Você votou e agora, depois de mais de 1.050 votos terem sido lançados (mas menos de 1.100 votos), aqui estão os resultados de seus votos para seus criadores de quadrinhos favoritos de todos os tempos (esta é a QUINTA vez que fazemos esta contagem regressiva . Estamos em uma programação a cada quatro anos)! Postarei as parcelas mais ou menos diariamente até meados de dezembro!
Para recapitular, todos vocês enviaram votos classificando suas corridas favoritas de #1 (10 pontos) a #10 (1 ponto). Somei todos os pontos e aqui estamos!
15. Legião de Super-Heróis de Keith Giffen e Paul Levitz – 765 pontos (9 votos para o primeiro lugar)
Legião de Super-Heróis #281-313, Legião de Super-Heróis #1-5
Paul Levitz já teve uma corrida curta, mas muito apreciada, no Legião de Super-Heróis durante a década de 1970, então, quando ele voltou ao livro em 1981, os leitores tinham motivos para estar entusiasmados, mas depois de um curto período com Pat Broderick, Keith Giffen juntou-se a Levitz e, quando se reuniram, eles se deram bem de uma forma que ninguém poderia imaginar – e logo, a Legião foi provavelmente o segundo maior título da DC, depois do Novos Titãs Adolescentes (Giffen juntou-se ao livro com o nº 285 e Larry Mahlstedt juntou-se ao nº 290).
Não demorou muito para que Levitz e Giffen começassem o enredo épico que se tornou seu trabalho mais notável, a Saga da Grande Escuridão, que apresentou Darkseid de Jack Kirby como um vilão da Legião, em uma história de ação e aventura brilhantemente temperamental que viu a Legião envolvidos em uma batalha maior do que qualquer outra que já tivessem visto (ou pelo menos mais visceral).
Confira a incrível revelação de que Darkseid é o vilão (logo após Brainiac perceber que Darkseid virou toda a população de Daxam contra a Legião)…
Que revelação impressionante.
A arte de Giffen lidou com cenas de ação e momentos de personagens com igual grandeza, e Levitz certamente lhe daria muito de ambos, mantendo o livro extremamente fundamentado na humanidade, ao mesmo tempo que mantinha a ação em uma medida vertiginosa.
Giffen e seu arte-finalista, Larry Mahlstedt (que também finalizou os layouts de Giffen em uma série de questões), também foram muito bons em retratar o futuro como um lugar no estilo Kirby de dispositivos e lugares bizarros.
Depois da Saga da Grande Escuridão e de algumas peças de personagens, eles tiveram a histórica 300ª edição, após a qual Giffen começou a experimentar sua arte e, ao mesmo tempo, começou a ter mais influência no departamento de redação.
Levitz, Giffen e Mahlstedt lançaram juntos uma nova série Legion, um enredo brutal que deixou um legionário morto e Giffen abandonou o livro.
Levitz continuou sua carreira com os artistas Steve Lightle e Greg LaRocque, até que finalmente Giffen retornou para a conclusão do novo volume da Legião, momento em que Levitz basicamente se aposentou da escrita para se concentrar em sua posição executiva na DC (décadas depois, Levitz voltou para escrevendo a Legião antes e depois dos Novos 52).
14. Starman de James Robinson – 773 pontos (17 votos para o primeiro lugar)
Homem estrela #1-80, mais #1.000.000 e dois Anuários
Uma das poucas séries duradouras a sair Zero Hora, Homem estrela começa com Ted Knight (o Starman da Era de Ouro) passando a tocha (ou, neste caso, seu cajado de energia cósmica) para seu filho David. Infelizmente, logo na primeira edição, David é assassinado, deixando o título de família para o OUTRO filho de Ted, Jack Knight, que estava totalmente desinteressado em se tornar um herói.
Jack é dono de uma loja de antiguidades e itens colecionáveis, e está muito feliz em fazer isso – mas com seu irmão morto, Jack sente a necessidade de adotar o nome Starman, mas apenas se seu pai concordar em usar sua pesquisa que levou ao cósmico. criação de funcionários para o bem da humanidade.
Jack então começou um dos mais estranhos mandatos de super-herói, pois o tempo todo em que faz isso, mesmo à medida que cresce cada vez mais como herói, ele ainda não se encaixa exatamente com outros heróis típicos.
Embora Jack seja nominalmente a estrela de Homem estrelaa estrela REAL é a cidade em que Jack e seu pai, Ted, moram – Opal City. Ao longo da série, a mensagem que o escritor James Robinson transmite é uma apreciação pelos clássicos, e Opal City é uma cidade inteira que é CONSTRUÍDA em torno dessa noção – que as histórias clássicas também precisam de uma cidade, e é isso que Opal City. Isso leva ao Sombra, um vilão clássico que Robinson retrata como um homem quase imortal que só quer aproveitar seu tempo em Opal City, a cidade que ele ama. The Shade acabou ganhando até sua própria série!
Há uma família de policiais em Opal City, os O'Dares, que também desempenham um papel importante na série, incluindo o ex-policial corrupto Matt O'Dare, que é levado ao heroísmo pelo espírito de seu ancestral.
O artista Tony Harris co-criou o livro e fez a arte das primeiras 45 edições. Ele foi responsável por todo o design de Jack, das tatuagens de Jack (um elemento de estilo notável do livro nos primeiros dias) e de Opal City. Harris deixou o livro após cerca de 45 edições e foi seguido por Peter Snejbjerg, que permaneceu até o final do livro.
Starman foi um dos quadrinhos de super-heróis mais cultos – você teria coisas como bandidos debatendo as obras de Stephen Sondheim!!
Na verdade, essa será a nossa amostra. Do nº 14, destaque para O'Dares…
Além disso, Robinson revisitou o passado para encontrar todos os portadores do nome Starman, por mais obscuros que fossem. Outros antigos heróis e vilões também continuaram aparecendo na série.
O livro foi um sucesso de crítica tão grande para a DC que eles permitiram que Robinson terminasse a história como desejava, o que é um tremendo elogio nos dias de hoje em que “o show deve continuar, não importa o quão ruim seja!” publicação.
13. Quarteto Fantástico de Jonathan Hickman – 831 pontos (13 votos para o primeiro lugar)
Quarteto Fantástico #570-611, FF #1-23
Jonathan Hickman irrompeu no Quarteto Fantástico “cena” com uma abertura impressionante. Reed Richards conhece “O Conselho”, um grupo de Reed Richards de todo o Multiverso…
Porém, nosso Reed Richards é especial. Ele tem algo que esses outros Reeds não têm. Ele ainda tem consciência.
Foi uma observação brilhante de Hickman que o que torna Reed tão especial não é sua grande inteligência, mas sim o fato de estar cercado por uma família que o fundamenta e o impede de se tornar o cientista louco que facilmente poderia se tornar. Eles garantem que ele tenha consciência.
Um dos aspectos fascinantes da obra de Hickman Quarteto Fantástico correr foi o quão calculado a coisa toda foi. Hickman é um pensador complexo e sua corrida foi cuidadosamente planejada. Em suas primeiras edições, o Quarteto Fantástico encontra lentamente um grupo crescente de jovens mentes brilhantes. Depois que a Tocha Humana foi aparentemente morta, Reed Richards decide formar a Future Foundation, um grupo onde ele pode ajudar a moldar essas jovens mentes para ajudar o mundo. Um Conselho muito próprio, mas guiado pelas boas intenções e não pelo ego.
Enquanto isso, Hickman também fez questão de dar novos toques a uma variedade de conceitos e personagens clássicos do Quarteto Fantástico. Galactus, os Inumanos, os Kree, Atlanstis, Pantera Negra, o Mago, se fizessem parte da clássica corrida de Jack Kirby / Stan Lee Quarteto Fantástico, foram abordados e receberam uma nova versão interessante de Hickman.
Dale Eaglesham foi o artista original na corrida de Hickman. Então Steve Epting juntou-se à “morte” da Tocha Humana e ao lançamento da Future Foundation em um novo título, FF. Depois do Quarteto Fantástico voltou (com o retorno da Tocha Humana), Epting foi com o Quarteto Fantástico, mas vários artistas fizeram arcos Quarteto Fantásticotambém. FFEnquanto isso, foi assumido primeiro por Juan Bobillo e depois por Nick Dragotta.
Hickman deixou um legado impressionante em seus três anos no livro. Ele meio que encerrou o acordo Reed/família em Guerras Secretas.
12. Lanterna Verde de Geoff Johns – 969 pontos (16 votos para o primeiro lugar)
Lanterna Verde: Renascimento #1-6, Lanterna Verde #1-67, Noite mais negra #1-8, Lanterna Verde (Novo 52) #1-20
Geoff Johns já havia feito um trabalho significativo com Hal Jordan antes de ele assumir o comando Lanterna Verde título. Johns foi o sujeito que fez com que Hal Jordan se tornasse o novo Espectro durante o Dia do Julgamento cruzamento. No entanto, alguns anos depois, Johns recebeu a árdua tarefa não apenas de redimir Hal Jordan, mas essencialmente de “consertar” tudo o que havia acontecido depois que Hal Jordan enlouqueceu em meados da década de 1990.
Johns introduziu uma reviravolta na ideia do Parallax ao introduzir o conceito de Parallax como um ser independente que possuiu Hal Jordan e o tornou mau. No final de Lanterna Verde: RenascimentoHal Jordan estava de volta como Lanterna Verde, assim como John Stewart e Guy Gardner (Johns eliminou o aspecto de “metamorfo alienígena” de Guy). Além disso, Sinestro voltou como vilão.
Johns então lançou um novo Lanterna Verde série estrelada por Hal e John.
Johns logo iniciou o que é provavelmente o aspecto definidor de sua Lanterna Verde correr (bem, a menos que “trazer Hal Jordan de volta dos mortos” seja seu aspecto definidor – acho que é por pouco de qualquer maneira), que é a introdução de Sinestro tendo seu próprio Corpo de vilões baseados em luz AMARELA. Isto introduziu o conceito de corpo multicolorido, que persiste até hoje como um aspecto importante do Universo DC (amarelo para medo, vermelho para raiva, violeta para amor, azul para esperança, índigo para folk rock, preto para morte, laranja para a avareza e branco para a vida).
Johns também passou muito tempo desenvolvendo a história por trás de Hal Jordan e, de fato, seu enredo de “Origem Secreta” com o desenhista Ivan Reis tornou-se obrigatório no filme, Lanterna Verdefoi baseado em. O Lanterna Verde mais tarde desempenhou um papel importante na enorme Noite mais negra crossover (quando os Lanternas Negros saíram do Lanterna Verde títulos).
Depois dos Novos 52, no relançado Lanterna Verde título, Sinestro recebeu um anel de Lanterna Verde e o livro se tornou uma espécie de título de amigo por um tempo, destacando a tensão de Sinestro e Hal sendo forçados a trabalhar juntos contra as maquinações secretas dos Guardiões do Universo, que estão começando a parecer um muito mais assustador do que o normal. Então Johns tirou Hal e Sinestro do título e introduziu um novo Lanterna Verde, um árabe-americano chamado Simon Baz, que tinha sua própria opinião sobre ser um Lanterna Verde. Tudo isso levou a uma história final de Johns antes de deixar a série.
Johns foi abençoado por trabalhar com vários artistas incríveis durante seu tempo no Lanterna Verde. Ethan Van Sciver fez Rebirth, Carlos Pacheco lançou o primeiro novo título com Johns (Van Sciver também fez algumas edições iniciais). Depois Ivan Reis assumiu por alguns anos e os últimos anos foram desenhados por Doug Mahnke.
11. Batman de Grant Morrison – 974 pontos (18 votos para o primeiro lugar)
homem Morcego #655-658, 663-683, 700-702, Batman e Robin #1-16, Batman: O Retorno de Bruce Wayne #1-6, Batman Inc. (Vol. 1) #1-8, Batman Incorporado #1-12 mais alguns one-shots misturados lá, como Leviatã, Batman: O Retorno e Batman Incorporado #0
Se houve um tema abrangente na épica série de Batman de Grant Morrison, foi o conceito de “tudo aconteceu”, a ideia de que todas as histórias pelas quais Batman passou ao longo dos anos realmente aconteceram com ele, então como lidar com tal? uma história de fundo ultrajante?
O primeiro exemplo disso veio no primeiro enredo de Morrison, onde a história em quadrinhos Filho do Demônio, antes fora de continuidade (onde Talia Al Ghul parece ter um filho de Batman) de repente se tornou em continuidade, quando Morrison apresentou sua progênie como Damian Wayne, Filho do Batman. Uma criança dividida entre uma mãe assassina e um pai super-herói, Damian claramente se tornou o personagem emergente da carreira de Morrison.
Morrison continuou o tema “tudo aconteceu” no final do primeiro capítulo de sua temporada no Batman, “Batman RIP”, onde eles apresentam a teoria de que se tudo o que aconteceu com o Batman realmente acontecesse com alguém, eles ficariam loucos, certo ? E em “Batman RIP”, Batman realmente parece enlouquecer, levado até lá pela organização maligna conhecida como Luva Negra. As coisas estão tão ruins que ele foi capturado e enterrado vivo. Porém, esse é o problema do Batman, o Batman pensa em tudo!
Sim, Batman estava se preparando para a Luva Negra há meses, desde quando a vida de Batman foi ameaçada pelos agentes da Luva Negra…
Incrível.
Este primeiro capítulo da carreira de Morrison chegou ao fim com Crise Finalonde Batman é capturado por Darkseid e tenta ser clonado para formar um exército de Batman para Darkseid. Aqui, porém, Morrison nos mostra explicitamente que sim, todas as experiências de vida do Batman deixariam alguém louco… a menos que eles realmente fossem o Batman. Que sua capacidade de lidar com todas essas coisas é basicamente SEU superpoder. Depois que Batman interrompe os planos de Darkseid, Darkseid se vinga levando Batman de volta à Idade da Pedra e usando um dos clones mortos para fazer as pessoas pensarem que Batman estava morto.
Com Batman agora aparentemente morto, entramos no segundo capítulo da série de três capítulos de Morrison, onde eles lançaram uma nova série do Batman chamada Batman e Robin, onde Dick Grayson assume enquanto Batman e Damian se tornam o novo Robin. Ao contrário da ideia original de Batman ser o personagem sombrio e Robin o personagem claro, esta nova dupla teve a dinâmica oposta. Depois de um bom período de histórias legais de super-heróis, Bruce retornou na minissérie Return of Bruce Wayne (onde descobrimos que Batman estava encontrando uma maneira de retornar ao seu próprio tempo, mas ao fazê-lo, ele pode estar fazendo exatamente o que Darkseid quer. ).
Seu retorno leva ao capítulo final da série de três capítulos de Morrison. Batman decidiu que precisava basicamente formar um exército de Batman, então ele o fez, chamando a ideia de Batman Incorporated. Este é basicamente um riff estendido sobre o antigo conceito do Batman da Liga Internacional de Batman (algo que Morrison usou no início de sua carreira). Batman teve um vislumbre do futuro em seu retorno ao presente e percebeu que precisava de um exército para deter o malvado Leviatã, que acabou por ser Talia Al Ghul. Descobrimos então se Talia sacrificaria até mesmo seu próprio filho para seguir seus planos malignos. É uma coisa triste.
Durante a temporada de Morrison, os artistas em sua corrida foram principalmente Andy Kubert (que lançou a corrida com eles), Tony Daniel (que fez “Batman RIP”), Frank Quitely (que lançou “Batman and Robin”), Yanick Paquette (quem lançou Batman Inc.) e Chris Burnham (que terminou o primeiro volume de Batman Inc. e fez a maior parte do volume final). Eles tinham um monte de outros grandes artistas misturados em arcos ou edições individuais, incluindo JH Williams III, Frazer Irving, Cameron Stewart, Chris Sprouse, Ryan Sook, uma verdadeira miscelânea de bons artistas (e, ok, houve alguns os ruins também estão misturados. Não citaremos nomes lá).