Os sonhos podem oferecer um lugar especial para fugir da crueldade da realidade, mas filmes como o de James Wan Maligno ou de Wes Craven Um pesadelo na rua Elm apresentá-los como um horror próprio. Filmes de terror baseados em sonhos são particularmente enervantes porque podem oferecer visuais e sons mais assustadores e surreais do que qualquer coisa encontrada na vida cotidiana.
Se os filmes acontecem inteiramente em sonhos ou apresentam sequências de sonhos proeminentes, eles geralmente conduzem os relacionamentos dos personagens, fazendo-os questionar o que é real e o que não é, e enquanto os fãs estão ocupados analisando a psique dos heróis lutando contra bicho-papão e monstros homicidas. , eles podem até analisar os seus próprios.
Os sonhos podem invadir a realidade de uma pessoa se sua saúde mental for frágil o suficiente, fazendo-a pensar que sua vida é um pesadelo ambulante. Isto é o que acontece com um menino depois que ele perde seu pai, e sua mãe tenta confortá-lo com uma história ilustrada para dormir.
O Babadook apresenta o personagem-título saindo das páginas do livro de histórias e entrando nos sonhos do menino, antes de finalmente emergir como uma entidade corpórea para aterrorizar sua família. A criatura é uma manifestação aterrorizante do subconsciente do menino, com toda a feia malevolência do monstro debaixo da cama ou no armário, mas também de sua dor inescapável.
A célula não é um filme de terror que se assiste, mas um pesadelo que se vive. Jennifer Lopez interpreta uma psicóloga infantil entrando na mente de um serial killer, interpretada com perfeição misteriosa por Vincent D’Onofrio, a fim de encontrar a localização de sua próxima vítima. Enquanto ele descansa em coma e ela viaja mais fundo em sua psique, a jornada é um labirinto de suas motivações, fantasias e perversões mais sombrias.
De muitas maneiras, A célula foi realmente uma obra-prima por causa de como retratava a mente humana como uma paisagem de sonhos usando tecnologia de ponta e cenografia visualmente atraente para explorar seus temas psicológicos. O filme entende que os sonhos são oscilantes, muitas vezes bonitos, estranhos e assustadores ao mesmo tempo, tornando sua premissa um tanto absurda muito mais plausível.
Os limites que existem entre o que é imaginário e o que é real são borrados neste clássico dos anos 80, apresentando um dos vilões mais icônicos do gênero de terror Freddy Krueger como um poltergeist diabólico que ataca adolescentes durante o sono. As várias maneiras criativas que Freddy usa sonhos para matar suas vítimas é uma das coisas que os fãs adoram. Um Pesadelo na Rua Elm, junto com a maneira como ele brinca com as percepções do público sobre o impossível enquanto Freddy assume uma abundância de formas.
Os adolescentes, assim como os espectadores, devem descobrir a verdade da fantasia, distinguindo-a de outros filmes mais diretos do gênero slasher que apresentam respostas óbvias. Adolescentes queimando seus braços apenas para ficarem acordados demonstra quão altas são as apostas se Freddy os pegar, convencendo os fãs a dormir com as luzes acesas por mais de quarenta anos.
Em uma adaptação discreta de Dean Koontz, Jeff Goldblum e dois ex-alunos do Sem pistas elenco aparece em Refúgio, sobre um pai que começa a ter premonições de meninas adolescentes sendo torturadas e mortas. À medida que se torna cada vez mais preocupado com a segurança de sua filha, ele percebe, horrorizado, que suas premonições podem ser devido a uma ligação psíquica com o assassino.
Embora nem sempre seja eficaz em sua execução, o filme explora uma premissa verdadeiramente desconfortável para todas as suas possíveis conclusões, eventualmente perguntando o que é pior; todo o sangue e sangue da morte da vítima, ou experimentar o que é matá-la como um observador relutante que não está mais no controle de sua própria mente, corpo ou alma?
Quando uma mulher começa a ter visões perturbadoras, possivelmente desencadeadas por memórias de seu passado, toda noite se torna uma batalha entre sua mente e as forças do mal. Também há relatos de um misterioso assassino aterrorizando sua cidade – ela poderia estar conectada a eles, e esse vínculo a protegerá quando eles finalmente vierem para ela?
Maligno tem um dos vilões paranormais mais assustadores dos últimos anos e usa um forte modelo de mistério para criar sua história, misturando elementos noir como ambiente e uma sensação de pavor para se separar de outros filmes de terror baseados em sonhos.
Estados alterados apresenta William Hurt em um de seus papéis mais memoráveis como um cientista determinado a combinar seus experimentos de privação de sono com drogas alucinógenas, na esperança de que isso lhe permita desbloquear partes de sua consciência e ajudar a reconstruir sua reputação manchada.
O filme faz o possível para usar efeitos especiais práticos e precoces de CGI para postular o que ele está vendo e, à medida que os experimentos começam a abrir mais sua mente, seu controle sobre a realidade escorrega, levando a algumas consequências verdadeiramente perturbadoras.
Às vezes, ter visões do futuro é mais uma maldição do que uma bênção, e sonhar com a morte de uma jovem leva uma mãe clarividente a fazer a surpreendente descoberta de que sua filha se afogou. Quando ela se torna cada vez mais errática, seu marido espera obter seu tratamento através de um especialista, mas quanto mais profundos seus sonhos a levam, mais ela acredita que está psiquicamente ligada ao assassino de sua filha.
Apresentando um elenco de estrelas, incluindo Annette Bening, Stephen Rea, Robert Downey Jr. e Aidan Quinn, este filme de terror é baseado em performances dramáticas e sonhos que fazem revelações desconfortáveis sobre como certos laços podem ser formados; ela está sonhando com o assassino ou ele está sonhando com ela?
Sonhos armados são o verdadeiro perigo em Paisagem dos sonhos, onde um jovem Dennis Quaid estrela como um adolescente psíquico recrutado pelo governo para entrar na mente de outras pessoas enquanto elas dormem. O que começa como um experimento psiônico para ajudar a curar pesadelos se torna um pesadelo quando as habilidades do garoto são usadas para o mal.
Cheio de trens estridentes, cães infernais de duas cabeças, homens-cobra gigantes e muito mais, a “paisagem dos sonhos” que ele navega torna-se mais selvagem quanto mais ele viaja. Mas ele deve viajar, ou os sonhos de ninguém estarão a salvo.
Thomasin McKenzie interpreta Eloise, uma aspirante a designer de moda que frequenta o London College of Fashion na esperança de seguir os passos de sua mãe. Cheia de devaneios dos anos sessenta, ela tenta navegar em um programa competitivo, até que colegas hostis a forçam a sair dos dormitórios. Enquanto mora em um quarto fora do campus, ela começa a ter sonhos vívidos onde é transportada para a época que ama e segue as aventuras de uma loira confiante chamada Sandie, trazida à vida por Anya-Taylor Joy.
À medida que esses sonhos se desenrolam, ela começa a alterar seu próprio senso de moda e atitude para espelhar os de Sandie e, ao fazê-lo, passado e presente começam a se confundir em um. À medida que o glamouroso estilo de vida de Sandie em boates toma um rumo sinistro, o filme tem uma abordagem única aos perigos dos dopplegängers, com cada mulher tentando desesperadamente sobreviver mais uma noite no Soho.
Muitos veteranos retornam à vida civil lutando para se reintegrar, alguns deles psicologicamente afetados pelas atrocidades do combate. Dentro Escada de Jacó, Tim Robbins joga um soldado que volta para casa da Guerra do Vietnã experimenta alucinações violentas que o incapacitam, afastando amigos, amantes e até colegas veteranos.
À medida que fica mais paranóico e com medo, ele se pergunta se não foi submetido a experimentos de seu próprio governo. Comentários políticos e alegorias estão entrelaçados em meio às sequências de sonhos, com a desconfiança de Jacob em sua própria realidade espelhando a desconfiança de uma nação na Guerra do Vietnã, tornando-o um filme instigante e um pesadelo angustiante para os espectadores.