10 个令人惊叹的实用电影效果，你可能会认为是 CGI

考虑到其逼真的外观，较早和较新的电影偶尔会使用很可能是 CGI 的实际效果。由于这项技术已经得到更广泛的应用， 好莱坞可能已经变得过于依赖特效了。 有些电影完全超载了绿屏设置和动作捕捉角色，导致整体感觉它们是假的，即使没有什么特别的看起来那么糟糕。避免人们无法忽视的怪异 CGI 时刻的最佳方法是坚持实际效果。

然而，电影中一些令人捧腹的、不令人信服的实际效果证明这并不是一种有保证的方法。需要大量的计划和工作才能创造出看起来很棒的东西。 电影中使用演员、电子动画、模型和大型布景的实际效果的最佳例子 渲染一些著名的场景。当他们所做的一切能够成为无需 CGI 拍摄的最佳电影动作序列之一，并向其他电影制作人介绍一种全新的技术时，这一切都是值得的。

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三角龙和猛禽

侏罗纪公园 (1993)

第一个 侏罗纪公园 这部电影通过实用和特效的结合，完成了前所未见的活体恐龙奇观。霸王龙使用了最多的 CGI，成为影片中最令人难忘的时刻。然而，其他著名的场景都是基于 “恐龙” 实际上是供演员互动的。 病态的三角龙是为电影制作的详细电子动画 其动作相对简单。

关于这一点， 侏罗纪公园圣保罗迅猛龙比现实生活中的要大（真正的猛龙只有一英尺高，而在电影中它们几乎有六英尺高），因为它们是由人类演员扮演的。制作逼真的服装需要做大量的工作，然后由熟练的演员在主要动作场景中穿上这些服装。 侏罗纪公园 他平衡不同效果技术的方式很聪明， 实际效果和CGI一样好。

9

宇宙立方中的库珀

星际穿越 (2014)

宇宙立方库珀 (Tesseract Cooper) 登场 星际穿越结局看起来完全超现实，并使用了一些 CGI 来增强它。然而， 克里斯托弗·诺兰选择为这部续集打造一个真正的宇宙立方布景 而不是完全依赖绿屏。在这个场景中，库珀试图与他的女儿交流，并设法以成年人的身份与她联系，同时在物理维度上导航时间。视觉特效艺术家保罗·富兰克林说（来自 独立连线）：

“克里斯提出了交替网格的想法，其中每个房间都有两组世界线进入，第三条轴沿着路线交替。如果你仔细观察宇宙立方，你会发现这些世界线跨越了整个房间。格子和房间沿着世​​界的线嵌入了一系列的时刻。这是未来的时刻还是过去的时刻，取决于你走哪条路。

除了与制作设计师 Nathan Crowley 合作之外， 诺兰就宇宙立方的创建向理论物理学家基普·索恩进行了咨询； 索恩也是这部电影的执行制片人。 星际穿越 以其故事中涉及的大量科学研究而闻名，完全依赖于特效。然而，其视觉上最令人印象深刻的序列之一是真实的场景，提高了库珀能够与时间进行身体互动的观点。

8

透过浴缸进入另一个世界

欢乐满人间归来 (2018)

和原版电影一样，玛丽·波宾斯带着她照顾的孩子们来到了另一个奇妙的世界。 欢乐满人间归来。朱莉·安德鲁斯指导简和迈克尔如何跳到人行道上的画作，而 艾米莉·布朗特带着班克斯的新一代孩子们进行了一次航海旅行。 玛丽和孩子们通过浴缸进入了一个新世界，他们以浴缸为船只，航行在神奇的海洋中。

当他们进入这个新世界的那一刻，就是实际效果；浴缸的顶部覆盖着一层厚厚的气泡，以隐藏底部内置的刀片。 演员们只需直接潜入浴缸，顺着滑梯滑下去， 捕捉到的动作感觉非常神奇。 ”[Mary Poppins] 有能力将魔法带入这些孩子的生活”， 布朗特在一篇幕后文章中说道（来自 YouTube）。事实上，参与其中的童星们似乎在这一刻拍摄得很开心。

7

空姐拿起浮笔

2001：太空漫游 (1968)

2001：太空漫游 这是好莱坞科幻电影史上最著名的例子之一，它不断创新其效果并建立了许多该类型的惯例。然而， 2001：太空漫游这些效果是在没有 CGI 的情况下制作的，早于这种类型的电影技术。 斯坦利·库布里克和他的团队使用了模型、巨大的旋转装置、电线和慢动作捕捉等东西 渲染船舶穿越太空和乘客体验失重的场景。

影片中最简单的时刻之一说明了这艘宇宙飞船上的人们的奇怪常态。当一名空姐到达时，一名正在睡觉的乘客的笔从他身上飘走了，在半空中接住了它，然后将其夹回去。 这一刻是通过将笔粘在玻璃圆上创造的 让女演员将其取下并放在地板上。

6

工程师的头颅被砍下

普罗米修斯 (2012)

分裂遗产的续集 普罗米修斯 以后来被称为工程师之死的事件开始。多年后，一组科学家对他的头骨进行了研究，短暂地重新激活了他的神经通路，使他在爆炸前移动。很多CGI被用来 普罗米修斯但 电影制片人还利用了悠久传统中的实际效果 外国人 特许经营权, 他首先为最初的异形使用了真正的服装，这让里普利和她的团队感到恐惧。

视觉特效艺术家 Gustav Hoegen 分享了他在卷轴中设计的电子动画 普罗米修斯, 包括工程师的头和大卫的斩首头（来自 YouTube）。赫根还致力于 出厂前 以及整个迪士尼时代 星球大战 作为道具和动画电子设计师的电影。人们可能会惊讶于电影制片厂与某些电影中所见技术的接近程度，而它们实际上是能够进行故事所需动作的机器人。

5

火焰喷射器吉他

疯狂的麦克斯：狂暴之路 (2015)

疯狂的麦克斯：狂暴之路火焰喷射器吉他手被称为“Doof Warrior”科马，在电影事件发生之前他有自己的背景故事。 狂暴之路礼物 令人难以置信的、坚韧的后世界末日场景之所以如此有效，部分原因在于使用了实际效果以及真实的车辆和布景。音乐家 Iota 在拍摄期间被绑在一辆行驶的车辆上，而 吉他及其发射火焰的能力是真实的。

这位吉他手很快就成为了这部电影中最令人难忘的图像的拥有者，自然地引发​​了人们对他是如何被创造出来的疑问。 Iota 引用了 Angus Young 和 AC/DC 对《Coma》角色及其服装的影响。 狂暴之路, 将经典摇滚与残酷的世界相结合，达到绚丽的美学效果（via 电影网）。 Iota 还表示吉他的音质非常适合这部电影，并抱怨用它录制专辑会很糟糕，但它在开阔的道路上很有效。

4

白宫和纽约市被毁

独立日 (1996)

独立日白宫爆炸的拍摄没有使用计算机生成技术，而是使用一个大约人高的模型来实现，然后该模型被摧毁。该序列包括外星入侵者还摧毁了帝国大厦，并为其建造了模型。在罗兰·艾默里奇的指导下 在著名的所有这些破坏场景中，都战略性地使用了爆炸物 独立日。

这些实际效果经受住了时间的考验，是英雄们拯救地球免遭毁灭的电影营销的重要组成部分。 艾默里奇说服制片厂在电影广告中使用白宫被毁的场景， 可能有助于您的财务成功。讽刺的是，艾默里奇又导演了两部关于白宫被毁的电影， 后天 和 倒塌的白宫。

3

潘尼怀斯的懒惰眼

信息技术（2017）

比尔·斯卡斯加德 (Bill Skarsgård) 是在恐怖片中扮演任何怪物的理想演员之一，最著名的是在《恐怖片》中扮演杀手小丑潘尼怀斯 (Pennywise)。 这。斯卡斯加德的随机天赋使斯蒂芬·金的怪物变得更加可怕。尤其， 导演安迪·穆斯切蒂想出了让潘尼怀斯拥有一只懒惰眼的主意 并且偶尔会出现斗鸡眼。 Muschietti 原本计划以数字方式添加此内容，直到他偶然向 Skarsgård 提及，后者说这是他可以自然做到的事情（通过 YouTube）。

大部分的恐怖 这 归结为斯卡斯加德对反派的精彩刻画， 包括对他眼睛的操纵。 “你选的演员在实践中这样做的可能性有多大？” 穆斯切蒂在幕后文章中说道。虽然蒂姆·库里也是一位才华横溢的恐怖演员，他在 20 世纪 90 年代饰演的潘尼怀斯 (Pennywise) 表现出色，但像这样的小事情却让翻拍版更上一层楼。

2

亚瑟在走廊里打架

家 (2010)

更多内容在 开始 比人们想象的更实用。影片中最吸引人的场景之一 亚瑟，科布事实上的二号人物，在旋转的酒店走廊中击退袭击者 由于有这个梦想的人移动到了一个新的水平。这个序列是在一个巨大的旋转布景下完成的，需要使用一些电线和熟练的特技替身来执行编舞。

StudioBinder 视频（来自 YouTube）介绍了诺兰对如何使用该技术的评论 2001：太空漫游。诺兰所有最好的科幻电影都给人一种惊心动魄、有形的感觉，因为他经常诉诸广泛的制作设计来完成这样的事情。虽然 CGI 可以制作出亚瑟在走廊上移动的真实版本， 当演员和工作人员在拍摄过程中做额外的工作时，感觉会更真实一些。

1

与 X-Wings 进行战壕赛车

星球大战 (1977)

原来的 星球大战 三部曲以其特效让所有人眼花缭乱，但也众所周知，由于现有技术的限制，它使用了太多的模型。也就是说，大多数航天器和地面车辆都是模型，并搭建了带有舱室和内饰的布景来拍摄演员。 也许没有哪个使用这种拍摄方法的镜头比叛军摧毁第一颗死星的战壕更出名了， 将这些模型应用到高速动作中。

部分新版本 星球大战 对原三部曲的改进涉及战壕赛车，添加了 X 翼战机和 TIE 战斗机的 CGI 渲染图像。 然而，几乎所有的事情都在 星球大战 战壕奔跑的顺序看起来很神奇， 用乔治·卢卡斯当时拥有的工具制作的。像这样的电影壮举推动了 CGI 的进步，但它们仍然证明了实际效果的持久价值。

来源： 独立连线, YouTube, 电影网