Por que esta série sombria é melhor que a maioria dos animes e mangás de ação

0
Por que esta série sombria é melhor que a maioria dos animes e mangás de ação

Principais conclusões

  • Apesar de seu tom sombrio e sombrio, a arte do mangaa Kentaro Miura em
    Furioso
    repleto de vida, detalhe e profundidade, que funcionou em vários níveis.
  • Berserk se destaca com arte detalhada e realista e histórias em evolução que o diferenciam de outros mangás convencionais.
  • Berserk pode ser descrito como um mangá de fantasia “sombrio” por alguns fãs, mas fazer isso é um desserviço à qualidade real de sua escrita.

Existem diversas franquias de anime cheias de ação, aventura e intrigas épicas. Muitos deles pertencem ao “gênero” demográfico shonen, sendo a maioria deles bastante familiar, até certo ponto. No outro extremo deste espectro está o de Kentaro Miura Furiosoque é o epítome do mangá e anime de fantasia sombria.

Cheio de histórias horríveis, há muita qualidade por baixo do verniz brutal. Furioso é mais do que apenas uma história sombria e sombria, e é na verdade um dos melhores mangás que existem. Cada aspecto da série é preparado com perfeição, especialmente quando FuriosoA história evoluiu ao longo dos anos. De arte de tirar o fôlego a personagens que realmente parecem vivos, Furioso pode cortar profundamente, mas também é um corte acima.

Berserk tem algumas das melhores artes do mangá convencional

A arte de Kentaro Miura repleta de vida, detalhes e profundidade

Um dos aspectos mais superficiais FuriosoA qualidade ainda é um dos seus melhores elementos, especialmente em comparação com os seus contemporâneos posteriores. A obra de Kentaro Miura repleta de vida, detalhe e profundidade, que funcionou em vários níveis. Embora ainda estilizada e reconhecidamente “mangá”, a arte também lembra uma visão sombria do art nouveau em alguns aspectos. Guerreiros, monstros e ambientes de todos os tipos sempre tiveram a sensação de serem reais e quase maiores que a vida. Do sombreamento aos painéis, a arte de Miura, como padrão, fazia as coisas parecerem reais e épicas ao mesmo tempo. Isso foi melhor visto nas sequências de batalha, que tinham uma estranha sensação de fluidez estática. Isso deu a impressão de movimento e a aura de que cada movimento era uma pintura épica que ganhava vida.

O enquadramento foi outra grande parte disso, com a história sendo construída visualmente de uma forma que aumentou a tensão e a intriga. Cada ação parecia visceral e crua porque as coisas eram desenhadas de forma muito realista, e o mesmo acontecia com as reações. As coisas nunca foram tão realistas a ponto de se tornarem chatas, mas os aspectos estilizados também não conseguiram diminuir a gravidade de cada situação. Quando justapostas às consequências muitas vezes brutais vistas em Furiosotudo deu a impressão de que a série não era apenas um “desenho animado” bobo. Claro, não é surpresa que seja tão desafiador para o Furioso adaptações de anime para combinar com essa qualidade.

Existem vários mangás com arte e estilos icônicos em exibição, com a lenda recém-falecida Akira Toriyama tendo um estilo de arte e estética de design que influenciou mangás e videogames por décadas. Franquias mais recentes, como Uma pedaço (e seu criador, Eiichiro Oda) também são reconhecíveis e amados. Mesmo na melhor das hipóteses, no entanto, esses títulos não conseguiram ter a profundidade detalhada exibida em Furioso. Da mesma forma, outros títulos populares de mangá, como Água sanitária foram por vezes criticados pela falta de detalhes e até mesmo de imagens de fundo em determinados painéis. Sob a pena de Kentaro Miura, Furioso nunca faltaram esses elementos básicos, com a série sempre indo além para apresentar visuais incomparáveis. Mesmo após a morte do mangaká, o Furioso o ilustre retorno do mangá ainda mantém esse alto padrão de talento artístico.

Berserk oferece um tom sombrio diferente da maioria dos mangás convencionais

Berserk é tão severo quanto deprimente

Como observado, Furioso está longe de ser uma história alegre e alegre. Seu grupo demográfico está firmemente na categoria “seinen”, separando-o do shonen e do shojo mangá. Esses dados demográficos etários e o conteúdo que o mangá voltado para eles podem acarretar tornam-se firmes após a leitura Furioso. Nos mangás battle shonen convencionais, por exemplo, há uma boa quantidade de lutas e violência. Eles podem ser terríveis e realistas ou, na maioria dos casos, bastante exagerados e grandiosos. Um excelente exemplo disso é Dragon Bolaque começou como uma série de aventuras em artes marciais.

O protagonista Goku teve que realmente treinar, e coisas como braços quebrados ou outros ferimentos eram um grande problema. Avançar para Dragon Ball Supere o tom é muito mais cósmico, com Goku e seus aliados esfregando ombros com deuses absolutos. Da mesma forma, por mais épicas que sejam as batalhas, o sangue geralmente está presente em restos, narizes e laterais da boca. Este é geralmente o caso da maioria dos mangás shonen, já que elementos sangrentos e abertamente violentos são reduzidos ao mínimo. Isso começou a mudar cada vez mais devido à ascensão do “trio dark shonen”, mas mesmo assim, esses trabalhos são insignificantes em comparação com Furioso. A última série nunca foge da violência ou da dolorosa realidade da guerra.

Mesmo quando criaturas fantásticas e elementos de outro mundo são introduzidos, sua presença geralmente apenas aumenta a carnificina e nunca reduz as coisas a um nível de desenho animado. A “regra do cool” é irrelevante, e esses conceitos existem para promover a história, em vez de inviabilizá-la com sensacionalismo. Há consequências reais para tudo, coisas como as que não são simplesmente varridas para debaixo do tapete para não perturbar o status quo. Um exemplo é quando Guts perdeu o braço no arco da “Idade de Ouro”. O mesmo vale para a sexualidade, que muitas vezes é tratada de maneira boba e do segundo ano em títulos shonen convencionais, além do romance básico.

Por outro lado, esses fatos da vida são facilmente aparentes em Furiosoe para desgosto de algumas personagens femininas, muitas vezes é empregado de forma violadora. Por mais duro que possa parecer, esta é na verdade uma área onde Furioso prova o seu valor. A série não se contenta com o mero valor de choque em relação à violência ou sexualidade, e em situações em que ambos são empregados em níveis hediondos, é mais do que apenas despertar o interesse dos leitores.

Esses aspectos e eventos levam a história e os personagens ainda mais longe, enquanto uma série mais juvenil poderia simplesmente usá-los para criar a fachada de maturidade e morte. Embora muitos descrevam Furioso como um mangá de fantasia “sombrio”, fazer isso é um desserviço à qualidade real de sua escrita. Talvez a melhor parte desta escrita sejam os personagens, que evitam o que podem parecer arquétipos unidimensionais e, em vez disso, mostram todas as belas e brutais camadas do mundo da série.

O desenvolvimento do personagem de Berserk é seu aspecto mais forte

Poucos mangás podem tocar a excelente escrita de personagens de Berserk

Devido ao quão sombrios e terríveis são os eventos da série, o Furioso os próprios personagens não são estáticos ou de uma só nota. Até mesmo Guts, que inicialmente pode parecer um protagonista brando de uma máquina de matar, muda e tem muita profundidade. Inicialmente, ele é apenas alguém que luta porque é bom nisso, embora seus encontros iniciais com Griffith o mudem e o enviem por um caminho de descoberta. Isso permite que ele desenvolva um verdadeiro amor pela esgrima, aprimorando-o ainda mais como guerreiro. Da mesma forma, suas paredes de lobo solitário são lentamente destruídas, com o cruel Espadachim Negro passando a apreciar os valiosos aliados com quem faz amizade.

Ele também deixa de lado seu desejo avassalador de vingança pelo bem de Casca, a quem ele passa a amar de uma forma que nunca imaginou que poderia. Lady Farnese vê um desenvolvimento semelhante, pois inicialmente começa totalmente focada e dedicada às suas crenças. Através de suas interações com Guts, no entanto, ela questiona esse dogma e o sádico cruel em que ele a transformou. Isso a faz se tornar uma pessoa muito mais amorosa e protetora, e ela é a Furiosoé a personificação da redenção e da esperança. Todo esse desenvolvimento é retratado de maneira lenta, metódica e às vezes sutil, parecendo natural.

Furioso conseguiu se reinventar com essas mudanças, ao mesmo tempo em que ainda se sente alinhado com o que veio antes. Como mostrado por Dragon Ball Z e o seu antecessor/sucessor, este equilíbrio é difícil de alcançar. A abordagem mais sutil de algumas mudanças de caráter também soa verdadeira porque, em meio à escuridão, há muitos elementos de esperança e positividade geral brilhando. Isso inclui Guts e Casca consumando seu relacionamento, ou o senso de diversão e até brincadeira que Guts demonstra perto daqueles em quem confia. Isso dá camadas e profundidade à história de Furioso e seus personagens, e é uma dualidade identificável que não é vista na maioria dos outros mangás de ação.

Leave A Reply