Irmãos é um filme inovador que reúne um elenco totalmente gay para fazer uma comédia romântica sobre dois homens gays. A produção da Universal Pictures marca a primeira vez que um grande estúdio de cinema tenta tal feito, e as críticas provam que o resultado é delicioso. O comediante Billy Eichner estrela como Bobby Leiber, um ambicioso podcaster tenso que está fazendo história ao abrir o primeiro museu de história LGBTQ+. Seu mundo cuidadosamente organizado e pouco romântico vira de cabeça para baixo quando ele conhece Aaron Shephard (Luke Macfarlane, Killjoys), um advogado imobiliário que parece ser só músculos e compromisso zero.
Naturalmente, Irmãos segue o que acontece quando esses dois homens se apaixonam, apesar de se sentirem completamente errados um pelo outro à primeira vista. Mas os passos de seu namoro não podem seguir o corte de biscoitos de uma comédia romântica tradicional por si só, então Eichner co-escreveu o roteiro com o diretor Nicholas Stoller (que já trabalhou com ele em Amigos da faculdade) para criar um filme que aliasse convenções narrativas a experiências LGBTQ+ realistas.
conversou com Stoller sobre como ele e Billy Eichner colaboraram no roteiro de Irmãosa emoção e os nervos que vieram com a direção de Debra Messing, e como certos tropos de comédia romântica mudaram ao contar uma história autêntica para a comunidade LGBTQ+.
Nicholas Stoller fala sobre irmãos
Screen Rant: Adorei ler sobre seu processo colaborativo com Billy. Ele disse que não sabia como escrever um filme, e você não sabia necessariamente como ser autêntico com o que estava sendo escrito. Como foi esse processo para você?
Nicholas Stoller: Sim, foi uma experiência incrível. Foi um bate-papo de cinco anos, é como eu disse. Nós conversamos sobre esse filme sem parar. Sentamos no meu escritório e conversamos sobre isso; conversamos sobre isso no Zoom na pandemia; conversamos e conversamos e conversamos. E sim, realmente foi assim.
Eu escrevi muitos filmes e dirigi filmes, e ele nunca fez isso antes. Eu fiz isso no sistema de estúdio, então eu disse a ele no começo: “Vou seguir sua liderança. A única coisa que me importa é que o filme seja honesto e muito engraçado”. E teve um final feliz, porque é um filme de estúdio e eu também gosto de finais felizes. Não temos o suficiente deles.
Em seguida, ele falou sobre sua vida. Ele falou sobre namoro gay; ele falou sobre suas experiências e as experiências dos amigos. Falei sobre minha vida; Falei sobre minhas próprias experiências. Certamente há coisas neste filme com as quais me sinto emocionalmente conectada também. Mas foi muito ouvir, que é o que eu faço como diretor, não importa qual seja o assunto – mas foi particularmente importante com este filme.
Ainda bem que o final feliz foi obrigatório. E também fiquei muito feliz em ver algumas dessas aparições incríveis, como Debra Messing e Kristin Chenoweth. Como você os colocou a bordo?
Nicholas Stoller: Eles estavam no roteiro, e nós entramos em contato com eles desde o início. Isso foi pré-pandemia; íamos filmar antes da pandemia. Tivemos um atraso, mas [Debra Messing] instantaneamente foi como, “Sim, eu quero fazer isso.” Kristin Chenoweth, a mesma coisa.
Eu estava muito nervoso dirigindo os dois; eles são tais lendas. Nos dois dias em que filmamos com Debra Messing, eu fiquei tipo, “Oh meu Deus, isso é como uma lenda da comédia aqui”. Os atores que estiveram em sitcoms sabem suas merdas. Tipo, eles são tão bons. Ela é uma assassina de comédia, então ela estava encontrando piadas naquela cena que nem existiam. O jeito que ela fazia as falas e outras coisas era tão engraçado. Ela também me disse – não sei se isso é verdade, mas – que ela nunca havia xingado na câmera antes. Eu só tenho que dizer que Debra Messing com classificação R é a melhor coisa que eu já vi.
Eu amo como a história remete às comédias românticas clássicas, ao mesmo tempo em que ultrapassa os limites, mesmo com a pontuação. Como você anda nessa linha de dar à comunidade LGBTQ+ uma comédia romântica tradicional, mas também não sendo obrigado a tropos heteronormativos?
Nicholas Stoller: Sim, isso foi outra coisa que eu disse no início para Billy – e ele disse isso para mim também. Eu estava tipo, “Isso não pode ser um cara e uma garota, mas são dois caras. Essa não vai ser a história certa e honesta.” Era importante, e mais uma vez segui sua liderança e me certifiquei de que fizesse sentido para ele.
Mas eu acho que estava seguindo a história, e apenas sendo muito franco sobre como, “E então isso aconteceria, e então isso aconteceria. E então se isso acontecesse, então aquilo aconteceria…” E não tentando ser como , “Bem, é o fim do segundo ato, então eles têm que entrar em uma briga.” Fomos onde os personagens nos levaram, e foram necessários muitos rascunhos para encontrar isso.
Eu sempre digo que um filme precisa ser surpreendente, mas inevitável. Isso é verdade para a história; isso não é algo que eu inventei. Alguém muito mais inteligente do que eu disse isso, mas é verdade. Isso vale para qualquer grande filme ou qualquer grande história, e espero que tenhamos conseguido isso com isso. É uma comédia romântica, então você sabe-slash-espera que eles acabem juntos. Mas é como eles terminam juntos que é a diversão.
Sobre Bros
A Universal Pictures orgulhosamente apresenta a primeira comédia romântica de um grande estúdio de cinema sobre dois homens gays talvez, possivelmente, provavelmente, tropeçando em direção ao amor. Pode ser. Ambos estão muito ocupados.
Da feroz mente cômica de Billy Eichner e do brilhantismo dos cineastas Nicholas Stoller e Judd Apatow, vem Bros, uma comédia inteligente, desmaiada e sincera sobre como é difícil encontrar outro ser humano tolerável para passar a vida.
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Irmãos está atualmente em cartaz nos cinemas.