Os 10 melhores filmes do Studio Ghibli para novos fãs de anime, classificados

Os filmes do Studio Ghibli representam uma geração de espectadores de anime que cresceram envoltos na aura saudável de histórias emocionantes. Sendo um tesouro de narrativa magistral, visuais artísticos e filmes profundamente impactantes, o Studio Ghibli é a melhor aposta de todos os fãs de anime para serem apresentados a um universo deslumbrante. Uma das razões pelas quais os filmes de Ghibli farão os espectadores se apaixonarem pelo maravilhoso mundo do anime é porque suas histórias são perfeitas para amantes de todas as idades e gêneros.

Esses filmes têm uma certa maturidade, charme e profundidade que ressoam no público, especialmente nos jovens adultos que se identificam com seu conceito de crescimento pessoal e dilemas morais. Desde explorar o impacto dos laços familiares até aprender o próprio valor, essas joias do Studio Ghibli são perfeitas para novos fãs de anime.

10

O serviço de entrega de Kiki é uma das primeiras joias da maioridade de Ghibli

É como uma lufada de ar fresco para os jovens espectadores

Um clássico favorito dos fãs, Serviço de entrega da Kiki é uma das obras mais apreciadas de Hayao Miyazaki sobre temas de amadurecimento e infância. Esta joia da vida é comparativamente menos intensa e sombria do que outros filmes instigantes de Ghibli. Serviço de entrega da Kiki é uma mistura perfeita de charme, simplicidade e humor complementada por uma bela história que captura aspectos da vida perfeitamente.

O filme segue a história saudável de uma jovem bruxa em treinamento que deixa sua casa para honrar a tradição de viver de forma independente. Ela leva consigo uma vassoura mágica e seu fiel companheiro, um gato preto chamado Jiji. À medida que Kiki estabelece seu negócio de serviços de entrega, a experiência a apresenta a diferentes aspectos da sociedade e do comportamento humano. Ela também se descobre e aprende sobre a perseverança e o valor da verdadeira amizade.

9

O mundo secreto de Arrietty é uma obra-prima visual

O filme explora laços familiares e amizade

O mundo secreto de Arrietty é um dos melhores filmes de animação do Studio Ghibli. Este filme surpreendentemente lindo prospera com seu cenário espetacularmente elaborado e com a mundanidade da vida que parece surpreendentemente vívida em seu próprio sentido. O ritmo lento do filme pode ser perfeito para quem assiste pela primeira vez, pois dá-lhes tempo para mergulhar na riqueza das cores, estética e narrativa de Ghibli.

O filme é focado na vida de Arrietty e sua família, que são pequenos humanos chamados mutuários que “pegam emprestado” coisas dos residentes do andar de cima para acomodar suas vidas. Porém, um dia fatídico, Arrietty é descoberta por um menino humano chamado Sho, que passa a morar na casa. Arrietty é cheio de beleza, seja visual, emocional ou temática. É um conto brilhante sobre a maioridade que traz de volta o charme familiar de Ghibli dos laços familiares e o poder da amizade.

8

Castle in the Sky é uma história atemporal sobre o amor jovem

Uma espécie de história de amor que moverá corações

A aventura de Pazu e Sheeta é a responsável por colocar o famoso estúdio no mapa. Castelo no céu conta a história espetacular de um menino que se envolve na corrida para encontrar o castelo flutuante no céu chamado Laputa. Pazu passa de um menino simples a proteger Sheeta e enfrentar o exército, o governo e os piratas sozinho. É seguro dizer que os espectadores sentiriam uma conexão e um carinho particulares pelo filme porque ele representa os temas e aspectos centrais do Studio Ghibli.

A história, seus visuais, temas e personagens são os alicerces sobre os quais o estúdio construiu um universo fantástico repleto de histórias comoventes. Novos fãs que adorariam testemunhar o início das qualidades de protagonistas inocentes e da animação tradicional, marca registrada do Studio Ghibli, definitivamente deveriam explorar esta obra-prima.

7

Ponyo é o melhor filme infantil de Hayao Miyazaki

É uma mistura alegre de inocência e aventura

Da mente brilhante de Hayao Miyazaki surgiu a história mágica de uma princesa peixinho dourado que se apaixonou por um menino. Glorificando o amor de Miyazaki pelos protagonistas jovens e inocentes, Ponyo é uma experiência doce e profundamente instigante para as mentes das almas jovens que simplesmente desejam explorar seu espírito aventureiro. A história começa com um menino de cinco anos chamado Sosuke que encontra um peixinho dourado mágico que deseja desesperadamente experimentar a vida como humano.

À medida que Ponyo explora as maravilhas do mundo estrangeiro, ela se apaixona por Sosuke, o que resulta em ela desafiar seu pai, fazendo com que elixires mágicos sejam derramados no mundo exterior, colocando em perigo a aldeia de Sosuke. É seguro dizer que, à medida que mergulhamos nas paisagens oceânicas do filme, fica difícil escapar do fascínio do charme da história e da riqueza da tradição. Geral, Ponyo é um relógio leve altamente divertido, cheio de nostalgia e visuais maravilhosos.

6

From Up on Poppy Hill é uma história comovente de autodescoberta

A impressionante mudança de tema do filme irá cativar os fãs

Dirigido por Goro Miyazaki, De cima de Poppy Hill é uma montanha-russa emocional que leva os espectadores pela jornada introspectiva de uma garota de 16 anos. Umi trabalhou arduamente para sustentar sua família depois que seu pai faleceu. Embora sobrecarregada pela dureza do mundo, Umi mantém uma atitude agradável, mesmo se preocupando profundamente com algo tão tedioso como tentar salvar o clube de sua escola.

Ela também conhece um garoto chamado Shun, cujo apoio reacende sua juventude adormecida e faz Umi experimentar a emoção do amor jovem. Contudo, a beleza de De cima de Poppy Hill não é a energia juvenil ou o romance, mas os sentimentos e temas que surgem quando os espectadores menos esperam. A transição temática do filme é perfeita, tornando-o um relógio intrigante para todos os espectadores.

5

O sussurro do coração é profundamente inspirador

O filme cumpre sua promessa de explorar temas relacionáveis ​​sobre a maioridade

Sussurro do Coração captura a energia juvenil e a resiliência que definem muitos dos clássicos da maioridade do Studio Ghibli. É uma história encantadora de duas jovens almas que se unem para descobrir a coragem de perseguir suas paixões. Quando uma aspirante a escritora despreocupada conhece um violinista trabalhador e dedicado, sua vida muda completamente à medida que ela se inspira. para se aprofundar e fazer perguntas sobre o que ela quer da vida.

Os espectadores encontrarão Sussurro do Coração tematicamente identificável, pois explora lindamente as sensibilidades de ser jovem e apaixonado. O filme fala sobre a importância de ter o tipo certo de inspiração e como uma certa influência positiva pode provocar uma mudança categórica em nossas vidas. O filme é um dos melhores trabalhos do Studio Ghibli, combinando nostalgia, animação tradicional e narrativa simples.

4

O menino e a garça marcam o retorno de Hayao Miyazaki à tela grande

O filme é um ponto de entrada perfeito para fãs que desejam experimentar o clássico Ghibli, mas sob uma luz moderna

O famoso diretor voltou depois de mais de uma década para assumir as rédeas mais uma vez, reacendendo a febre Ghibli e inspirando fãs ao redor do mundo. Recriando a magia de Afastado de espíritoHayao Miyazaki apresenta uma obra-prima digna de um Oscar. Vagamente baseado no romance de 1937 Como você vive?a história segue Mahito, um menino que luta contra a perda de sua mãe durante a guerra. Enviado para morar com sua madrasta, Mahito encontra uma garça misteriosa que o leva em uma jornada fantástica.

Para os espectadores veteranos, o filme evoca um profundo sentimento de nostalgia, enquanto os novos fãs de anime são presenteados com o tradicionalismo atemporal e os traços clássicos que definem o Studio Ghibli. O Menino e a Garça oferece uma narrativa nova, mas serve como um buraco de minhoca para a era de ouro de Ghibli, onde personagens ricamente escritos e cenários encantadores deram vida às histórias.

3

Somente ontem é uma exploração profundamente rica da nostalgia

É um ponto de partida perfeito para pessoas que amam temas de autorrealização

O Studio Ghibli se orgulha de sua incrível capacidade de invocar os sentimentos nostálgicos dos espectadores por meio de histórias e momentos emocionantes. Somente ontem é uma história lindamente elaborada que reflete a emoção universal do anseio, um desejo melancólico de retornar à infância e aos dias despreocupados. O filme faz isso através da comovente história de um funcionário de escritório de 27 anos chamado Taeko, que viaja para o campo e é atingido por uma forte pontada de nostalgia.

À medida que ela investiga as reminiscências de seu passado, Taeko passa por uma jornada profundamente emocionante para descobrir o que é mais importante na vida. Somente ontem é um dos filmes mais suaves do Studio Ghibli, com um tom delicado e uma ternura que aquece o coração. É um filme perfeito para espectadores que gostam de viver em ambientes descontraídos e relaxantes.

2

O castelo em movimento de Howl gira em torno de uma aventura emocionante e um romance comovente

É um dos lançamentos mais populares e icônicos do estúdio

Os fãs iniciantes de anime vão adorar a estética e o domínio visual de O Castelo Movente do Uivo. Uma história sobre amor, autodescoberta e os efeitos colaterais da guerra, o filme é uma masterclass, com cores vibrantes pingando da tela do filme e chegando aos corações dos espectadores. A história gira em torno de um mundo fictício atormentado por guerras entre diferentes reinos, onde a magia e seus usuários são considerados um bem valioso.

Em meio a essas circunstâncias angustiantes, uma jovem chamada Sophie embarca em uma jornada para quebrar sua maldição, mas acaba conhecendo Howl, que muda seu mundo para sempre. O filme é uma das criações mais populares de Ghibli, que recebeu elogios do público e da crítica. Desde seus temas sinceros até cenários hipnotizantes e cenas bem coreografadas, O Castelo Movente do Uivo é imperdível para todos.

1

Spirited Away é uma obra de arte imortal

O filme foi considerado o melhor filme de anime do século

O bem precioso do Studio Ghibli é talvez uma das melhores peças de narrativa e animação da época. Afastado de espírito não é apenas um filme de anime, mas uma experiência imersiva em um mundo fantástico onde a realidade é fluida e as possibilidades são infinitas. Um dos fatos mais surpreendentes sobre Afastado de espírito é que ele ressoa com todos os tipos de espectadores, quer se considere o filme uma saga de maioridade ou uma história de fantasia independente totalmente brilhante.

No momento em que um observador de primeira viagem testemunhar Chihiro entrar no reino espiritual, sua percepção do anime se transformará completamente. Afastado de espírito é definitivo em seu poder de amalgamar diferentes gêneros e cativar o público com sua representação de temas relacionáveis. Afastado de espírito é a joia da coroa do Studio Ghibli, um trabalho artístico impecável e uma representação precisa do potencial infinito do mundo do anime.