dele Noite Sombria: Death Metal, Capullo demonstrou sua visão sobre o Batman moderno e flexionou seus músculos artísticos na criação de uma versão alternativa. Batman continua sendo o personagem mais vendido graças ao trabalho artístico de Kaprow.
6 Dick Giordano ajuda Batman de Cimento a encontrar décadas
A influência de Dick Giordano nos quadrinhos e no Batman em particular não pode ser subestimada. Como editor, ele inaugurou uma era mais madura dos quadrinhos do Batman na década de 1980 e, como melodrama, trabalhou com alguns dos melhores artistas da década de 1970, e sua conclusão acrescentou um forte impacto emocional ao personagem.
O trabalho de Giordano como artista do Batman é enorme. A maneira como ele se sente sobre o personagem como escritor e editor dá a ele uma perspectiva sobre o personagem que outros artistas do Batman têm.
5 Sheldon Moldoff foi fundamental na criação dos muitos inimigos de Batman
Bob Kane pode ser creditado como o criador de Batman, mas a aparência original de Batman e a sensação geral são creditadas ao artista fantasma de Kane, Sheldon Moldoff.
Muldorf era um artista de quadrinhos ativo na década de 1930 e fez a transição perfeita para o artista do Batman na década de 1950. Um dos mais visionários da Idade de Ouro, as contribuições de Moldov para a mitologia do Batman incluem designs originais para Poison Ivy e Mr. Frozen, e um redesenho de The Riddler na década de 1960.
4 Marshall Rogers traz Batman de volta às ruas
Quando Batman aparece fora dos quadrinhos, traçar as origens de sua aparição final inevitavelmente leva ao trabalho de Marshall Rogers. A Idade do Bronze dos anos 1970 e 1980 trouxe Batman de volta ao Street Stories com um toque noir adicional, e Rogers foi responsável por muitos deles.
Os destaques do mandato de Rogers incluem “I Am Batman”, no qual Hugo Strange descobre e se apresenta como Batman como Bruce Wayne, e “The Laughing Fish”, que foi adaptado em um episódio. Série animada do Batman.
3 Jim Appar definiu Batman por gerações
A longa carreira de Jim Appar como artista do Batman durou décadas.Ele começou a desenhar o Batman corajoso e destemido Na década de 1970, continuou quadrinhos de detetive e estranho Na década de 1980, e autor de algumas das histórias mais memoráveis e icônicas da década de 1990, como “Morte em Família” e “A Queda de um Cavaleiro”.
O trabalho de Apparo progrediu com Batman e está na vanguarda das grandes mudanças no personagem, dando a impressão de que sua interpretação do personagem é facilmente reconhecível, como as características faciais alongadas de seu Coringa.
2 Dick Sprang leva Batman das sombras da polpa para a luz do super-herói
O visual que definiu o Batman nos primeiros dias veio de Dick Sprang. Em 1941, como artista da DC Comics, Sprang estava lá, aperfeiçoando o personagem Batman e criando o modelo para o Batman da Era de Ouro.
Sprang ilustrou Batman em aventuras em quadrinhos e semanalmente, provando que sua sensibilidade funciona bem em ambos os formatos. Seu Batman é uma figura ousada com poses impressionantes em todos os painéis, e ele adiciona um personagem maior que a vida ao mundo de Batman.
1 Neil Adams torna o Batman real
É preciso muito trabalho e talento para colocar uma marca definitiva em um personagem tão duradouro quanto Batman, e o aclamado Neil Adams se destaca nisso. Há uma sensação de dinamismo na arte de Adams que captura a tensão e traz drama ao personagem, trazendo o melhor dos escritores mais icônicos do Batman, como Danny O’Neal.
Adams provou inequivocamente que Batman é mais adequado como um personagem baseado no realismo, em vez de uma história altamente fantasiosa, e sua arte traz os aspectos psicologicamente distorcidos de vilões como Coringa e Duas-Caras.