De acordo com a Encyclopædia Britannica, prisioneiro de guerra é qualquer pessoa capturada ou internada por uma potência beligerante durante a guerra. No sentido mais estrito, aplica-se apenas a membros de forças armadas regularmente organizadas, mas, numa definição mais ampla, também inclui guerrilheiros, civis que pegam em armas abertamente contra um inimigo ou não-combatentes associados a uma força militar.
Os filmes de prisioneiros de guerra têm sido consistentemente um subgênero popular e aclamado dos filmes de guerra. Nas décadas de 1950 e 1960, os filmes de prisioneiros de guerra de Hollywood atingiram o ápice de sua popularidade graças a filmes como Stalag 17, A ponte sobre o rio Kwaie A Grande Fuga. Autores japoneses como Masaki Kobayashi e Nagisa Ōshima dirigiram A Condição Humana e Feliz Natal, Sr. Lawrenceduas obras icônicas do gênero prisioneiro de guerra. Os cineastas franceses Jean Renoir e Robert Bresson fizeram contribuições significativas para o gênero dos prisioneiros de guerra por meio de seus filmes. A Grande Ilusão e Um homem escapou.
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A Grande Fuga transformou Steve McQueen em um dos grandes rebeldes do cinema (1963)
Um épico filme de prisioneiros de guerra da Segunda Guerra Mundial, A Grande Fuga é um relato fortemente ficcional da fuga em massa de prisioneiros de guerra da Comunidade Britânica do campo de prisioneiros de guerra alemão Stalag Luft III em 1944. Baseado no livro de mesmo nome de Paul Brickhill de 1950, A Grande Fuga estrela Steve McQueen como um prisioneiro de guerra americano rebelde que ajuda a planejar uma ambiciosa tentativa de fuga de um campo de prisioneiros de guerra nazista.
A Grande Fuga foi um sucesso de bilheteria, terminando em 1963 como o décimo filme de maior bilheteria na América do Norte. O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Edição de Filme, uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme – Drama e três indicações ao Laurel Award de Melhor Drama, Melhor Performance de Ação para McQueen e Melhor Performance de Ação para James Garner. O Conselho Nacional de Revisão nomeado A Grande Fuga um dos dez melhores filmes do ano. O American Film Institute colocou A Grande Fuga 19º na lista dos 100 anos…100 emoções. A organização também nomeou A Grande Fuga para suas listas 100 anos…100 felicidades e 100 anos…100 filmes (edição do 10º aniversário).
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Bullet in the Head é um filme de ação subestimado de John Woo (1990)
Bala na cabeça
Quando três amigos íntimos escapam de Hong Kong para Saigon durante a guerra para começar a vida de um criminoso, todos eles passam por uma experiência angustiante que destrói totalmente suas vidas e sua amizade para sempre.
- Diretor
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João Woo
- Data de lançamento
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17 de agosto de 1990
- Elenco
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Tony Leung Chiu Wai, Jacky Cheung
- Tempo de execução
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2 horas e 16 minutos
Em 1990, John Woo se estabeleceu como uma figura importante no cinema de Hong Kong através de seus filmes de ação de sucesso. Um amanhã melhor, Um amanhã melhor IIe O Assassino. Este sucesso deu a Woo a influência para dirigir o altamente ambicioso Bala na cabeçao filme mais caro de Hong Kong produzido na época. O filme é estrelado por Tony Leung, Jacky Cheung e Wise Lee como três amigos de infância que se tornam gangsters em Hong Kong. Na tentativa de fugir das autoridades, os três amigos viajam para o Vietnã. No entanto, eles inadvertidamente se envolveram na Guerra do Vietnã.
Infelizmente, Bala na cabeça foi um fracasso de crítica e de bilheteria em sua estreia. O público chinês, ainda a lidar com as consequências do incidente da Praça Tiananmen, reuniu-se Bala na cabeça conotações políticas e narrativa sombria com indiferença. O filme conseguiu receber duas indicações ao Golden Horse Film Festival Award e quatro indicações ao Hong Kong Film Award, com uma vitória de Melhor Edição de Filme. Ao longo dos anos, Bala na cabeça a reavaliação crítica levou muitos a classificar o filme entre os melhores trabalhos de Woo. Tempo esgotado votado Bala na cabeça o 99º maior filme de ação de todos os tempos.
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Feliz Natal, Sr. Lawrence é um filme de prisioneiro de guerra repleto de estrelas (1983)
Baseado nas experiências de Sir Laurens van der Post na Segunda Guerra Mundial como prisioneiro de guerra em Java, Feliz Natal, Sr. Lawrence é um filme POW com um elenco repleto de estrelas. Dirigido pela polêmica autora japonesa Nagisa Ōshima, Feliz Natal, Sr. Lawrence centra-se em um coronel britânico que tenta diminuir a divisão cultural entre os prisioneiros de guerra britânicos e o comandante do campo japonês para evitar derramamento de sangue. O filme é estrelado por David Bowie, Tom Conti, Ryuichi Sakamoto, Takeshi Kitano e Jack Thompson.
Em sua estreia, Feliz Natal, Sr. Lawrence recebeu críticas positivas no Japão, mas críticas mistas nos Estados Unidos. Feliz Natal, Sr. Lawrence ganhou o Prêmio BAFTA de Melhor Trilha Sonora, enquanto Tom Conti ganhou o prêmio de Melhor Ator do National Board of Review. No Prêmio da Academia de Cinema do Japão, Feliz Natal, Sr. Lawrence recebeu seis indicações, ganhando o Prêmio de Popularidade de Filme Mais Popular. Feliz Natal, Sr. Lawrence dominou o Mainichi Film Concours Awards, ganhando Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora. Revista de cinema francesa Cahiers du cinema nomeado Feliz Natal, Sr. Lawrence um dos dez melhores filmes do ano. Nos Estados Unidos, Feliz Natal, Sr. Lawrence reputação melhorou substancialmente ao longo dos anos. Abutre incluído Feliz Natal, Sr. Lawrence em sua lista dos melhores filmes de guerra já feitos.
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William Holden ganhou o Oscar por Stalag 17 (1953)
Uma das muitas obras-primas de Billy Wilder, Stalag 17 é uma brilhante comédia dramática sobre prisioneiros de guerra. William Holden estrela como o sargento JJ Sefton, um prisioneiro de guerra em um campo de prisioneiros de guerra alemão que se torna suspeito de ser um informante depois que dois americanos são mortos enquanto tentavam escapar do campo. Don Taylor, Otto Preminger, Robert Strauss, Harvey Lembeck, Richard Erdman, Peter Graves, Neville Brand e Sig Ruman compõem o restante do grande elenco.
Stalag 17 foi um sucesso de crítica quando estreou em 1953, com os críticos destacando a atuação de Holden e a direção e roteiro de Wilder como destaques do filme. No 26º Oscar, Stalag 17 recebeu indicações de Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Diretor e ganhou o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante. O Conselho Nacional de Revisão nomeado Stalag 17 um dos dez melhores filmes do ano. Retrospectivamente, o American Film Institute nomeou Stalag 17 para suas listas 100 anos…100 filmes, 100 anos…100 risadas e 100 anos…100 filmes (edição do 10º aniversário).
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The Deer Hunter ganhou o Oscar de Melhor Filme (1978)
Michael Cimino O Caçador de Veados é um drama épico da Guerra do Vietnã estrelado por Robert De Niro, Christopher Walken e John Savage como três amigos que trabalham em uma siderúrgica no oeste da Pensilvânia. Quis o destino que os três amigos acabassem juntos na linha de frente do Vietnã. Eles são torturados e forçados a jogar jogos cruéis de roleta russa enquanto prisioneiros de guerra. O filme também explora os efeitos posteriores de suas experiências durante a guerra enquanto eles tentam retornar à vida civil.
O Caçador de Veados foi um sucesso de bilheteria, terminando 1978 como o nono lançamento doméstico de maior bilheteria nos Estados Unidos. No 51º Oscar, O Caçador de Veados recebeu nove indicações, ganhando Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Diretor, Melhor Som e Melhor Edição de Filme. O Caçador de Veados também ganhou dois prêmios BAFTA de nove indicações. O American Film Institute incluiu O Caçador de Veados em suas listas 100 anos…100 filmes, 100 anos…100 emoções e 100 anos…100 filmes (edição do 10º aniversário). Ambos Império e O jornal New York Times classificado O Caçador de Veados entre os melhores filmes já feitos. Em 1996, O Caçador de Veados entrou no Registro Nacional de Filmes.
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The Round-Up é um dos maiores filmes húngaros de todos os tempos (1966)
A década de 1960 foi uma época próspera para muitas indústrias cinematográficas em toda a Europa, incluindo a Hungria. Durante esta época, Miklós Jancsó emergiu como um dos cineastas mais proeminentes da Hungria. Jancsó recebeu reconhecimento internacional pela primeira vez por seu filme sobre prisioneiros de guerra O resumo. O filme centra-se nas consequências da Revolução Húngara de 1848, quando apoiantes da revolução foram enviados para campos de prisioneiros. Anos mais tarde, as autoridades continuam a prender suspeitos por todos os meios necessários.
Após sua estreia nos Estados Unidos em 1969 O resumo recebeu uma indicação de Melhor Diretor do National Society of Film Critics Awards. Desde a sua estreia, O resumo foi amplamente considerado um dos maiores filmes húngaros já feitos. O resumo apareceu tanto no Budapest Twelve quanto no New Budapest Twelve, listas de filmes que homenagearam as maiores obras do cinema húngaro. Os cineastas Béla Tarr e Barry Jenkins incluídos O resumo em suas submissões para Visão e Som enquete de cinema.
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A ponte sobre o rio Kwai foi o primeiro épico de David Lean (1957)
Embora David Lean tenha dirigido alguns dos melhores filmes britânicos de todos os tempos, como Breve Encontro, Grandes expectativase Verãohoje ele é mais lembrado por seus épicos como A ponte sobre o rio Kwai, Lourenço da Arábia, Doutor Jivagoe Filha de Ryan. A ponte sobre o rio KwaiO primeiro épico de Lean, é um drama de prisioneiros de guerra sobre prisioneiros de guerra britânicos que são forçados a construir uma ponte ferroviária para seus captores japoneses na Birmânia ocupada.
A ponte sobre o rio Kwai foi um enorme sucesso de bilheteria, terminando 1957 como o filme de maior bilheteria nos Estados Unidos. Aclamado pela crítica também, A ponte sobre o rio Kwai ganhou sete Oscars, três Globos de Ouro, quatro BAFTA e três New York Film Critics Circle Awards. O Conselho Nacional de Revisão nomeado A ponte sobre o rio Kwai Melhor Filme, Lean Melhor Diretor, Alec Guinness Melhor Ator e Sessue Hayakawa Melhor Ator Coadjuvante. O American Film Institute incluiu o filme em suas listas 100 anos…100 filmes, 100 anos…emoções, 100 anos…100 felicidades e 100 anos…100 filmes (edição do 10º aniversário). A Biblioteca do Congresso votou A ponte sobre o rio Kwai no National Film Registry em 1997.
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Um homem que escapou é o melhor do cinema minimalista (1956)
O autor francês Robert Bresson construiu uma filmografia centrada no minimalismo. Os filmes de Bresson são conhecidos por seus atores não profissionais, estilo de atuação discreto, edição elíptica e uso esparso de partituras. Um homem escapouuma das maiores obras de Bresson, resume sua estética única. O filme, baseado nas memórias de André Devigny, conta a história de um combatente da Resistência Francesa capturado que arquiteta uma fuga assustadora de uma prisão alemã de prisioneiros de guerra.
Críticos elogiados Um homem escapou em sua estreia. No Festival de Cinema de Cannes, Bresson ganhou o prêmio de Melhor Diretor. O Conselho Nacional de Revisão nomeado Um homem escapou um dos melhores filmes estrangeiros do ano. Cahiers du cinema votado Um homem escapou o melhor filme de 1956. O filme também recebeu uma indicação ao BAFTA de Melhor Filme de Qualquer Fonte. Sobre Visão e Som Pesquisa da crítica internacional de cinema de 2012, Um homem escapou classificado como o 69º melhor filme de todos os tempos.
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A condição humana é uma conquista monumental do cinema japonês (1959-1961)
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Classificação IMDb – Não há amor maior: 8,5
- Estrada para a Eternidade: 8,5
- A oração de um soldado: 8,8
No Ocidente, Masaki Kobayashi é mais conhecido por seus filmes de samurai Harakiri e Rebelião Samurai. No entanto, antes de seu trabalho no gênero samurai, Kobayashi dirigiu o drama épico em três partes da Segunda Guerra Mundial. A Condição Humana. A série de filmes é estrelada por Tatsuya Nakadai e segue a jornada de seu personagem Kaji participando da Segunda Guerra Mundial. No primeiro filme, Não há amor maiorKaji trabalha como chefe trabalhista em um campo de prisioneiros de guerra japonês para prisioneiros de guerra chineses. No terceiro filme, A oração de um soldadoo próprio Kaji se torna prisioneiro de guerra em um campo soviético.
Não há amor maior e Estrada para a Eternidade ganharam coletivamente o prêmio Blue Ribbon, o prêmio Kinema Junpo e o prêmio Mainichi Film Concours. Não há amor maior também ganhou o Prêmio Pasinetti e o Prêmio San Giorgio no Festival de Cinema de Veneza. A oração de um soldado ganhou cinco prêmios Mainichi Film Concours de Melhor Filme, Melhor Ator, Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Fotografia.
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A grande ilusão é o maior filme de prisioneiro de guerra do cinema (1937)
Jean Renoir A Grande Ilusão é o maior filme de prisioneiro de guerra do cinema. Ambientado durante a Primeira Guerra Mundial, A Grande Ilusão centra-se em um grupo de soldados franceses que lutam com suas diferenças de classe depois de serem capturados pelos alemães. Eventualmente, os soldados franceses são enviados para uma fortaleza de alta segurança dirigida por um oficial aristocrático alemão.
Na sua estreia, A Grande Ilusão recebeu ótimas críticas, emergindo instantaneamente como um dos filmes que definem o movimento do realismo poético. A Grande Ilusão tornou-se o primeiro filme em língua estrangeira indicado ao Oscar de Melhor Filme. O filme também ganhou Melhor Contribuição Artística Geral no Festival de Cinema de Veneza e Melhor Filme Estrangeiro no New York Film Critics Circle Awards. O Conselho Nacional de Revisão nomeado A Grande Ilusão o Melhor Filme Estrangeiro do ano e o elenco do filme premiado com o prêmio de Melhor Atuação. Organizações que nomearam A Grande Ilusão um dos maiores filmes já feitos inclui a Feira Mundial de Bruxelas, o Vaticano, Impérioe Visão e Som.