Os melhores westerns que você pode ter perdido

Alcaparras armadas e passeios épicos de grupo ao pôr do sol têm excitado a imaginação do público em todo o mundo há mais de 100 anos. O faroeste continua sendo um elemento básico dos filmes até hoje e tem fortes bases narrativas que atendem a públicos que amam uma certa mistura de coragem, romance, sobrevivência e história em seu menu de entretenimento. Normalmente, os faroestes encantam o público com seus ingredientes habituais cheios de fumaça de armas e grandes assaltos a trens, mas às vezes, o gênero faroeste é experimentado para testar o que pode ser feito em um cenário de fronteira.

Existem muitos faroestes ainda desconhecidos, feitos em Hollywood, que têm todos os ingredientes e orçamento para inventar com sucesso dentro do gênero. No entanto, nem todos pegaram, e alguns eram tudo o que o público poderia desejar de um faroeste, mas simplesmente não era o momento certo. Como a maioria dos filmes em uma era de supersaturação, é uma questão de tempo que os enterra profundamente no passado, a menos que tenham sido extremamente influentes. Quais westerns valem a pena explorar e desfrutar e que merecem mais um relógio curioso?

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15 Notícias do mundo

Paul Greengrass é conhecido por sua abordagem “realista” em seus filmes, incluindo seus filmes de ação de sucesso de Jason Bourne, e essa foi definitivamente a abordagem que ele usou neste aclamado drama, Notícias do mundo. Tom Hanks interpreta um ex-oficial confederado que viaja pelo Ocidente lendo notícias para pessoas em bares e tavernas por uma pequena taxa. Ele é solicitado a entregar uma jovem que foi sequestrada pelos Kiowa e mais tarde libertada pelo Exército da União.

Ele então concorda em entregá-la aos parentes mais próximos, que ficam a 640 quilômetros de distância. O resto do filme então se torna uma espécie de diário de viagem, à medida que eles encontram algumas das piores pessoas da época, já que as pessoas querem basicamente comprar (ou sequestrar) a garota para seus próprios propósitos nefastos. Enquanto isso, o personagem de Hanks começa a se relacionar com a garota como uma figura paterna e, no momento em que ele a entrega aos parentes, fica claro que eles pertencem um ao outro.

14 O pistoleiro

Gregory Peck está quase irreconhecível devido ao bigode que ele usa neste filme brilhante e, durante anos, os executivos do estúdio culparam o bigode por isso. O pistoleiro não ter um bom desempenho nas bilheterias, como quando você torna uma estrela de cinema irreconhecível, isso provavelmente diminui seu apelo como estrela de cinema.

Seja qual for a razão para este filme ter ido mal na época, ele realmente não deveria, pois é um filme excelente. É um estudo de caráter de um homem que viveu sua vida como um dos pistoleiros mais temidos do Ocidente, mas o que isso significa, em última análise, senão ter que se defender constantemente de alguém que quer fazer seu nome? Bob Dylan faz referência divertida a esse filme em seu filho, “Brownsville Girl”, e Peck ficou tão emocionado com a referência que mais tarde se ofereceu para dar a Dylan sua medalha do Kennedy Center, quando Dylan a ganhou anos depois.

13 Os Profissionais

Na década de 1960, houve uma onda de filmes de “equipe”, onde alguém tinha que reunir uma equipe de especialistas para uma missão. Alguns dos faroestes mais famosos de todos os tempos se enquadram nessa categoria, como The Magnificent Seven e The Wild Bunch. Um filme desse gênero que passou um pouco despercebido foi o de 1966 Os Profissionaisescrito e dirigido por Richard Brooks.

Brooks era um roteirista talentoso, e o diálogo canta fora da página com as brincadeiras entre os mercenários contratados para resgatar a esposa de um homem rico do México. Burt Lancaster, Lee Marvin, Robert Ryan e Woody Strode compõem a equipe (cada um com sua especialidade distinta, é claro). No entanto, eles logo descobrem que o cara rico está na verdade sequestrando a mulher de seu amante REAL no México, e eles mudam de lado. Isso leva a uma frase clássica quando o líder da equipe é chamado de bastardo e ele responde: “Sim, senhor, no meu caso, um acidente de nascimento. Mas você, senhor, você é um self-made man.”

12 Silverado

Silverado pegou a abordagem de “equipe” dos filmes dos anos 1960 e deu-lhe uma reformulação moderna, já que o brilhante roteirista Kasdan também montou uma equipe neste faroeste, mas a equipe era mais um bando de desajustados, com um cowboy lenta mas seguramente, reunindo uma coleção de cowboys excêntricos que viajam juntos para Silverado, onde descobrem que praticamente todos os seus destinos estão interligados.

Kasdan, o escritor de Os Caçadores da Arca Perdida, Retorno dos Jedi (e a maioria O Império Contra-Ataca), estava em uma grande onda de sucesso entrando Silveradocomo seu segundo filme que escreveu e dirigiu, O grande friofoi um grande sucesso, e então ele foi capaz de tentar algo excêntrico como Silverado (ele trouxe Kevin Kline de O grande frio). Não agradou muito o público nas bilheterias, mas desde então se tornou um clássico cult.

11 O Incidente do Arco do Boi

10 Velho Oeste Selvagem

Muito vagamente baseado na série de TV ocidental de 1965 com o mesmo nome Velho Oeste Selvagem foi um experimento para ver se o gênero ocidental poderia ser adaptado para atender à demanda por gêneros de ação de altos efeitos dos anos 90. Com homem Morcego, Zorro, James Bond, e Guerra nas Estrelas deslumbrando a tela grande novamente, a era da experimentação de efeitos especiais e da comédia de ação estava no auge. Com pesos pesados ​​dos anos 90 como Will Smith, Kevin Kline, Salma Hayek e Kenneth Branagh, como isso poderia falhar?

O filme em si era um grande filme pipoca para a época, mas a reescrita de um antigo clássico do faroeste em um sonho febril steampunk como uma desculpa para caber em um gigante mecanismo mecânico de aranha cuspidor de fogo foi um pouco demais para os amantes do gênero para lidar. A ação selvagem e a ciência estranha do filme alienaram aqueles familiarizados com a série original, já que o filme levou o ângulo do agente secreto muito longe para o reino de um James Bond filme cheio de dispositivos modernos em vez de um enredo. Dito isto, é considerado um clássico cult para quem gosta de filmes de ação selvagens e filmes que se saíram muito bem nos prêmios Razzy, onde Velho Oeste Selvagem ganhou 5 de suas 8 indicações.

9 Homem Morto

Os anos 90 também foram um ponto alto para o promissor Johnny Depp, cuja carreira foi trabalhar de forma flexível entre filmes de grande sucesso e filmes experimentais de grande orçamento. Homem Morto é sobre um contador chamado William Blake, que conhece um nativo americano chamado Ninguém, que prepara William para sua jornada espiritual.

Filmado completamente em preto e branco e apresentando outros grandes nomes do cinema como John Hurt, Iggy Pop e Os suspeitos do costume‘ Gabriel Byrne, este filme metodicamente leva o público a uma jornada existencial pelo Ocidente que apenas os gostos bizarros de Jim Jarmusch podem proporcionar como diretor e escritor.

8 Hamps!

O que acontece quando um pedaço de história mais estranho que a ficção encontra uma comédia de faroeste? Hamps! é sobre a experimentação da Cavalaria dos EUA com o uso de camelos em uma divisão para viagens no deserto. Situado em Fort Val Verde Texas Hamps! Segue o pedaço da história bem irônico e adaptado em uma brincadeira boba de pastelão. Cheio de personagens malucos e travessuras de desenhos animados e muitos camelos, Hamps! Enquadra os traços vagos da história em uma imagem boba envolta na era da fronteira.

Sucessos de faroeste de comédia como Os três amigos e Selas Flamejantes definitivamente teve precedência como os primeiros sucessos da comédia ocidental e Hamps! mantém um charme pastelão perdido dos tempos antigos de Os Três Patetas e Abbott e Costello. Parte do humor é bastante desatualizada, para ser justo, mas a salubridade e a leviandade boba deste filme de orçamento menor são uma ótima diversão para a família.

7 A turma do bolinho de maçã

No auge dos anos 70, programas familiares de televisão e cinema como Casinha na pradaria e O grupo Brady fez o público adorar o caos e o drama divertidos das famílias em circunstâncias únicas, cômicas e emocionantes. A turma do bolinho de maçã é a história de três crianças recentemente órfãs que estão sob a tutela de um empresário empreendedor. As crianças são difíceis de controlar, mas quando acidentalmente encontram uma enorme pepita de ouro em uma mina degradada, a cidade inteira está decidida a tirar as crianças das mãos do relutante empresário.

Estrelado por estrelas da comédia da época, Don Knotts e Tim Conway como uma dupla de bandidos desajeitados sempre sem sorte, o filme cria uma visão bela e saudável do Velho Oeste como uma atmosfera não apenas para a família, mas também para os fãs ocidentais. O filme tem cenas de ação cômicas e emocionantes, incluindo até uma carruagem de bombeiros que cai em um rio durante uma grande briga e perseguição.

6 Abandonado

Há uma alegria e uma beleza sutis nas atuações cinematográficas quando dois atores relacionados na vida real têm a chance de interpretar um com o outro seus papéis familiares exatos em um filme. Abandonado é uma maravilhosa carta de amor às complicadas relações entre pais e filhos em um cenário ocidental interpretado pela dupla de pai e filho Donald e Kiefer Sutherland.

O teimoso pistoleiro John Henry Clayton (Kiefer Sutherland) busca a paz e o encerramento com seu pai, o reverendo Samuel Clayton (Donald Sutherland), enquanto um ganancioso empresário ganancioso antagoniza a cidade para vender para ele. Brian Cox interpreta o vilão maldito, James McCurdy, que adiciona um humor negro às suas cenas enquanto enfatiza seus planos para dominar a cidade. É um filme mais lento, mas as atuações das estrelas realmente brilham neste drama de faroeste comovente.

5 Rango

Johnny Depp faz experimentos em animação colorida desta vez em Rango. Um camaleão de estimação solitário e criativo está abandonado no meio do deserto e se depara com uma cidade com outros personagens animais cuja cidade tem um problema horrível de abastecimento de água. Sendo Rango um grande amante do teatro e do cinema, a jornada de Rango desvenda o mistério e os suspeitos do famoso filme noir. Chinatown e constrói uma linda e bizarra balada sobre esse estranho lagarto se tornando um herói.

Este estranho e encantador filme de animação está cheio de escolhas de roteiro realmente ousadas e temas adultos que graciosamente mantêm seu equilíbrio na classificação PG e apelam perfeitamente à paleta dos amantes do faroeste. As divertidas corujas e trilha sonora, bem como sua edição rápida, fazem parte do humor tanto quanto o roteiro, tornando-o um ótimo exemplo de como transformar aventura, comédia e drama em um filme de animação.

4 Conto alto

Os contos folclóricos americanos dos Estados Unidos são frequentemente forjados na era da fronteira que se tornou o gênero ocidental. O reino da fantasia atua em conjunto com as duras realidades em Conto alto. Repleto de um elenco divertido de grandes nomes, incluindo Patrick Swayze, Oliver Platt, Roger Aaron Brown e Catherine O’Hara, Conto alto se passa na imaginação de Daniel Hackett, um menino cujo pai está gravemente ferido defendendo sua fazenda de um agressivo grileiro de terras e seus comparsas.

Daniel fica desmaiado e acorda com os heróis populares sobre os quais seu pai lhe contava histórias, que prometem ajudá-lo a voltar para casa para defender a fazenda. Pecos Bill, Paul Bunyan, John Henry e uma breve aparição de Calamity Jane decoram esta linda tapeçaria dos heróis românticos da era da fronteira em uma aventura codificada nos EUA um tanto inspirada em O Mágico de Oz.

3 Hidalgo

Hidalgo é uma história fictícia sobre uma lenda do circo cowboy da vida real, Frank Hopkins, que foi um grande cavaleiro e treinador de mustangs. Além de sua aparição única no Ringling Brothers Circus e de sua carreira de sucesso como corredor de cavalos de longa distância, a verdade termina aí, mas a aventura começa! Quente nos calcanhares dele O Senhor dos Anéis Sucesso da trilogia, Viggo Mortensen foi a escolha natural para interpretar Frank Hopkins, que é convidado a participar de uma ilustre corrida de cavalos na Arábia para mostrar a verdadeira coragem do Mustang americano testado contra garanhões árabes.

A aventura está cheia de tempestades de areia e rivais mortais que farão de tudo para garantir que o cowboy americano não chegue ao fim. O desempenho humilde e amoroso de Viggo Mortensen, como um piloto talentoso, é o ponto central perfeito para este épico arrebatador que mantém as coisas ocidentais enquanto ele joga um peixe fora d’água apenas fazendo o que pode para alcançar a linha de chegada.

2 Independente

Baseado na série de televisão de sucesso de 1957 com o mesmo nome, 1994 Independente foi um faroeste de grande sucesso nos anos 90. Com Mel Gibson, James Garner e Jodie Foster, esta história cômica de faroeste segue um jogador de cartas chamado Bret Maverick em sua jornada para jogar até conseguir o dinheiro de buy-in necessário para entrar em um jogo de pôquer de apostas altas em um navio do Mississippi.

Cheio de ação armada e mesas de pôquer invertidas, este filme é uma cápsula do tempo da comédia de ação dos anos 90, com cenários intrincadamente detalhados e belos figurinos que envolvem o gênero no toque romântico do faroeste. As atuações são sólidas e a inteligência e a química são nítidas.

1 Appaloosa

Baseado no romance homônimo de 2005, de Robert B. Parker, este projeto apaixonante de Ed Harris, que também estrela este filme, é seu segundo filme como ator-diretor. Ed Harris joga ao lado O Senhor dos Anéis estrela Viggo Mortensen como dois melhores amigos que são pistoleiros de aluguel e empregados para policiar uma pequena cidade. Este pequeno filme é injetado com qualidade onde é importante. Belos figurinos, um elenco talentoso, uma ótima trilha sonora e uma cidade inteira do oeste construída para filmar o filme constroem um local de aparência autêntica para esta história íntima.

A atração principal como vilão é Jeremy Irons, que resmunga e grita em toda a sua glória com voz rouca como um rico fazendeiro que domina a cidade. Renée Zellweger interpreta a jovem viúva Allison French, que traz romance para a vida de um dos deputados e complica o conflito em questão. A química e a escrita dos dois personagens principais, interpretados por Ed Harris e Viggo Mortensen, realmente constroem uma base sólida e cativante para o desenvolvimento do personagem em meio à tensão e aos tiroteios ao longo do filme.