Os melhores quadrinhos independentes escritos por Alan Moore

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• A história em quadrinhos Big Numbers de Alan Moore era um clássico perdido que criticava a política conservadora e a globalização, deixada inacabada após duas edições.
• O trabalho de Moore com a Image Comics em 1963, uma carta de amor aos quadrinhos da Era de Prata, foi impossível de reimprimir devido a conflitos com os criadores.
• Em sua temporada no WildC.ATs, Moore levou a série a novos patamares, tornando-a a melhor de todos os tempos, com visuais e escrita impressionantes.

Alan Moore é geralmente considerado o maior escritor do meio cômico. Este ano, Moore lança uma última história em quadrinhos – Livro pára-choques da lua e da serpente – uma mistura de prosa e formato de quadrinhos tradicional das editoras independentes Top Shelf Productions e Knockabout Limited. Moore cria quadrinhos independentes desde os anos 90, após sua separação da DC Comics. Algumas das obras mais conhecidas de Moore incluem Watchmen, V de Vingança, Monstro do Pântano, Batman: A Piada Mortal.

Alan Moore também escreveu algumas histórias brilhantes no gênero de quadrinhos independentes (algumas das quais, as Duas Grandes, publicadas posteriormente). Escrevendo quadrinhos independentes, Moore teve a liberdade de levar seus projetos na direção que quisesse, resultando em obras-primas que os leitores dificilmente conseguiriam largar. Alan Moore é uma lenda, e seu trabalho independente muitas vezes supera os dois grandes quadrinhos pelos quais ele é conhecido.

10 Grandes números são uma obra-prima inacabada

Alan Moore tem alguns projetos abandonados incríveis por aí, como Crepúsculo dos super-heróise é sempre um pouco decepcionante para os fãs. Grandes números é um clássico perdido na biblioteca Moore, um livro que enviou duas edições de doze planejadas. Moore contratou o lendário artista Bill Sienkiewicz para desenhar o livro, e ele iria abordar um tema comum do trabalho de Moore na década de 1980: o impacto da primeira-ministra Margaret Thatcher na Grã-Bretanha. Moore usou a ascensão do Partido Conservador Britânico na década de 1980 como inspiração para Norsefire em V de vingança, e Grandes números planejado para criticar ainda mais a política conservadora. A história em quadrinhos aconteceu na cidade fictícia britânica de Hampton. Enquanto uma empresa americana planeava construir um centro comercial, a banda desenhada explorava o que a globalização faria a uma comunidade insular, bem como os danos que as políticas de Thatcher causariam à cidade.

Grandes números foi um empreendimento monumental, o que é parte do motivo pelo qual fracassou. Cada página usava uma grade de doze painéis e o estilo detalhado de Sienkiewicz. Sienkiewicz fez toda a tinta e coloração, o que tornou o projeto extremamente assustador. A terceira edição ficou inacabada. O assistente de arte de Sienkiewicz, Al Columbia, estava escalado para assumir o projeto, mas logo também desistiu. Moore confirmou que a história em quadrinhos nunca será finalizada, mas que a história poderá se tornar uma série de TV e que ele escreveu vários roteiros para ela. Grandes números é muito difícil de encontrar, mas as duas edições completas são vislumbres tentadores do que a série poderia ter sido.

9 1963 é uma carta de amor aos quadrinhos da Era de Prata

A Image Comics representou uma revolução para os quadrinhos de propriedade dos criadores nos anos 90. A Image não foi a primeira empresa que permitiu aos seus criadores o controle total de suas criações, mas eles foram facilmente os mais poderosos e ainda fazem quadrinhos incríveis até hoje. As experiências de Moore na DC fizeram dele uma escolha perfeita para os fundadores da Image. Eventualmente, Moore criou 1963junto com colaboradores frequentes como Rick Veitch, Steve Bissette, Dave Gibbons, Don Simpson e Jon Totleben. A série de seis edições foi uma carta de amor aos quadrinhos da Era de Prata, especialmente aos primeiros livros da Marvel.

Cada questão de 1963 foi único com títulos baseados nas convenções de nomenclatura da Era de Prata, como Mistério Incorporado, A Fúria, Contos do Estranho, Contos do Além, Hórus – Deus da Luz, e O Sindicato do Amanhã. Moore e companhia criaram páginas no estilo Marvel Bullpen em cada edição, criando criadores da Era de Prata e dando-lhes apelidos aliterativos. 1963 provou ser praticamente impossível de reimprimir por causa das divergências bastante características de Moore com seus colegas criadores. Este clássico puro da década de 1990 é bastante difícil de encontrar, mas faz um trabalho incrível ao capturar a nostalgia da Era de Prata e misturá-la com o estilo característico de Moore.

8 A corrida WildC.ATs de Alan Moore elevou o nível da franquia

A jornada de Alan Moore na Image não terminou com 1963. O escritor começou a trabalhar com o selo WildStorm de Jim Lee e conseguiu um espaço para escrever o livro principal do selo, WildC.ATs A equipe original do WildC.ATs desapareceu no Espada de Dâmocles crossover, pilotando o dreadnought Kherubim para longe da Terra antes de explodir. Então Mister Majestic e Zealot’s Savant formaram uma equipe totalmente nova com o ciborgue Ladytron, Condition Red e TAO (Tacically Augmented Organism). Esta equipe ocupou o lugar do antigo, enquanto a equipe original foi até Khera e descobriu que os Kherubim eram mais complexos do que imaginavam. A partir daí, o antigo time voltou a tempo de o TAO mostrar sua verdadeira face.

WildC.ATs sempre foi um livro visualmente deslumbrante, mas a escrita nem sempre foi boa. Alan Moore mudou tudo isso quando assumiu o título. Ele pegou os conceitos do conflito original do livro e os levou para o próximo nível. Enquanto isso, ele criou uma nova equipe que havia mordido mais do que podia mastigar. Escrita WildC.ATs da edição 21 à 34, ele fez do livro o melhor de todos os tempos.

7 A balada de Halo Jones é uma ficção científica ao estilo de Alan Moore

Moore recomeçou no Reino Unido, onde ficou conhecido por seu trabalho na revista semanal de quadrinhos 2000 DC. 2000 DC há muito tempo é o lar dos melhores quadrinhos britânicos dos melhores criadores das Ilhas Britânicas. Moore trabalhou muito para 2000 DC ao longo dos anos, mas a maioria dos fãs pode concordar que A Balada de Halo Jones está entre seus melhores trabalhos para a revista. Moore se uniu ao falecido grande Ian Gibson para este virador de páginas de ficção científica, estrelado pela personagem titular e suas aventuras no século 50.

Halo Jones era a versão do século 50 de uma mulher comum, e o tom dos quadrinhos variava do cômico ao comovente. Alan Moore dividiu a história em três livros, abrangendo dez anos da vida de Halo Jones. Moore e Gibson criaram todo um universo futurista que nunca deixou de atrair leitores. Ao longo dos anos, as pessoas coletaram e reimprimiram a tira, dando aos novos fãs que nunca pegaram 2000 DC uma chance de lê-lo. A Balada de Halo Jones é consistente e brilhante, ganhando todos os elogios que recebeu ao longo dos anos.

6 Promethea continua sendo uma das melhores obras de super-heróis de Moore

O selo America’s Best Comics de Moore tem uma história interessante. Hoje em dia, a DC Comics controla a maior parte de seus títulos, já que Jim Lee, proprietário da WildStorm, vendeu a empresa para a DC. No entanto, Moore fez o acordo para o selo antes da venda para a DC ser finalizada, forçando-o a trabalhar para a editora que ele desprezava, embora em duas etapas separadas. Os trabalhos de Moore na ABC estão entre os melhores, e a maioria de seus fãs elogia muito Promethea, um dos muitos personagens baseados na Mulher Maravilha. No entanto, Prometeia rapidamente diferenciou seu protagonista da WW, levando as coisas em uma nova direção.

Prometeia vai do século V até o século XX, quando seu personagem titular se torna um com Sophie Bangs, uma poderosa deusa fictícia. O próprio Moore chamou o livro de “palestra de filosofia”, e o livro abordou aspectos do feminismo, teoria literária e filosofias alternativas, com uma grande ajuda de estrutura narrativa não linear. A escrita é obviamente sensacional, mas a arte de JH Williams e Mick Gray leva Prometeia para o próximo nível.

Alan Moore A Liga dos Cavalheiros Extraordinários começou em 1999 e teve sua edição final em 2019, marcando vinte anos em que Moore trabalhou nele. Este foi o período mais longo que Moore trabalhou em qualquer um de seus livros, e ficou claro por que este chamou sua atenção. Moore foi capaz de pegar todos os livros que amava e misturá-los, criando o universo compartilhado mais amplo de sua época. A Liga abordou quase todos os personagens de domínio público, e muitos fãs debatem qual volume é o melhor. No entanto, o terceiro volume – O Dossiê Negro – deu aos espectadores um vislumbre do futuro dos quadrinhos. O one-shot girou em torno do que Mina e Alan estavam fazendo na década de 1950 e preencheu muitas das lacunas deixadas no final do Volume Dois.

A Liga dos Cavalheiros Extraordinários: O Dossiê Negro tocou fortemente na ideia de Orwell Mil novecentos e oitenta e quatro e também trouxe personagens de gêneros do início do século XX. James Bond, embora os direitos autorais tenham impedido o uso desse nome, até aparece como um antagonista. O Dossiê Negro marca um momento significativo em que Moore e O’Neil brincaram com o que uma história em quadrinhos poderia ser: combinando estrutura tradicional de página de painel, prosa e muito mais. É o último livro do LoL na WildStorm/ABC e recompensa os leitores dispostos a experimentá-lo.

4 Miracleman deixou Moore brincar com o conceito de super-herói anos antes de Watchmen

O trabalho de super-herói de Alan Moore na DC Comics foi considerado um dos melhores do meio. Entre eles, Vigilantes consistentemente no topo das listas dos melhores quadrinhos de todos os tempos. No entanto, para alguns fãs, Miracleman continua sendo o quadrinho de super-herói superior. Originalmente intitulado Homem Marvel no Reino Unido, Homem milagroso focado em um personagem que era um pastiche mal disfarçado do Shazam. Mais tarde, Moore conseguiu os direitos do criador Mick Anglo para poder usar o personagem novamente e começou a publicar tiras em Guerreiro, uma revista de quadrinhos com sede no Reino Unido. A reputação dos quadrinhos foi além do Reino Unido e quando Guerreiro encerrada, a Eclipse Comics publicada na América começou a reimprimir os episódios antigos e deixou Moore terminar a história.

Homem milagroso segue Mike Moran, que percebe que teve uma vida como super-herói na década de 1950, o que o leva a descobrir a verdade sobre suas aventuras e o que aconteceu com seus companheiros, Young Miracleman e Kid Miracleman. O mergulho profundo de Alan Moore continua sendo uma peça incrível da história dos super-heróis. Ele trouxe sua marca registrada de temas maduros para o personagem, contando a história de uma pessoa que perdeu sua humanidade ao perceber que era basicamente um deus. Homem milagroso alcançou grande sucesso, mas também experimentou seus infortúnios. Notavelmente, Neil Gaiman, que assumiu o personagem depois de Moore, e Todd McFarlane lutaram durante anos para saber quem detinha os direitos do livro. Gaiman ganhou e vendeu Miracleman para a Marvel, que reimprimiu os quadrinhos originais de Moore (embora Moore não seja creditado por sua própria vontade) e encerrou a temporada de Gaiman na série. Apesar das provações que mais tarde se abateram sobre os quadrinhos, os episódios de Moore se destacam entre os maiores quadrinhos de super-heróis do meio.

3 Providência é a facada de Moore no terror cósmico do início do século 20

Alan Moore sempre foi um dos principais escritores de terror da indústria de quadrinhos americana, conhecido por entregar terror sofisticado em quadrinhos adorados como Coisa do pântano. Moore continuou escrevendo quadrinhos de terror depois de deixar a DC, e muitos leitores consideram seu trabalho com a Avatar Press excelente. Moore e o artista Jacen Burrows trabalharam juntos em vários livros na Avatar, criando títulos como Necronomicon e O pátioque encantou os fãs. Esses livros levaram à sua combinação prequela/sequela Providência, um livro que continuou a explorar os mitos de Cthulhu de HP Lovecraft enquanto levava os leitores à cidade de Nova York de 1919 e além.

Providência gira em torno do redator de jornal gay Robert Black. Black deixou seu emprego no Arauto de Nova York para escrever seu próprio livro sobre os “Outsiders”, um grupo ocultista secreto que ele segue até a Nova Inglaterra. A partir daí, a história mergulha profundamente nos Mitos de Cthulhu, como grupos como “Outsiders” afetam a humanidade e qual é o seu verdadeiro propósito. Moore usou o trabalho de Lovecraft em vários livros ao longo dos anos, mas Providência representa sua tentativa de criar a história definitiva de Lovecraft. É um livro de terror brilhante que todo fã de Moore deveria conferir.

A Liga dos Cavalheiros Extraordinários é um clássico de Moore e cada volume tem seus pontos altos. É difícil escolher o melhor, mas para muitos fãs, A Liga dos Cavalheiros Extraordinários, Volume Dois mantém essa distinção. O livro lança a Liga na invasão marciana de A Guerra dos Mundos, misturando elementos de João Carter e A Ilha do Doutor Moreau. É a última história completa estrelada por todos os membros da Liga original e está repleta de momentos inesquecíveis, enquanto o grupo enfrenta algo que nem mesmo eles podem derrotar sozinhos.

A história principal é ótima, mas o que faz A Liga dos Cavalheiros Extraordinários, Volume Dois cantar é O Almanaque do Novo Viajante, onde Moore expandiu os mitos da Liga para incluir basicamente todos os romances de domínio público da história. Cada parcela levou os leitores a um continente diferente, usando arquivos do Mi5, bem como o diário de Mina e Alan enquanto viajavam juntos pelo mundo. Em pouco tempo, os leitores se encontravam em uma viagem pelo mundo como nenhuma outra. Volume Dois até mesmo permitir que os leitores explorem a história da Liga em épocas anteriores, enquanto abordam eventos futuros para Mina e Alan. É uma obra-prima para os fãs da Liga original e preparou o terreno para os futuros episódios de Moore.

1 From Hell leva os leitores à Inglaterra vitoriana enquanto exploram o reinado de terror de Jack, o Estripador

A história de Jack, o Estripador, encantou as pessoas desde os assassinatos não resolvidos de 1888, e há uma infinidade de teorias sobre a identidade de Jack. Do Inferno postula que a teoria de Stephen Knight está correta: que o cirurgião real William Gull matou prostitutas que sabiam do relacionamento e filho ilegítimo do Príncipe Albert com uma das mulheres assassinadas. Do Inferno vai e volta entre as vítimas, o inspetor Frederick Abberline, o próprio Gull e vários outros, apresentando os horríveis acontecimentos dos assassinatos. A escrita de Moore continua excelente como sempre, mas o estilo artístico de Eddie Campbell torna os quadrinhos ainda mais emocionantes.

Evocando as imagens desenhadas a tinta dos jornais da época, as profundezas pretas de Campbell capturam a escuridão daquelas noites em Whitechapel, criando a atmosfera perfeita para o livro. Do Inferno é amplamente considerado uma obra-prima e por boas razões. Moore e Campbell fazem um trabalho incrível com o livro, cada um deles trazendo suas habilidades consideráveis ​​para a história. Do Inferno aborda uma variedade de assuntos, entre os quais as crenças dos maçons. Nunca se esquivando de seu tema brutal, Do Inferno continua sendo uma obra singular na história da indústria de quadrinhos.