一部献给约翰·威廉姆斯的感人迪士尼纪录片。 约翰·威廉姆斯的音乐 致力于纪念这位传奇作曲家 50 多年来创作的出色电影配乐。 威廉的音乐是他所写电影的核心和灵魂不可或缺的一部分。 很难想象没有他的影响，这也解释了为什么约翰·威廉姆斯赢得了如此多的奥斯卡奖。威廉姆斯在 20 世纪 70 年代和 1980 年代推广管弦乐和交响乐，当时管弦乐和交响乐被认为是老派。长期合作者乔治·卢卡斯 (George Lucas) 描述了威廉姆斯的贡献：“音乐是电影的魔力。他将音乐提升到了经得起时间考验的流行艺术的水平。”
约翰·威廉姆斯最伟大的成就 星球大战或者 印第安纳·琼斯， 或者 大白鲨就是创造令人惊叹的主题并经常回归这些主题，以便他的旋律渗透到文化和集体意识中。 他的许多主题是如此著名和如此常见，以至于人们常常认为他只为大片创作。但威廉姆斯的简历还包括与卢卡斯和史蒂文·斯皮尔伯格以外的导演合作过。事实证明 约翰·威廉姆斯的音乐 他的 大部分工作正在进行中，因此使用他的作品的十大电影列表并不详尽，可以进一步改进。
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拯救大兵莱恩
斯皮尔伯格这部经典的二战电影因其 20 分钟的开场镜头——奥马哈海滩的风暴而被人们所铭记。这是极其残酷和痛苦的，而且 精彩之处在于斯皮尔伯格和威廉姆斯避免使用任何类型的配乐 超过它。这只是一种原始的、安静的情感。当威廉姆斯的配乐开始时，它黑暗而温柔，准确地反映了斯皮尔伯格的中心主题——战争对人类精神的衰弱影响。
据报道，《阵亡者赞歌》是这部电影中最令人难忘的音乐片段 经典音乐网。在 约翰·威廉姆斯的音乐 斯皮尔伯格坚称这仍然是最热门的战争主题。整部电影 威廉姆斯出色地将紧张与悲情、气氛暗示与情感分量结合在一起。并以他标志性的激动人心的管弦乐片尾曲来纪念第二次世界大战的阵亡者。 拯救大兵莱恩 如果不是威廉姆斯其他作品的令人惊叹的质量，它在这个名单上的排名将会更高。
威廉姆斯的成绩 外星人外星人 更加深奥，是异想天开和神奇的微妙融合。影片中最具辨识度的“飞行主题”是对故事的完美补充。 将青春的纯真与外星人的超凡脱俗结合在一起。威廉姆斯华丽的管弦乐质感让艾略特和 ET 的友谊如此难忘。
斯皮尔伯格建议“没有约翰·威廉姆斯，自行车就不会飞。” 确实，电影的配乐在《外星人》与观众的关系中发挥着巨大的作用。 据说斯皮尔伯格已经编辑了最终版本以配合音乐，而不是相反。 这是对威廉姆斯配乐的恰如其分的致敬。此列表中还有其他更容易识别的主题，这是 ET 不更高的唯一原因。
8
失落的方舟攻略
为了寻找失落的方舟， 然而，它是威廉姆斯最知名的作品之一。 当然，这部电影是一场旋风般的冒险，涵盖了广阔的地理和情感范围。威廉姆斯也相应得分。 《游骑兵进行曲》著名的主旋律完美地捕捉了印第安纳琼斯角色的旺盛精神和英雄事迹。
配乐是创作动作音乐的一堂实例课，同时跟上电影无情、高辛烷值的节奏，但同时 补充了电影中的浪漫和内省时刻行动和阴谋。与伦敦交响乐团录制。 失落的方舟攻略 值得在威廉姆斯的前十名中占据一席之地，对于斯皮尔伯格的一些光明会来说，也许应该获得更高的位置。
7
超人
约翰·威廉姆斯 超人 配乐采用了流行的《超人进行曲》，尖锐的配器传达了主人公的英雄气概和希望。 该主题是电影史上最知名的主题之一，结合了高亢的旋律和猖獗的铜管乐部分。 它完美地体现了超人。宣告超人到来的战斗号角具有标志性意义，并已融入世界各地的管弦乐节目中。
该音乐理所当然地获得了奥斯卡提名，并被认为 美国英雄主义和乐观主义价值观的怀旧表现 当时正值与俄罗斯的冷战如火如荼地进行。超人的鹰侦察兵，善与恶，这一形象由克里斯托弗·里夫在片头角色中传达。 超人 如果整首曲子和主旋律一样有效，原声带在这个列表中的排名会更高，但它仍然值得它的位置。
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屋顶上的提琴手
屋顶上的提琴手 成为 约翰·威廉姆斯 (John Williams) 于 1972 年首次获得奥斯卡最佳原创歌曲奖。这是为数不多的使用杰里·布洛克（Jerry Brock）原创百老汇配乐的改编作品之一， 为大银幕赋予约翰·威廉姆斯标志性的丰富交响乐处理。 屋顶上的提琴手 代表了威廉姆斯的重大突破，这让他引起了史蒂文·斯皮尔伯格的注意，随后史蒂文·斯皮尔伯格将他签给了一家 大白鲨 开启威廉姆斯职业生涯的原声带。
但 屋顶上的提琴手 作为一部古典乐谱，它自成一体，精心编排，反映了诺曼·杰维森故事中深厚的文化色彩。 将传统的东欧音乐与感性的美国音乐融为一体。威廉姆斯的安排遵循了特维及其家人的挣扎和失败。威廉姆斯对戏剧和喜剧的精通脱颖而出，正是这种多样性提供了 屋顶上的提琴手 值得在这份名单上占有一席之地。
5
侏罗纪公园
没有人能像约翰·威廉姆斯那样在音乐中唤起敬畏和惊奇。 斯皮尔伯格希望配乐能够将恐龙的威严与电影的高度悬念结合起来。威廉姆斯交付了。最引人注目的是主旋律“侏罗纪公园主题”，它在全世界范围内立即被认可，这是一部符合大片电影最高传统的宏大管弦乐宣言。
令人惊讶的是，这张配乐没有获得奥斯卡提名，但却留在了电影观众的集体心灵中。 他可能还没有达到令人眼花缭乱的高度 星球大战但 侏罗纪公园 这是一件技术精湛的作品 将交响乐的辉煌与电影潜在的张力结合在一起，成为美妙的伴奏 侏罗纪公园电影规模。
4
辛德勒的名单
另一方面，威廉姆斯在《辛德勒的名单》中的作品确实为他赢得了 1994 年的奥斯卡奖，这是他第五次获得最佳原创配乐奖。 威廉姆斯的作品与之前刺耳的管弦乐作品的节奏发生了变化，既令人惊叹又感人至深。并以某种方式成功地体现了大屠杀的深沉悲痛。电影《辛德勒的名单》的配乐给观众留下了深刻的印象，因为它本身就是一件艺术品。
乐谱以伊扎克·帕尔曼动人的小提琴独奏为特色，很难想象还有比这更令人心酸的乐谱了。威廉姆斯以特有的谦虚态度说道： 约翰·威廉姆斯的音乐 当斯皮尔伯格第一次找他写音乐时 他告诉导演他需要一位更好的作曲家来公正地完成这部电影。斯皮尔伯格回应道：“我知道，但他们都死了。”
3
大白鲨
当约翰·威廉姆斯第一次扮演史蒂文·斯皮尔伯格时，《鲨鱼》主题曲 大白鲨——斯皮尔伯格惊呼道。你不可能是认真的吧！“根据 经典调频网站。他对两个音符的主题不感兴趣，这个主题后来成为电影民间传说的主要内容。 威廉姆斯借用了德沃夏克的《新世界交响曲》来营造水下恶魔的紧张气氛和威胁。每次野兽即将出现时，都会巧妙地营造紧张感和期待感。
大白鲨 这首乐曲也许是威廉姆斯最具代表性的乐曲。威廉姆斯将其描述为“像鲨鱼一样本能地、无情地、无法控制地摩擦你” 该片为他赢得了 1975 年奥斯卡奖，并巩固了他与斯皮尔伯格的长期关系。正是这部作品最终导致斯皮尔伯格向乔治·卢卡斯推荐威廉姆斯扮演这个角色 星球大战 项目。因此，他在前三名中占有一席之地。
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第三类近距离接触
威廉姆斯将音乐主题的运用提升到了一个新的水平 第三类近距离接触。 电影本身将音乐提升为叙事中的中心人物。它是历史上外星人与人类之间的一种交流方式。因此，这部电影既是听觉体验，也是视觉体验。
威廉姆斯的主要五音符主题极其简单、清晰且具有标志性。。它代表了联系和沟通，在其完整的管弦乐配乐中，结合了电影的探索和奇迹主题。尽管它直到 1978 年才获得奥斯卡金像奖提名，但由于它的简单性和在斯皮尔伯格经典作品中的主演作用，它在这份榜单上理应占据高位。
1
星球大战
也许威廉姆斯的工作 星球大战 是他最具标志性的。从电影一开始就带来了灼热的电影体验。 其宏伟的管弦乐、大胆的铜管乐曲和歌剧音阶重新定义了后代的电影配乐。 威廉姆斯编织的角色主题贯穿了该系列的 10 多次迭代中的每个角色。
约翰·威廉姆斯的音乐 告诉我们 星球大战 原声带 和电影本身一样取得了巨大的成功。 卢卡斯于 1977 年发行了 74 分钟的双唱片，到 7 月已售出 65 万张。赚得惊人的900万美元。该专辑销量超过400万张，成为历史上最畅销的交响专辑。仅这些数字就表明 星球大战 作为威廉姆斯最伟大的成就。
约翰·威廉姆斯的职业生涯横跨爵士乐、电影配乐和音乐会音乐，为他赢得了 54 项奥斯卡提名、五项大奖和巨大的文化影响力。这部纪录片探讨了这位多产音乐偶像的生活。