Alguém teve uma carreira de direção tão eclética quanto Guy Ritchie? Afinal, esse é o mesmo (ahem) cara que se anunciou ao mundo com a vivacidade Cadeado, estoque e dois barris fumegantes antes de quase cair na irrelevância com um desvio equivocado na órbita de sua então esposa Madonna e eventualmente evoluir para um pilar de sustentação de Hollywood ao dirigir grandes sucessos de bilheteria como Sherlock Holmes e Aladim.
Ao longo do caminho, Guy Ritchie nunca perdeu de vista o que o diferencia de outros cineastas populares, ou seja, suas técnicas altamente cinéticas de enquadramento, filmagem e edição. Esse conjunto de habilidades resultou, na maioria das vezes, em alguns filmes muito divertidos, alguns dos quais até ganharam a distinção de serem “Certificados como Frescos” no Rotten Tomatoes.
10 Sherlock Holmes: um jogo de sombras se supera
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 60%
Guy Ritchie é um cineasta tão exagerado e extravagante que se adapta perfeitamente ao espírito de Hollywood quando se trata de fazer sequências: mais, mais e mais. De modo geral, as sequências sempre tentam superar e superar o original, e Ritchie não teve problemas em alcançar esse anel de bronze quando chegou a hora de dirigir a continuação de seu monumental sucesso de bilheteria, Sherlock Holmes, com sua sequência, Um jogo de sombras. Infelizmente, toda essa superioridade não necessariamente o tornou melhor.
A parte mais interessante Sherlock Holmes: um jogo de sombras (fora do sempre iminente Robert Downey Jr., que continua a compartilhar uma química incrível na tela com Jude Law) é a opinião de Jared Harris sobre o inimigo de Holmes, Moriarty. O problema é que assistir Um jogo de sombras não posso deixar de lembrar o público do primeiro filme e, nesse sentido, esta sequência parece insuficiente. Assistir Guy Ritchie dirigir uma história de Sherlock Holmes é o tipo de novidade que realmente só funciona uma vez, e foi muito mais difícil recuperar a magia na segunda vez.
9 RocknRolla é um retorno à forma muito necessário
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 60%
Aqui estamos com o último filme que Guy Ritchie fez durante sua “era Madonna”, RocknRolla. Assistir a este filme na época em que foi lançado definitivamente pareceu uma decisão consciente da parte de Ritchie de voltar ao básico e retornar ao que o transformou em um nome familiar em primeiro lugar. Nesse sentido, o filme gira em torno de um elenco de talentosos atores britânicos que se comportam muito mal enquanto tentam se infiltrar ou se libertar do submundo dos gângsteres ingleses.
Se RocknRolla estava sendo feito hoje, há toda a chance de ser um sucesso ainda maior, graças em grande parte às aparições de nomes como Gerard Butler, Idris Elba, Thandiwe Newton e Tom Hardy, todos eles estrelas muito maiores hoje do que eram em meados dos anos 2000. Isso mostra o olhar que Ritchie sempre teve para tirar diamantes do colarinho e transformá-los em superestrelas. RocknRolla pode ser uma tarifa “menor” de Guy Ritchie, mas ainda é um lembrete vívido do que ele faz de melhor: acelerar o pulso do público.
8 Ira do Homem superprometida e insuficientemente entregue
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 68%
Surpreendentemente (considerando que este é um filme de Guy Ritchie), Ira do Homem não é nem de longe a extravagância de ação que os trailers do filme podem ter levado você a acreditar. O que parecia, para todos os efeitos, um retorno colorido à forma envolvendo Ritchie e seu protagonista, Jason Statham, era, em vez disso, um filme sério sobre vingança girando em torno de um pai que busca reivindicar seu pedaço de carne para o assassinato de seu filho adolescente.
De muitas maneiras, Ira do Homem parece a resposta de Guy Ritchie (ou tentativa de recriar) a de Michael Mann Aquecer. É um drama policial sobre um homem decidido a se vingar, não importa o custo, e o sólido elenco de apoio do filme, incluindo Scott Eastwood, Josh Hartnett e Jeffrey Donovan, consegue transformar a história em mais do que a soma de suas partes. . Dito isto, a produção do filme aqui é quase chocantemente formal e não representa necessariamente o que Ritchie normalmente faz de melhor. Ira do Homem é um filme decente; está longe de ser o melhor de Ritchie.
7 O Ministério da Guerra Ungentlemanly conta o nascimento de uma história muito britânica
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 68%
De certa forma, é quase chocante que o diretor de ação mais prolífico da Inglaterra da era moderna nunca tenha dirigido um filme de James Bond. Quer o pessoal da EON Productions tenha ou não abordado Guy Ritchie para dirigir seu próprio filme de 007, Ritchie finalmente se cansou de esperar e focou na próxima melhor coisa: uma história real envolvendo o criador (Ian Fleming) e inspiração (Gus March-Phillips) para James Bond na forma de O Ministério da Guerra Ungentlemanly.
Levando o público de volta a uma Europa devastada pela guerra durante a Segunda Guerra Mundial, O Ministério da Guerra Ungentlemanly vê Ritchie contar a história de um grupo de bandidos, assassinos e canalhas sujos que se unem para uma missão ultrassecreta para explodir navios na África ocupada pelos nazistas. Henry Cavill estrela como o soldado altamente condecorado que se tornou a base de Ian Fleming para o personagem de James Bond, e ele ostenta a quantidade certa de suavidade e talento para provar que todos que já pensaram que ele seria o Bond perfeito estavam certos. Às vezes, o resto do filme (especialmente o enredo) parece um pouco mal passado, mas é sempre divertido.
6 O homem da UNCLE é subestimado e subestimado
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 68%
Todos, de George Clooney a Steven Soderbergh, estavam tentando conseguir uma adaptação de grande orçamento da série de espionagem dos anos 1960. O homem do TIO feito durante anos antes de Guy Ritchie intervir e finalmente concluí-lo. O que é mais surpreendente nisso tudo é o quão divertido o produto final ficou com este thriller lindo e cheio de estilo que serve como um lembrete do que tornou tantos filmes da Guerra Fria divertidos de assistir.
A única coisa que impediu O homem do TIO de ser um sucesso tão grande quanto deveria ter sido foi a decisão do estúdio de despejá-lo nos cinemas durante os dias difíceis de agosto. Isso impediu que muitos espectadores experimentassem em primeira mão a diversão ininterrupta que Ritchie injetou neste filme com a ajuda de um elenco sexy (incluindo Henry Cavill, Alicia Vikander, Elizabeth Debicki e Armie… na verdade, quer saber, vamos esquecer esse último). Como uma reminiscência de quando os filmes de espionagem de última geração estavam na moda, o entretenimento não é muito mais vibrante do que O homem do TIO
5 Sherlock Holmes é muito divertido desnecessário
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 69%
Antes da reinvenção do lendário detetive Sherlock Holmes, de Sir Arthur Conan Doyle, no final dos anos 2000, o público nunca teria imaginado o personagem liderando o ataque em um filme de ação e, ainda assim, foi nisso que essa adaptação se transformou nas mãos de Guy Ritchie. Claro, a interpretação de Holmes por Robert Downey Jr. ainda é tão espirituosa, educada e civilizada quanto o original, mas ele também é um lutador fantástico, capaz de desacelerar o tempo com seu imenso intelecto para leia os movimentos de seus oponentes antes de lançá-los.
O uso da câmera lenta por Guy Ritchie para quebrar o processo de pensamento de Holmes permite que o público espie por trás da cortina do magnífico cérebro de seu protagonista, e ainda é a parte mais memorável de Sherlock Holmes. O fato de Downey também estar se tornando um superstar nessa época, em grande parte graças ao seu papel como Tony Stark/Homem de Ferro, é praticamente garantido Sherlock Holmes uma segunda aventura, necessária ou não. E embora as opiniões variem sobre esse segundo lançamento, não há como negar que este primeiro lançamento é muito divertido, mesmo que não seja muito mais do que isso.
4 Snatch cimentou Guy Ritchie como um dos diretores mais promissores do século 21
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 74%
Quando Arrebatar foi lançado pela primeira vez em 2000, os críticos tiveram dificuldade em distingui-lo do filme anterior de Guy Ritchie, Cadeado, estoque e dois barris fumegantesmas nos anos desde então, provou ser o filme mais memorável do cânone de Ritchie. Parte disso pode ter a ver com o fato de que, desde então, todos nós percebemos que existem elementos muito semelhantes em quase todos os filmes de Ritchie, mas a única coisa inegável é que Arrebatar foi onde ele deu vida à sua visão da melhor forma.
Apresentando personagens inesquecíveis com nomes como Mullet Brick Top e Doug the Head muita violência palavrões sem fim e situações de vida ou morte impossivelmente dramáticas Arrebatar pode ser apenas o filme de gangster mais rápido e enérgico já feito. Ele também apresenta uma das performances mais gloriosas da carreira de Brad Pitt na forma do boxeador Pikey Mickey O’Neil, cujo sotaque sem sentido é uma das piadas auditivas mais memoráveis da história do cinema.
3 The Gentlemen é Guy Ritchie no topo de sua arte como cineasta
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 75%
Alguns diretores são indistinguíveis do gênero em que trabalham melhor: faroestes e John Ford, ficção científica e George Lucas, filmes de gangster e Guy Ritchie. Os cavalheiros foi o primeiro retorno de Ritchie ao gênero gangster depois de pouco mais de uma década, e todos nós somos os beneficiários dessa decisão. Os cavalheiros pode não ser tão cinético ou revolucionário quanto alguns dos primeiros filmes de gangster de Ritchie, mas é certamente o mais maduro e, nesse sentido, foi um filme que vale a pena fazer.
Em Os cavalheirosGuy Ritchie surpreendentemente se afastou de seu elenco de gangsters, substituindo Jason Statham, Mark Strong e Idris Elba por uma nova geração de atores, incluindo Charlie Hunnam, Matthew McConaughey e Jeremy Strong. Essa decisão provavelmente ajudou Os cavalheiros a história de outra forma estereotipada (mas bem contada) parece uma recauchutagem completa de seu trabalho anterior, mesmo que esteja claro como o dia que o domínio de Ritchie sobre a forma de arte evoluiu aos trancos e barrancos, transformando-o em uma mão segura. Com Os senhores, finalmente parecia que Ritchie não tinha mais nada a provar, e é por isso que foi uma escolha fácil iniciar sua primeira série da Netflix.
2 Lock, Stock e Two Smoking Barrels ainda são tão icônicos hoje como sempre
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 75%
Chegando como aconteceu no final dos anos 90 tornou-se quase impossível separar a estreia na direção de Guy Ritchie Cadeado, estoque e dois barris fumegantesa partir do influxo de imitadores de Quentin Tarantino que chegaram ao mercado de Hollywood naquela época. A confusão, porém, não durou muito. Claro, o filme é sobre um grupo simpático de criminosos atirando uns nos outros e distribuindo níveis notáveis de violência, mas também provou inequivocamente que Ritchie tinha uma voz cinematográfica própria.
Cadeado, estoque e dois barris fumegantes é um filme de assalto em que a atmosfera e o senso de humor superam todo o resto. Assim como ele provou tantas vezes desde sua estreia, grande parte do sucesso de Ritchie com este filme resultou de seu notável olhar para talentos de elenco. Este filme apresentou ao mundo nomes como Jason Statham, Vinnie Jones e Jason Flemyng (também apresentava Sting, mas sem surpresa, as pessoas já sabiam sobre ele). Ainda mais importante, Cadeado, estoque e dois barris fumegantes apresentou ao mundo um novo tipo de filme de gangster britânico e, desde então, os cineastas têm tentado recapturar essa magia, sem sucesso. O único que poderia fazer isso foi o homem que o inventou.
1 O Coração da Aliança, de Guy Ritchie, estava no lugar certo
Tomatômetro Rotten Tomatoes: 83%
Guy Ritchie nunca foi conhecido por dirigir filmes “instigantes”, e o mais próximo que ele chegou foi recentemente com O Pacto de Guy Ritchie. Embora o filme não se orgulhe muito em termos de uma visão profunda da condição humana, ele apresenta bastante emoção nesta história sobre um soldado americano (interpretado por Jake Gyllenhaal) que arrisca sua vida para resgatar um intérprete afegão (Dar Salim) que o ajudou muitas vezes no passado durante a sua missão no Afeganistão.
A Aliança é certamente uma história dramática e que vale a pena ser contada, mas nas mãos de Guy Ritchie, o filme está sempre no seu melhor quando tenta nos entreter, e não nos educar ou esclarecer. Explosões de tiros sempre foram o ponto forte de Ritchie; desenvolvimento de caráter e comentários políticos, nem tanto. Como, exatamente, A Aliança acabou se tornando o filme de maior audiência de Ritchie no Rotten Tomatoes diz mais sobre a maneira como essa plataforma avalia as críticas do que necessariamente a qualidade do filme em comparação com suas outras criações, mas não há como negar que este é um filme eficaz, bem dito.