Com uma vasta gama de filmes da Disney, pode ser difícil saber qual escolher, especialmente quando se procura um filme adequado para um público jovem. Embora o estúdio seja conhecido por criar filmes para toda a família, alguns não agradariam às crianças e nem seriam apropriados. No entanto, há uma série de filmes que atendem à classificação do certificado G.
Existe um filme da Disney para todos os gostos dos fãs de cinema. Alguns envolvem animais animados falantes e outros retratam a jornada de uma adolescente para se tornar uma princesa. Seja com ou sem músicas, a seleção abaixo de filmes com classificação G oferece uma escolha variada para os espectadores mais jovens.
Atualizado por Alexandra Locke em 24 de dezembro de 2024: A Disney é conhecida por fazer filmes divertidos para toda a família – incluindo até os mais jovens. A Disney tem uma ampla seleção de filmes com classificação G, mas estes estão entre os melhores. Este artigo foi atualizado para incluir ainda mais dos melhores filmes da Disney com classificação G, bem como para seguir os padrões de formatação atuais da CBR.
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A Pequena Sereia deu início ao Renascimento da Disney
A Pequena Sereia é uma história sobre a potência do amor
A Pequena Sereia (1989) recebeu muitas críticas ao longo dos anos por como Ariel desiste de toda a sua vida para estar com um homem. No entanto, há uma mensagem de amor e tolerância cativante que muitas pessoas ignoram. Os tritões desconfiam da forma como os humanos caçam peixes, mas nenhum deles jamais conheceu alguém que realmente entendesse suas motivações – até Ariel ir à superfície. Além disso, o romance de Ariel e do Príncipe Eric, embora falho, ainda é uma das histórias de amor mais queridas.
A Pequena Sereia é amplamente visto como o início do Renascimento Disney dos anos 90. Ele anunciou muitas das propriedades mais queridas que a Disney tem a oferecer. Enquanto A Pequena Sereia é antiquado para os padrões de hoje, ainda é considerado um romance comovente que deu início a uma série de histórias de amor épicas que se seguiriam.
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O livro da selva é um clássico da Disney
O livro da selva investiga o homem versus a natureza
Como um clássico da Disney da era de prata, O Livro da Selva foi adaptado do livro homônimo de Rudyard Kipling. A história segue um menino que vive na selva e é criado por uma matilha de lobos. Sua vida é colocada em perigo quando um tigre devorador de homens ameaça matá-lo, então a família animal de Mowgli tenta convencê-lo a ir morar com uma aldeia humana.
Ao procurar uma animação da Disney com músicas cativantes e personagens divertidos, O Livro da Selva é o lugar ideal para começar. Embora Shere Khan seja um tigre assustador, a violência é mínima. Mowgli o enfrenta em uma luta, mas não há nada de sangrento para ver. Pessoas como Baloo e Bagheera neutralizam qualquer escuridão que venha com Shere Khan.
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Alice no país das maravilhas embarca em uma aventura imaginativa
Alice no país das maravilhas é um sonho em tecnicolor
Alice no país das maravilhas veio antes do período renascentista da Disney, estabelecendo o padrão para a criatividade e a imaginação. Alice cai na toca de um coelho, o que a leva a um mundo desconhecido para ela. Ela se deparou com personagens bizarros e acontecimentos estranhos. Muitas vezes parece que ela não encontrará o caminho de casa, principalmente quando fica cara a cara com a malvada Rainha de Copas.
O Chapeleiro Maluco e o sorridente Gato Cheshire são confusos e intrigantes, assim como a maioria dos personagens que aparecem. Embora parte disso seja enervante, Alice (e os espectadores) não podem deixar de ficar curiosos e se perguntar o que está por vir. A magia do filme não tem limites para o trabalho imaginativo, permitindo que o público se perca em um mundo completamente novo.
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Mary Poppins derramou felicidade na vida das crianças dos bancos
Mary Poppins era um projeto de paixão de Walt Disney
Dando a Julie Andrews uma extraordinária estreia no cinema, Maria Poppins é um filme lindamente caloroso e gentil. Os dois filhos de George e Winifred Banks vão ter uma nova babá. O que eles não esperavam era que Mary Poppins aparecesse e os surpreendesse com magia, músicas e, acima de tudo, gentileza.
Mary leva Michael e Jane em uma verdadeira aventura, sempre com o objetivo de trazer felicidade para suas vidas. Baseado em Londres, o filme mostra a Londres dos anos 1910, dando às jovens gerações um vislumbre de como era a cidade na época. Tanto a ação ao vivo quanto a animação são usadas para dar uma sensação inspiradora e mística ao filme. Seja com a conhecida faixa “A Spoonful of Sugar” ou pulando dentro de um desenho de giz criado na calçada, Maria Poppins é uma criação atraente.
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O Corcunda de Notre Dame tem a música mais bonita
O Corcunda de Notre Dame apresenta o que há de bom e de ruim na humanidade
O Corcunda de Notre Dame é uma escolha divisiva. Muitos fãs amam ou odeiam. Mesmo assim, pode-se argumentar que o filme tem uma mensagem poderosa apoiada por algumas das mais belas músicas que a Disney já colocou na tela.
A questão de “O que constitui um monstro e o que constitui um homem?”é o tema subjacente em todo Corcunda de Notre Dame e ensina ao público que as aparências e o poder podem enganar. Também destaca a importância da gentileza em tempos difíceis. Alguns públicos podem achar o filme muito sombrio para alguns, mas é essa escuridão justaposta à luz que faz O Corcunda de Notre Dame um filme tão poderoso.
O Corcunda de Notre Dame
Um tocador de sinos deve afirmar sua independência de um cruel ministro do governo para ajudar seu amigo, um dançarino.
- Diretor
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Gary Trousdale
- Data de lançamento
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21 de junho de 1996
- Elenco
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Tony Jay, Tom Hulce, Jason Alexander
- Escritores
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Guia Murphy
- Tempo de execução
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91 minutos
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O Diário da Princesa traz os contos de fadas para a realidade
O diário da princesa é um conto sobre a maioridade dos anos 2000
Anne Hathaway encarnou totalmente Mia Thermopolis, tornando o papel um dos mais conhecidos. O Diário da Princesa elimina a impossibilidade da magia e dos animais falantes e apresenta uma narrativa que permite aos espectadores se entregarem a algo que parece que poderia acontecer. Mia viveu uma vida humilde com a mãe até que sua avó (por parte de pai) lhe disse que ela era, na verdade, de sangue real e princesa.
Mia fica chocada e relutante em seguir essa vida, mas acaba colocando uma tiara e levando seus deveres a sério, embora com alguns erros ao longo do caminho. Ela aprende a abraçar sua nova vida e a rir das coisas que erra, algo que sua avó, a rainha Clarice, também pode aprender. O Diário da Princesa destaca a importância da compreensão e da compaixão e como uma família pode assumir diferentes formas.
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Oliver & Company tem conexões com um romance clássico
Oliver & Company apresenta Billy Joel
Vagamente baseado no clássico de Charles Dickens, Oliver Twisto subestimado Oliver e companhia ganha forma com um gatinho abandonado nas ruas. Ele conhece um novo grupo de amigos que são cães de rua, liderados por Dodger. A matilha ensina Oliver a ser esperto nas ruas, mas é desafiado por Bill Sikes e seus dois Dobermanns.
Roscoe e Desoto são dois dos animais mais assustadores da Disney. Eles estão dispostos a atacar sob o comando de seu dono, mas nem sempre têm sucesso. Além do estranho susto de Roscoe e Desoto, a variedade colorida de personagens mantém o filme enérgico, principalmente quando eles começam a cantar. Coisas como “Por que devo me preocupar?” e “Streets of Gold” empurraram a Disney para uma nova era musical, que incluía canções que pareciam poder estar nas paradas pop.
Oliver e companhia
Um gatinho perdido e sozinho se junta a uma gangue de cães envolvidos em pequenos furtos na cidade de Nova York
- Diretor
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George Scribner
- Data de lançamento
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18 de novembro de 1988
- Elenco
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Joey Lawrence, Natalie Gregory, Cheech Marin, Bette Midler, Robert Loggia, Billy Joel, Richard Mulligan, Roscoe Lee Browne, Sheryl Lee Ralph
- Avaliação
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- Tempo de execução
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74 minutos
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Toy Story gerou um novo estilo de animação
Toy Story destaca o poder da amizade
História de brinquedos marcou um ponto crucial na animação. Foi o primeiro filme totalmente gerado por computador lançado nos cinemas. O filme foi elogiado por sua criatividade e habilidade técnica. Mas é na história que este filme realmente brilha. A jornada de Woody e Buzz Lightyear em direção à compreensão e à amizade ainda ressoa entre os fãs quase 30 anos depois.
A história de dois brinquedos disputando a atenção do menino a quem pertencem não é apenas imaginativa, mas comovente. Também deu início a uma franquia que ainda prospera até hoje. Famílias de todas as idades podem se reunir para curtir este filme e maravilhar-se com o que a Pixar foi capaz de realizar quando o CGI era tão novo.
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Mulan é uma princesa icônica da Disney
Mulan se torna um herói altruísta
Mulan é uma história inspiradora que fala do ato altruísta da personagem titular para proteger seu pai. O pai de Mulan é convocado para ingressar no exército chinês, embora não seja forte o suficiente. Mulan se disfarça de homem (porque as mulheres não podiam entrar naquela época) e toma o seu lugar. Ela deve manter a pretensão de ser homem o tempo todo.
Mulan prova que as mulheres têm todas as habilidades necessárias para lutar. Ela é habilidosa, aprende rápido e inteligente. Colocar sua vida em risco para que seu pai ficasse seguro mostrou que ela era uma personagem corajosa desde o início. Mas à medida que o filme avança, Mulan só se torna mais corajosa e indica seu compromisso em salvar os outros antes de si mesma.
Mulan
Para salvar seu pai da morte no exército, uma jovem solteira vai secretamente substituí-lo, usando um disfarce, e se torna um dos maiores heróis da China no processo.
- Diretor
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Barry Cook, Tony Bancroft
- Data de lançamento
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19 de junho de 1998
- Elenco
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Ming-Na Wen, Eddie Murphy, BD Wong, Miguel Ferrer, June Foray, James Hong, Pat Morita, George Takei
- Tempo de execução
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87 minutos
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Hércules deriva da mitologia grega
Hércules aprende como ser um herói
Um filme da Disney orientado pela mitologia grega, Hércules é um relógio brilhantemente animado que é ao mesmo tempo emocionante e interessante. Quando bebê, Hércules foi arrebatado de Zeus por Hades e obrigado a viver na terra como meio homem, meio deus. Quando adolescente, ele teve que realizar um rito de passagem que lhe permitiria viver com os deuses no Monte Olimpo.
Hércules não tem uma tarefa fácil pela frente. Ele tem que combater uma série de personagens malignos para provar seu valor. No entanto, Hércules descobre que a força que ele achou difícil de controlar enquanto estava entre os mortais poderia ser bem utilizada na luta contra criaturas como uma serpente de múltiplas cabeças. Com algumas músicas poderosas espalhadas pelo filme, Hércules tem todos os ingredientes de um filme familiar.
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Encontrar Nemo é engraçado, mas emocionante
Encontrar Nemo é uma jornada angustiante
Mergulhando no mar, Procurando Nemo conta a jornada de um peixe-palhaço para salvar seu filho, que havia sido capturado por mergulhadores. Marlin sempre foi muito cauteloso, mas Nemo não deu ouvidos aos conselhos do pai. Ao longo do caminho, Marlin encontra um peixe azul de recife chamado Dory, que tem uma memória muito curta. Os dois se tornam amigos, mas o caminho é difícil pela frente, e Marlin às vezes fica frustrado com Dory, que sempre tentava ajudar.
Procurando Nemo se divide em mostrar ao público a jornada de Marlin e ao mesmo tempo retratar o que está acontecendo com Nemoque se viu no aquário de um dentista. Procurando Nemo incorpora comédia, principalmente de Dory, mas também toca o coração. O desespero de Marlin para encontrar seu filho, assim como Dory se sentir inútil, acrescenta muita emoção à trama.
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A vida de um inseto vê uma batalha entre formigas e gafanhotos
A vida de um inseto apresenta o mundo de uma perspectiva diferente
Uma colônia de formigas em Vida de Inseto deve fornecer comida para um exército de gafanhotos anualmente. Em uma ocasião, Flik acidentalmente estraga sua oferta habitual, fazendo com que Hopper dobrasse a exigência. Em vez de obedecer às ordens, Flik fica determinado a lutar contra os gafanhotos. Ele sai em busca de ajuda, que pensa ter encontrado em um grupo de insetos de circo.
Flik quer salvar sua colônia e compensar seu erro, mas os insetos do circo não são o que ele pensava que seriam. O filme é engraçado o suficiente para adultos, com algumas piadas que vão passar pela cabeça das crianças. Há muita ação e uma história de amor comovente neste filme sobre amizade e coragem.
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Monsters, Inc. ensina as crianças a sempre fazerem a coisa certa
Monsters, Inc. tem uma das melhores amizades da Disney
Monstros, Inc. é um dos filmes mais criativos da Pixar Animation Studios. A história imagina um mundo inteiro cheio de monstros que usam os gritos das crianças como fonte de energia. No entanto, as coisas mudam quando uma garotinha – carinhosamente chamada de Boo – se infiltra no mundo dos monstros.
Monstros, Inc. traz o toque característico da Pixar para outra história encantadora. A colisão dos universos humano e monstro cria uma história cativante. O relacionamento de Boo e Sully toca o coração, enquanto a dinâmica de Mike Wazowski e Sully é uma das melhores amizades da Disney. Monstros, Inc. é um ótimo filme para quem se sentiu deslocado, principalmente quando tenta fazer a coisa certa contra todas as probabilidades.
2
A Bela e a Fera foi indicada ao Oscar
A Bela e a Fera é um romance entre párias
A bela e a fera é um belo conto de beleza interior e de luta contra o preconceito. O romance de Bela e a Fera é lendário, pois é um farol para o amor conquistar tudo. A história deles é uma história comovente de dois párias que se encontram e se apaixonam.
Além da história, o filme conta com uma bela animação e algumas das canções mais icônicas da Disney, incluindo a canção titular, “A Bela e a Fera”. A bela e a fera é tão querido que é o primeiro filme de animação a ser indicado ao Oscar de Melhor Filme do ano. É um clássico atemporal que o público ainda ama anos depois, consolidando seu lugar na cultura pop por gerações.
A bela e a fera
Um príncipe amaldiçoado a passar seus dias como um monstro horrível tenta recuperar sua humanidade conquistando o amor de uma jovem.
- Diretor
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Gary Trousdale, Kirk Wise
- Data de lançamento
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21 de novembro de 1991
- Elenco
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Paige O'Hara, Robby Benson, Angela Lansbury, Jerry Orbach, David Ogden Stiers, Bradley Pierce, Jesse Corti, Richard White
- Tempo de execução
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84 minutos
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O Rei Leão é uma animação atemporal
Mesmo com remakes CGI, o Rei Leão original é um clássico duradouro
O Rei Leão retrata a beleza da vida selvagem e a desvantagem de ser um governante. Quando Mufasa é traído por seu irmão Scar, que tem sede de poder, seu filho Simba fica com o fardo de sua morte. Simba foge depois que Scar o faz acreditar que causou a morte de Mufasa. A vida do jovem leão muda drasticamente até que um amigo de infância o lembra quem ele deveria ser.
O Rei Leão é uma animação muito celebrada da Disney, gerando remakes CGIalém de ser adaptado para o palco. As músicas são elaboradas com perfeição, com faixas edificantes, incluindo “Hakuna Matata” e “The Circle of Life”, que ainda são consideradas referências da Disney em números musicais. O filme foi lançado no início dos anos 90, mas ainda tem uma enorme base de fãs que continua a crescer a cada nova geração de espectadores.
O Rei Leão
O Rei Leão é um filme de animação produzido pela Walt Disney Animation Studios. Lançado em 1994, conta a história de Simba, um jovem filhote de leão que enfrenta as responsabilidades da vida adulta e reivindica seu direito de nascença como rei das Terras do Orgulho. Apresentando um elenco de vozes icônico que inclui Matthew Broderick, James Earl Jones e Jeremy Irons, o filme explora temas de família, dever e o círculo da vida.