每部漫威电影宇宙电影从最差到最佳排名

以下是漫威第五阶段的完整漫威电影排名。凭借 34 部影片，漫威影业已成为好莱坞最大的力量，在短短十多年的时间里，全球票房收入达 296 亿美元，彻底改变了电影公司制作大片系列的方式。虽然造成这种情况的原因有很多，但最根本的原因之一是他的电影在很大程度上都非常好。

不久前，优秀的超级英雄电影都是例外，证明了漫画电影的规则，甚至那些光辉的例子—— 超人：电影, 蝙蝠侠 1989 年——最终被续集的绝迹所取代。即使在三次点击之后 刀刃, X战警 和 蜘蛛侠 在世纪之交，它赋予了这一类型一种合法性，但天平仍然向着装扮英雄倾斜；由这些电影组成的系列中的第三部作品都是失败的作品，它们结束了三部曲或导致重新启动。

通常，漫威电影宇宙按时间顺序分为几个叙事阶段： 第一阶段（2008 年至 2012 年间发行的六部电影）展示了最初的复仇者联盟的形成；第二阶段（2013年至2015年上映的六部电影）超级英雄对世界的影响；第三阶段（2016-2019 年上映的十部电影）围绕着对抗灭霸的无限战争，此外还引入了新一代英雄。而且，从 2021 年开始，第四阶段已经打造了一条新的多元路径，应对以下后果： 比赛结束， 在第五阶段于 2023 年正式转向多元宇宙传奇之前。这种叙事块的想法从一开始就一直是该系列的核心，也是让观众高度关注近期重要事情的一种方式。

但从更批判的角度来分析它们也是合理的。这些电影讲述了一个叙事情节，但每一部都需要独立运作。虽然整体质量都很高（很少有彻底糟糕的，大多数至少高于平均水平），但漫威电影宇宙电影可以分为清晰的质量等级，从肯定的经典到失败。

漫威电影排名：所有 34 部 MCU 电影，从最差到最好

34

钢铁侠 2 (2010)

第一阶段的所有迹象都表明工作室正在努力寻找自己的优势，但你在任何地方都不会像在 钢铁侠2。大多数情况下，乔恩·费儒的镜头似乎是为了让托尼·斯塔克回到他在《电影》中两个片尾彩蛋场景中留下的地方。 钢铁侠 和 不可思议的绿巨人 – 复仇者 计划发生了变化，斯塔克在团队的最前线不再是最初的现状——这需要为未来做很多令人困惑的设置，而这些都不是很有趣。但如果你不考虑大局（其中不仅包括复仇者联盟，还包括黑豹、美国队长和纳摩），那么除此之外就没有什么可提供的了。

它实际上是六个不同的故事，都朝着不同的方向发展。弗瑞和神盾局、黑寡妇、爆裂鼓、战争机器、贾斯汀·汉默、佩珀和斯塔克工业公司在弧形反应堆情节中与托尼的恶魔一起都有自己的次要情节，而且它们之间的联系是如此的脱节，以至于在某一时刻弗瑞必须控制英雄。软禁，这样他就可以释放足够的能量来参加 Boss 战。第一部电影的大部分内容都被取消了，对角色的信心让位于不断的眨眼——唐·钱德尔的第一句话是“我来了，处理一下”，科尔森提请人们注意什么可能是美国队长盾牌的原型，也可能不是，这种独特的感觉被一种介于 2000 年代末大片和海湾风格的军国主义拜物教（以及可疑的镜头）之间的视觉风格所取代。

小罗伯特·唐尼及其公司。主播好吧，钢铁侠的设计和实现还是很让人惊叹的，目标也足够令人钦佩，这足以让它过得去，但与其他相比还是相形见绌。

33

雷神2：黑暗世界 (2013)

尽管它经常被认为是一部彻头彻尾的糟糕电影， 雷神托尔：黑暗世界真正的问题是它平淡无奇。就像其他低成本漫威续集一样，这个故事有几个不同的线索，但都缺乏营养。这种基调从来没有像电影认为的那样体现卡比的宇宙一面，但它也不算是一部出色的喜剧。而且它的独创性太少了，以至于所有现实都岌岌可危的结局发生在格林威治大学的一个广场上。

它与过去的关系（读作：忽视）是一个特殊的问题。艾伦·泰勒采用了肯尼思·布拉纳原作中沉思的、高对比度的风格，并用干净的 CGI 取而代之，以一种敷衍的、让人感觉廉价的方式扩展了阿斯加德。 星球大战;如果这就是你的意图，那么不一致的故事流程、布景阻塞和剪辑就更重要了 克隆人的进攻 什么 帝国的反击。董事将被选择申请 权力的游戏 漫威神话系列的风格，但这里没有热情，只有一些酒吧场景可以口头上说。即使曾经很好的东西现在也不再有效；安东尼·霍普金斯在《奥丁》中的表演令人震惊，虽然希德勒斯顿饰演的洛基仍然很有趣，但他在《斯瓦塔尔夫海姆》中的弧线和奇怪的假背叛却写得很业余。泰勒后来的努力——同样缺乏想象力 终结者创世纪 和 权力的游戏’可怕的《墙外》揭示了它可能是这里的核心问题。

什么 雷神托尔：黑暗世界 品牌是漫威偏见开始扎根的地方。感谢 的成功 复仇者 以及增强互联性的承诺（这是第一部明确证实无限宝石的电影），有很多善意 雷神2 发布后，它给人一种难以置信的新鲜感，并且忘记了它的许多缺陷。

32

蚁人2：黄蜂女现身：量子狂热 (2023)

后 蚁人与黄蜂女 出人意料地超越了原版，漫威决定做得更大，追平 蚁人与黄蜂女：量子狂热 在当时未命名的多元宇宙传奇中，并将其用作事实上的后门飞行员 复仇者联盟：康王朝。理论上，逻辑相当聪明：蚁人2被用来设置 复仇者联盟：无限战争 以一种不损害电影个人利益的方式，漫威宇宙需要一个灭霸的替代者。要实现这一目标，还有什么比继续洛基在片尾戏弄康并进一步深入量子领域更好的方法呢？

尽管乔纳森·梅杰斯（Jonathan Majors）的康是一个强大的存在，并且有一个非常个人的故事 量子狂热心，很难去担心危在旦夕的事情。整个故事将康设定为对复仇者联盟和世界的巨大威胁，但这一切在最后都化为泡影，建立了复仇者联盟 康朝 永远不会按预期发挥作用的漏洞。甚至在多元宇宙传奇真正开始之前，漫威就致命地引入了“没有什么真正重要”的想法：而不是带来无限的创造力承诺， 量子狂热持久的遗产是没有用的。保罗·路德的魅力再大也无法真正解决这个问题。

过于依赖CG，规模过于宏大，同时又令人惊讶地空洞，当蚁人再次被用作大男孩回归的跳板时，所有的乐趣都消失了。去追求一切的荣耀。尽管它有好的部分，但它注定不会被记住。

31

无敌浩克 (2008)

这不是漫威电影宇宙中最糟糕的电影，但是 不可思议的绿巨人 毫无疑问是害群之马。迄今为止唯一回归的演员是威廉·赫特 (William Hurt)，他在《战神》中饰演罗斯将军。 美国队长：内战马克·鲁法洛饰演的布鲁斯·班纳后来提到的主要事件是一个被删除的开场场景（多亏了美国队长的复活节彩蛋，这显然是非正统的）。尽管如此， 不可思议的绿巨人 这是构建世界的坚实部分。它充满了以钢铁侠为基础的神盾局和斯塔克工业公司的复活节彩蛋，绿巨人的起源源于史蒂夫·罗杰斯首次亮相三年前美国队长的超级士兵血清，并以其结局和直接的片尾场景直接延伸到复仇者联盟（尽管钢铁侠招募一支队伍对抗绿巨人的想法被放弃了）。

所有这一切都是路易斯·莱特里尔 (Louis Leterrier) 的 2008 年大片的绝佳风格，其导演风格打破常规，呈现出令人汗颜的、高对比度的夜景风格，而其故事则是由狼人改编的动作电影叙事。爱德华·诺顿可能有更大的计划，但是 不可思议的绿巨人 缺少一些独特的东西。

MCU 的联系实际上凸显了身份的缺乏。尽管有上述所有设定，这部电影也试图向 20 世纪 70 年代的电视剧致敬；卢·费里格诺 (Lou Ferrigno) 客串了一个暗示，主题曲自始至终都在播放，而结局似乎表明这几乎是翻拍版。更糟糕的是，它违背了漫威影业最大的规则之一：它没有解释绿巨人是什么以及他如何在更广泛的背景下发挥作用。

30

蚁人2：黄蜂女现身 (2018)

蚁人与黄蜂女 是所有不喜欢漫威电影宇宙的人都认为漫威电影的漫威电影。这是几条随机情节线索的缺乏想象力的拼接，从来没有完全得到回报（第三幕涉及六组不同的角色，但他们几乎没有联系），而是反复依靠主角的魅力来获得快速的笑声。结果是该系列中最无聊的作品，它与角色关系不大，很快就会被遗忘。

随着生产问题的限制 蚁人 在过去，如果有一个完善的选角家族，这可能是一个真正的进步。想成为 宝贝，我把孩子们缩小了 MCU 家庭喜剧，但佩顿·里德经常依赖公式，这意味着想法一再悬而未决：皮姆粒子尺寸变化的大多数应用都是“小东西变大”或“东西大变小”的变体，当东西有点不同，没有故事目的（斯科特·朗缩小到一个中学生的大小，什么也没有）。感觉就像一部 20 世纪 90 年代的超级英雄电影，而且不是故意的；有一次，恶棍向这些自行车欢呼，就好像他是急冻人在炫耀另一件塑料商品一样。

在上下文中看到 复仇者联盟：无限战争这部电影更加削弱了。与承诺的调色板清洁剂相去甚远， 蚁人与黄蜂女 它缺乏任何实质内容，唯一真正令人着迷的时刻是片尾彩蛋场景，展示了灭霸的响指效果。当一部电影最感人的时刻提醒人们那年夏天早些时候发生了一部更早、更好的电影时，你就知道出了问题。

29

复仇者联盟：奥创纪元 (2015)

复仇者联盟：奥创纪元 仍然是 MCU 最大的失望。无可否认，它是迄今为止最受炒作的作品，承载着 2012 年原版和此后许多优秀独立作品的重量，但这并没有减轻跌倒的痛苦。虽然在大多数漫威电影中你至少可以理解其意图，但这里的许多想法似乎被误导了；这的定位就像韦登 帝国反击战 （更大、更深、更黑暗）仍然缺乏情节的紧迫性或后果，无法使新的主题、角色或威胁产生足够的影响，而它所做出的更大胆的举动——双胞胎、纳特和布鲁斯的关系——显然没有得到足够的重视和侮辱。

人们很容易对叙事提出批评（猩红女巫的梦幻般的幻象在意图上是如此模糊，以至于令人受伤），但这只是因为这部电影的制作总体而言相当薄弱。尽管人们普遍认为这比 复仇者这只是表面现象；当然，原作在某些方面感觉有点像电视节目，但它的续集除了经验更丰富的 CGI 团队和相当弱的剧本之外，并没有提供太多东西。真正突出的是剪辑——场景没有定位，大多数都被剪到了重要时刻没有到来的地步，因为它们没有设置或呼吸的空间。所有这些加在一起留下了一种脱节的体验，所有积极的元素——幻视（尤其是他的出身）、主要三人、安迪·瑟金斯、反浩克之战——都在战斗。

一方面， 复仇者联盟：奥创纪元 这很大程度上是漫威臭名昭著的创意委员会的结果，从许多方面来看，该委员会以有害的方式干扰了电影的方向。另一方面，它的许多错误定义了MCU的未来：喜剧破坏了诚意（参见：奥创的“孩子”台词）；缓慢的场景填充了真实的角色发展（参见：鹰眼的农舍）；以及对连续性的漠视（参见：片尾字幕场景中的全新无限手套）。

28

黑寡妇 (2021)

斯嘉丽·约翰逊 (Scarlett Johannson) 等待自己的个人电影长达十年之久，而且因 COVID-19 大流行而进一步延长，这毕竟是不值得的。直接在主要事件之后设置 美国队长：内战, 黑寡妇 本来可以在 MCU 第 3 阶段的早期阶段有效地发布 – 坐落在 奇异博士 和 银河护卫队 2也许——并且作为电影或体验完全保持不变。但最初的第四阶段电影的问题与它发生在主角在外太空死亡之后的事实无关。 复仇者联盟：终局之战但它们更多地植根于他非典型的糟糕的电影制作。

故事发生在 黑寡妇《纳特之心》讲述了纳特与红屋的过去（以及向冬日战士和他在布达佩斯担任鹰眼的经历），在纸上详细介绍了他以前的“家人”，在第一个小时左右的时间里，凯特导演《肖特兰》是一部扎实的间谍惊悚片 – 1995 年的片头和 Nirvana 翻唱的片头字幕 美国人 遇见邦德。但严重的选角错误（雷·温斯顿饰演超级反派德雷科夫）、人为的叙事机制（计划的影响力超过其相关性后，在重复的闪回中详细说明了一个计划）以及断断续续的整体剪辑，使第三幕变得毫无意义，让这部电影失去了意义。情节强烈。或很多动作兴奋。即使前面提到的文化参考也变得平庸， 月光城 接到明确的电话并点头 终结者2 和 断点 如此朴实无华，以至于它们无法归类为致敬。

考虑到这部电影是纳特的最后一部作品，这对约翰逊来说尤其令人失望。尽管黑寡妇是主角，但她的角色却处于由时间线决定的停滞状态，几乎没有真正的发展。剩下的线索已经所剩无几，但也没有发现新的层。即使是令人难忘的配角——弗洛伦斯·皮尤饰演的叶莲娜和大卫·哈伯饰演的阿列克谢——的未来前景也没有因为他们感到自己应有的突出而被削弱。

27 号

永恒族 (2021)

恰如其分的是，考虑到喜剧的灵感 永恒族 《新神》故事线被缩短后，杰克·柯比重返漫威漫画，这部漫威宇宙最具实验性的第四阶段电影具有明显的 DC 风格。这支团队的灵感源自雅典娜、伊卡洛斯和吉尔伽美什等神话人物，他们的存在超越了他们（最）所爱和保护的人类。窗外世界的遥远标志，与扎克施奈德在 DCEU 中的作品进行比较并不是轻率或无知的。在赵婷的掌舵下，结果是大胆的，常常令人兴奋，但作为漫威电影宇宙的第 26 部作品，它也令人困惑。

考虑到漫威最弱的作品都因为过于谨慎而被毁掉了， 永恒族 他发现自己背负着宇宙陈旧公式所施加的限制。最能感受到这种冲突的是故事和角色之间的平衡。的叙述 永恒族 如此之大，扰乱了众所周知的地球的创造和人类的诞生，带来了真正意想不到的曲折和对社会弊病的令人不安的评估（永恒族没有参与终局之战的真正原因仍然是严峻的）。没有强大的角色来支持它。名义团队的几位成员出现了（巴里·基奥根的德鲁格和布莱恩·泰里·亨利的法斯托斯最引人注目，理查德·马登用跷跷板材料做了很强的事情），但其余的人都得到了承保（劳伦·里德洛夫的马卡里，唐·李的吉尔伽美什）或缺乏清晰的个性方向（安吉丽娜·朱莉的空灵雅典娜或嘉玛·陈的被动主角瑟西）。

这与更多喜剧电影相反，在喜剧电影中，强势的角色强化了薄弱的叙事，这意味着，尽管《永恒族》经历了许多更大的波动，但它也呈现了更令人尴尬的错误。这是一种混合体，不像有些人所说的那么糟糕或那么好，并且在整个电影的制作过程中都在发挥作用，从崎岖的片场为橡胶般的电脑图像让路，或者基特·哈灵顿饰演的戴恩·惠特曼的无处不在的戏弄。

26

疯狂多元宇宙中的奇异博士 (2022)

山姆·雷米的一部多元宇宙漫威电影含蓄地承诺了很多事情；恐怖喜剧的基调；奇异而疯狂的宇宙；很棒的客串。 疯狂多元宇宙中的奇异博士 它满足了所有这些方面，但方式平淡无奇。这 尸变 除了一些很酷的镜头动作和布鲁斯·坎贝尔的客串之外，风格感觉就像是橱窗装饰。史蒂芬·斯特兰奇的第二次冒险让他在另外两个宇宙中度过了超过一秒的银幕时间。备受吹捧的光明会客串感受到了合同和新冠疫情措施的压力，他们中的大多数缺乏电影叙事或更广泛的漫威宇宙的深度，而存在的主要目的是提供一个由两者更好的笑话。 死侍2 和 自杀小队。

最引人注目的方面是 奇异博士2然而，这是漫威电影宇宙对猩红女巫的处理，将她在旺达幻视中缓慢的悲伤过程提炼成反派弧线的速记。伊丽莎白·奥尔森 (Elizabeth Olsen) 饰演愤怒的万达·马克西莫夫 (Wanda Maximoff) 的表演令人钦佩，但她总是在对照不理解她的性格或动机的剧本进行创作（事实上，这表明雷米在电影拍摄期间尚未完成相关演出） ）。对漫威电影宇宙最好的角色之一的处理令人不安，它也为了解漫威电影宇宙第四阶段中存在的创意缺陷提供了更广阔的窗口。项目被认为是错综复杂的谜题，但都是孤立完成的，只是匆匆瞥见了之前阶段的支柱方面。

这一切都集中在一部缺乏任何后果感的电影中。一切都不重要，因为解决方案始终是情节设计之外的，并且无论如何都会在下一部电影中悄悄改变。考虑到奇异博士面临的挑战、风险或变化很少，他的故事线几乎不值得一提。与其原版电影以及之前的漫威电影宇宙形成鲜明对比。

25

雷神3：诸神黄昏 (2017)

雷神：诸神黄昏 是漫威乐趣的缩影。这是一部有趣但不敬的电影，它优先考虑当下的笑声而不是任何更重要的事情；它的潜台词——殖民者如何隐藏他们黑暗的过去——在被降级为次要参考文献之前被简单提及。作为中端娱乐，这已经足够好了，但考虑到漫威宇宙此时的发展，它不禁让人感到有点缺乏。

喜剧是 雷神：诸神黄昏最好和最差的质量。这些笑话来自塔伊卡·维迪蒂，比漫威的标准更尖锐，基调也不同，但遗憾的是，太多的即兴创作导致了静态场景的阻塞和未经改进的剪辑。真正缺少的是维迪蒂在情感和喜剧之间的标志性平衡：两者 我们在阴影中所做的事情 和 狩猎荒野 他们用自己的智慧来加剧这场悲剧，但这些都不在这里。事实上， 雷神：诸神黄昏 积极避免让悲伤沉浸其中：奥丁的死在让测试观众为他感到非常遗憾后被重新解读为温和的精神上的死亡，而阿斯加德的损失则因与他的人民缺乏联系以及随后科格的一个笑话而受到损害。

话虽如此，还是有很多有效的方法。雷神和浩克在这一点上都被明确地定义为在这个新环境中茁壮成长，虽然大多数新角色都有点令人恼火（参见：杰夫·高布伦的大师），但瓦尔基里却完全令人高兴。较少即兴发挥的时刻使卡比风格在没有太多阻力的情况下脱颖而出。考虑到它假装的影响力，很难不想要更平衡一点的东西。

24

银河护卫队 2 (2017)

银河护卫队 2 有很多东西可以提供。它看起来绝对令人难以置信，并且有一群古怪而讨人喜欢的英雄来呈现许多伟大的时刻。遗憾的是这部电影没有合适的故事。电影开始于团队逃离君主，然后他们被伊戈救了，然后伊戈揭露了他是邪恶的，他们必须阻止他。基本上就是这样，这使得这部电影风格很多，但缺乏动力；一旦 Ego 到达，一切都会停止 30 分钟，没有直接威胁（这使得鹰眼的农舍看起来非常迷人）。这凸显了漫威在早期续集中遇到的问题，想要纯粹的角色发展，但不知道如何在一系列角色解释他们感受的场景之外实现这一点。

如果你分开，在纸上 守护者2 这是关于缺席和养父母，以及先天与后天的争论。不幸的是，尽管这个问题的很多方面都被提出了——每个角色都以这样或那样的方式在主题中扮演着一个角色——但它从来没有结合在一起，只是一个个体。有一种感觉，小格鲁特应该是统一的方面，因为他在最后的拥抱，但他在影片的大部分时间里的角色都是喜剧性的。

正如已经提到的，角色让詹姆斯·古恩的头露出水面。星爵因其背景故事而得到了回报，他在第一部电影中向许多种子致敬，尽管火箭是迄今为止最好的，他的个性痛苦地暴露，而不必过于依赖整个科学改变的浣熊事物，并获得他分享了许多美好的时刻；如果配置更好”今天我失去了很多朋友“将是一个恒定的计时器。

23

惊奇队长 (2019)

与大多数漫威电影不同，质量有一定程度的一致性， 惊奇队长 是变化最大的。故事中的某些时刻和长篇大论非常强烈——任何涉及斯库鲁人和他们真正目的的事情都令人着迷——但许多决定的反应更加复杂。

这一切都源于对公式的欢迎、非线性变化；布丽·拉尔森以克里星际部队成员弗斯的身份加入，并逐渐发现了自己作为卡罗尔·丹弗斯的过去，最终完全按照自己的意愿选择了英雄角色。这是一个强烈的信息，漫威宇宙的第一位独行女主角从外部约束中脱颖而出，定义了自己，但这也导致观众的视角不清晰——即使到了最后，观众和明星也没有站在同一立场上。页面 – 以及动荡的叙述。更不用说一些经典的关注点没有调整；恶棍永罗格此前曾警告过这种幽默会分散注意力，但他却在笑话中被打败了。

作为漫威电影宇宙第一部故事丰富的前传， 惊奇队长 拓展世界做得很好。 20 世纪 90 年代的细节主要是背景（特定的音乐选择），而漫威的参考大多是有机的，并在不矛盾的情况下扩展已知的想法（只是不要问尼克·弗瑞他的眼睛是如何失去的，或者复仇者联盟这个名字是从哪里来的）。当然，还有清晰的链接 复仇者联盟：终局之战 （拉森首先拍摄的），将起源故事例证为更大冒险的排练；布丽·拉尔森比埃文斯更像海姆斯沃斯（坚强、有前途、尚未完全实现），但这并不重要，因为它只是整体的一部分。

22

蚁人 (2015)

蚁人 是第一部新型漫威原创电影。这是一个在复仇者联盟已经存在的世界里成为超级英雄的角色，那里的名字和客串都很严格，而且公式很简单。但这也是一部因制作限制（埃德加·赖特在开拍前三个月被臭名昭著地解雇，由佩顿·里德取代）和上述公式的高命中率而做出的安全选择。事实上，结果就是一部普通的漫威电影，总体上很能干，但没有什么野心，只有当这个角色成为一个更广泛的群体的一部分时，他才会真正闪耀。

什么 蚁人 不可避免的是演员阵容。遗憾的是我们从未得到过巅峰期的汉克·皮姆，但保罗·路德饰演的斯科特·朗对典型的漫威英雄进行了有效的扭曲（毫无疑问，这是一个真正的罪犯），而迈克尔斯·道格拉斯和佩纳则增加了一个作为自我的优势。分别是有意识的导师和过度活跃的朋友。还有一大批和蔼可亲的配角（鲍比·坎纳瓦尔扮演的扭曲继父是一个被低估的亮点），他们带领观众了解相当标准的故事，并制作出一部更加明显的喜剧电影。

站在超级英雄一边 蚁人 打架。尤其是动作场面，令人非常失望，因为对于如何拍摄微序列一直存在不确定性。它们是从斯科特缩小的视角还是从真人大小的人的角度讲述的？佩顿·里德（Peyton Reed）在前期制作很少的情况下没有找到答案，因此他选择了两者的不安组合，这种组合令人迷失方向，有时很有趣，但从来没有那么创新。

21

雷神 (2011)

对于一部电影来说，该角色的每次介绍似乎都在某种程度上进行了尝试”正确的“， 托尔 这确实是一个被遗忘的 MCU 成功。 黑暗的世界 试图更加脚踏实地， 仙境传说 更彻头彻尾的喜剧，但他们怀念肯尼思·布拉纳是如何一次在两者之间取得平衡的。这个故事将鱼出水喜剧与仿莎士比亚戏剧融为一体（情节和对话都植根于古典故事讲述）。嗯，这部电影的制作选择（黑暗的灯光布景和荷兰角度）强调了超凡脱俗的感觉，总的来说，这是迄今为止对喜剧陌生感最真诚的拥抱。

与埃文斯饰演的卡普或 RDJ 饰演的托尼·斯塔克相比，克里斯·海姆斯沃斯并不像雷神那样完美，但故事中愚蠢的地球一面让他能够轻松地扮演这个角色。另一方面，汤姆·希德勒斯顿（Tom Hiddleston）饰演的洛基（Loki）是一个启示，洛基（Loki）从未像现在这样复杂，而安东尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）饰演的奥丁（Odin）等配角也受到了启发。没有具体的弱点，只是总体感觉好或不好；简·福斯特（Jane Foster）是一个坚实但未得到充分关注的爱情对象，与“勇士三人组”一样。

《雷神》总体上是一部和蔼可亲的电影，平衡了系列和宇宙的伟大世界建设（“魔法即科学”的描述没有被积极宣传）与更多的内部角色辩论。只是因为 复仇者联盟：无限战争 雷神确实成为了漫威宇宙中当之无愧的主角，但你会觉得如果他第一部电影提出的想法得到贯彻，他会更快地达到这一点。

20

雷神托尔：爱与雷霆 (2022)

尽管受到严重诽谤并与以下排名相同 令人难以置信的 和 雷神托尔：黑暗世界 在烂番茄上， 雷神托尔：爱与雷霆 获得特许经营权中的最高位置。需要采取有效措施 雷神：诸神黄昏 导演塔伊卡·维迪蒂 (Taika Waititi) 获得了更多创作自由，一切都变得更加精彩。虽然这体现在一个新的怪异水平，甚至是更离奇的喜剧节奏，但很明显，缰绳已经死了。上市前的承诺 爱与雷 成为“太同性恋了！”并没有完全落地，四个小时的剪辑细节更加怪异，意味着背景中仍然存在着与前作一样令人不安的幽灵。

爱与雷这部电影的亮点在于娜塔莉·波特曼饰演的简·福斯特的救赎故事、她向超级英雄的奇怪转变的令人愉快的喜剧，以及克里斯蒂安·贝尔饰演屠神戈尔的令人难以置信的表演。对于后者，如果能看到更多就更好了，但贝尔以最令人信服的方式平衡了悲情与彻底的陌生感。再加上克里斯·海姆斯沃斯 (Chris Hemsworth) 依然迷人的《雷神》——在这个阶段可能会永远上演——以及一系列出色的配角，演员阵容几乎没有什么缺点。泰莎·汤普森饰演的女武神也许有点不够营养（她承诺的浪漫弧线未能落地），但像罗素·克劳饰演的宙斯这样的新加入证明了削减其他次要情节的艰难决定是合理的。和 爱与雷这个故事的片尾字幕的回报是真正的快乐。

尽管这是漫威电影宇宙最后一次看到塔伊卡·维迪蒂的超级英雄电影， 爱与雷 这是漫威允许导演为所欲为的一个很好的描述。是的，它有其缺陷，但低评价似乎更多地反映了观念的转变 – 以及愿意接受并非每部漫威电影宇宙电影都需要一连串夸张的事实 – 而不是质量的实际下降。

19

上气与十环传奇 (2021)

这可能是漫威宇宙第四阶段的第二部电影（算上迪士尼+剧集的第六部），但是 上气与十环传奇 感觉很像老派的漫威。在一个单一的故事中，对一个鲜为人知的角色给予了关注，这让人回想起漫威第一阶段的胜利，当时公式变得过于规范，共享宇宙的要求开始主导叙事。这伴随着所有讨论的积极和消极的内容（动作是根据功夫风格量身定制的，但结局不可避免地会陷入一场令人窒息的 CGI 怪兽战斗），但经过十年的改进最终可以重置基调和规模，漫威迫切需要。

除了踢球之外，主角最吸引人的地方是他的严肃。刘思木不乱说，以出乎意料的真诚，大步流星地谈论着千禧一代的父亲和移动树木守护的异次元。相反，这部喜剧几乎完全以奥卡菲娜饰演的凯蒂为中心，她成功地抢走了她的大部分场景。这种与韦登主导的漫威流程的背离算不上修正主义或创新，但即使在最成功的个人电影中，它也令人耳目一新且罕见（奇异博士 和 黑豹 两者都屈服于它）。即使是最明显的 MCU 连接要么很有趣，要么就是完全独立的。

这部电影本来可以更强大的地方是充分拥抱尚气自己的故事。刘有时会迷失在更大的世界构建中，并且矛盾地依赖倒叙来强调有影响力的时刻，但仅凭情感节拍并不能带来全部分量。但是，本着第一阶段的精神，这些都是政变而不是破裂，为上气奠定了一个充满希望的未来。

18

钢铁侠 3 (2013)

钢铁侠3 是迄今为止漫威宇宙中最被低估的电影。离开 复仇者 直接回到独立故事，对《雷神》和《美国队长》进行奇怪的点头是一个棘手的问题，但漫威凭借这可能是小罗伯特·唐尼领导的最后一部影片取得了突破。这是一部彻头彻尾的肖恩·布莱克电影，因为事情优雅的蜉蝣——有框架的叙述、圣诞节背景——到更基本的方面——讽刺幽默、对伙伴警察冒险的关注——并且没有落入后来电影中的许多漫威公式的陷阱（韦登的影响仍然存在）没有被吸收）。清楚地， 钢铁侠3 拥有该系列中最鲜明的个性之一（甚至比 银河护卫队）。

大部分的反对声都落在了普通话身上。这部电影通过看到托尼·斯塔克面对他的宿敌的现代版本来推销自己，而这正是它所传达的内容；但并不像许多人预期的那样；讲普通话的奥萨马·本·拉登只是一个演员，受东方影响的十环组织都是复仇心切的西方科技天才奥尔德里奇·基利安恐怖前线的一部分。虽然漫画并非如此，但现实世界却如此。恐怖主义是一种表演，对我们社会的真正威胁来自国内，这使得《满大人》的主题丰富且搞笑。

如果 钢铁侠3 有一个恶棍的问题，那就是其他的一切。玛雅·汉森是早期草稿中的秘密大反派，但工作室的重写使她毫无个性，绝境士兵是模糊的追随者，没有任何明显的弱点，尽管基利安是一个圆滑的富翁，但这准确地表达了电影的主题。 ，这不会发生。这不会是一场有趣的最终战斗。

17 号

奇异博士 (2016)

很容易变得简单 奇异博士。一个傲慢、讽刺、留着山羊胡的富翁的起源故事，他遭受了改变生活的伤害，但通过它直接发现了新的力量——在纸上，他被移植了。 钢铁侠史蒂芬·斯特兰奇的成功秘诀。然而，这是一部完全独特的电影，它只是使用比喻来讲述一个比漫威习惯的更加古怪的故事。本尼迪克特·康伯巴奇的选角很轻松，但却全力以赴，就像经常未被充分利用的演员阵容一样，而令许多第三阶段电影感到惊讶的幽默感比大多数电影都更有机地融入到了这个角色中。

虽然这部电影经常被拿来与 开始克里斯托弗·诺兰这个 奇异博士 与实际上有更多共同点 星际穿越：时间是真正的敌人，死亡是终极恐惧，这是超级英雄大片的一个令人陶醉的主题，但斯科特·德瑞克森通过古人的反射性死亡和该系列的马克高点自然地得出了这个主题“多玛姆，我是来谈判的。”

从主题转向视觉效果是 奇异博士 有点迷路了。德里克森当然提供了一些令人惊讶的奇怪图像，但其中许多比具有任何更大的视觉目的更奇怪。索赔 奇异博士 曾是 ”就像你从未见过的一样“充当 2001：太空漫游 近 50 年前，它的表现并没有更好。这个问题在动作中表现得最为明显，动作场面相当平淡，并嫁接了令人印象深刻的 CGI；只有漫威才会有这样的场景：角色必须保护自己免受时间逆转的影响，并将她置于一个无趣的角落。

16

死侍与金刚狼 (2024)

漫威多元宇宙传奇历经两年多的时间和 10 部影片，很少有 MCU 电影使用多元宇宙来讲述史诗般的激动人心的故事。这会改变 死侍和金刚狼。在进军漫威宇宙的过程中，瑞恩·雷诺兹饰演的死侍冒着失去他所关心的所有人的风险，开始穿越多元宇宙，寻找能够帮助他拯救世界的金刚狼版本。事实证明，这是休·杰克曼饰演的一只焦虑、脾气暴躁的金刚狼。这部电影将他们的故事交织在一起，直到他们在第三幕中聚在一起克服自己的弱点并拯救世界。

死侍和金刚狼 它的故事有些简单，虽然执行得很好，但它周围的一切真正将这部电影提升为漫威宇宙中最好的电影之一。多元宇宙允许包含二十多年前在屏幕上看到的角色，以及引入漫威漫画中备受期待的角色。他们都从雷诺兹的《死侍》中跳出来，而长嘴的梅尔则是多元宇宙中完美的牧羊人，讲的笑话范围从非常小众到你祖母都能理解的广泛程度。

也就是说，雷诺兹和杰克曼是主播 死侍和金刚狼。他们的合作关系期待已久，并没有令人失望。事实上，它不仅适合电影中的一些最佳动作场景，还适合其最佳角色时刻。虽然多元宇宙给这部电影带来了一些亮点，但雷诺兹和杰克曼却赋予了它核心。 死侍和金刚狼 最终是一次穿越多元宇宙的狂野而有趣的旅程。最后。

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黑豹：永远的瓦坎达 (2022)

想一想，这样说是公平的 黑豹：永远的瓦坎达 这是漫威宇宙中最受期待的电影之一，它的任务几乎是不可能的，不仅要在财务和评论上取得与前作相媲美的成功，还要反映查德维克·博斯曼去世的集体悲痛。瑞恩·库格勒的续集可能是对漫威宇宙特查拉的悲伤赞歌，搁置了一个更大的故事，转而进行深思熟虑的反思和遗产问题，但库格勒有一个更大的目标。 永远的瓦坎达 这不仅是对失落的反映，也是一场超级英雄事件，涉及全面战争以及温柔而深刻的个人故事。

由于邻国塔洛坎王国及其国王纳摩（特诺克·韦尔塔·梅吉亚饰）的引入，瓦坎达感觉更加强大，纳摩国王接替了迈克尔·B·乔丹饰演的克尔芒戈，成为一个有时跨越整个道德谱系的复杂人物。特查拉的影子也具有非常明确的分量，不仅体现在黑豹的继承中（其中利蒂希娅·赖特饰演的舒里是完全令人信服的），而且还体现在他作为一个男人的遗产中，这要归功于《黑豹》的揭露。 永远的瓦坎达正在结束。当然，其中也有一些失误（比如拉蒙达女王的死），但总体而言，漫威宇宙续集的目标更高，几乎实现了其远大抱负。