Você votou e agora, depois de mais de 1.050 votos terem sido lançados (mas menos de 1.100 votos), aqui estão os resultados de seus votos para seus criadores de quadrinhos favoritos de todos os tempos (esta é a QUINTA vez que fazemos esta contagem regressiva . Estamos em uma programação a cada quatro anos)! Postarei as parcelas mais ou menos diariamente até meados de dezembro!
Para recapitular, todos vocês enviaram votos classificando suas corridas favoritas de #1 (10 pontos) a #10 (1 ponto). Somei todos os pontos e aqui estamos!
80. Usagi Yojimbo de Stan Sakai – 132 pontos (8 votos para o primeiro lugar)
Usagi Yojimbo #1-38 (Fantagraphics), #1-16 (Mirage), #1-172 (Dark Horse), #1-current (IDW)
Existe um grupo de prêmios chamado Ursa Awards que começou há algum tempo. É concedido a obras que apresentam personagens antropomórficos. Usagi Yojimbo ganhou um prêmio quase TODOS os anos.
Isso não é tão impressionante, eu acho, mas achei legal o suficiente para anotar!
De qualquer forma, Usagi Yojimbo é ideia de Stan Sakai, que usa seu personagem coelho antropomórfico para contar histórias brilhantes sobre o Japão, especificamente sua história e seu folclore.
A série é para todas as idades, e é uma das poucas obras que realmente é para todas as idades, já que todos podem apreciar a arte detalhada de Sakai, e as histórias são educativas para leitores de 8 a 88 anos (aos 89, você para de gostar de Usagi Yojimbo , receio).
Há muita ação, mas na maior parte, o livro é baseado em personagens. Você facilmente investe no personagem principal.
Depois de muitos anos na Dark Horse, Sakai levou o livro para a IDW, fazendo o livro em cores para variar, mas desde então ele voltou para a Dark Horse.
79. Vingadores de Brian Michael Bendis – 133 pontos (3 votos para o primeiro lugar)
Vingadores #500-503, Novos Vingadores #1-64, Vingadores Poderosos #1-20, Vingadores Sombrios #1-16, Vingadores (Volume 4) #1-34, Novos Vingadores (Volume 2) #1-34, Avengers Assemble #1-8inúmeras minisséries, one-shots e crossovers
Um dos aspectos fascinantes da carreira de oito anos de Brian Michael Bendis na franquia Vingadores é o quanto ele “juntou as peças novamente” antes de partir. Entre as muitas mudanças que ele fez nos personagens, quase todas foram revertidas quando ele terminou sua temporada.
Em vez disso, quando Bendis deixou os títulos, foram principalmente suas ADIÇÕES que serão lembradas, como a maneira como ele transformou um dos livros de nível médio da Marvel na maior franquia de toda a empresa. É apropriado, então, que ele tenha saído depois de ver os Vingadores se tornarem um dos maiores sucessos de filmes de quadrinhos de todos os tempos, algo que teria parecido bastante improvável quando ele assumiu o controle do livro em 2004.
Bendis essencialmente explodiu os Vingadores originais, tirando-os de sua zona de conforto e substituindo-os por uma nova equipe que basicamente reuniu os personagens mais populares da Marvel em um só time – Capitão América, Homem de Ferro, Homem-Aranha e Wolverine. Sentinela, Luke Cage e Mulher-Aranha completaram a lista e os três últimos viram seus perfis aumentarem significativamente, especialmente Luke Cage, por quem Bendis claramente tinha uma afinidade especial.
Uma das principais adições de Bendis ao livro foi a introdução dos Illuminati, um grupo das principais mentes da Marvel que se reuniriam para ajudar a moldar o Universo Marvel…
Foi isso que a corrida dos Vingadores de Bendis fez, em poucas palavras, moldou o Universo Marvel. Praticamente todos os grandes crossovers da Marvel dos últimos oito anos centraram-se nos Vingadores e o próprio Bendis escreveu muitos deles (Casa de M, Invasão Secreta, Cerco e Vingadores versus X-Men). E aqueles que ele mesmo não escreveu, ele desempenhou um papel na formação (Guerra Civil e o próprio Medo).
À medida que o Universo Marvel mudou, também mudaram os Vingadores de Bendis. Depois Guerra civilele dividiu os Vingadores em Poderosos Vingadores (a equipe “oficial”) e o Novos Vingadores (a equipe desonesta). Depois Invasão Secretaele viu o Dark Reign tomar conta do Universo Marvel quando Norman Osborn subiu ao poder. Ele então fez Osborn liderar o Vingadores Sombrios e caçar os Novos Vingadores. Depois Cercoa era dos heróis voltou e Bendis comemorou com o retorno do principal título dos Vingadores. No entanto, os Novos Vingadores permaneceram em busca de mais heroísmo no nível do solo. Então ele lançou Montagem dos Vingadoresprojetado para se relacionar com a franquia de filmes.
Ao longo do caminho, Bendis trabalhou com alguns dos artistas mais populares da Marvel. David Finch lançou a corrida com ele, depois Steve McNiven assumiu, depois Frank Cho (que lançou Poderosos Vingadores) e depois Mike Deodato. Deodato lançou mais tarde Vingadores Sombrios e vem trabalhando Novos Vingadores por um tempo agora também. Leinil Francis Yu, Stuart Immonen e John Romita Jr. foram os outros artistas importantes nos livros principais, mas Bendis trabalhou com muitos outros artistas em arcos curtos ou na minissérie vinculada. Grandes como Alan Davis, Howard Chaykin, Walter Simonson, Olivier Coipel, é como um Quem é Quem dos grandes artistas de quadrinhos.
Quando a corrida de Bendis chegou ao fim, ele deixou uma marca indelével em todo o Universo Marvel. Não é algo que muitos criadores possam realmente dizer.
78. John Layman e Rob Guillory’s Chew – 144 pontos (1 voto para primeiro lugar)
Mastigar #1-60
Mastigar é a história de Tony Chu e seus vários amigos e familiares. Quem é Tony Chu, você pergunta? Bem, aqui está…
No mundo maravilhosamente estranho que Layman e Guillory criaram, muitas vezes existem páginas como essa, que apresentam um novo personagem que possui uma habilidade semelhante relacionada à alimentação. No universo Chew, a agência governamental mais poderosa é a FDA.
O uso de energia de Chu se torna surreal na primeira edição, quando ele tem que morder um pedaço de um bandido para aprender sobre seus crimes.
Chu começa a trabalhar para a FDA e, enquanto resolve crimes, também se envolve em uma variedade de conspirações cada vez mais bizarras.
Como você pode ver nas páginas acima, o destaque de Chew FOI a inventividade de Layman e Guillory, já que eles sempre apresentavam novas ideias ousadas (e muitas vezes estranhas) (e Guillory também colocava tantos ovos de páscoa legais nas edições). ). No entanto, ao longo do caminho, eles também fizeram um trabalho maravilhoso desenvolvendo os vários membros do elenco de apoio que apresentaram ao longo dos anos. No final da série, eles poderiam facilmente passar por vários problemas sem sequer ter Tony no livro e o título ainda estava funcionando. Quero dizer, vamos lá, o Agente Poyo por si só já vale o preço do ingresso (o Agente Poyo era um ciborgue especialista em kung-fu lutando contra galos que trabalhava para o FDA).
O que talvez tenha sido realmente mais impressionante foi o quão bem o ângulo da conspiração acabou valendo a pena na série. Isso é difícil de fazer e Layman e Guillory conseguiram.
77. Corrida inicial de Roy Thomas em Conan – 145 pontos (2 votos para primeiro lugar)
Conan, o Bárbaro #1-115 e Espada Selvagem de Conan #1-79
Roy Thomas sempre foi fã do personagem de espada e feitiçaria de Robert Howard e lutou muito para que a Marvel aprovasse a realização de uma série licenciada baseada no personagem. No entanto, a Marvel não estava disposta a gastar o dinheiro que seria necessário para que John Buscema o desenhasse, apesar de este ser o personagem ideal para Buscema desenhar (Buscema estava muito mais interessado em livros de estilo de espada e feitiçaria que ele literalmente desenhava esses tipos de personagens no verso das páginas das histórias de super-heróis que ele foi forçado a desenhar, já que eram o pão com manteiga da Marvel). Então, em vez disso, Thomas ficou “preso” a um jovem artista chamado Barry Windsor-Smith, e a série resultante foi um sucesso impressionante para a Marvel.
A arte detalhada de Smith e as brilhantes adaptações de Thomas das histórias de Howard (além de novas histórias inspiradas nos cenários de Howard) formaram uma equipe maravilhosa.
Dois anos depois, eles também introduziram uma nova adição incrível aos mitos de Conan, Red Sonja…
Quando Smith finalmente deixou a série, o livro já era popular o suficiente para que Thomas conseguisse trazer Buscema e os dois trabalharam juntos em uma série de excelentes histórias de Conan. Conan foi essencialmente o filho de Thomas durante anos. Era uma espécie de seu canto no império editorial da Marvel. Ele permaneceu nisso até deixar totalmente a Marvel no início da década de 1980. Mais tarde, ele voltou ao livro na década de 1990.
76. Lone Wolf and Cub de Kazuo Koike e Goseki Kojima – 148 pontos (2 votos para o primeiro lugar)
Lobo Solitário e Filhote Vols. 1-28
Lone Wolf & Cub (ou como era originalmente conhecido no Japão, Kozure ÅŒkami) era uma história direta.
A esposa de Ogami Itto e a maior parte de sua família foram assassinadas pelo clã Yagyu, então, junto com seu filho (o único sobrevivente), Daigoro, ele deve se vingar do clã Yagyu e de seu líder maligno, Yagyu Retsudo. E ao longo do caminho, surge a hilaridade.
Então, com uma história tão simples, para ser tão aclamada, você sabe que a história e a arte devem ser ótimas, e realmente são.
A obra de arte do falecido e grande Goseki Kojima foi uma inspiração para muitos artistas, com Frank Miller provavelmente sendo o mais notável (e pense bem, se você inspirou o estilo de Frank Miller, pense em todos os artistas que foram inspirados por Miller…) , e suas representações da dura realidade da violência foram impressionantes.
A história de Kazuo Koike é bastante impressionante, principalmente pela maneira como ele mostra o quão maligno é o círculo de violência entre os dois clãs, levando à memorável conclusão da série (que durou seis anos, entre 1970 e 1976).