Todos os filmes escritos por Quentin Tarantino, classificados

Como um dos mais puros autores trabalhando hoje em Hollywood, os filmes de Quentin Tarantino trazem a marca inconfundível de sua visão e gênio louco. Ele escreveu todos os filmes que dirigiu, mas também escreveu roteiros produzidos por outros cineastas, que ainda carregam o estilo característico de Tarantino. Sua propensão para diálogos coloridos é uma prova inequívoca de que ele participou de alguma coisa.

Após o sucesso de Cães ReservatóriosTarantino se tornou uma mercadoria quente, e seus roteiros não produzidos foram abocanhados, mas ele também recebeu vários trabalhos de redação não creditados para criar histórias apáticas. De filmes tão diversos quanto Maré Carmesim para o fedorento do SNL, É PatTarantino interpretou o médico do roteiro. A verdadeira essência de sua carreira, no entanto, são as histórias interessantes e os personagens ecléticos que fluíram de seus roteiros para a tela grande.

14 Quatro quartos é um quarto de Quentin Tarantino

Quatro Quartoslançado em 1995, é uma antologia de comédia negra com quatro segmentos vagamente associados de diferentes diretores. Quentin Tarantino escreveu e dirigiu o último capítulo, “The Man from Hollywood”, então, tecnicamente, este conta como um de seus filmes. No filme, um carregador de um hotel de Los Angeles faz a transição entre as histórias que acontecem em diferentes quartos na véspera de Ano Novo.

Poderia ter sido uma premissa melhor se as histórias estivessem interligadas, mas elas estavam por toda parte e só se relacionavam porque aconteceram no mesmo hotel. Robert Rodriguez contribuiu para o segmento “The Misbehavers”, que foi facilmente a parte mais divertida. Não houve nada de intrinsecamente errado com o episódio de Tarantino, mas foi curto demais para ele realmente começar a trabalhar.

13 A prova de morte precisava de menos conversa e mais rock

Prova de Morte foi originalmente lançado como filme duplo de Grindhouse com o filme de Robert Rodriguez Planeta Terrormas depois como um filme independente, em 2007. O conceito deu um novo toque ao gênero slasher ao ter um dublê psicótico que mata mulheres inocentes em seu carro dublê de filme “à prova de morte”. A única coisa que impediu que este fosse ótimo foi o ritmo super lento dele.

Tarantino é conhecido por seus diálogos peculiares e interessantes, mas este filme parecia horas intermináveis, sem nenhuma indicação de que iria parar. Foi ainda pior pelo fato de que toda essa conversa não tinha absolutamente nada a ver com a trama e estava lá apenas para ganhar tempo. Assim que a ação começou, foi um passeio muito divertido, mas chegar lá foi ao mesmo tempo insuportável e entorpecente.

12 O crédito de escrita de Tarantino foi morto por assassinos natos

Tarantino tecnicamente não escreveu Assassinos Natosna medida em que ele não recebeu crédito por escrever, mas é tudo ele. Ele escreveu o roteiro original, que foi escolhido pela Warner Bros. para Oliver Stone dirigir. Stone, junto com David Veloz e Richard Rutowski reescreveram o roteiro e são creditados como escritores.

Tarantino foi creditado como o criador da história, mas seu enredo e diálogo permaneceram, o que o qualifica como um de seus filmes. A história de Mickey e Mallory Knox, em uma onda épica de assassinatos, foi baseada em parte no casal assassino da vida real, Charles Starkweather e Caril Ann Fugate. O filme teria sido muito melhor se tivesse sido deixado na forma pura de Tarantino, mas Stone injetou muitos comentários sociais, roubando-lhe todo o seu potencial de entretenimento.

11 From Dusk Till Dawn é um roteiro muito bom, de Tarantino

Robert Kurtzman é um maquiador de efeitos especiais que formou uma empresa com Greg Nicotera de Mortos-vivos fama e forneceu alguns dos melhores filmes dos anos 80 como Mal morto 2 e Predador. Ele queria começar a produzir seus filmes e teve uma ideia legal para uma história distorcida de vampiros, mas precisava de ajuda para liberá-la, então contratou Quentin Tarantino para escrevê-la.

Do anoitecer ao amanhecerlançado em 1996, foi na verdade o primeiro trabalho remunerado de redação de Tarantino. Quando seu amigo Robert Rodriguez foi escolhido para dirigir, ele conseguiu um papel importante no filme como metade dos irmãos Gecko. A história de um clube de strip mexicano infestado de vampiros é uma das coisas mais bobas que Tarantino já escreveu e, ao mesmo tempo, é um momento muito divertido. Nem tudo precisa ser profundo ou significativo, e às vezes sangue coagulado atinge o local.

10 Jackie Brown dormiu tragicamente

Jackie Brown é o único filme dirigido por Quentin Tarantino que não é sua história original. O drama policial de 1997 é baseado no romance de Elmore Leonard Ponche de rum mas é uma narrativa clássica de Tarantino com personagens excêntricos e diálogos selvagens. Pam Grier desempenha o papel principal de comissária de bordo que contrabandeia dinheiro do México para os Estados Unidos, mas como sempre em um filme de Tarantino, há muito mais coisas acontecendo.

O filme foi uma homenagem aos filmes Blaxploitation da década de 1970, como Café e Raposa Marromque também estrelou Grier, e é creditado por reviver sua carreira. Este é tragicamente subestimado e classificado como um dos melhores trabalhos de Tarantino. Samuel L. Jackson, Robert De Niro e Bridget Fonda interpretaram alguns dos melhores personagens de qualquer filme de Tarantino, além de terem algumas de suas falas mais irreverentes de todos os tempos.

9 Era uma vez em Hollywood muda a história

Provavelmente seria mais fácil listar os atores que não apareceram em Era uma vez em Hollywood porque contou com o maior elenco da carreira de Quentin Tarantino. A comédia dramática de 2019 se passa em Los Angeles de 1969 e segue um ator decadente e seu dublê, lutando para manter a relevância na indústria cinematográfica em rápida mudança. Além disso, apenas por diversão, suas vidas estão em rota de colisão com a onda de assassinatos da Família Manson.

Este é um filme fascinante, mas o seu final histórico revisionista, em que os assassinatos de Sharon Tate são frustrados, fez com que parecesse estranho, simplesmente porque não foi assim que aconteceu. Além disso, Tarantino retratou a lenda das artes marciais Bruce Lee como um idiota insuportável, o que é outro gosto ruim deixado por um filme palatável.

8 Verdadeiro brilho em verdadeiro romance

Romance Verdadeirolançado em 1993, foi o maior fracasso comercial de qualquer filme escrito por Quentin Tarantino e ainda assim é um favorito dos fãs que ganhou status de cult. Tarantino planejou originalmente dirigir o filme sozinho, mas se ocupou com outras coisas e vendeu o roteiro. O diretor Tony Scott, mais famoso por filmes convencionais de grande orçamento como Arma superior e Dias de trovãofoi trazido, o que inicialmente causou preocupação para Tarantino.

Scott pegou o roteiro não linear de Tarantino e o transformou em uma narrativa mais tradicional, mas essencialmente filmou tudo o que foi escrito. Scott também mudou o final para um final mais feliz, em que Clarence não morre. Tarantino não ficou entusiasmado com essas mudanças, mas quando viu o produto final, concordou que Scott havia tomado boas decisões artísticas. É considerada a produção favorita de Tarantino de seu trabalho que ele não dirigiu.

7 The Hateful Eight é um pouco lento, mas ainda assim ótimo

Quando Quentin Tarantino anunciou que seu próximo filme seria intitulado Os Oito Odiadosos fãs perceberam que ele faria algo no sentido de O bando selvagem ou A dúzia sujamas acabou sendo uma pequena história lenta, em vez de um estridente épico de exploração. O roteiro do filme vazou online, o que enfureceu Tarantino e, por um tempo, ele não iria dirigi-lo, mas depois de encenar uma leitura ao vivo, ele reconsiderou.

Lançado em 2015, o filme de faroeste contou uma interessante história de traição entre oito estranhos presos em um posto avançado durante uma nevasca. Muito parecido À prova de morte, eventualmente houve uma grande ação, mas demorou muito para chegar lá. Diferente Prova de Morteno entanto, os longos segmentos de diálogo eram relevantes para a história, mas ainda poderia ter precisado de um pouco de edição. Ao lado do Matar Bill filmes, Os Oito Odiados tem o maior sangue e violência exagerados de qualquer filme de Tarantino.

6 Totalmente assassino e sem preenchimento em Kill Bill: Volume 2

Matar Bill: Volume 2 não é tão bom quanto seu antecessor, mas apenas por uma pequena fração, e ainda é um filme de Quentin Tarantino. Além disso, talvez seja mais importante que o primeiro capítulo porque é o culminar da busca de vingança de Beatrix Kiddo. Alguns argumentaram que ambos os filmes tinham muito preenchimento e poderiam ter sido combinados em um só, mas havia muita coisa divertida acontecendo que teria sido cortada, tornando o produto final menos satisfatório.

No Volume 2 há muito menos ação de artes marciais, uma assinatura do primeiro capítulo, mas a história ganha mais contexto, desde o massacre na capela de casamentos que deu início aos acontecimentos até o relacionamento que Beatrix teve com Bill. Além disso, treinar com o mestre de artes marciais Pai Mei é uma das maiores sequências de ambos os filmes. Bem, isso e a Técnica do Coração Explosivo da Palma de Cinco Pontos que ela usa para matar Bill.

5 Kill Bill: Volume 1 é o melhor Kill Bill

Embora outros filmes de Quentin Tarantino sejam mais aclamados e tenham bilheterias maiores, Kill Bill: Volume 1 é provavelmente o favorito da maioria dos fãs. A história de uma mulher em busca de vingança depois de ser deixada para morrer é incrivelmente rica, com histórias chocantes, diálogos nítidos e ação gonzo, contada por personagens fascinantes. Pode ser o filme perfeito de Tarantino, que não apenas captura seu estilo, mas também diverte sem arrastar longos segmentos.

A única reclamação é que tanto o Matar Bill as entradas emprestam muito do filme de exploração japonês Senhora Sangue de Neveque por sua vez foi baseado em um mangá de mesmo nome. Kill Bill conta a história básica de Lady Snowblood, os flashbacks da história de fundo às vezes contados em anime, bem como a narrativa sangrenta contada em capítulos. Tarantino, no entanto, tornou-o seu e é uma de suas maiores obras.

4 Cães de Aluguel Soltaram Tarantino

Cães Reservatórios foi quem começou tudo para Quentin Tarantino e definitivamente merece um lugar próximo ao topo de seus melhores filmes. Isso não apenas mostrou suas habilidades inteligentes de contar histórias e domínio do diálogo, mas também mudou a maneira como Hollywood fazia filmes, com filmes de ação mais corajosos e menos desajeitados. Também faz parte de uma inspiradora transformação pessoal para ele, que o levou de balconista de locadora a um dos diretores mais importantes do nosso tempo.

Tarantino escreveu e dirigiu um curta-metragem sem orçamento intitulado Adoro pássaros em cativeiroe estava programado para fazer algo semelhante com seu roteiro, Reservoir Dogs. Planejado como mais uma filmagem caseira com seus amigos, o roteiro chegou ao produtor Lawrence Bender e ao ator Harvey Keitel. Pela força da escrita, o projeto logo teria alguns milhões de dólares de orçamento, com atores profissionais, e faria história.

3 Bastardos Inglórios é uma bastardização gloriosa

Quentin Tarantino criou alguns personagens verdadeiramente memoráveis ​​em sua carreira, mas nenhum tão assustador e perturbador quanto o SS-Standartenführer Hans Landa em Bastardos Inglórios. Muito disso se deve à atuação vencedora do Oscar de Christoph Waltz, mas foram as palavras e a direção de Tarantino que ajudaram a moldar o antagonista mais assustador de seu catálogo de filmes. A ideia de uma unidade de comando de operações secretas dos EUA que aterroriza e caça nazistas também foi um toque legal.

Houve um filme de guerra italiano de 1978 intitulado Os Bastardos Inglóriosmas o filme de Tarantino de 2009 não foi um remake e não teve nada a ver com o original, a não ser compartilhar uma variante propositalmente incorreta do nome. Muito parecido com Era uma vez em Hollywood, a principal falha de Bastardos Inglórios estava na narrativa alternativa da história. Massacrar Adolf Hitler e Joseph Goebbels em uma sala de cinema pode ter parecido bom no papel, mas na prática, prejudicou um filme que de outra forma seria brilhante.

2 Django Unchained está fora do gancho

Quentin Tarantino é um grande fã dos filmes de exploração dos anos 60 e 70, e esses clássicos não apenas o influenciam, mas também aparecem em tudo o que ele faz. Com Django Livrelançado em 2012, ele prestou homenagem à série de filmes spaghetti western, Django. Eventualmente, houve dezenas de filmes, mas todos começaram em 1966 com o Django original. Embora o filme de Tarantino compartilhe o nome do personagem-título, não é um remake e apenas pega emprestado o sangue e a violência absurdos do material original.

Na realidade, o épico de fantasia italiano de 1959 Hércules Livre teve mais influência na história. No filme, Hércules escapa da escravidão para resgatar sua esposa e punir todos os responsáveis, que é aproximadamente o arco da história do personagem Jamie Foxx em Django Livre. Porém, como faz com seu trabalho mais derivado, Tarantino se colocou no roteiro com personagens dinâmicos, diálogos memoráveis ​​​​e violência de desenho animado, além de ter um dos melhores confrontos de todos os tempos.

1 A maioria dos fãs considera Pulp Fiction o melhor filme de Tarantino

Classificar o melhor de qualquer coisa é totalmente subjetivo, com uma infinidade de opiniões, mas entre os fãs e críticos de Quentin Tarantino é provável que haja um consenso de que Pulp Fiction é o melhor roteiro que ele já escreveu. Isso não significa que seja o melhor filme, porque há vários que os fãs podem defender, mas em termos de pura genialidade da escrita, o filme policial excêntrico de 1994 é o melhor. Com a ajuda da história de Roger Avary, ganhou o prêmio de Melhor Roteiro Original masculino e consolidou Tarantino como uma força criativa em Hollywood.

Pulp Fiction também se destaca como um dos filmes de Tarantino mais memoráveis ​​​​e citáveis, que se enraizou em nossa cultura, que ainda gera material meme 30 anos depois. O estilo não linear de contar histórias de Tarantino mudou o jogo na época e emocionou o público com uma nova maneira emocionante de estruturar uma narrativa. Enquanto Reservoir Dogs colocou Tarantino no mapa, Pulp Fiction deu-lhe todo o atlas, permitindo-lhe fazer filmes nos seus termos e tornar-se um dos mais importantes autores na história do cinema.