Os 10 melhores finais de filmes de Stephen King, classificados

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Os 10 melhores finais de filmes de Stephen King, classificados

As adaptações de Stephen King proporcionaram alguns dos momentos mais memoráveis ​​da história do cinema, e seus finais são frequentemente os aspectos mais comentados desses filmes. Sejam aterrorizantes, instigantes ou agridoces, os momentos finais de um filme de Stephen King podem deixar um impacto duradouro no público. A obra de King é conhecida por suas intensas reviravoltas psicológicas, elementos sobrenaturais e personagens profundamente humanos, que contribuem para o clímax inesquecível de suas histórias. A recepção desses finais variou, com alguns sendo celebrados como obras-primas, enquanto outros foram mais polêmicos.

Os melhores finais dos filmes de Stephen King oferecem uma mistura perfeita de encerramento e mistério, deixando os espectadores com algo em que refletir muito depois de os créditos rolarem. Por outro lado, alguns finais geraram debate entre os fãs, seja pelo afastamento do material original ou por suas resoluções inesperadas. Cada final deixa o público girando, seja para o bem ou para o mal.

10 A Torre Negra deixou os fãs desejando algo com sua conclusão anticlimática e apressada

O final de A Torre Negra foi uma grande decepção para os fãs da série de livros. A conclusão apressada e simplificada do filme não conseguiu capturar a complexidade e profundidade do trabalho original de King. Sendo realista, era muito improvável que qualquer adaptação do A Torre Negra teria feito justiça ao livro porque é simplesmente uma história muito densa.

Ao condensar a história em um único filme, o final pareceu anticlimático e confusodeixando o público com mais perguntas do que respostas. Às vezes, ter algumas perguntas no final de um filme pode ser bom, mas deixar o público confuso é sempre uma coisa ruim. A falta de peso emocional no confronto final e a narrativa geral desconexa contribuíram para o sentimento persistente de que A Torre Negra poderia ter sido muito mais.

9 Todo mundo ficou confuso com o fim do cortador de grama

Uma imagem mostra Jobe Smith em seu mundo cibernético do filme de 1992, The Lawnmower Man.

Enquanto O homem cortador de grama toma liberdades consideráveis ​​com seu material de origem, o final é um de seus pontos mais fracos. O filme termina com uma reviravolta cibernética que deveria ser chocante, mas acabou sendo mais confusa do que emocionante.

A decisão de se afastar tanto do conto original de Stephen King deixou muitos fãs insatisfeitos. Algumas das obras de King são tão boas que foram adaptadas diversas vezes, mas os fãs não prevêem O homem cortador de grama receber esse tipo de tratamento em breve. O final abrupto e um tanto sem sentido libertou-se da construção de mundo estabelecida do filme e não tinha a coerência e o impacto que os espectadores esperavam. O homem cortador de grama é uma adaptação fácil de esquecer.

8 Dreamcatcher tirou o público do filme porque os alienígenas não faziam sentido

Gary "Jonesy" Jones (Damian Lewis) conhece um alienígena em uma cena do filme Dreamcatcher de 2003.
Jones conhece um alienígena

Apanhador de Sonhos tinha potencial para um final forte, mas acabou vacilando com seu final bizarro e exagerado. A conclusão do filme, envolvendo alienígenas e uma reviravolta complicada na história, deixou o público coçando a cabeça.

A combinação de ação pesada em CGI e uma resolução bizarra ofuscou a configuração de suspense e o desenvolvimento do personagem no início do filme. Fãs do Apanhador de Sonhos romance ficaram particularmente desapontados com a forma como o final divergiu do material original. É sempre o maior erro que um estúdio comete. Parece que ninguém aprendeu a lição de que o roteiro do filme deveria ser o mais próximo possível do livro.

7 O final controverso e angustiante de The Mist deixou os fãs de queixo caído

a névoa - monstro perseguidor

O final de A névoa poderia ser uma das adaptações cinematográficas mais controversas de Stephen King. Ao contrário da novela, que termina com uma nota mais ambígua, o filme oferece uma reviravolta angustiante que deixa os espectadores atordoados.

Esta conclusão sombria e niilista, onde o protagonista toma uma decisão irreversível apenas para perceber que era desnecessária, dividiu o público. Alguns elogiam o final pela ousadia e impacto emocional, enquanto outros o criticam por ser muito duro e cínico. Este é um raro caso em que Stephen King prefere o final do filme para o seu próprio, declarando para Syfy“Era tão anti-Hollywood – anti-tudo, na verdade! Foi niilista. Gostei disso.”

6 Pet Sematary apresenta um retorno arrepiante dos mortos que homenageia a visão original de Stephen King

Cemitério de Animais de Estimação termina com um momento arrepiante e inesquecível que se mantém fiel ao tom sombrio do romance. A conclusão do filme, onde Rachel ressuscitada volta para casa e é abraçada por Louis, apenas para revelar sua forma decadente antes de atacá-lo, captura o horror da história de Stephen King. Afinal, é realmente culpa de Louis que tudo isso tenha acontecido. Ele meio que merecia o que estava acontecendo com ele.

A atmosfera misteriosa e a sensação de destruição inevitável fazer deste final um dos mais fiéis e eficazes Adaptações de Stephen King. Ele encapsula perfeitamente os temas de luto do romance e os perigos de interferir no destino. Depois de assistir este, é difícil dormir à noite.

5 Felizmente, Pennywise está finalmente morto no final: capítulo dois

Pennywise (Bill Skarsgard) sorri intensamente em It.

Pennywise está finalmente morto no final de Isto: Capítulo Dois. O filme encerra a batalha entre o Clube dos Perdedores e Pennywise com uma mistura de terror e melancolia. O final, embora não seja tão assustador quanto a construção, fornece uma conclusão satisfatória para a saga de duas partes. Todos podem finalmente suspirar de alívio agora que o palhaço malvado com uma contagem de mortes desconfortavelmente alta se foi.

A derrota de Pennywise, aliada ao encerramento emocional dos personagens, repercute bem no público. Nem todo mundo gostou desse final, no entanto. O final ligeiramente prolongado do filme e a mudança do terror para momentos mais emocionantes deixaram alguns espectadores com a sensação de que ele não atingiu o patamar tão poderosamente quanto o primeiro capítulo, Isto: Capítulo Um.

4 Carrie é um clássico cult com seu icônico susto final

Carrie White (Sissy Spacek) se torna a Rainha do Baile em Carrie (1976).

Inesquecível é uma ótima palavra para descrever o final de Carrie, uma história tão boa que teve três adaptações no total. A cena final é icônica por seu susto final chocante, que se tornou um marco no cinema de terror. Após o clímax intenso no baile, o filme acalma o público com uma falsa sensação de segurança com uma sequência serena e onírica, apenas para causar um choque quando a mão de Carrie emerge do túmulo.

Esse susto, combinado com a natureza trágica da história de Carrie, assustou o público.. A eficácia deste final reside na sua capacidade de surpreender e aterrorizar. Esta adaptação de Stephen King fica na mente dos fãs muito depois do término do filme por causa desse susto incrível.

3 Jack Torrance aprendeu a lição de não sair na neve no brilho

Jack Torrance, de Jack Nicholson, arromba uma porta em O Iluminado.

A adaptação de Stanley Kubrick de O Iluminado afasta-se do romance de King em muitos aspectos, mas o final do filme se tornou um dos mais icônicos da história do terror. Kubrick fez um ótimo trabalho ao adaptar o livro para o cinema, mantendo sua essência, e é por isso que se tornou um clássico cult.

A imagem de Jack Torrance congelado no labirinto, seguida pelo lento zoom na fotografia que sugere a sua presença eterna no Overlook Hotel, é no mínimo assustadora. Embora o próprio King criticasse as mudanças feitas por Kubrick, o final do filme foi elogiado por fãs e críticos por sua ambigüidade e atmosfera arrepiantedeixando os espectadores com uma sensação de pavor persistente.

2 Annie Wilkes e Paul Sheldon se enfrentam em um confronto final no fim da miséria

Annie Wilkes de Miséria.

Miséria termina com uma nota tensa e cheia de ação com o confronto final entre Paul Sheldon e Annie Wilkes. O final permanece fiel ao tom de suspense do romance, com Paul usando sua inteligência para superar a perturbada Annie. Sua autenticidade e fidelidade ao livro original fazem Miséria uma das melhores adaptações de Stephen King de todos os tempos.

A cena final, onde Paul imagina ver Annie em um restaurante, acrescenta uma camada de horror psicológico, sugerindo que ele poderá nunca escapar totalmente da influência dela. Ela estará sempre observando, esperando que ele termine seu próximo romance. Não importa onde ele vá, ela sempre será sua maior fã. Esta conclusão é ao mesmo tempo satisfatória e perturbadora, capturando perfeitamente os terríveis ossos espirituais da história de obsessão e sobrevivência de Stephen King.

1 A Redenção de Shawshank, ao contrário da maioria da obra de King, termina com um final esperançoso e edificante

A Redenção de Shawshank é amplamente considerada uma das melhores adaptações de Stephen King, e seu final desempenha um papel significativo no motivo pelo qual os fãs o amam tanto. O filme termina com a ousada fuga de Andy Dufresne e o emocionante reencontro com Red nas margens de Zihuatanejo. Muitos fãs choraram no final do filme ao ver os dois homens sofrerem tanto ao longo da narrativa.

Esta conclusão esperançosa e edificante ressoa com aqueles que assistem A Redenção de Shawshank, proporcionando um contraste perfeito com a escuridão e o desespero que é o tom principal de grande parte da história. Os temas de redenção, amizade e esperança são poderosamente realizados nesta cena final, tornando-a o final mais célebre de qualquer adaptação cinematográfica de Stephen King.

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