Todas as bruxas da cultura pop nos créditos de Agatha All Along

Agatha o tempo todo estreou como uma grande parte da programação de outubro da Disney +, além de adquirir formalmente o Universo Cinematográfico Marvel após o sucesso do blockbuster de verão de 2024 Deadpool e Wolverine. A minissérie de nove episódios retoma a história da feiticeira Agatha Harkness, aprisionada por um feitiço mágico após os acontecimentos de WandaVisão e só agora percebendo sua situação. Kathryn Hahn retorna como Agatha, muito irritada com sua situação atual e ansiosa para se libertar antes que seus rivais a matem.

Como é tradicional na série Disney+ do MCU, os créditos finais do programa oferecem uma montagem de imagens temáticas. Nesse caso, oferece uma infinidade de referências da cultura pop às bruxas e à magia negra, tudo sob os sons de “Season of the Witch” de Donovan. Isso inclui uma série de filmes, programas de TV e obras de literatura reconhecíveis. Uma lista deles é fornecida abaixo, juntamente com uma breve discussão do contexto e de nós em Agatha o tempo todo.

8 Macbeth entrega as bruxas literárias originais

William Shakespeare Macbeth é sem dúvida a peça mais assustadora do Bardo, na qual um trio de bruxas usa adivinhação e truques para corromper o senhor escocês titular e desencadear o caos durante seu desastroso reinado como rei. Seu discurso de “trabalho e dificuldade” constitui a base para todos os feitiços mágicos e fórmulas de poções na cultura pop desde então. Dezenas de adaptações cinematográficas e cinematográficas foram feitas, juntamente com inúmeras apresentações ao vivo.

Agatha o tempo todo não faz referência direta Macbeth nos créditos, mas faz parte do primeiro episódio. O broche de Agnes – que contém uma imagem da Deusa Tríplice do neopaganismo – é uma homenagem às bruxas de Macbeth. Os créditos fazem pelo menos uma conexão oblíqua na imagem de uma mulher assustada levando as mãos ao rosto. É uma evocação de Lady Macbeth ficando psicologicamente comprometida por sua cumplicidade nos crimes do marido e vendo manchas de sangue que não existem em suas mãos. A referência pode ser sutil, mas é difícil ver um programa tão experiente em representações de bruxas que deixe as versões de Shakespeare intocadas.

7 O Crisol transformou os julgamentos das bruxas de Salem em uma parábola sobre a verdade

Os créditos fazem referências rotineiras à cidade de Salem, MA, bem como diversas imagens mais antigas de mulheres puritanas sendo julgadas por bruxaria.. 19 pessoas foram executadas em Salem entre 1692 e 1693, acusadas de praticar bruxaria. O incidente tornou-se uma palavra de ordem para a histeria em massa, a misoginia patriarcal e a maneira como as mentiras podem viajar por meio mundo antes que a verdade seja calçada.

Inúmeras versões dramáticas dos Julgamentos das Bruxas de Salem foram produzidas, tornando difícil definir a referência nos créditos. O exemplo perene, entretanto, é a peça de Arthur Miller O cadinhoque foi escrito em resposta à demagogia do senador Joseph McCarthy no início dos anos 1950. É também um comentário sobre como as acusações de bruxaria foram usadas para demonizar as mulheres, o que contribui para Agatha o tempo todo enredo.

6 A Rainha Má de Branca de Neve definiu o padrão para as bruxas malvadas

Branca de Neve e os Sete Anões apresenta uma das bruxas mais aterrorizantes da história do cinema, que chamou a atenção do público graças ao sucesso sem precedentes do filme. Quando os planos da Rainha Má de assassinar Branca de Neve são frustrados, ela cria uma poção que a transforma em uma velha e induz a princesa a dar uma mordida em uma maçã envenenada.

Recepção crítica de Branca de Neve e os Sete Anões

A Rainha Má é assustadora em grande parte porque está disposta a se destruir completamente se isso significar destruir também sua rival. Ela se tornou um dos maiores exemplos do arquétipo da bruxa malvada de todos os tempos, e com a controladora da Marvel detendo os direitos, não é de admirar que os créditos tenham encontrado um momento para aparecer em uma cena de Branca de Neve literalmente rainha de uma vilã dando uma gargalhada sinistra.

5 O Mágico de Oz tem uma aparência surpreendentemente oblíqua

Margaret Hamilton tem sido a palavra final sobre bruxas malvadas durante quase um século. O amado filme de 1939 continua a moldar a cultura pop, principalmente no romance de Gregory Maguire de 1995 Malvadoque revela uma história de fundo simpática para a Bruxa Má do Oeste e se tornou a base para o musical de sucesso da Broadway. Agatha o tempo todo aspira a uma história de redenção semelhante, já que a anteriormente vilã Agatha Harkness se torna a protagonista central aqui.

A recepção crítica do Mágico de Oz

Agatha o tempo todo tira grande inspiração de O Mágico de Oz por sua própria história – incluindo citações diretas e referências visuais abertas – embora a própria Hamilton não apareça nos créditos finais. Provavelmente, isso se deve aos direitos de propriedade intelectual do filme pertencentes à rival da Disney, Warner Bros. Assim, a montagem faz um aceno sutil ao incluir uma imagem de Dorothy e o Leão Covarde, desenhada pelo artista WW Denslow para a publicação original de 1901 do livro de L. Frank Baum. O Maravilhoso Mágico de Oz. Não será a última vez que a série faz referência a isso.

4 Bewitched tem conexões profundas com Agatha o tempo todo

Enfeitiçado foi uma comédia de sucesso criada por Sol Saks que durou de 1964 a 1972. Estrelou Elizabeth Montgomery como uma bruxa que renunciou a seus poderes para se casar e se tornar dona de casa. Seus parentes mágicos desaprovam a união e aparecem periodicamente para causar problemas. A série foi muito bem distribuída, conquistando gerações de novos fãs no processo, e até foi objeto de algumas reinicializações, incluindo um difamado filme teatral de 2005, estrelado por Nicole Kidman.

Enfeitiçado tem um significado especial para Agatha o tempo todo graças à sua ligação WandaVisão. A série de 2021 que apresentou Agatha Harkness ao MCU envolveu a enlutada Wanda Maximoff criando sua própria realidade para escapar da dor, baseada em sitcoms clássicos de várias épocas. Temporada 1, episódio 2, “Don’t Touch That Dial” é inspirado diretamente em sitcoms dos anos 1960, especificamente Enfeitiçadoo que é muito exagerado para um programa sobre a Feiticeira Escarlate deixar passar. Além disso, os créditos de abertura do episódio são um riff direto Enfeitiçado títulos animados. Agatha o tempo todo reconhece isso no título com uma imagem de desenho animado de Kathryn Hahn montando uma vassoura, desenhada no estilo do avatar de desenho animado de Montgomery.

3 Lisa Simpson mostra um olhar de bruxa em Treehouse of Horror

Agatha o tempo todo os créditos incluem um aceno para Os Simpsonscom Lisa Simpson aparecendo brevemente em um vestido preto e um chapéu pontudo de bruxa. A perene sátira dos desenhos animados tornou-se parte da Disney após a venda da 20th Century Fox. A série também tem uma longa tradição de Halloween com seu evento anual Casa na Árvore do Terror episódios que vão ao ar por volta de 31 de outubro de cada ano. A imagem específica vem do episódio 4 da 20ª temporada, “Treehouse of Horror XIX”. O segmento é uma paródia do Amendoim clássico É a Grande Abóbora, Charlie Brown, com a roupa de Lisa servindo como fantasia de Halloween.

A aparição de Lisa nos créditos é uma evidência da abordagem comedida Agatha o tempo todo leva à bruxaria. Lisa é a figura mais benigna Os Simpsons de longe, e serve como um lembrete de que a ostensivamente vilã Agatha pode ter mais profundidade do que pode parecer à primeira vista. Também é revelador que a imagem de Lisa surge de um momento em que ela afirma que mulheres fortes sempre foram acusadas de bruxaria.

2 The Craft é um clássico do culto ao terror dos anos 90

O ofício é um clássico filme de terror dos anos 1990 sobre um quarteto de garotas marginalizadas do ensino médio que descobrem que têm o poder de fazer magia. Tornou-se um elemento básico da temporada, bem como uma referência para os Millennials que atingiram a maioridade quando O ofício apareceu pela primeira vez nos cinemas. Também é conhecido pelas primeiras atuações de Neve Campbell e Robin Tunney, como dois membros do clã adolescente, e gerou uma sequência, O ofício: legado que não conseguiu capturar os encantos do original.

O ladrão de cenas do filme, no entanto, é Fairuza Balk, cuja Nancy Downs, do lado errado, é ao mesmo tempo a mais trágica do quarteto e a antagonista definitiva. No final, ela acaba internada em um hospital psiquiátrico, tendo aproveitado um poder que não conseguia controlar. Agatha o tempo todo obedientemente a adiciona aos créditos finais em uma breve captura de tela dividida de Nancy no meio de um feitiço mágico.

1 O gato e a lebre é uma antiga fábula de Esopo

Os créditos finais contêm muitas ilustrações inspiradas em conceitos populares de bruxas dos séculos XIX e XX. Isso também inclui diversas imagens de animais dançando e/ou vestindo roupas humanas, incluindo uma imagem impressionante de um gato e um coelho tocando banjos juntos. Refere-se a “O Gato e a Lebre”, uma fábula de Esopo sobre como decidir um curso de ação. Perseguido por cães de caça, o gato sobe imediatamente em uma árvore para se proteger, enquanto a lebre – paralisada por múltiplas opções de fuga – é capturada e dilacerada.

A história é pertinente ao enredo de Ágatha o tempo todo, já que a bruxa titular deve se reunir com seu clã e restaurar seus poderes antes de ser morta. Agatha Harkness é tudo menos uma jogadora de equipe nas melhores circunstâncias, mas provavelmente ela precisará aprender se quiser ter sucesso em sua tarefa. A imagem do gato e da lebre nos créditos é um aceno silencioso para esse desafio específico. É também uma referência sutil ao crédito específico: o casal de compositores Robert Lopez e Kristen Anderson-Lopez, que escreveu “Agatha All Along” para WandaVisão.

Novos episódios de Agatha All Along estreiam todas as quartas-feiras no Disney+