O American Film Institute define o drama de tribunal como um gênero de filme em que um sistema de justiça desempenha um papel crítico na narrativa do filme. Nos Estados Unidos, os dramas de tribunal têm sido um gênero cinematográfico popular desde a década de 1930. Os dramas de tribunal têm tendência a receber muitos elogios da crítica, graças em parte à exploração frequente de temas sociais oportunos pelo gênero. O gênero também permite consistentemente aos atores a oportunidade de apresentar monólogos épicos, o que levou a inúmeras performances icônicas dentro do gênero.
No século XXI, os dramas de tribunal continuaram a prosperar crítica e comercialmente. Dramas de tribunal como Erin Brockovich, Michael Clayton, A rede sociale Ponte dos Espiões todos receberam indicações ao Oscar de Melhor Filme. Internacionalmente, dramas de tribunal como Uma Separação, O Terceiro Assassinato, Santo Ômere Anatomia de uma Queda cada um está entre os melhores filmes lançados desde 2000.
10 Julia Roberts ganhou um Oscar por Erin Brockovich (2000)
Em 2000, Steven Soderbergh dirigiu ambos Erin Brockovich e Tráfegodois filmes que ganharam dez indicações ao Oscar e cinco vitórias. Um drama biográfico de tribunal, Erin Brockovich estrela Julia Roberts como a homônima Erin Brockovich, uma secretária jurídica que iniciou um processo legal contra a Pacific Gas and Electric Company por seu envolvimento no incidente de contaminação das águas subterrâneas de Hinkley.
Erin Brockovich foi um sucesso de bilheteria que arrecadou cerca de US$ 256 milhões em todo o mundo, contra um orçamento de US$ 52 milhões. No 73º Oscar, Erin Brockovich recebeu cinco indicações ao Oscar, ganhando de Melhor Atriz em Papel Principal. O filme foi um recorde para Roberts, que se tornou a primeira atriz a ganhar US$ 20 milhões por um papel no cinema. Erin Brockovich ganhou 33 prêmios no total de 92 indicações. O American Film Institute elegeu Erin Brockovich o 31º maior herói da história do cinema americano. A organização também classificou Erin Brockovich 73º na lista dos 100 anos… 100 felicidades.
9 Tom Hanks volta a trabalhar com Steven Spielberg em Ponte dos Espiões (2015)
Após 11 anos separados, Tom Hanks voltou a trabalhar com Steven Spielberg para o drama histórico do tribunal Ponte dos Espiõesa quarta de cinco colaborações totais como ator/diretor. Hanks e Spielberg também trabalharam como parceiros de produção em projetos como Bando de Irmãos e O Pacífico. Em Ponte dos EspiõesHanks interpreta James B. Donovan, um advogado que defende o espião soviético preso Rudolf Abel. Donovan deve então ajudar a facilitar um intercâmbio entre Abel e o piloto da CIA Francis Gary Powers.
Ponte dos Espiões provou ser mais um sucesso no cânone de Hanks/Spielberg, com o filme arrecadando aproximadamente US$ 165 milhões em todo o mundo, contra um orçamento de US$ 40 milhões. No 88º Oscar, Ponte dos Espiões recebeu seis indicações, ganhando de Melhor Performance de Ator Coadjuvante. Geral, Ponte dos Espiões ganhou 30 prêmios de 134 indicações. O Chicago Sun-Times’ Richard Roeper escreveu sobre o filme: “Spielberg pegou uma fatia importante, mas amplamente esquecida e pouco cheia de ação da Guerra Fria, e a transformou em um emocionante estudo de personagem e thriller que parece um pouco com uma adaptação de John Le Carre se Frank Capra fosse nos controles.”
8 Dark Waters é um drama subestimado de tribunal (2019)
Desde o início da década de 1990, Todd Haynes tem sido um dos autores mais influentes do cinema independente americano. Em 2019, Haynes dirigiu o drama de tribunal Águas Negrasque conta a história da vida real do caso do advogado Robert Bilott contra a DuPont de Nemours, Inc. Mark Ruffalo estrela como Bilott, que passou décadas lutando contra a DuPont, uma empresa que contaminou Parkersburg, West Virginia, com produtos químicos não regulamentados.
Na sua estreia, Águas Negras passou despercebido, arrecadando apenas US$ 23 milhões em todo o mundo. Enquanto os críticos deram Águas Negras com críticas em sua maioria positivas, o filme acabou sendo ignorado durante a temporada de premiações. Águas Negras obteve apenas 10 indicações, sendo a mais notável uma indicação ao Prêmio César de Melhor Filme Estrangeiro. Várias publicações, como O Guardião e Abutreescreveram artigos expressando seu choque com Águas Negras’ desprezos da temporada de premiações. Nação do Cinema Roger Moore escreveu sobre o filme: “Um grande filme como Águas Negras lembra-nos o que aconteceu, exatamente o que o “sistema” falhou em fazer para nos salvaguardar. E isso nos lembra como é uma cruzada legal – uma rotina de anos de descobertas, depoimentos, evidências e julgamentos, e para sermos gratos por defensores obstinados e estúpidos como Robert Bilott, que impediu um assassinato em massa em andamento, armado apenas com um diploma de “uma faculdade de direito sem nome”.
7 Loving Is a Tearjerker Drama romântico biográfico de tribunal (2016)
Baseado no documentário de Nancy Buirski A história amorosa, Amar é um drama romântico biográfico de tribunal sobre Loving v. Virginia, um processo judicial histórico que considerou inconstitucionais as leis anti-miscigenação. Dirigido por Jeff Nichols, Amar é estrelado por Ruth Negga e Joel Edgerton como Mildred e Richard Loving, um casal inter-racial cuja prisão por violar a Lei de Integridade Racial de 1924 desencadeou uma batalha legal que culminaria em uma decisão histórica da Suprema Corte.
Amar estreou no Festival de Cinema de Cannes, onde foi aplaudido de pé por cinco minutos. Infelizmente, Amar a recepção positiva não resultou em sucesso de bilheteria. Nas bilheterias mundiais, Amar arrecadou pouco menos de US $ 13 milhões. Os críticos elogiaram particularmente as atuações de Negga e Edgerton. Negga recebeu uma indicação ao Oscar e ao Globo de Ouro por sua atuação, enquanto Edgerton recebeu uma indicação ao Globo de Ouro. No total, Amar ganhou 25 prêmios de 116 indicações. O Washington Post’s Ann Hornaday escreveu sobre Amar“Íntimo, comovente e soberbamente subestimado, Loving é tão suave e sutilmente implacável quanto seus protagonistas. Ele faz jus ao seu título como substantivo e verbo, com simplicidade elegante e inegável.”
6 O terceiro assassinato é um drama de tribunal do mestre japonês Hirokazu Kore-eda (2017)
O autor japonês contemporâneo Hirokazu Kore-eda é predominantemente conhecido por seus dramas shomin-geki. Em 2017, Kore-eda voltou sua atenção para o gênero de suspense de tribunal com O Terceiro Assassinato. O filme é estrelado por Masaharu Fukuyama como um advogado encarregado de defender um suspeito de roubo e assassinato, interpretado pelo lendário ator Kōji Yakusho. À medida que a narrativa se desenvolve, começam a surgir dúvidas sobre o que realmente aconteceu.
No Japão, O Terceiro Assassinato foi mais um trabalho aclamado de Kore-eda. No 41º Prêmio da Academia de Cinema do Japão, O Terceiro Assassinato recebeu dez indicações, ganhando Melhor Filme, Melhor Atriz Coadjuvante, Melhor Diretor, Melhor Roteiro, Melhor Edição e Melhor Ator Coadjuvante. Enquanto O Terceiro Assassinato recebeu críticas em sua maioria positivas nos Estados Unidos, sua recepção foi significativamente menor do que outras obras conhecidas de Kore-eda. O repórter de Hollywood Deborah Young escreveu sobre O Terceiro Assassinato“Embora em sentimento diferente dos contos de família perceptivos do escritor e diretor japonês, como Depois da Tempestadetem a mesma clareza de pensamento e precisão de imagem de seu melhor trabalho.”
5 A rede social conta a história do Facebook (2010)
Dirigido por David Fincher e escrito por Aaron Sorkin, A rede social conta a história da criação do Facebook. Jesse Eisenberg estrela como Mark Zuckerberg, criador do Facebook. O filme explora a jornada de Zuckerberg desde o desenvolvimento do Facebook enquanto estudava na Universidade de Harvard até as batalhas legais sobre a propriedade legítima do site de mídia social.
A rede social foi um tremendo sucesso financeiro, arrecadando quase US$ 225 milhões contra um orçamento de US$ 40 milhões. Os críticos deram A rede social uma recepção extremamente positiva, com particular adulação dirigida ao seu roteiro. No 83º Oscar, A rede social recebeu oito indicações, vencendo nas categorias Melhor Roteiro, Roteiro Adaptado, Melhor Realização em Edição de Filme e Melhor Realização em Música Escrita para Filmes, Trilha Sonora Original. Geral, A rede social ganhou 173 prêmios de 360 indicações. A BBC nomeou A rede social um dos melhores filmes do século XXI, enquanto Pedra rolando e IndieWire votado A rede social um dos maiores filmes da década de 2010. O Writers Guild of America colocou A rede social terceiro na lista dos maiores roteiros do século.
4 Saint Omer foi a estreia na direção de longa-metragem narrativo de Alice Diop (2022)
Depois de fazer documentários exclusivamente por quase 20 anos, Alice Diop fez sua estreia na direção de longas-metragens narrativas com o drama de tribunal Santo Ômer. Inspirado por um evento real, Santo Ômer centra-se em um romancista que assiste ao julgamento de uma mulher acusada de matar sua filha de 15 meses. À medida que o julgamento avança, a história familiar, as dúvidas e os medos da romancista sobre a maternidade são desalojados ao saber mais detalhes sobre a história de vida da mulher acusada.
Santo Ômer estreou no Festival de Cinema de Veneza, onde ganhou o Grande Prêmio do Júri, o segundo prêmio de maior prestígio do festival. Adicionalmente, Santo Ômer ganhou o Prêmio Luigi De Laurentiis de Melhor Filme de Estreia, o Prêmio Casa Wabi – Mantarraya, o Prêmio Cinema & Artes – Golden Musa e o Prêmio Edipo Re no Festival de Cinema de Veneza. No total, Santo Ômer ganhou 21 prêmios em mais de 70 indicações. O do observador Emily Zemler escreveu sobre Santo Ômer“Este é um filme que todos, mas principalmente as mulheres, deveriam ver. É uma experiência devastadora em cada quadro.”
3 Michael Clayton é um dos melhores filmes de George Clooney (2007)
O roteirista Tony Gilroy fez seu nome escrevendo filmes como O Advogado do Diabo, Armagedome o Trilogia Bourne. Em 2007, Gilroy estreou na direção com o drama de tribunal Michael Clayton. George Clooney estrela como o titular Michael Clayton, um consertador que é chamado para ajudar um escritório de advocacia depois que um advogado teve um colapso nervoso enquanto representava uma empresa química que ele sabe ser culpada em uma ação coletiva multibilionária.
Michael Clayton teve um bom desempenho de bilheteria, arrecadando US$ 93 milhões contra um orçamento de US$ 21,5 milhões. Críticos elogiados Michael Clayton por sua direção, roteiro e performances. O desempenho de Tilda Swinton, em particular, recebeu ótimas críticas da crítica. Na 80ª edição do Oscar, Michael Clayton recebeu sete indicações, vencendo como Melhor Performance de Atriz Coadjuvante. Michael Clayton ganhou um total de 28 prêmios de 142 indicações. O Writers Guild of America votou Michael Clayton roteiro o 20º melhor do século XXI até agora.
2 Anatomia de uma Queda Ganhou a Palma de Ouro (2023)
Um dos melhores filmes de 2023, o drama de tribunal de Justine Triet Anatomia de uma Queda estrela Sandra Hüller como uma romancista suspeita de assassinar o marido. O filho meio cego do casal enfrenta um dilema moral como principal testemunha do julgamento.
Anatomia de uma Queda estreou no Festival de Cinema de Cannes, onde ganhou a Palma de Ouro e a Palm Dog. Triet tornou-se apenas a terceira mulher diretora, junto com Jane Campion e Julia Ducournau, a ganhar a Palma de Ouro. No 96º Oscar, Anatomia de uma Queda recebeu cinco indicações para Melhor Filme do Ano, Melhor Realização em Direção, Melhor Performance de Atriz em Papel Principal, Melhor Roteiro Original e Melhor Realização em Edição de Filme. O filme ganhou o prêmio de Melhor Roteiro Original. Geral, Anatomia de uma Queda ganhou 122 prêmios de 304 indicações. Rolling Stone’s David Fear escreveu sobre o filme: “Embora alguns possam gostar do mistério do assassinato, é a maneira de Triet usar esse gênero para chegar a noções mais profundas de amor que se transforma em ódio e pequenas fissuras conjugais que se transformam em abismos, o que torna isso algo próximo de um obra-prima anti-romântica.”
1 Uma separação é o melhor drama de tribunal desde 2000 (2011)
Asghar Farhadi Uma Separação é o melhor drama de tribunal feito desde o início do novo milênio. Uma Separação centra-se em um casal que enfrenta a necessidade de melhorar a vida de seu filho mudando-se para um novo país ou permanecendo no Irã para cuidar de um pai em deterioração que lida com a doença de Alzheimer. A decisão deles pode levar a um divórcio brutal.
Uma Separação provou ser uma obra inovadora do cinema iraniano. O filme estreou no Festival Internacional de Cinema de Berlim, onde ganhou o Urso de Ouro e o Urso de Prata de Melhor Ator e Melhor Atriz. Uma Separação tornou-se o primeiro filme iraniano a ganhar o Urso de Ouro. Os prêmios de Melhor Ator e Melhor Atriz foram concedidos a todo o elenco. Uma Separação também ganhou o Prêmio do Júri Ecumênico e do Júri Leitor do “Berliner Morgenpost” do festival. Adicionalmente, Uma Separação tornou-se o primeiro filme iraniano a ganhar o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro do Ano. O filme também ganhou uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro, Roteiro Original. No total, Uma Separação ganhou 88 prêmios de 140 indicações. A BBC e O Guardião nomeado Uma Separação um dos melhores filmes do século XXI. Visão e Som e a BBC também classificou Uma Separação entre os maiores filmes de todos os tempos.