- O vencedor do Globo de Ouro, Ian McShane, estrela Estrela Americanaum drama de personagem misturado com um tenso thriller de assassino.
- McShane e o diretor Gonzalo López-Gallego desfrutaram de liberdade criativa durante a produção do filme.
- O filme foi rodado em locações nas Ilhas Canárias, proporcionando um belo cenário que desempenha um papel significativo na história.
Ian McShane retorna ao mundo dos assassinos de uma forma diferente com Estrela Americana. O vencedor do Globo de Ouro estrela o thriller como Wilson, um assassino enviado à ilha de Fuerteventura para derrubar um alvo desconhecido, mas depois de conhecer um morador que abre os olhos para a tranquilidade da região, ele se vê pensando nos próximos passos.
Ao lado de McShane, o conjunto Estrela Americana elenco inclui Exército dos MortosNora Arnezeder, Indiana Jones e o mostrador do destinode Thomas Kretschmann, The Walking Dead: Daryl Dixonsão Adam Dagaitis e Fanny Ardant. Combinando a direção deslumbrante de Gonzalo López-Gallego e uma reviravolta convincente de McShane, o filme prova ser um drama de personagem envolvente, tanto quanto um tenso thriller de assassino.
Antes do lançamento do filme, Discurso de tela entrevistou López-Gallego e McShane para Estrela Americanaa liberdade criativa que desfrutaram ao montar tudo, filmar nas Ilhas Canárias e os pensamentos de McShane sobre o John Wick futuro da franquia.
Conversa de Ian McShane e Gonzalo López-Gallego Estrela Americana
Screen Rant: Estou muito animado para conversar com vocês dois por Estrela Americana. Ian, você é um produtor e uma estrela nisso. E esse projeto inspirou você a usar os dois chapéus no filme?
Ian McShane: Fizemos um filme juntos antes, cerca de 10 anos atrás, pouco menos de 10 anos atrás, chamado The Hollow Point, que é um filme western noir. Ele é um cineasta muito bom, é um filme noir de faroeste muito bom com John Leguizamo e Patrick Wilson, eu e Jim Belushi. Conseguimos em Utah, mas de certa forma nos perdemos no inferno da distribuição, mas continuamos amigos e com vontade de trabalhar juntos novamente. Mas um ano depois, ele disse que tinha um roteiro escrito por um amigo dele, Nacho, mas era apenas esse título, Wilson, que era um assassino. Aí o Gonzalo surgiu com uma ligação, porque ele mora nas Canárias, e essa história do navio americano que ali estava encalhado, me pareceu uma metáfora, e nos anos seguintes conversaríamos sobre isso.
Ele e o Nacho trabalharam no roteiro, e fomos fazendo outras coisas, e então fiz um filme chamado Jawbone, com o produtor Mike Elliott, que faz filmes independentes muito bons na Inglaterra. Mike e eu conversamos sobre isso, eu trouxe Mike e ele conheceu Gonzalo, e então, no início de 2022, bingo. Tivemos um período para fazer o filme, e fizemos. Foi interessante porque você consegue fazer o filme sem ninguém olhando por cima do ombro. Você pode fazer o filme que deseja fazer. E acho que vou entregar a ele dizendo que foi exatamente isso que você viu. Obrigado pelos seus comentários gentis, porque nós também gostamos.
Gonzalo, e a ideia e o roteiro do Nacho realmente falaram com você para querer estar no comando disso?
Gonzalo López-Gallego: Agora que estou pensando, não sei, pela primeira vez, às vezes você não tem tempo para pensar bem. Mas eu precisava fazer algo diferente. Eu precisava fazer algo que de alguma forma me conectasse mais com o tipo de filme que eu queria fazer. Comecei a fazer filmes de arte realmente independentes e experimentais, e depois fiz outras coisas, e talvez com os últimos filmes, e a última experiência que tive na Espanha, senti que precisava mudar alguma coisa. Tive a sorte de poder mudar, porque às vezes você quer mudar as coisas, mas depois não consegue, não consegue mudar. Então isso, e depois toda a história, é claro, a história de Wilson, o fato de termos feito esse filme juntos, e houve essa oportunidade para termos Ian fazendo o personagem de Wilson.
Aí, minha esposa, Catalina, me contou sobre o navio, porque eu morava nas Ilhas Canárias, mas o navio já estava completamente afundado, não estava lá. Mas então ela começou a me mostrar a foto. Então conversei com o Nacho, o escritor, e ele mudou a ideia original do roteiro. Fizemos esse espelho do personagem com a nave American Star, mas foi no momento certo quando eu precisava fazer algo mais fundamentado, algo de que eu pudesse me orgulhar muito. Mas demoramos muito, uns sete anos, ou até mais. Mas não me arrependo, não tenho problemas com isso porque –
Ian McShane: O roteiro ficou cada vez melhor.
Gonzalo López-Gallego: — foi cada vez melhor. Eu estava envelhecendo com o roteiro e sabendo ainda melhor o que queria fazer e mais confiante sobre como queria fazer, sobre o final e sobre tudo. Você sabe, como você quer proteger o filme, e como você quer fazer isso, e se o filme tiver erros e problemas serão meus erros ou meus problemas, mas porque fizemos do nosso jeito.
Ian McShane: E você trabalhou com um diretor de fotografia, José David Montero, eles trabalham juntos há Deus sabe, mais de 25 anos, eu acho. Quando você participa de um programa independente com uma equipe muito pequena e talentosa, você faz o que quiser. É uma maneira muito civilizada de trabalhar, e você não percebe o trabalho que investiu até o fim, e volta para casa depois de seis semanas. Tivemos alguns dias de ensaio, testes de fantasias. Filmamos por 25 dias. Não parecia apressado e, de repente, “Uau, acabou. Você conseguiu.”
E aqui estamos, um ano e pouco depois, falando sobre isso. Vai passar nos cinemas e você pensa, como todo bom filme, a cortina cai, as luzes se apagam e então você é levado para outro lugar por duas horas. E esse local faz parte do filme tanto quanto todo mundo, e esse é o visual do filme todo, o que eu acho ótimo. Com uma sensação norte-africana, a ilha varrida pelo vento muda a visão do personagem principal por um tempo e, como resultado, muda toda a sua vida.
Como Ian mencionou, você morava nas Ilhas Canárias naquela época. Como foi a localização deste filme e como você encontrou o visual para este filme? Quase parece um documentário no sentido de como tudo parece fundamentado e natural.
Gonzalo López-Gallego: A primeira coisa que fizemos com Nacho, o escritor, fizemos algumas pesquisas preliminares antes de o roteiro ser finalizado para realmente escrever as cenas especificamente nesses lugares. Então, quando você leu o roteiro final, já dizia exatamente qual praia, ou qual hotel, ou qual rua, todos os lugares, porque já estivemos lá. Nós fizemos isso e então fizemos todo o reconhecimento. Não sei quantas vezes fui sozinho ou com tripulação a Fuerteventura. Eu estava realmente dirigindo sozinho.
E sempre, quando faço um filme, tenho a sensação de que estou perdendo alguma coisa. Você está filmando alguma coisa, mas aí você olha pelo canto do olho, tem alguma coisa acontecendo ali, e eu nunca tenho o luxo de parar o que estou fazendo e filmar o que está acontecendo ali, porque você não pode faça isso. Se você está fazendo esses filmes, e não filmes de grande orçamento, precisa se concentrar na programação.
Mas neste eu estava tão obcecado em retratar aquelas paisagens e a ilha, como é a ilha, que não sinto que tenha perdido nada. Consegui realmente me aprofundar nas paisagens, e não se trata de paisagem. É sobre o clima que a paisagem lhe proporciona, essa sensação. E como você disse, não é que quiséssemos fazer um estilo documentário, mas queríamos estar com ele. Queríamos estar com o Wilson desde o início, então, como abordamos o ângulo da câmera e como vamos acompanhar o personagem, criamos nossas próprias regras.
José David, o diretor de fotografia, e meu amigo, teve a ideia de escolher apenas uma lente e fazer o filme inteiro com uma lente. Então, provavelmente foi isso que você viu, esse tipo de documentário, porque não estamos trocando as lentes. Acabamos de mudar o ângulo da câmera, e se Wilson estiver ouvindo, fazemos isso de uma maneira, e se Wilson estiver olhando para alguma coisa, estamos fazendo uma maneira diferente, então isso ajudou a moldar o estilo do filme. Essas pequenas decisões que você toma, você cria suas próprias regras e não faz as coisas porque só quer fazer. Você faz coisas porque está apenas seguindo seu próprio livro de regras. Então, no final, isso cria um estilo.
Ian, você esteve em produções de grande sucesso que usam muita tela verde e em filmes como este, onde você está em locações. Qual você acha que é um benefício estar imerso em um lugar como as Ilhas Canárias para um personagem como Wilson, em comparação com alguns desses outros projetos?
Ian McShane: Novamente, é uma ótima maneira de fazer um filme. É um assunto amplo, a psique humana, mas o local é pequeno, a equipe é pequena e você tem a chance de fazer exatamente o filme que deseja. Mas, novamente, o orçamento nunca pareceu entrar nisso, porque ninguém estava por cima do seu ombro. Você tinha uma equipe muito responsável, atores responsáveis no set, todo mundo. Nós ensaiamos antes, não havia, tipo, todas as manhãs discussões ou discussões sobre um roteiro. Você simplesmente seguiu em frente. Tivemos leituras de mesa, passamos por isso, tínhamos fantasias. Tivemos apenas quatro dias, mas pareceu perfeito, não é? O momento, raramente acontece de você chegar em um set como esse.
É tudo um pouco como Wilson. Cheguei, fiz teste, sei lá, fantasias, conversamos sobre isso, conheci o Gonzalo. Já tínhamos trabalhado juntos, depois fizemos o filme e você voltou para casa. E eu pensei, 'Isso aconteceu?' Mas então, durante o próximo ano e meio – e não há filme desperdiçado, não há filmagem desperdiçada. Eu acho que realmente não existe. Eu também me tornei um motorista extremamente hábil, ao que parecia. Eu nunca saía do carro, mas podíamos roubar coisas de vez em quando. Terminaríamos de dirigir e faríamos um pouco mais de direção, tanto faz.
Gonzalo López-Gallego: Aquilo que você disse sobre não há filmagem que não tenhamos usado –
Ian McShane: Não, ele sabia o que queria fazer.
Gonzalo López-Gallego: Editei, acho, em quatro semanas, porque filmamos assim. Filmei assim porque sabia o que queria ver. Tratava-se apenas de juntar todas as peças, como o storyboard.
Ian McShane: A música funciona maravilhosamente bem. Acho que a música tem um propósito, a paisagem sonora —
Gonzalo López-Gallego: Sim. Mas o fato de termos música antes de trabalhar no roteiro, porque trabalhei com o Remate, com o compositor, ele está sempre me dando a música para escrever o roteiro, ou para ir à locação, então não preciso começar a ouvir música de outros compositores que aí você se sente enganado, porque está usando outras coisas. (Risos) Então, eu uso coisas que ele já está me dando. E a rapidez com que fizemos a edição é porque éramos cirúrgicos. Sabemos exatamente o que queremos fazer.
Ian, eu tinha algumas perguntas fora do filme. Eu te adoro no John Wick filmes. Eu amo no final Capítulo 4, a despedida de Winston de John, mas, ao mesmo tempo, levanta a questão que as pessoas têm feito em muitos filmes sobre se Winston é realmente o pai de John. Você sabe essa resposta ou isso é algo que você acha que pode ser verdade?
Ian McShane: Não sei de nada, senhor. Não, tenho certeza que eles estão trabalhando em outro roteiro de John Wick, possível 5. Keanu e eu conversamos sobre isso. O próximo capítulo é Ballerina, que sai em junho, que é o spinoff com Ana de Armas, que se passa entre 3 e 4. Volto a trabalhar com meu querido amigo Lance Reddick — Deus te abençoe, garoto — novamente. Mas sim, essa foi minha ideia no final, ter a tatuagem na mão e dizer em russo, adeus em russo, “Dasvidanya, moy syn.” Mas é apenas uma provocação para o público, quem sabe o que eles vão inventar. Tenho certeza de que, a certa altura, eles me mataram no Capítulo 4. Eles matam todo mundo até decidirem quem realmente permaneceria. Então, haverá um spin-off entre mim e o Bowery King, tenho certeza, em algum momento.
Seria legal, eu adoraria.
Ian McShane: Quem sabe? Mas não, foi bom. Novamente, esse foi um ótimo exemplo de trabalho em um grande filme. Eu amo Chad, porque ele é como se estivesse trabalhando em um pequeno filme, ele resolve tudo. Aquela última cena de perseguição foi como uma semana de trabalho no Sacré-Cœur quando, no final da noite, o padre quis que saíssemos dali. Ele não nos suportava, tendo-nos por perto. (Risos) Mas o melhor é que era uma ótima equipe.
Mas, novamente, não há nada como trabalhar em um filme como fizemos em American Star, quando você consegue se concentrar e todos estão lá. Tínhamos uma câmera, bem, tínhamos duas câmeras, mas em John Wick temos, como em todos os grandes filmes, 17 câmeras funcionando em momentos diferentes. (Risos) É maravilhoso o negócio do cinema, tenho muita sorte de fazer parte dele, mas esta é uma ocasião especial quando você faz parte da produção do filme. Agora, este é um cineasta muito talentoso e tenho certeza de que você fará muitos outros filmes.
Houve relatos dispersos sobre um capítulo 5 chegando, mas na verdade gosto da ideia de coisas como Bailarina, ou mesmo um spinoff de Winston e Bowery King, de apenas focar nos outros personagens e deixar John descansar. Como você se sente sobre onde deveria ser o futuro dessa franquia?
Ian McShane: Acho que Keanu merece um bom descanso pelo tempo que quiser. Falei com ele outro dia, ele está descansando um pouco depois da surra que levou nos últimos 10 anos de todos os assassinos do mundo. Deixe-o descansar até que ele decida se levantar do túmulo mais uma vez, ou onde quer que ele durma, porque na verdade, eu sou o pai dele, e ele é o vampiro. Então, eu sou Vlad, o Empalador. (risos)
Isso seria uma reviravolta estranha, mas eu aceitaria!
Ian McShane: Há todo um filme de terror a ser feito com isso. Tudo pode se transformar em outra coisa. Não há regras.
Sobre Estrela Americana
O experiente assassino Wilson (Ian McShane) está em missão final na ilha de Fuerteventura para matar um homem que ele nunca conheceu. Mas a meta está atrasada e os planos de Wilson devem mudar. Em vez de seguir o protocolo e voltar para Londres, Wilson decide ficar na ilha. Já faz muito tempo que ele não tira férias.
Quando seu alvo finalmente retorna, Wilson está esperando por ele em sua casa, como havia estado alguns dias antes. Mas neste breve espaço de tempo tudo mudou. Ele veio para matar um homem que ele nunca tinha visto. Essa foi fácil. Agora, nada será.
Estrela Americana está agora em cinemas selecionados e em plataformas digitais.
Fonte: Tela Rant Plus
Estrela Americana
American Star é um thriller de 2024 estrelado por Ian McShane. Dirigido por Gonzalo López-Gallego, American Star segue um assassino que, durante sua última missão, é atraído por uma ilha isolada, seu povo e um misterioso naufrágio.
- Data de lançamento
- 26 de janeiro de 2024
- Diretor
- Gonzalo López-Gallego
- Elenco
- Ian McShane, Thomas Kretschmann, Nora Arnezeder, Adam Nagaitis, Fanny Ardant
- Escritoras
- Nacho Faerna
- Distribuidor(es)
- Filmes IFC