O tamanho incomparável da Toyota faz dela o rosto da indústria automobilística japonesa e uma potência global, resultando em seu quinhão de referências à cultura pop. Isto talvez seja melhor visto em Inicial Dadaptação de mangá e anime. No entanto, agora está dando o próximo passo para conquistar sua própria fatia do espaço do anime com sua recente série animada. PEGADAque estreou com grande atenção, retornando com uma segunda temporada em 2 de outubro de 2024.
Diretor Executivo de Estratégia/Criativo da Intertrend, Matthew Choy foi encarregado de mudar a percepção da Toyota de acordo com as tendências populares e a demografia emergente. CBR fala com Choy sobre PEGADAA segunda temporada de ATARASHII GAKKO!, seu novo personagem principal, Linh, e a emocionante parceria com a crescente sensação da música japonesa, ATARASHII GAKKO!, que trabalhou com a série em seu tema de abertura, “OMAKASE”.
CBR: Como a Toyota não está comumente envolvida com anime, como surgiu esse projeto?
Mateus Choy:
Acho que se voltarmos um pouco e considerarmos o ponto de vista estratégico, estávamos almejando os jovens – o público do tipo Geração Z de 18 a 34 anos para isso. E à medida que fizemos mais pesquisas, sabemos que
para a Geração Z, o anime é maior que a NFL.
Muito mais Gen Zs assistem anime do que a NFL. Acho que 43% se envolvem com anime semanalmente. Então há muito interesse aí.Se eu misturar isso com a Toyota, no que diz respeito ao anime no Japão e como o JDM (Mercado Doméstico Japonês), sabemos que há muito conhecimento da Toyota embutido nisso. Olhando para
Inicial D
e algumas dessas séries de anime relacionadas a carros, a Toyota tem um tipo natural de ajuste ali. Quando olhamos para o nosso mercado-alvo, para quem estávamos olhando do ponto de vista de marketing, e depois para sua afinidade, e sabendo que a Toyota tinha alguma herança embutida nesse público e gênero de narrativa, acho que todos os sinais apontavam para isso.
Há cerca de três anos, fizemos uma colaboração com a Initial D para uma campanha GR 86. Isso foi brilhante e as pessoas adoraram.
Construir nosso próprio universo de anime e não aproveitar esse IP, mas construir nosso próprio universo, foi o próximo passo nessa evolução.
Nós nos envolvemos nisso com a colaboração do Initial D, mas agora realmente queremos possuir um pedaço do espaço do anime e construir nossa própria série de anime com seu próprio mundo e personagens foi realmente uma evolução disso.
Essa comparação entre anime e NFL estava na reportagem do Polygon, certo? Por que o anime atrai tanto a Geração Z?
Sim, exatamente. Acho que existem alguns motivos. Anime permite contar diferentes emoções. E há algo nisso que realmente ressoa no público asiático, especialmente. O público asiático sempre adorou anime. Acho que quando nós, no mundo ocidental, pensamos em anime, pensamos que é como ‘desenhos animados japoneses’ ou algo parecido. Mas acho que se você for para a Ásia, é realmente um dos pilares da narrativa naquele mundo, especialmente quando você começa a pensar em coisas que não são necessariamente fantásticas, mas sim a narração de histórias mitológicas. E o anime é uma grande parte disso do ponto de vista narrativo.
Além disso, apenas recentemente, nos últimos oito anos, o anime realmente se tornou mais popular no mundo ocidental. Tipo, eu ligo o Netflix agora e tem uma seção inteira dedicada a anime. Anime é enorme. Grande parte desse impulso se deve aos jovens que procuram novas maneiras de contar histórias. Quando eu era criança, a única narrativa a que eu estava realmente exposto era o que passava na TV. Esta geração, especialmente a Geração Z, cresceu num ambiente totalmente digital. Realmente não há limites para os lugares e espaços que eles podem frequentar para isso.
Anime representa um dispositivo de contar histórias muito legal que agora está acessível a um público que não estava antes.Acho que mesmo que eu crescesse na Era da Internet, provavelmente gostaria de assistir muito mais anime. Só porque é acessível. Minha única acessibilidade ao anime era ir a Chinatown e pedir para comprar um DVD roubado na esquina ou algo parecido. Essa foi a minha acessibilidade. Mas agora, basta acessar basicamente qualquer plataforma de streaming. Além disso, você tem coisas como Crunchyroll e coisas assim. Você tem muito conteúdo. Então eu acho que vivemos em um mundo diferente, mais do que ‘Por que esse público ama especificamente anime?’ Acho que qualquer pessoa que tenha crescido na sociedade técnica de hoje teria gravitado nessa direção.
Frank (produtor executivo) e Jae (diretor supervisor) estavam entusiasmados por poder manter a mesma equipe e processo, devido ao rápido anúncio da segunda temporada. O que motivou isso tão rapidamente?
Na base disso, está também uma campanha de marketing. A primeira temporada teve resultados fantásticos desde o início. Havia muito interesse reprimido dos fãs ali. Ao contrário de uma série de conteúdo normal que está em uma plataforma onde você pode ter ciclos de construção, já que se trata de marketing, queremos manter os fãs envolvidos. Queríamos estar perto o suficiente para que os fãs sentissem que não teriam que esperar dois anos. Não é como se estivéssemos esperando o próximo Game of Thrones terminar. Não queremos deixar os fãs pendurados.
Além disso, como também é um mundo novo, queremos disponibilizar mais conteúdo o mais rápido possível para ajudá-los a realmente se envolverem neste mundo. Vimos muitos resultados realmente impressionantes na 1ª temporada que achamos que representavam uma oportunidade fantástica para desenvolver. Uma dessas áreas foi que realmente ressoou entre as mulheres jovens – mulheres de 18 a 34 anos. No ramo automobilístico, não é fácil interagir com esse grupo demográfico específico. Eles não estão naturalmente sintonizados com as mensagens automotivas. E então o que vimos na pesquisa foi que essa série realmente energizou aquele grupo não apenas para ter afinidade com a Toyota, mas também para buscar mais conteúdo. E pensamos que era uma ótima maneira de enviar mensagens a eles que não tínhamos visto antes.
Então, quando começamos a pensar na 2ª temporada, nós realmente queríamos continuar com isso, continuar o impulso essencialmente para a nova temporada. É por isso que estávamos tão próximos. Para a segunda temporada, estamos fazendo muitas coisas que, eu não chamaria de duplicação, mas realmente construímos nosso sucesso – como ATARASHII GAKKO!, e o fato de que eles foram muito instrumentais em nossa música e foram a atração principal deste campanha. Eu acho que eles realmente adicionaram outra camada para atrair mais interesse para esta série de anime.
Como ATARASHII GAKKO! embarcar?
É interessante. Saindo da 1ª temporada, começamos a procurar parceiros em potencial. Sabíamos que queríamos algumas coisas: alguém que estivesse surgindo… Não sei como dizer isso porque sou velho, então vou apenas dizer: Mas alguém que seja legal, né? Não queríamos alguém que estivesse no limite, ou que eu ouvisse nas horas vagas, certo? Começamos a procurar muitos grupos musicais. E, felizmente para nós, há muitos grupos musicais asiáticos que estão realmente no momento.
ATARASHII GAKKO! realmente se encaixam por causa de sua mensagem quebrando as normas estereotipadas, fazendo coisas que não são necessariamente esperadas de você de uma forma divertida e energizante.
Achamos que todos esses temas realmente se enquadravam no que estávamos tentando dizer sobre o GRIP.Especialmente quando você olha para o GRIP como uma série, e então você olha para a Toyota, e quais são as noções preconcebidas das pessoas sobre a Toyota, o que é chato. Você sabe, o carro do meu tio, o carro que meu pai me deu quando fui para a faculdade – nada legal. Queríamos olhar para isso e ter uma justaposição entre isso e o que GRIP representava, o que esta série de anime representava, e um grupo, um ato musical que pudesse realmente entregar-se a essa mensagem. Entramos em contato com eles e sua equipe de gestão. É engraçado, porque geralmente o que fazemos é abordar os artistas e dizer: ‘Ei, você sabe, temos esse projeto, certo?’ E antes mesmo de nos aprofundarmos nisso, o grupo já estava ciente do projeto. Eles acharam muito legal. Eles até tinham uma música que queriam de seu novo álbum e que acharam que se encaixaria perfeitamente nele.
Há todas essas pequenas peças que se juntaram muito rapidamente e que realmente ajudaram a consolidá-los como o grupo que queríamos acompanhar neste projeto. Então eu acho que, no geral, foi realmente ótimo. Tudo aconteceu muito rapidamente. Eles são exatamente o que queríamos. Eles têm aquele fator em que são legais e promissores, mas também estão na grande mídia. Assim que um grupo entra no Jimmy Kimmel Show ou algo assim, você sabe que eles conseguiram chegar em algum nível. Então, queríamos um grupo que estivesse prestes a estourar e se tornar enorme.
Agora você tem Linh como personagem principal na segunda temporada. Que energia e entusiasmo ela trará?
Ter uma heroína em um show pode dar um pouco mais de atitude, certo? Quando pensamos em anime, e pensamos em anime tradicional com carros, é sempre baseado em uma história a partir de uma perspectiva masculina. Acho que este traz Linh e todos os carros GR – são três. O mais potente é o Supra e é esse que ela dirige. É o vermelho. É o carro esportivo mais óbvio dos três carros. Acho que ter isso como seu carro e esta temporada sendo sobre ela realmente coloca a Toyota na vanguarda da criação. Não apenas construindo histórias antigas, mas tentando criar novas histórias no espaço do anime em vez de confiar em métodos testados e comprovados. Isso realmente os quebra.
E voltando ao ATARASHII GAKKO!, eles também tratam disso.
Representar novamente que o que você pensa que sabe sobre as mulheres não é o que você sabe.
E eu acho que à medida que avançamos na segunda temporada, há uma reviravolta no enredo que realmente traz esse foco e faz dela a heroína da história também.
O vídeo da nova música “OMAKASE” do ATARASHII GAKKO! acaba de ser lançado, apresentando cenas de PEGADA em si. Com muitos de seus espectadores japoneses ouvindo PEGADA pela primeira vez, o que você gostaria de dizer a esses possíveis fãs?
Para os fãs que estão assistindo pela primeira vez, quero que eles invistam na história em si. Não que seja marketing da Toyota ou que seja tudo sobre carros. Acho que os melhores comentários que recebemos nas redes sociais vêm de pessoas que investem nos personagens ou estão aqui pela história. ‘O que vai acontecer a seguir? Como isso funciona? O que é esse mundo de que estamos falando? Recebemos muitos e-mails e respostas, não apenas pelas redes sociais, mas por e-mails reais de fãs como: ‘Posso escrever a próxima temporada ou você pode falar mais sobre esse personagem?’ Acho fascinante que a Toyota como um todo esteja investindo em conteúdo.
Nosso sonho para isso é, claro, que seja mais voltado para o conteúdo. Não apenas colocação de produto ou não apenas como um anúncio que no final diz: ‘Agora vá para toyota.com para saber mais sobre o veículo para que você possa comprá-lo com três pagamentos fáceis’, certo!? Acho que isso envia um sinal de que a Toyota está realmente tentando alcançar esse público de forma autêntica e significativa. Se esse público voltasse e dissesse: ‘A Toyota não está apenas tentando me vender algo, mas está tentando me contar uma história que ressoe em mim’, acho que isso seria uma marca d’água alta para um bom marketing.
No final, você deseja criar ressonância com seu público.Eu estava falando sobre esse conceito outro dia. As pessoas podem não comprar seu produto hoje, mas hoje se tornam defensores de sua marca. E então, para muitas dessas pessoas, se elas disserem: ‘A Toyota é uma empresa incrível, mas não estou em condições de comprar um carro novo hoje’, acho que está tudo bem. Adoraria que você se tornasse um fã do trabalho da Toyota do ponto de vista do conteúdo e fosse um evangelista da marca, falando bem dela quando não estivermos na sala. Você não precisa comprar um carro hoje. Talvez daqui a 10 anos você possa se interessar, certo? Porque os seus valores e a forma como falamos com você ressoam.
Mas penso que se trata de uma jogada de longo prazo, em comparação com o que as pessoas assumem que a compra de automóveis é: uma jogada de muito curto prazo. Tipo, ‘O modelo mais novo foi lançado ontem! Vá ao seu showroom e compre um! Eu acho que essa mensagem (GRIP) não é esse tipo de mensagem. É revigorante vir de uma empresa automobilística que é impulsionada por resultados trimestrais e ver que está investindo em públicos onde talvez não vejamos o retorno deles por alguns anos, mas
estamos tentando contar ótimas histórias para deixá-los entusiasmados com a marca.
Para mim, acho que como um marcador, isso é super interessante. Como fã, ou para quem vê o conteúdo, acho que deveria ser super interessante também. Você não precisa simplesmente ir ao Netflix agora para obter conteúdo bom e interessante.
Como é PEGADA mudando a relação dos fãs com a Toyota? Recentemente, houve algo sobre como melhorar diferentes métricas. Como é PEGADA mudando essa dinâmica?
Volto à ideia de ‘O que as pessoas pensam quando pensam na Toyota?’ É o carro do tio deles, certo? Um carro confiável, mas não para mim. Eu diria que GR e caminhões nos Estados Unidos são provavelmente as duas partes mais sexy da Toyota. Claro, acho que todos os seus veículos são atraentes, mas vimos nas métricas que essas são duas áreas que realmente energizam as pessoas que não estão necessariamente totalmente convencidas da marca. Os caminhões são super aventureiros, emocionantes e hardcore. E acho que GR é, para mim, uma autêntica marca de carros esportivos. Seus veículos são testados em Nuremberg e são carros esportivos legítimos. Acho que quando as pessoas veem esse lado da Toyota, ficam muito entusiasmadas, e sabemos disso porque olhamos os resultados.
Testamos coisas como ‘Toyota fabrica carros potentes’. e vimos um ganho de dois dígitos nas pessoas que pensavam que a Toyota fabrica carros potentes. Isso, para mim, vai contra a narrativa que as pessoas costumam pensar da Toyota. ‘Eles fabricam carros econômicos, mas será que fabricam carros potentes?’ ‘Eles fazem carros que me representam’ – vimos todas essas métricas aumentarem – ‘Emocionante, inspirador, inesperado.’ Todas essas métricas aumentaram significativamente em mais de dois dígitos. Vimos todas essas coisas que geralmente não testamos quando fazemos campanhas de carros, mas vemos mais um esforço de marca para elevar a marca, certo? Não se trata do que as pessoas pensam de um modelo específico. É sobre quando eu digo ‘Toyota’ para você, imediatamente o que vem à mente?
Minha esperança para a Geração Z é que quando dissermos ‘Toyota’ para eles, seria ótimo se eles pensassem GRIP. Que eles estão pensando
‘Toyota faz coisas legais.’ Como a Toyota faz merda legal, certo?
E então, essencialmente, é isso que quero que as pessoas pensem sobre a Toyota. Como se fizéssemos coisas legais, certo? Eu sempre volto aos comentários porque o que as pessoas escrevem na mídia é a perspectiva de uma pessoa, mas quando vemos muitos comentários, como dezenas de milhares de comentários em vídeos dizendo como isso lhes diz respeito, como é autêntico e como a Toyota é incrível , é realmente encorajador ver que a mente das pessoas está mudando.
Você sinalizou que existe esse apetite para que isso se transforme em algo maior. Você gostaria que isso se transformasse em uma série completa, algo maior do que é agora?
Certamente, no nosso público existe esse apetite. Como criador, adoraria fazer isso. Acho que se continuarmos vendo resultados fortes, pode haver mais resultados. É uma daquelas coisas que é difícil, né? Porque no final das contas, infelizmente, é marketing, e não é apenas conteúdo puro pelo conteúdo. Então eu acho
desde que os resultados sejam bons e os fãs continuem engajados, sempre haverá a possibilidade de isso se tornar outra coisa, ou maior do que é.Meu sonho pessoal seria que isso se tornasse como o conteúdo real que você vê no Crunchyroll ou em uma plataforma. No momento, principalmente as pessoas vão ao Toyota.com para ver ou ao YouTube para assistir. Mas se eu conseguisse chegar a um ponto em que aparecesse no Crunchyroll e em plataformas centradas em anime, isso para mim seria um sinal de que as pessoas estão aqui para mais do que apenas uma campanha de marketing. As pessoas estão aqui para assistir isso como uma série.
Com esse show repercutindo nas pessoas, o que torna esse tema de precisão e emoção tão atemporal?
É o mundo em que estamos agora, certo? Estamos vendo que todo o marketing de automóveis, pelo menos aqui e nos Estados Unidos, é como EVs (veículos elétricos), direção autônoma, o futuro da direção. Quando eu cresci, a última coisa que eu queria era um carro que andasse sozinho. Quando eu cresci, tudo girava em torno das mensagens de liberdade de que eu poderia fazer o que quisesse. Posso ir tão rápido quanto eu quiser. A alegria de abrir suas asas. Eu adoro dirigir pessoalmente, então ter uma máquina embaixo de você e a diversão estimulante disso, acho que é apenas uma narrativa que está completamente perdida hoje.
Quando falamos sobre onde está o mercado de automóveis hoje e onde deveria estar – sei que não é um exemplo perfeito, mas é sempre entre ‘Você prefere cozinhar um bife no micro-ondas ou na churrasqueira’, certo? Um é indiscutivelmente melhor. É mais eficiente, certo? Mas no final das contas, como quem come, aquele bife fica com um gosto horrível quando cozido no micro-ondas. Mas, com churrasco, não preciso te vender. Tem todas as coisas boas nele. Porém, não é o mais eficiente.
Sinto que muitas pessoas estão falando sobre otimização e o futuro,
o que eles acham que o futuro deveria ser, essa mentalidade tecnológica, que precisa haver um contrapeso para isso. E eu acho que esse show é realmente o contrapeso. Penso que existe um espaço onde um futuro autónomo também significa a emoção de conduzir? Sim, acho que há espaço para isso.Mas a narrativa agora não é esse lugar. A narrativa é realmente pré-fabricada, todos os carros parecem iguais. Eles vêm em quatro cores. Todos eles fazem apenas uma coisa. Eles querem que você tenha cada vez menos apego ao mundo da direção. Tornou-se apenas uma questão de levar você de A a B, certo? A melhor parte do meu dia é de A a B! Os pontos intermediários. A melhor parte do meu dia é a viagem e dirigir meu carro no meio. E gasta-se tão pouco falando sobre isso. Então GR é como o antídoto para esse tipo de pensamento. É apenas a narrativa do mundo em que estamos hoje. E é por isso que acho que isso ressoa.
Isso é algo que Ken Gushi (lenda da Fórmula DRIFT) também tem dito muito. Quão importante tem sido a visão dele para capturar a emoção de dirigir, especialmente quando você considera a derrapagem dele como algo que você realmente não deveria fazer?
Ken tem sido ótimo!
Tenho certeza que Jae e Frank mencionaram isso, mas ele tem sido consultor nas cenas de ação que fazemos nesta série. Ele nos ajudou com todas as acrobacias. Frank pode não ter mencionado essa parte, mas de todas as pequenas citações que Ken tem, há uma sobre drifting e a sensação da estrada. E incorporamos isso na própria série, onde (Mestre) Rugu essencialmente fala sobre isso. Acho que há uma diferença entre um carro ser capaz de derrapar e você derrapar. Uma é feita através da manipulação de algo para realizá-lo. Se eu dirijo um carro e aperto um botão de drift, e ele derrapa em uma curva, não é exatamente a mesma coisa que você fazendo isso sozinho, certo? Como se houvesse algo perdido ali.Acho que ainda há um grande número de pessoas que realmente gostam de dirigir e preferem, em vez de apertar o botão para virar a esquina, tentar elas mesmas. Isso é insubstituível, não importa o quão autônomo você seja. Então eu acho que Ken está muito convencido dessa visão. Ele próprio é um dos melhores drifters do mundo e nos ajudou muito, mas acho que ele realmente tem uma verdadeira paixão pelo automobilismo e pelos carros. Queremos incorporar isso na própria série:
Aquela sensação de que esses personagens realmente não estão procurando o caminho mais fácil, eles estão procurando o jeito mais divertido de viver a vida.
Acho que é disso que se trata a série, na verdade.
Voltando rapidamente para ATARASHII GAKKO! e “OMOKASE”, como a música incorpora o que veremos na 2ª temporada?
Essa música é sobre querer o que você quer e conseguir o que quer – fazer do seu jeito. Eles cantam sobre isso na música. Quando olhamos para Linh nesta série, ela está fazendo as coisas do seu jeito. Ela não está seguindo o que lhe disseram para fazer. Ela não segue o padrão ou norma nem fica no banco de trás. Se você viu os primeiros episódios (da 2ª temporada), é realmente sobre ela e Kumail. Ela poderia apenas ter dito: ‘Você quer correr? Você pode participar da corrida. Mas ela queria lutar por isso. Ela achava que valia a pena lutar pelo seu ponto de vista e pela maneira como ela via o mundo.
E ATARASHII GAKKO!, eles cantam muito sobre essa ideia de que a interpretação do mundo ao seu redor não cabe a alguém lhes contar.
Eles querem experimentar isso. Eles querem ser donos de como percebem o mundo.
Esse paralelo, com sua visão fundamental da vida e, pelo menos para as mulheres que assistem nossa série e têm empatia por Linh, acho que essas duas faixas são exatamente as mesmas.Linh é ela mesma nesta série. Eu acho que ela é mal-humorada. Ela não é adiada para mais ninguém. Ela também é empática e ouvinte, mas isso não significa que ela seja fraca de forma alguma. Eu também tenho duas filhas, e essas são coisas maravilhosas para mostrar como criadora – poder divulgar isso para outras pessoas verem em um anime, que, em alguns casos, não tem sido o melhor para as mulheres. Existem muitas histórias centradas em mulheres que são fantásticas em anime, mas há muitas que não são. Mas ser capaz de adicionar personagens femininas fortes a essa forma de arte, acho que é uma oportunidade incrível.
Finalmente, qual é a sua mensagem para os fãs antes da segunda temporada?
Espero que você ame! Espero que você goste da segunda temporada. Comente na seção de comentários o que você gostou nela. Se alguma vez houver uma terceira temporada, adoraríamos saber mais sobre o que você gostaria de ver, mas realmente aproveite. Existem toneladas de ovos de Páscoa na 1ª e na 2ª temporada. Ovos de Páscoa sobre os quais as pessoas ainda não falaram foram incorporados a essas coisas. Então eu sei que se você assistir da quinta à décima vez, você começará a ver coisas no fundo que são muito legais e interessantes. Nada é uma coincidência em grande parte da produção disso. Muito disso foi muito deliberado.
Outra coisa que acrescentarei em relação à animação é que fomos ao máximo nos estilos de animação, então eles são todos desenhados e pintados à mão. O estúdio de anime que usamos é o DR Movie da Coreia (do Sul). Eles são responsáveis por alguns dos melhores animes que existem. Então, sim, nenhuma rocha foi examinada quando construímos essa coisa. Isso inclui tudo, desde a história até a execução.
Fizemos o que consideramos mais autêntico e verdadeiro.
Dito isso, deixe-nos saber se vocês identificarem algo que possa ser melhorado.
A 2ª temporada do GRIP estreou no YouTube e Site da Toyota em 2 de outubro de 2024.