Os melhores filmes de Kung Fu, classificados

Embora tenham raízes no cinema chinês, os filmes de kung fu tornaram-se icônicos e amados em todo o mundo. De acrobacias que desafiam a gravidade a chutes altos, esses filmes cativaram o público durante décadas com seu estilo hipnotizante. Alguns dos melhores filmes de kung fu também foram responsáveis ​​por transformar lendas da tela, agora conhecidas, em nomes conhecidos.

O gênero de filme de kung fu ganhou destaque no início dos anos 70, após a popularidade decrescente dos filmes Wuxia.caracterizados por seus tropos sobrenaturais de mitos e lendas chinesas. À medida que mais ações contundentes de kung fu chegavam às costas internacionais, o subgênero das artes marciais trouxe uma revolução cultural na história do cinema. Vários desses filmes passaram a ser adorados em todo o mundo, mas apenas os melhores filmes de kung fu realmente resistiram ao teste do tempo.

Atualizado por Robert Vaux em 12 de agosto de 2024: Chutes chopsocky e golpes de caratê ajudaram a tornar o gênero de filmes de kung fu um sucesso na década de 1970. Desde então, vários filmes de kung fu levaram o gênero ainda mais longe, graças à ação incrível e reviravoltas únicas em tropos familiares. Mesmo que o kung fu não seja tão proeminente nas telonas como antes, vários filmes mantiveram nomes como Jackie Chan, Jet Li e Bruce Lee relevantes por gerações. A lista foi atualizada com cinco novas entradas – incluindo um par de filmes wuxia proeminentes que cruzam com filmes de kung fu mais simples – e atualizada para corresponder às diretrizes atuais da CBR.

20 Tudo em todos os lugares, ao mesmo tempo, oferece Kung Fu de salto dimensional

Para dizer o mínimo, muita coisa está acontecendo Tudo em todos os lugares ao mesmo tempoenquanto a dona da lavanderia maltratada de Michelle Yeoh embarca em uma jornada por toda a realidade para se reconciliar com sua filha alienada. Ao longo do caminho, no entanto, ele abraça um espetáculo de artes marciais, pontuado por algumas coreografias de luta brilhantes que fazem uso impressionante das habilidades de Yeoh.

Embora as artes marciais sejam apenas um aspecto do filme Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo o alardeado status de vencedor de Melhor Filme abriu o gênero para um público totalmente novo. O merecido Oscar de Melhor Atriz de Yeoh também serve como uma validação para todo o seu trabalho em filmes de artes marciais e, por extensão, também para outras estrelas do gênero.

19 Fearless destaca uma lenda do Kung-Fu da vida real

Destemido é destaque no currículo da lenda das artes marciais Jet Lique estava no auge da fama internacional na época, e capitalizou isso com um projeto eminentemente apropriado. Ele interpreta uma versão fortemente ficcional de Huo Yaunjia, um célebre artista marcial do final do século 19 que ajudou a manter viva a honra da nação durante um período sombrio de ocupação.

O filme foi fortemente criticado por tomar liberdades com a vida de Huo, mas não há como negar o poder das cenas de luta ou a estrela no centro delas. O versátil diretor Ronny Yu se concentra nos negócios e mantém o foco em Li, que coloca o ponto de exclamação em sua carreira impressionante.

18 Fist of Fury é um dos primeiros clássicos de Bruce Lee

Como Destemido, Punho da Fúria diz respeito a Huo Yaunjia, que atua como mentor do herói que precisa de vingança. Bruce Lee interpreta seu aluno Chen Zhen, um personagem fictício que luta contra todos os tipos de vilões no caminho para a justiça. O filme altera vários fatos históricos em nome do entretenimento, embora também tenha uma mensagem anticolonial surpreendentemente forte em sua história.

Acima de tudo, tem Lee: adequado Punho da FúriaO personagem é como uma luva e mostra todas as suas lendárias habilidades de luta. Ele só jogou contra Chen Zhen uma vez, mas o personagem viveu em vários filmes depois dele, estrelando nomes como Jackie Chan, Jet Li e Donnie Yen.

17 Ong-Bak destaca artes marciais tailandesas

As artes marciais Muay Thai não eram amplamente conhecidas fora dos entusiastas quando Tony Jaa estrelou Ong-Bak: guerreiro de Muay Thai em 2003. O ator treinava no estilo desde muito jovem e queria usar o filme para apresentá-lo a um público maior. Foi um grande sucesso internacional e estabeleceu as credenciais de Jaa como uma estrela de cinema de ação lucrativa.

Ong BakO enredo de Jaa não é grande coisa: criminosos roubam a cabeça de um Buda sagrado da pequena cidade natal de Jaa, e ele abre caminho através deles para recuperá-la. É útil o suficiente para justificar o verdadeiro argumento de venda do filme, com Jaa apresentando uma master class de movimentos auxiliada pela coreografia de luta constantemente inventiva. Para os entusiastas do gênero, é uma excelente demonstração de muay Thai, que recebeu o impulso que Jaa esperava quando o filme se tornou um sucesso.

16 A verdadeira estrela do Supercop não é Jackie Chan

Jackie Chan História policial os filmes são um dos marcos de sua carreira, com quatro filmes no primeiro ciclo seguidos por uma reinicialização de dois filmes a partir de 2004. O terceiro filme, História policial 3: Supercop é geralmente considerado um ponto alto, graças a outro roteiro divertido que coloca o herói policial Chan Ka-kui disfarçado para derrubar um cartel de drogas. As incríveis habilidades físicas da estrela e a coreografia de acrobacias sempre impecável também estão em sua melhor forma.

Superpolicial A verdadeira atração, entretanto, não é Chan, mas sua protagonista. Michelle Yeoh se aposentou da atuação em 1987, depois de fazer alguns filmes de artes marciais. Ela voltou ao jogo em grande estilo com Superpolicialbancando o parceiro de Chan e roubando a cena debaixo de seu nariz. Sua impressionante motocicleta pousando em cima de um trem em movimento é o ponto alto inquestionável do filme e a lançou ao estrelato internacional.

15 Crippled Avengers (1978) é um conto sangrento de vingança e honra

No auge de sua rivalidade com Golden Harvest, os Shaw Brothers empregaram seis atores em papéis principais (famosamente chamados de Venom Mob no mundo de língua inglesa). Vingadores Aleijados foi o terceiro filme deles juntos em um ano, e a química deles apareceu nas elaboradas cenas de luta.

Quando quatro homens são mutilados pelas mãos de um tirano e seu clã, Vingadores Aleijados mostra que eles se unem para se vingar ou morrer tentando. O diretor Chang Cheh, muitas vezes considerado o “Avô do Cinema de Hong Kong”, usou a premissa incomum para criar uma história de vingança direta e direta. Vingadores Aleijados tem seus defeitos, mas é tudo o que torna o gênero kung fu excelente.

14 A lenda do mestre bêbado (1994) dá a Jackie Chan mais acrobacias e um orçamento maior

Nos anos 90, Jackie Chan tornou-se uma verdadeira estrela de cinema de ação. Mas já se passou mais de uma década desde a última vez que ele experimentou filmes tradicionais de artes marciais chineses. Com Lenda do Mestre Bêbado, Chan voltou ao básico de Mestre Bêbadoembora com um orçamento maior e cenários de ação exagerados.

Reprisando seu papel como o famoso herói popular Wong Fei-hung de seu clássico de 1978 Mestre BêbadoChan aumentou a aposta com seu incrível trabalho de dublê. O clímax do filme, que retrata a cena de luta entre Fei-Hong e John, de Ken Lo, levou quatro meses para ser filmado, destacando a dedicação dos atores ao seu ofício.

13 The Grandmaster (2013) é uma obra-prima visualmente suntuosa do Kung Fu

O célebre diretor Wong Kar-wai é conhecido por sua poesia visual. Cada cena pode parecer congelada no tempo, mas diz muito. No papel, um filme de kung fu pode não parecer adequado para tal empreendimento, especialmente com a tendência de evoluir para uma ação leve. No entanto, O Grão-Mestre oferece em todos os níveis graças à sua excelente fotografia, atuação e trilha sonora.

Estrelando uma lista estelar de atores que inclui Tony Leung, Zhang Ziyi e Zhang Jin, O Grão-Mestre apresenta um pedaço da vida de Ip Man, mais conhecido como instrutor de Bruce Lee. A coreografia parece quase baléica, com atuações poderosas diante das câmeras, apagando qualquer lembrança de que o filme esteve em um inferno de desenvolvimento durante anos. O Grão-Mestre valeu a pena esperar, tornando-se um dos melhores filmes de kung fu de todos os tempos.

12 Five Deadly Venoms (1978) é um espetáculo cheio de ação

Cinco venenos mortais foi a primeira colaboração de Chang Cheh e Venom Mob que ainda resiste ao teste do tempo. Também trouxe um estilo visual único ao mundo cinematográfico do kung fu. Curiosamente, as artes marciais retratadas no filme emprestaram sua estética dos animais mais tóxicos encontrados na natureza: cobras, escorpiões, sapos, lagartos e centopéias.

Cinco venenos mortais tece uma teia de assassinato, conspiração e traição. Um dos filmes mais subestimados do gênero, sua coreografia de ação de alto nível continua sendo um exemplo exemplar de uma época passada. Cinco venenos mortais tornou-se um clássico cult com seu lançamento na América do Norte, deixando uma ampla pegada cultural ainda encontrada na mídia e na música externas.

11 Police Story (1985) é o grande sucesso de Jackie Chan

Jackie Chan estabeleceu uma identidade distinta na tela no início de sua carreira, com nomes como Hiena destemida e o primeiro Mestre Bêbado abraçando o potencial cômico do kung fu. História policial– e sua longa série de sequências – ajudaram a elevar seu perfil fora da Ásia e abriram caminho para um eventual sucesso na América. O próprio ator considera este seu melhor filme, interpretando um policial falsamente acusado de assassinato que deve limpar seu nome enquanto prende o traficante responsável.

Tal como acontece com a maioria dos filmes de Chan, História policialos detalhes são menos importantes do que a personalidade cômica característica do ator— inspirando-se tanto em Buster Keaton quanto em Bruce Lee — e nas acrobacias de cair o queixo que ele e sua equipe executam diante das câmeras. O topper é uma perseguição de carro de abertura que mostra Chan e um veículo descendo uma colina através de uma favela. Ainda é preciso ver para acreditar.

10 Iron Monkey (1993) é uma vitrine para Yuen Woo-Ping

Yuen Woo-ping é mais conhecido como coreógrafo de luta, tendo criado algumas das cenas de combate mais imaginativas e memoráveis ​​da história do cinema, incluindo Macaco de Ferro. O público americano conhece melhor seu trabalho desde os três primeiros Matriz filmes e as duas partes do filme de Quentin Tarantino Matar Bill. Vários filmes nesta lista apresentam cenas de luta de Yuen, e ele também dirigiu dezenas de filmes do gênero.

O melhor deles é sem dúvida Macaco de Ferrobaseado em histórias lendárias de um mestre vigilante de kung-fu que rouba dos ricos e dá aos pobres como Robin Hood. A história é simplista e os personagens são de uma só nota, mas assim que os punhos começam a voar, Yuen está em seu elemento e os resultados são realmente de tirar o fôlego.

9 The Raid: Redemption (2011) é uma ação superior da Indonésia

Wags se referiu a A invasão como Luta: O Filmee a descrição não é totalmente imprecisa. Segue-se um policial indonésio em uma invasão a um prédio de apartamentos de baixo custo que serve de fortaleza para um chefão do crime procurado. Personagem e enredo são mantidos em um mínimo absoluto. O protagonista é um bom homem com uma esposa grávida que ama. O senhor do crime é um monstro insensível, mas inteligente. Isso é tudo que o filme precisa, e pedir mais é perder o foco.

A partir daí, escritor/diretor Gareth Evans’ A invasão desencadeia uma enxurrada interminável de algumas das cenas de luta mais inovadoras já colocado em filme. Muito disso envolve tiroteios e artes marciais, mas nunca é menos do que fascinante por mais de 90 minutos. Constitui um ponto alto da forte tradição da Indonésia no gênero.

8 Era uma vez na China (1991) é um épico digno de sua estrela

Muitos atores retrataram Wong Fei-hung na tela prateada, mas apenas alguns são tão icônicos quanto Jet Li nesse papel. Era uma vez na China transformou Li em uma estrela lucrativa da noite para o dia e lançou uma franquia de sucesso. O filme foi mais do que apenas um filme de kung fu. Resistiu ao teste do tempo e se tornou um clássico histórico.

O diretor Tsui Hark atuou como produtor, diretor e escritor de Era uma vez na China, cuja premissa política estava profundamente enraizada na história da China do final do século XIX. O filme é uma ação de ponta a ponta, com o destemido Jet Li exibindo suas acrobacias em estilo acrobático enquanto é cercado por inimigos por todos os lados. O cantor George Lam forneceu a música tema, que permanece tão memorável e inspiradora quanto os chutes de Li.

7 Ip Man (2008) é apenas o começo de uma franquia cheia de ação

Antes do futuro John Wick: Capítulo 4 o ator Donnie Yen se tornou a estrela do cinema de artes marciais de Hollywood, o ator teve dificuldades na indústria cinematográfica de Hong Kong, apesar de seus filmes terem sido aclamados pela crítica. Homem IpO grande sucesso de Yen mudou a trajetória da carreira de Yen para melhor, registrando seu maior sucesso do ponto de vista de bilheteria.

Homem Ip é um deleite raro de um filme de kung fuespecialmente deste lado do século. Uma história semibiográfica, o foco permanece na vida de Ip Man e em seu estilo Wing Chun, enquanto ele usa os punhos para sobreviver à dura vida sob a ocupação japonesa. Não seria mentira dizer isso Homem IpA popularidade do Wing Chun influenciou diretamente a mania do Wing Chun em todo o mundo. Da mesma forma, impulsionou a consciência internacional sobre o legado de Ip Man.

6 O Caminho do Dragão (1972) coloca Bruce Lee contra Chuck Norris

O lendário artista marcial Bruce Lee fez sua estreia na direção em 1972 Caminho do Dragão. Ele co-produziu o filme com Golden Harvest enquanto atuava, escrevia e dublava quase todas as partes em inglês. Afastando-se do tom mais corajoso de suas duas últimas aventuras, Lee se divertiu mais elaborando o roteiro com vários aspectos humorísticos. O resultado foi um dos filmes de kung fu mais icônicos de Lee.

Caminho do Dragão conta a história de Tang Lung enquanto visita seus compatriotas em Roma, que tentam administrar um restaurante, mas enfrentam problemas com o sindicato local. Em um título apropriadamente nomeado, Lee exibe seu estilo de kung fu autodesenvolvido. No entanto, a luta final de tirar o fôlego entre Bruce Lee e o inefável Chuck Norris leva o bolo, colocando os dois lutadores notáveis ​​um contra o outro.

5 Herói exemplifica Wuxia do século 21

O sucesso de Tigre Agachado, Dragão Oculto concedeu aos filmes de wuxia e kung fu nova respeitabilidade artística no cenário global. Herói aproveita ao máximo a oportunidade com um dos filmes mais visivelmente marcantes dos últimos 25 anos. Jet Li interpreta um guerreiro lendário na China Antiga que se aproxima de um rei poderoso com evidências de que salvou o governante de um trio de assassinos mortais.

Enquanto ele conta a história em Heróio diretor Zhang Yimou evoca uma paisagem deliberadamente mítica de cores e composições marcantes. As cenas de combate são elegantes e imaginativas, com artistas marciais capazes de feitos sobre-humanos durante os confrontos. Embora não tenha a ressonância emocional de Tigre Agachado, Dragão Oculto, HeróiA poesia cinematográfica exibida eleva o gênero como poucos filmes antes ou depois.

4 Kung Fu Hustle (2004) é uma comédia que revoluciona o gênero e tem coração

A primeira reivindicação real de fama de Stephen Chow veio no início dos anos 2000, quando o público ocidental experimentou o humor pastelão fora da marca de Chow em Futebol Shaolin. Seu próximo filme – 2004 Agitação de Kung Fu – era diferente de tudo que o mundo já havia experimentado há muito tempo. Isso levou o comediante Bill Murray a dizer: “Deveria ter havido um dia de luto pela comédia americana no dia em que o filme foi lançado”. Unindo ação de kung fu com piadas hilariantes envolvendo proprietários furiosos e um vagabundo estúpido, o filme contou a história de um desastre ambulante que se torna um mestre de kung fu.

Agitação de Kung Fu segue Sing, um aspirante a gangster que se envolve no mundo oculto dos mestres do kung fu. Cheio até a borda de referências da cultura pop e ovos de Páscoa de filmes, Agitação de Kung Fu conquistou as massas com sua representação compreensível das lutas da vida e os deixou entretidos com suas brigas de desenho animado. Sua comédia ajudou a transcender gêneros e encontrar fãs além dos aficionados por filmes de kung-fu. Da mesma forma, foi uma grande influência no Kung-Fu Panda série.

3 A 36ª Câmara de Shaolin (1978) tem algumas das maiores sequências de luta

Não é exagero dizer A 36ª Câmara de Shaolin é o filme de kung fu Shaolin por excelência na história do cinema. Mais impressionante é a maneira como o filme combina drama de época, uma história de vingança e montagens de treinamento para traçar o curso da jornada do herói, de um rebelde infeliz a uma arma letal.

Estrelando Gordon Liu no papel de sua vida, A 36ª Câmara de Shaolin é uma história de vida fortemente ficcional de um monge Shaolin chamado San Te. A atuação de Liu, aliada às lutas do personagem ao dominar diferentes formas de artes marciais, fazem deste filme uma saga lendária que fará qualquer um se juntar à luta de San Te.

2 Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) redefiniu o que era o Kung Fu

O Kung Fu nunca foi um gênero particularmente respeitado. A maior parte – até mesmo as obras-primas – foi feita com orçamentos baixos e com o lucro claramente em mente. Durante décadas, ele esteve limitado a grindhouses e cinemas drive-in, e mesmo durante o boom do VHS nas décadas de 1980 e 1990, os fãs tiveram que procurá-lo nos cantos mais miseráveis ​​das locadoras. Além de um filme ocasional de Bruce Lee, poucas pessoas fora do gênero fiel tinham visto um.

Tigre Agachado, Dragão Oculto mudou tudo isso de uma só vez. O diretor Ang Lee se inspira enormemente no wuxia de sua juventude na história de uma espada mágica, dois pares de amantes e o trágico conflito entre eles. O filme foi um grande sucesso internacional – conquistando prêmios e elogios da crítica no processo – e trouxe milhões de novos fãs para o gênero que sempre consideraram o kung fu como algo barato. Escusado será dizer que envelhece como um bom vinho.

1 Enter the Dragon (1973) é um filme clássico de Kung Fu de Stone Cold

O primeiro filme chinês de kung fu produzido por Hollywood e possivelmente o maior de todos os tempos Entre no dragão imortalizou Bruce Lee como um fenômeno internacional. O filme conta com um elenco multicultural e diversificado que lhe confere um ar de festival, celebrando o mundo das artes marciais. Da mesma maneira, Entre no dragão incorpora elementos de filmes de espionagem, como o James Bond série. Esse escopo ampliado consolidou ainda mais seu status de clássico.

Entre no dragão não é apenas Bruce Lee quebrando crânios com suas habilidades de nunchucks ou chutando inimigos até o esquecimento. Também contém profundos ditados filosóficos aplicáveis ​​à própria vida. Da excelente trilha sonora do famoso compositor Lalo Schifrin às elegantes cenas de luta que podem rivalizar com a ação de hoje, Entre no dragão deixou para trás um legado gigantesco que influencia os filmes de artes marciais até hoje. Como resultado, quase sempre está listado no topo dos melhores filmes de kung fu de todos os tempos.