Simon Otto elogia este clássico de Natal da Netflix

A surpresa mais agradável das festas de fim de ano foi a da Netflix Aquele Natalum filme encantador e comovente baseado nos livros infantis de Richard Curtis. O filme pegou três histórias de Curtis e as transformou em uma imagem animada que evocou todos os sentimentos calorosos e confusos que o público pode apreciar em qualquer época do ano – não apenas em dezembro. Quem ainda não viu deve adicioná-lo à sua lista de observação.

Com o filme encantando fãs ao redor do mundo, a CBR conversou com o diretor Simon Otto, que sabe tudo sobre como fazer ótimos filmes de animação desde sua época trabalhando no filme indicado ao Oscar. Como treinar seu dragão franquia para DreamWorks. Aquele Natal é sua estreia na direção, e ele falou sobre trabalhar com Curtis para adaptar esses livros especiais em um filme igualmente mágico. Além disso, o que ele quer que as pessoas saibam sobre o mundo da animação?

CBR: Como você acabou dirigindo Aquele Natal? Você estava procurando um filme para dirigir e este apareceu em seu caminho, ou havia algo nesse projeto que você sentiu que poderia acrescentar como diretor?

Simão Otto: Eu estava conversando com a Locksmith Animation, que fez Ron's Gone Wrong, até mesmo para aquele filme, como chefe de animação e outras coisas. Eu disse a eles rapidamente que já dirigi alguns programas de televisão e que realmente adoraria dirigir, e eles me procuraram com um livro chamado The Empty Stocking, escrito por Richard Curtis.

Estávamos falando sobre isso como um especial de Natal e rapidamente percebemos que havia um segundo livro e o terceiro estava a caminho. E nessas conversas, Locksmith teve a brilhante ideia de que se tivéssemos Richard Curtis, que escreveria o roteiro – todos os estúdios da cidade adorariam que Richard Curtis escrevesse um roteiro para eles. [The] O fato de podermos dizer que um longa-metragem baseado nos três livros, que ele co-escreveria com Peter Souter, foi óbvio para mim.

E porque eu estava nessas conversas sobre esses outros projetos, e porque no início era apenas um especial de Natal, eu era a pessoa que estava lá desde o início, e então tive o incrível privilégio de realmente desenvolver o roteiro com Richard enquanto pensávamos sobre como poderíamos transformar isso em um filme, o que normalmente não é o que acontece com um escritor como Richard. Eles geralmente apresentam suas próprias ideias e, em seguida, escrevem um roteiro e depois o apresentam. Então, estar lá e testemunhar o processo foi extremamente educativo.

Como foram essas conversas? Você não está apenas adaptando um livro para um filme de animação, mas também combinando as histórias de três livros em um roteiro e trabalhando com um dos mais conceituados roteiristas britânicos.

[I was] trabalhar com alguém que é muito experiente e não precisa provar nada a ninguém. Ele disse, “Sim, claro, vamos tentar isso.” Acho que rapidamente desenvolvemos uma espécie de relacionamento push and pull, onde eu comentava da minha perspectiva de animação, ou no que me interessava. E ele rapidamente disse bem, ouça, eu discordo, mas vá experimentar . Nós testamos, apresentamos a ele e ele disse, isso funciona. Foi um esforço colaborativo natural.

Seus roteiros não são muito visuais. Eles geralmente são baseados em esquetes cômicos e com muitos diálogos. Queríamos trazer a imaginação da animação, a atemporalidade, o apelo desses personagens para o projeto, para que pudéssemos apresentar-lhe ideias visuais. Grande parte do que queríamos fazer era pesquisar muito, muito profundamente esta parte da Inglaterra. É isso que fazemos na animação; mergulhamos profundamente nas coisas. Queremos entender como um dragão pode funcionar em Como Treinar o Seu Dragão… Para mim [on That Christmas]o mergulho profundo foi qual é o molho secreto de um filme de Richard Curtis e como é este mundo? Richard geralmente escreve sobre mundos que conhece muito bem. Isso significa que preciso saber muito bem.

A primeira coisa que fiz foi olhar em volta. Na Inglaterra, todas as chaminés têm canos no topo – e eu pensei, como é que uma criança não diz “Papai Noel nunca entraria lá. Isso é impossível!” [Laughs.] Então lançamos, apenas por meio de desenhos visuais, [that] precisamos de um momento em que o Papai Noel esteja realmente explicando às crianças como ele faz isso. E isso [created] a cena em que ele está batendo na chaminé e depois a abre como um topo de bolo. Pudemos trabalhar com ele, retribuir, então eles escreveriam o diálogo e as piadas sobre isso. E acho que foi um processo realmente divertido para nós dois, onde aprendemos muito um com o outro.

Falando em Como treinar seu dragãovocê trabalhou nos três primeiros filmes e dirigiu episódios do Dragões da DreamWorks Programa de TV. Você foi capaz de trazer algo do sucesso dessa franquia para Aquele Natalsabendo o que torna um filme de animação ao qual as pessoas responderão?

Onde sinto que posso realmente produzir algo de qualidade é no grande elenco de personagens, que os filmes Como Treinar o Seu Dragão [have]certo? É compreender as criaturas, claro, mas também os personagens humanos. Há algo único em cada um deles… Quando você tem um elenco, você pode criar esses personagens idiossincráticos que são de alguma forma arquetípicos, mas mapeiam algo que você conhece da vida real ao seu redor. Se você levar Sam e Charlie, os gêmeos [from That Christmas] – como você separa dois personagens idênticos para que pareçam familiares, mas sejam completamente opostos?

[Charlie’s] a mente está viajando para a próxima coisa, onde Sam é exatamente o oposto. Ela quer parar e pensar o tempo todo, e o mundo passa rápido demais para ela. E quando tudo passa rápido demais para ela, ela começa a mexer nas tranças. O reconhecimento de cada um desses personagens em um elenco é algo que eu realmente adoro. Passar tempo desenvolvendo esses personagens e como eles se comportam, e trabalhando com os animadores nessas ideias, é algo que adoro. E acho que há um paralelo entre como o universo de Como Treinar o Seu Dragão funciona e como o nosso universo funciona nesse sentido.

Houve alguma cena em Aquele Natal que você estava particularmente animado para abordar por causa das possibilidades do formato animado?

Vou dar dois exemplos do alcance do nosso filme. Por um lado, uma das crianças, Danny, está esperando desesperadamente que o Natal aconteça, e isso simplesmente não acontece. Há muitos obstáculos em seu caminho. [On] Na manhã de Natal, ele pensa que finalmente está acontecendo e corre até a cozinha e diz à mãe que ganhou algo do Papai Noel. E a mãe está ao telefone, recebendo o telefonema do hospital, dizendo que ela é a única que está por perto e, por causa da tempestade, ela é a única que pode chegar lá.

Esses dois personagens se encontram no que é essencialmente uma cena dramática que parece bastante real e verdadeira. Não tem muita caricatura. Esse momento de verdade e dilema que ambos os personagens vivenciam, e a maneira como eles se machucam nessa conversa, é algo de que estou muito orgulhoso, porque parece bastante incomum para uma animação.

E por outro lado, minha cena favorita no filme é quando finalmente descobri que o Natal não vai acontecer. Saímos dos quartos dos personagens, um por um, e a câmera passa voando pelo farol, subindo para o céu e através de uma nuvem – explode esse personagem mágico Papai Noel com seu motorista mal-humorado do Uber, a rena. Eu simplesmente amo isso. Adoro a diversão e a magia disso, em contraste com alguns desses momentos realmente fundamentados e verossímeis. O fato de termos sido capazes de jogar dentro dessa faixa, dentro do mundo fundamentado de um lugar que parece que você pode visitar, é a magia que procurávamos.

Muitos dos grandes filmes de Natal e especiais de feriado são animados, como Um Natal Charlie Brown. O que significa para você adicionar Aquele Natal como parte desse legado atemporal?

O que nos propusemos a fazer é fazer um filme escrito por um dos escritores mais queridos do nosso tempo, [and] realmente criar aquele mundo mágico em animação e entregá-lo ao público de uma forma que eles, quando o ligam – quando escolhem que aquele seja um de seus filmes de Natal – eles imediatamente ficam fisgados e acompanham o passeio , e ria junto e tenha aquela sensação de Natal e alegria.

Mas também dê a eles de uma forma que quando terminarem, o desejo de reviver esteja lá… Definitivamente foi isso que nos propusemos a fazer e estamos muito orgulhosos do resultado. Nós realmente esperamos ser privilegiados por as pessoas ligá-lo e ter exatamente essa experiência.

Porque Aquele Natal conta histórias separadas com personagens diferentes, o filme naturalmente se presta a uma sequência. Você poderia fazer mais com essas famílias, e Richard mencionou ao CBR que também está escrevendo algum tipo de outro livro. Você estaria interessado na chance de trabalhar com ele novamente em outro projeto, ou de revisitar esta cidade específica novamente em um segundo filme?

[Richard] me contou sobre o livro, e ele me contou do que se tratava – o que, é claro, não posso divulgar, mas [it] parecia maravilhoso. E eu adoro que ele esteja saltando nesses mundos diferentes agora. Este foi o seu primeiro filme de animação, e ele escreveu livros infantis, o que nunca tinha feito antes, e o fato de agora estar em prosa também é muito interessante. Eu adoraria trabalhar com ele novamente. Foi um verdadeiro privilégio.

Para mim, foi como uma escola de cinema gratuita, tendo a capacidade e o privilégio de compartilhar pensamentos e perspectivas sobre o cinema. Sentado no editorial com nosso editor, Sim-Evan Jones, que fez os filmes Shrek e Nárnia – aquela experiência de nós três conversando sobre cinema [was] tal privilégio. Eu embarcaria naquele trem em um piscar de olhos novamente.

Nós falamos sobre esses personagens como personagens do estilo Peanuts. É uma pequena comunidade de crianças que são completamente diferentes. É diverso. Parece real, parece fundamentado, parece que as histórias que eles contam são familiares… Eu adoraria ver como é esta cidade no verão. Eles praticam todas essas tradições, como pescar caranguejo, acampar nos campos e todo tipo de coisa. Definitivamente há um mundo lá que pode ser explorado.

Nosso objetivo era criar um filme que fosse independente e tivesse começo, meio e fim, e é o que acontece. Mas eu amei muito a experiência de fazer esse filme e amei muito os personagens. Acho que há muito mais que poderia ser contado. Em primeiro lugar, o público precisa acompanhar o passeio, e então a Netflix precisa estar interessada em fazer outra coisa, o que seria maravilhoso.

Que o Natal agora está transmitindo Netflix.