Os 10 melhores filmes de monstros da era atômica (que não são Godzilla)

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Os 10 melhores filmes de monstros da era atômica (que não são Godzilla)

De cientistas malucos a mutações involuntárias, os monstros nucleares foram os queridinhos do terror na era atômica. E faz sentido. Afinal, a América estava no centro do susto da Guerra Fria (oficialmente iniciada em 1947). A fachada idílica da década de 1950, cercas de estacas e tartes de maçã, escondia uma corrente constante de ansiedade e medo de que o mundo terminasse numa guerra nuclear.

Assim, com a energia atómica sempre na vanguarda da consciência, faz sentido que os filmes da época apresentassem monstros nascidos da precipitação atómica. Ao mesmo tempo, o homem estava a chegar às estrelas pela primeira vez, com a exploração espacial abrindo uma nova fronteira – e um novo conjunto de medos. Entre alienígenas das estrelas e mutantes do nosso mundo, um novo gênero de monstros atômicos assumiu o controle. E enquanto o Godzilla os filmes se tornariam de longe os mais famosos, não eram os únicos filmes com um pesadelo gigante tomando conta das telas e deixando um legado de filmes de terror.

10 A aracnofobia definitiva capitaliza um medo comum

Tarântula, 1955tarântula gigante 1955 na estrada

Como se as aranhas normais não fossem inerentemente assustadoras o suficiente, 1955 Tarântula pegou aquele medo antigo de coisas assustadoras e rastejantes e literalmente explodiu tudo. Alimentado por um espírito altruísta, mas negligente na segurança do laboratório, um cientista testa um nutriente destinado a alimentar facilmente a crescente população humana. No entanto, há um efeito colateral importante: em seu estado bruto, o nutriente faz com que os indivíduos sofram um crescimento rápido e extremo.

É claro que o caos está no cardápio quando uma cobaia de tarântula consome o nutriente e depois foge. Com uma aranha gigante e peluda à solta, a população local está aterrorizada. À medida que a perseguição para conter o monstro continua, ele continua a crescer de tamanho, acabando por ser maior que uma casa. E como você mistura um problema monstruoso de proporções monstruosas? Evacuando a cidade e bombardeando a tarântula com napalm, é claro.

Filme-2 sobre o ataque da mulher de 50 pés

Todo personagem de filme é o pior pesadelo de uma certa época: uma mulher verdadeiramente dominadora. Depois que uma herdeira emocionalmente instável encontra uma espaçonave alienígena e cresce até atingir 15 metros de altura, surgem problemas – principalmente para seu marido traidor. Em seu estado gigante, ela segue o marido e acidentalmente mata a amante dele, antes de finalmente matar o marido também, antes de encontrar seu destino.

Curiosamente, este não foi o único filme da era atômica a focar nos horrores da mudança de tamanho dos humanos, em vez de animais, alienígenas ou criaturas inexplicáveis. Em 1957, um homem cresceu a alturas impossíveis em O Incrível Homem Colossal. E, conforme abordado abaixo, o extremo oposto do espectro também foi coberto com O incrível homem que encolheu em 1957.

8 Tudo fica assustador depois de ser encolhido em uma névoa radioativa

O incrível homem que encolheu, 1957

O incrível homem que encolheu enfrenta uma aranha

O mundo fica muito mais assustador quando de repente você fica muito pequeno. Depois que um homem encontra uma névoa radioativa enquanto está em seu barco, ele começa a diminuir de tamanho rapidamente. À medida que seu mundo cresce, ele fica mais amargo. Este horror existencial da era atômica é famoso por incríveis efeitos práticos, incluindo grandes cenários e adereços para transmitir o tamanho minúsculo do homem.

Baseada em um romance escrito por Richard Matheson, a história contém um pouco do pathos e da qualidade de A Zona Crepuscular episódios também escritos por Matheson. No final do filme, o homem encontra paz ao aceitar seu destino, que encolherá até um tamanho microscópico. Sua única luz brilhante é que Deus certamente ainda deve pelo menos saber que ele existe é uma nota agridoce.

7 Os escorpiões também são adversários terríveis

O Escorpião Negro, 1957

close do escorpião negro 1957

As tarântulas gigantes não foram os únicos rastejantes assustadores que aterrorizaram as telas de cinema nos anos 50. Em 1957 O Escorpião Negroum filme mexicano-americano, uma erupção vulcânica libera antigos escorpiões mutantes no mundo.

No início, os aldeões notam apenas o abate de gado, mas as criaturas em stop-motion logo aumentam a matança de pessoas e causam estragos na humanidade. O Escorpião Negro alcançou não oficialmente o verdadeiro status de culto quando foi apresentado como filme de estreia em um episódio de 1990 de Teatro de Ciências Misteriosas 3000​​​​​​.

6 Antes de Goosebumps, havia a bolha

A bolha, 1956

a bolha vista passando por um cinema no original de 1958, The Blob

Oh, que horrores gelatinosos! Uma bola de limo senciente cai na Terra vinda do espaço sideral e se alimenta de seres vivos, crescendo cada vez mais. Um conceito direto da era nuclear que, nos anos desde o seu lançamento, ganhou status de culto por sua premissa estranha, mas divertida.

O tempo provou ser tão gentil com A bolha como um conceito que influenciou a cultura pop por décadas. Em 1988, houve um remake total do filme. Embora as crianças dos anos 90 e 2000 provavelmente estejam familiarizadas com as obras cheias de bolhas e limo de RL Stines, como A bolha que comeu todo mundo e Veio de baixo da pia! – todos títulos inspirados em filmes de monstros atômicos.

5 Terror Ártico que inspirou um futuro clássico

A coisa de outro mundo, 1951

Com seu título muitas vezes abreviado para apenas A coisaeste filme de 1951 talvez seja ainda mais conhecido atualmente por inspirar seu remake de 1982. John Carpenter sempre foi fã do original A coisa. Em seu seminal 1978 dia das bruxasuma TV reproduz o filme de 1951 A coisa de outro mundo. Claro, ele faria o famoso filme de 1982 A coisa com Kurt Russell e consolidar a história no status de ícone do terror.

Mas em sua forma original dos anos 1950, tudo deu início a uma era de contar histórias. No Ártico, os cientistas devem enfrentar uma forma de vida alienígena. Depois de atacar, eles determinam que é uma forma de vida vegetal senciente, embora assuma uma forma humanóide. O final é menos ambíguo do que o remake décadas depois, mas contém uma das linhas finais de advertência mais icônicas, embora um tanto sombrias, da história do cinema: “Diga ao mundo. Diga isso a todos, onde quer que estejam. Observe os céus em todos os lugares. . Continue olhando. Continue observando os céus…”.

4 O terror de muitos tentáculos

Veio do fundo do mar, 1955

polvo gigante atacando a ponte Golden Gate em It Came from Beneath the Sea

Na era atômica, os terrores não vieram apenas dos céus. Às vezes, como em 1955 Veio do fundo do mareles surgem das próprias águas da Terra. O filme foi originalmente concebido como um veículo para apresentar as famosas técnicas de stop motion de Ray Harryhausen, com um polvo gigante no centro do palco. Foi tão bem-sucedido nesse aspecto que Harryhausen voltou a trabalhar com o produtor para Terra contra os discos voadores no ano seguinte.

Neste filme, um submarino nuclear traz pedaços de tecido de uma enorme criatura marinha. Depois de algum estudo, os cientistas determinam que as amostras são de um polvo gigante. É claro que nadadores e navios logo desaparecem e o culpado é óbvio: o recém-descoberto terror marinho gigante. O enredo é divertido e rápido, mas os efeitos de Harryhausen, principalmente o polvo subindo e atacando a ponte Golden Gate, tornam este filme imperdível.

3 Um alienígena que não vem em paz

Veio do espaço sideral, 1953

Veio do espaço sideral

Veio do espaço sideral!” é quase um ditado clichê por si só, mas em 1953 foi o título do filme que deu início a um frenesi alienígena de filmes B. Adaptado de um filme de Ray Bradbury, conta a história de um astrônomo amador que observa a queda de uma nave espacial no deserto. Numa história tão antiga como o tempo, as autoridades locais inicialmente classificam-no como um maluco e recusam-se a levar a sério os seus avisos. Mas quando os habitantes da cidade desaparecem e voltam um pouco mudados, as coisas pioram.

Embora parecidos com águas-vivas em sua aparência nativa, os próprios alienígenas são metamorfos. Eles se transformam em cópias de suas vítimas sequestradas, mas simplesmente não conseguem entender o aspecto da humanidade, e aquele estranho efeito de vale acaba com seu disfarce. Embora os humanos acabem salvando o dia e a nave dos alienígenas voe para longe, o filme termina de forma semelhante a A coisacom um aviso de que eles estarão de volta.

2 Formigas assassinas gigantes são um clássico instantâneo

Eles!, 1954

os militares contra as formigas gigantes deles! 1954

Um dos primeiros verdadeiros filmes de monstros atômicos e recursos de criaturas, Eles! pegou a formiguinha e a ampliou em proporções assustadoras. O culpado clássico, a radiação, atinge um ninho de formigas e faz com que elas se tornem gigantes. Quando uma jovem é encontrada sozinha e em coma no deserto, inicia-se uma investigação sobre uma cidade destruída próxima.

É claro que as formigas gigantes logo passam da destruição geral dos armazéns e se tornam uma ameaça nacional depois que duas jovens formigas rainhas e suas formigas operárias escaparam de seus limites para estabelecer novos ninhos. Torna-se uma versão intensificada do clássico homem versus natureza em uma batalha para controlar essas formigas assassinas. O impasse épico leva os heróis do deserto para o sistema de drenagem de Los Angeles antes de um final inesperadamente comovente que reflete sobre as terríveis consequências da guerra atômica após os testes de Trinity.

1 O presente do monstro subaquático que continua sendo oferecido

Criatura da Lagoa Negra, 1954

Onde estaria a era atômica sem o Gill-man por excelência? Como muitas estrelas clássicas de filmes B, estreou em alguns cinemas em 3D, com os espectadores usando lentes cinza polarizadas para ver todos os efeitos. No entanto, como a moda do 3D estava desaparecendo rapidamente, ele também teve uma estreia dupla em 2D, proporcionando o melhor dos dois mundos. Em qualquer das experiências, a própria Criatura deixou uma impressão duradoura. E apesar de décadas tendo seu trabalho e nome enterrados ativamente, Milicent Patrick finalmente obteve reconhecimento nos últimos anos por seu design icônico do Gill-man.

Quando os cientistas exploram as águas da Amazônia, eles se deparam com uma criatura humanóide anfíbia: o infame GIll-man. Após uma série de assassinatos até então inexplicáveis, torna-se evidente que esta Criatura está por trás deles. No entanto, ele fica encantado com a bela Kay e tenta sequestrá-la antes que o resto de sua equipe venha em seu socorro. Este enredo de romance influenciaria o superfã e autor de terror Guillermo del Toro na produção de seu filme de 2017 A forma da água.

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