Sailor Moon é um anime shojo clássico sobre uma garota mágica chamada Usagi Tsukino. Ela é uma garota que adora comprar roupas e joias e uma princesa cósmica reencarnada. Naoko Takeuchi adicionou muitas camadas de mito e cultura ao seu trabalho, incluindo lindas referências de alta costura.
Muitos Sailor Moon os personagens usam roupas atemporais que vêm direto das passarelas da alta costura dos anos 90. Takeuchi adora vestir seus vilões com looks góticos elegantes de Thierry Mugler e colocar seus heróis nos elegantes Christian Dior e Chanel. Takeuchi explica algumas de suas referências de moda em seus livros de arte, mas é útil ter um guia para alguns de seus designs de personagens mais icônicos.
Moda no Reino da Lua durante o Milênio Prateado
O Reino da Lua era um centro de artes
A Rainha Serenity e a Princesa Serenity são duas na longa linhagem matriarcal do Reino da Lua. Essa linha tem seus próprios elementos de moda tradicionais que significam mais do que apenas marcá-los como realeza. O Reino da Lua desempenha um papel fundamental no Sistema Solar, desde proteger a galáxia dos danos da inovação tecnológica até patrocinar as artes. Quando a Rainha Beryl e a Rainha Metalia lançam um ataque ao Reino da Lua, elas querem eliminar sua presença da existência. É altamente temático que Beryl e Metalia tentem destruir uma civilização destruindo qualquer registro de sua arte e cultura. Nesse contexto, a Princesa Serenity, mantendo seu vestido tradicional quando se transforma, sente-se duplamente esperançosa e revolucionária. Enquanto a Princesa Serenity praticar as tradições de seu povo, seu mundo e seu propósito continuarão vivos mesmo após a demolição de sua capital.
A moda semelhante da Princesa Serenity e da Rainha Serenity não é apenas uma bela construção de mundo, ela une muitos temas e imagens vitais no épico Sailor Moon história juntos. A princesa e a rainha usam os cabelos no mesmo estilo odango e ambas usam vestidos brancos simples. O vestido branco e dourado da Princesa Serenity parece ser um desenho tradicional para as princesas do Reino da Lua, porque sua filha, Chibiusa, também usa sua própria versão do vestido da Princesa Serenity. Naoko Takeuchi modelou o vestido Moon Princess a partir de um vestido Christian Dior da mesma cor. Vestido de Dior, o vestido Palladium da coleção de 1992, tem a mesma cintura império, intrincados bordados dourados e mangas curtas da versão anime. O vestido Palladium foi projetado para parecer uma coluna iônica. O vestido combina com o design geral do templo grego do Castelo da Lua.
A cor, as mangas curtas e a cintura império do vestido Dior Palladium são altamente significativas em termos de história da moda. É uma homenagem à moda da Era da Regência na Inglaterra, onde as mulheres da sociedade usavam vestidos simples de linho e musselina com cintura império. Os ingleses da Era da Regência ficaram muito impressionados com a história grega e atribuíram muito sentimentalismo aos ideais gregos de estudo, autocontrole e naturalismo. O Reino da Lua também parece modelado segundo os ideais da Grécia Antiga, já que as Rainhas da Lua foram criadas para promover o avanço tecnológico e tinham uma enorme responsabilidade em manejar o Cristal Prateado.
Conforme a força da Princesa Serenity cresce, ela evolui para a Neo-Queen Serenity, seu vestido branco muda. A saia do vestido é mais volumosa, e o laço nas costas, que não faz parte do vestido Palladium original, se estende muito além da parte inferior das costas, parecendo mais asas de anjo ou de borboleta. O vestido da Neo-Queen Serenity é inspirado no Vestido Anjo de Ouro de Roberto Capucci. O vestido Angel of Gold tem um nível adicional de grandeza real; a saia ondula como se fosse perpetuamente carregada pelo vento, e a cor dourada suave, mas exuberante, combina com uma deusa dos céus – que é exatamente o que a Neo-Queen Serenity é.
Takeuchi projetou seus vilões com looks góticos reais para passarela
Vilões de Sailor Moon usam coleções de Thierry Mugler dos anos 90
Naoko Takeuchi escolheu alguns designers distintos para servir de inspiração para seus vilões. Os looks de alta costura de Thierry Mugler têm uma qualidade gótica exuberante que faz o personagem parecer de outro mundo. Mugler fez designs para mulheres que deveriam ser teatrais e hiperfemininos, mas esses looks femininos foram inspirados em muitos arquétipos de mulheres, de deusas guerreiras a feiticeiras assustadoras. Outros designers que inspiraram Sailor Moon vilões, como Christian Lacroix e Yves Saint Laurent, têm uma estética muito dramática e vanguardista. A estética de Yves Saint Laurent comunica um nível de luxo refinado, e Lacroix foi feito para parecer assustadoramente fácil. Mesmo os looks mais discretos têm raízes em campanhas de alta costura.
Koan usa uma roupa icônica, que Takeuchi desenhou diretamente da passarela de outono de 1992 de Thierry Mugler. Koan usa o mesmo macacão listrado escuro e tutu preto de penas do modelo Mugler. Ela ainda tem o cabelo penteado no mesmo odango cônico, o que lhe confere uma aparência felina. O design original de Mugler é feito em tons de preto e cinza, mas o body de Koan tem alguns detalhes em rosa suave, que combina com o geral. Sailor Moon paleta de cores. Koan foi concebido para ser a versão maligna de Sailor Mars, e o design de outono de Mugler realmente poderia ser a versão maligna e arrogante do Guardião do Fogo.
Calaveras usa uma versão do vestido sem mangas ultraestruturado de Christian Lacroix de sua coleção outono/inverno de 1992. Tanto o uniforme de Calaveras quanto o vestido Lacroix têm corpetes dourados feitos de costuras e desossados intrincados, a ponto de quase parecer que são feitos de metal em vez de fibra. O vestido de Lacroix já tem muitos elementos em comum com o estilo geral dos Sailor Guardians; tem um corpete justo e um laço atrevido. Calaveras usa seu arco no cabelo, em vez de no peito ou na parte inferior das costas. A única outra diferença entre o traje Calaveras e a peça Lacroix é que a peça Lacroix tem saia longa. A roupa geral tem uma aparência de beleza feroz.
Senhora Malvada é a versão alternativa malvada e crescida de Chibiusa. Ela representa o destino de Chibiusa se ela continuar por um caminho sombrio e se tornar uma vilã, a Senhora Malvada, em vez da Princesa do Milênio Prateado. Como ela representa uma versão diferente de seu futuro, seu vestido é totalmente o oposto do vestido gêmeo Princess Serenity, inspirado na Dior, que ela e sua mãe usam. O traje de Wicked Lady foi desenhado a partir de uma campanha publicitária do perfume Yves Saint Laurent. Embora a campanha pretenda promover um perfume, é coesa com a marca YSL, comunicando uma opulência sombria, como uma víbora real pronta para atacar.
O Shitennou que servem a Rainha Beryl e o Reino das Trevas usam alguma versão de uniforme do exército, cada um com alguma variação. O casaco militar cinza e as calças sob medida se parecem quase exatamente com os designs militares de Mugler em sua coleção outono/inverno de 1986. As peças estilo militar, chamadas “Les Milteuses”, apresentam tons variados de lã cinza escuro, com ombros ultraestruturados e botões próximos aos cantos superiores esquerdos. Os Shitennou usam uniformes de estilo militar não apenas porque são generais da Rainha Beryl, mas porque já foram os quatro cavaleiros leais do Príncipe Endymion.
Rainha Berilo usa um vestido esbelto que se move como se fosse feito de veludo de alta qualidade. A cor muda do preto para o ametista profundo, dependendo da iluminação. Ela é em cada centímetro a rainha das trevas vestida de preto suntuoso, consultando seu orbe de cristal. Ela foi criada para parecer linda e ameaçadora, e um vestido Mugler é a escolha perfeita para comunicar isso. A parte do vestido da Rainha Beryl que o marca como uma peça inspirada em Mugler é o buraco da fechadura em estilo barroco em seu corpete. É muito semelhante aos vestidos de noite bodycon de Mugler dos anos 90, que acentuam o busto e os quadris, que também têm decotes pontiagudos e designs dramáticos de fechadura.
Os Sailor Guardians e seus aliados também praticam alta costura
O estilo dos guardiões reflete seus poderes e personalidade
Naoko Takeuchi espalhou designs de alta costura por toda a sua Sailor Moon série, mas os Outer Sailor Guardians parecem ser os que têm o gosto mais caro para roupas. Alguns dos Inner Sailor Guardians usam looks inspirados nas passarelas, especialmente aqueles que são jovens, bonitos e femininos. Mas o designer de roupas Outer Sailor Guardians peças que têm um outro nível de grandeza, com enfeites exuberantes, joias e designs esbeltos e estruturados. As peças de alta costura funcionam bem com Sailor Plutão, Sailor Saturn, Sailor Neptune e Sailor Uranus, porque são um pouco mais enigmáticas e poderosas do que os outros Sailor Guardians do personagem principal.
Marinheiro Plutão é o mais maduro e um dos Sailor Guardians mais enigmáticos. Ela tem a pesada responsabilidade de guardar a Porta do Espaço e do Tempo, mas isso não a impede de enfeitar o universo com sua aparência elegante. Infelizmente, Sailor Pluto não apareceu muito nos anos 90 Sailor Moon anime, mas o mangá, Linda Guardiã Sailor Moone a reinicialização do anime, Cristal Sailor Moon mostre-a em toda a sua glória. Sailor Pluto tem vários trajes de grife; ela tem um dos guarda-roupas mais variados da série. Ela usa muitos vestidos e luvas pretas Chanel de 1992. Ela também usa um dos mais icônicos Sailor Moon roupas – o vestido Chanel de alta costura coberto de correntes e medalhões barrocos. O vestido de corrente, principalmente, destaca como Sailor Plutão é linda, assustadora e intocável.
Marinheiro Saturno é um dos poucos personagens heróis a usar um visual inspirado em Thierry Mugler. As roupas Mugler tendem a ter uma qualidade linda, mas sinistra, com suas silhuetas extremas, enfeites de joias dramáticas e cores profundas. Mugler faz sentido para Sailor Saturn porque ela é a Sailor Guardian com os poderes mais ameaçadores. Ela tem ataques de energia mortal tão fortes que podem destruir planetas. É por isso que o Faraó 90 quer usá-la como um navio para hospedar a entidade maligna, Senhora 9. Sailor Saturn tem um bom coração e nobre força de caráter, mas suas roupas sugerem como ela poderia ser uma vilã horrível se quisesse.
Marinheiro Urano e Marinheiro Netuno use um dos designers favoritos de Naoko Takeuchi, Versace. Especificamente, eram versões ligeiramente simplificadas de vestidos justos das coleções outono/inverno e primavera/verão de 1993 da Versace. Embora os amantes do Sailor Guardian usem vestidos do mesmo ano, cada vestido destaca partes únicas de seu personagem. A coleção Outono/Inverno tem um clima muito romântico, e Sailor Uranus e Sailor Neptune têm uma das histórias mais românticas da série. Sailor Neptune usa um vestido preto simples com decote dramático, que combina bem com a personalidade sofisticada e atenciosa de Sailor Neptune. Sailor Urano usa um vestido mais complexo feito de saia e corpete de veludo preto amassado, busto e mangas de linho. As mangas com punhos são largas e fluidas, e o decote tem um caimento descontraído, emprestando a silhueta de um interesse amoroso masculino em uma capa de romance histórico.
Marinheiro Vênus usa os looks mais jovens da Chanel. Ela usa uma versão dos conjuntos de saia e top curto da Chanel. A única diferença entre o conjunto de Sailor Venus e os conjuntos formais da Chanel é que Sailor Venus tem um pingente na lapela e não na frente da saia lápis. Esse lado da Chanel funciona para Sailor Venus porque comunica sua personalidade alegre. Também é interessante notar que o conjunto Chanel tem uma corrente enrolada na cintura da saia, terminando com um pingente no formato do logotipo da Chanel. A corrente é notavelmente semelhante à Corrente de Vênus de Sailor Venus, que também envolve sua cintura no mangá e em Cristal da Sailor Moon. A Corrente de Vênus é uma homenagem direta à deusa grega, o cinto de Afrodite, que incitava a paixão em quem a usava.
Anime e moda funcionam como um ciclo de feedback
Anime e roupas de grife são um caso de arte que informa a arte
O anime e o mundo da moda têm uma relação simbiótica. Ambas as formas de arte ultrapassam os limites da criatividade e do design. Faz sentido que mangaká goste Naoko Takeuchi e A aventura bizarra de JoJoHirohiko Araki inspire-se muito nos designers de moda enquanto eles criam seus personagens e mapeiam poses dinâmicas para suas capas. Naoko Takeuchi e Hirohiko Araki se inspiraram tanto no mundo da moda que passaram a fazer parte dele.
Os personagens de Araki posam em poses vanguardistas e editoriais; é uma parte tão icônica de sua série que os fãs a chamam carinhosamente de “Posação de JoJo”. O amor de Araki pelo design de moda e pela fotografia estimulou uma colaboração incrível entre ele e a Gucci em 2011, onde ambos os criativos combinaram suas formas de arte. Araki escreveu um mangá com artigos da Gucci e eles realizaram uma exposição onde os artigos de Araki JoJo as ilustrações ganharam vida, posando ao lado de peças da Gucci. O olhar de Naoko Takeuchi para a moda e a habilidade criativa de contar histórias também resultou em uma colaboração com Jimmy Choo. A coleção de botas são versões de alta costura das botas Inner Sailor Guardians e Sailor Moon. Takeuchi imortalizando grande parte da moda dos anos 90 também ajuda a mantê-la relevante, já que os fãs ainda gostam do anime hoje.