A lista da coleção animada conhecida como Mostra DC está crescendo com a chegada de Constantino – A Casa do Mistérioum epílogo para Liga da Justiça Sombria: Guerra de Apokolips em que o herói titular se encontra preso no local assombrado de mesmo nome e afasta as versões demoníacas de seus amigos que o estão matando em um loop.
Juntamente com Constantino, a nova coleção DC Showcase inclui três outros curtas que anteriormente vinham embalados com filmes DC Animated. Agora os fãs podem encontrar Kamandi: O Último Menino na Terra!, Besouro Azul e Os perdedores juntos em um pacote Blu-ray.
Antecipando o lançamento da coleção, Discurso de tela conversou exclusivamente com o diretor Matt Peters para discutir tanto Constantino – A Casa do Mistério e Kamandi: O Último Menino na Terra!como ele elaborou um epílogo para Liga da Justiça Sombria: Guerra de Apokolipse seu longo mandato com a Warner Bros. Animation e muito mais.
Screen Rant: Estou animado para falar sobre esses dois curtas, mas pessoalmente um pouco mais sobre Constantine, porque ele é um dos meus personagens favoritos no mundo DC. Quando fez A casa do mistério desenvolvimento para que isso aconteça, porque eu sei que isso acontece após a Guerra de Apokolips e você estava no comando disso também?
Matt Peters: Sim, eu co-dirigi isso com Christina Sotta. Estávamos trabalhando com James Tucker, e James estava se concentrando em apenas tentar encontrar um pequeno embrulho perfeito para sua coleção de filmes. Era um filme tão monstruoso para se trabalhar; foram necessários dois diretores para que isso acontecesse. Apertamos as mãos, ficamos felizes, dissemos: “Ok, entendemos, terminamos”.
E assim que estou me limpando, estou andando pelo prédio e então Rick chega e se aproxima de mim e diz: “Ei, temos um curta que queremos fazer, House of Mystery, e será John Constantine. , continuando exatamente de onde o outro filme parou.” Eu disse: “Ok!”
São eles que descobrem essas coisas, fiquei feliz em ter a oportunidade de trabalhar em um pequeno epílogo para o nosso filme.
Você já trabalhou em muitas dessas coisas antes, mas como foi encontrar o estilo visual para este? Por causa de todos os diferentes ambientes que John visita dentro da Casa do Mistério são tão fascinantes de assistir.
Matt Peters: Bem, para mim, foi mais [about] o estilo dos eventos. Em termos de narrativa, era nisso que eu estava focando. Ter maneiras diferentes de matá-lo ou maneiras diferentes de criar uma coisa de terror para ele, e também jogar um pouco de comédia.
Mas em termos de trabalho real, Rick estava encarregado de garantir que o design tivesse a aparência que ele estava procurando, e acho que ele estava realmente tentando se concentrar em carregar o que fizemos com Apokolips War, mas ainda criar algo único para House of Mystery também.
Como alguém que está um pouco familiarizado com todos os mundos dos quadrinhos, o que podemos esperar desse final?
Matt Peters: Eu acho que a melhor coisa sobre a Warner Bros. Animation é que nós sempre gostamos de tentar manter o ritmo avançando com o que temos, mesmo que acabemos mudando para um universo diferente. Se temos pessoas diferentes e criativas trabalhando nisso, acho que tentamos manter essa faísca viva. Eu acho que os fãs percebem isso; Acho que eles gostam. Eu acho que é algo que estamos sempre tentando estar cientes: estamos tentando estar cientes de como deixar os fãs felizes, e ainda estamos encontrando maneiras de incorporar esses personagens. Nós nos concentramos em contar uma história que temos à nossa frente, e funciona como o final que temos.
Mas acho que sempre há uma nova oportunidade. Sempre há uma nova equipe criativa que se apresenta, e eles encontrarão alguma oportunidade de explorar algo ainda mais. Quando isso acontecer, será muito divertido ver o que eles podem fazer. Isso faz parte da diversão de trabalhar com esses personagens: eles são atemporais, não têm idade, continuam acontecendo e podemos continuar brincando com eles enquanto as pessoas ainda estiverem interessadas em assistir aos filmes.
Acho que Constantine se prestou muito bem ao mundo animado, desde Cidade dos Demônios alguns anos atrás. Kamandi é interessante também, porque esse é um personagem que eu admito não ter ouvido falar antes do curta e fiz um pouco de pesquisa desde então. Como surgiu o desenvolvimento daquele em que um personagem de nicho estava recebendo seu próprio curta?
Matt Peters: Acho que, novamente, foi outra coisa que Rick veio e me abordou [about]. Ele disse que tinha um curta que achava que eu realmente gostaria de trabalhar e me apresentou a ideia de Kamandi. Mas nós íamos fazer Kamandi parecendo e se sentindo exatamente como uma história em quadrinhos de 1972. Quando eu ouvi isso, eu disse: “Tente me tirar disso! Você está brincando comigo, eu adoraria fazer isso!”
Rick trabalhou muito com os designers que realmente criaram um estilo. Ele conhece sua animação, ele sabe do que é capaz os estúdios de animação com os quais trabalhamos – e eles foram capazes de realmente criar uma aparência e uma sensação visual que parece uma história em quadrinhos, o que me impressiona.
Mas para mim, eu trabalhei com os caras do conselho, apenas tentando criar a mesma atmosfera e narrativa que você vê em um quadrinho dos anos 1970. Foi meio que um casamento de ambas as partes, mas é tudo Rick sendo a principal força para fazer aquela coisa parecer tão linda quanto era, e ele fez um trabalho maravilhoso com os designers. Foi sua ideia fazer isso acontecer, então eu estava feliz por estar envolvido.
Agora, você estava tão familiarizado com o personagem antes de Rick se aproximar de você para o curta?
Matt Peters: Eu estava, mas não conhecia a extensão do personagem, e pude explorar um pouco mais a história dele. Porque no minuto em que ele me disse, “Kamandi”, eu fiquei tipo, “O Último Garoto da Terra”, e ele disse, “Sim!”
Claro, todo mundo conhece o trabalho de Jack Kirby, então tenho visto os quadrinhos de vez em quando, mas nunca os li em detalhes. Esta foi apenas a chance de poder sentar, analisar as questões individuais, lê-las e absorver esse estilo e essa sensação. Em seguida, examine por mim mesmo: “Quais músculos vamos usar emocionalmente para tentar fazer com que esse sentimento seja transmitido em um curta de animação?”
Como Kamandi só foi realmente visto antes em Batman: O Bravo e o Bold, como foi encontrar o dublador certo para o personagem?
Matt Peters: Acredito que Rick e Wes, nosso diretor de voz, foram os dois que realmente encontraram isso juntos. Eles realmente encontraram o elenco e quem eles estavam considerando.
Lembro-me de quando eles finalmente tocaram a voz dele para mim, eu simplesmente fiquei impressionado. Eu ouvi a fita da audição e fiquei tipo, “Oh meu Deus, isso é fantástico, está no ponto”. Nesse ponto, começamos a adaptar nossa abordagem para combinar com esse tipo de atuação, e uma vez que temos isso no lugar, isso apenas ajudou a fortalecer a peça inteira, porque poderíamos nos concentrar nela, em como essa voz soaria.
Quando finalmente conseguimos a voz e conseguimos incorporar isso nos storyboards e em nosso filme, é um casamento perfeito, ele foi fantástico, ele fez um ótimo trabalho.
Conversei com Milo, que dirigiu o Besouro Azul e Os perdedores shorts para esta vitrine, e ele mencionou que a maior parte de sua direção veio antes da pandemia no escritório. Foi o mesmo para você, ou foi esse trabalho remoto?
Matt Peters: Acho que estávamos no escritório. Acho que não fizemos isso durante a pandemia. Posso estar errado, mas acho que ainda estávamos no estúdio. Milo fez um excelente trabalho. Ainda estou com raiva dele, porém, porque ele conseguiu trabalhar no curta Blue Beetle, no qual eu adoraria trabalhar desesperadamente. [Laughs]
Mas ele não apenas fez um ótimo trabalho, como também fez um ótimo trabalho no outro curta. Estávamos todos no mesmo estúdio, então eu sempre conseguia espiar e ver o que eles estavam fazendo. E sinto cada vez mais inveja por não ter tido a chance de trabalhar nisso.
Já que estava no estúdio, como foi trabalhar com seus vários dubladores? Você tinha Steve Blum, você tinha Matt Ryan, você tinha tantas pessoas boas.
Matt Peters: É ótimo. Bem, alguns dos caras – acho que Matt Ryan estava realmente em Nova York quando estava filmando – então às vezes eles ligavam. Era pré-pandemia e era quase como trabalhar no mundo da pandemia. Nós íamos para o estúdio, montávamos um monitor de TV e os víamos. Mas é simplesmente fantástico.
[Matt] se joga no papel tão bem, e Wes faz um ótimo trabalho dirigindo-os. É sempre divertido. Você se sente como um fã ouvindo-os.
Com tantos projetos em seu currículo, tanto no comando quanto no storyboard e no departamento de arte no mundo da DC, para onde você se vê indo com esses personagens? Eu sei que você tem o Jovens Titãs vão! filme, mas o que mais você está explorando?
Matt Peters: Honestamente, estou sempre trabalhando em algo novo. Os Jovens Titãs vão! foi tremendamente divertido trabalhar nisso. Eu trabalhei com Katie Rice nisso; ela era simplesmente incrível. É sempre divertido poder trabalhar com essas pessoas criativas. Eu começo a trabalhar com Rick, eu posso trabalhar com James Tucker.
Isso, para mim, é honestamente quase mais divertido do que os próprios personagens, porque esses caras são pessoas criativas, despertam minha criatividade e acabaram se tornando amigos, o que é sempre ótimo. O playground acaba sendo os personagens de quadrinhos que temos. Então, realmente, enquanto isso ainda estiver na mistura, você pode me encontrar trabalhando em praticamente qualquer coisa. [Chuckles]
Constantino – A Casa do Mistério já está disponível em Blu-ray e plataformas digitais com os outros três curtas incluídos.