Os 10 maiores filmes de guerra de faroeste

O gênero western tem sido um farol de grandes histórias, escrita poderosa e talentos lendários desde os primeiros dias de Hollywood, graças ao trabalho de John Ford, Sergio Leone e John Wayne. Embora a maioria dos faroestes siga a ideia de pistoleiros solitários, violência em cidades pequenas e jornadas épicas, o gênero também tem uma forte sobreposição com o gênero de guerra, graças a conflitos como a Guerra Civil.

Os filmes de faroeste cobrem um amplo período da história americana, sendo a expansão para o Ocidente a norma entre a fundação da nação e a virada do século. Conflitos importantes, como as Guerras Americano-Indígenas e a Guerra Civil, implicaram o Ocidente, estendendo-se este último conflito até ao Texas, Novo México e Idaho. O avanço dos Estados Unidos para a fronteira foi repleto de conflitos, tornando o Velho Oeste um dos lugares mais perigosos da história do país.

10 Danças com lobos é uma aventura épica

Danças com lobos conta a história de John J. Dunbar, um jovem tenente do Exército da União durante a Guerra Civil. Depois de entrar na batalha na tentativa de tirar a própria vida depois que um ferimento ameaça sua perna, ele vence uma batalha para seu lado. Como agradecimento, ele oferece uma missão de sua escolha, optando por um posto avançado distante no oeste, Fort Sedgwick. No entanto, quando os homens que o acompanhavam são mortos e o exército fica sem conhecimento do seu posto, ele assume a responsabilidade de reconstruir o forte abandonado. Ao fazer isso, ele encontra a tribo Sioux local, de quem faz amizade – mas mais tarde fica dividido entre lealdades concorrentes.

Danças com Lobos rapidamente se tornou uma pedra de toque cultural, especialmente por seu gênero, jogando com o tropo literário clássico de protagonistas ocidentais “tornando-se nativos”. As influências do filme e do romance podem ser encontradas em histórias semelhantes, como Avatar e O Último Samurai, cada uma das quais também torna o conflito militar uma parte central de suas histórias.

9 Enterre meu coração no joelho ferido concentra-se nas guerras entre índios e americanos

Enterre meu coração no joelho ferido conta a história das guerras americano-indígenas e suas consequências a partir de quatro perspectivas; o governo dos EUA, representado pelo senador Henry Dawes, que busca uma resolução amigável para os nativos americanos; Chefe Red Cloud, que opta por aceitar a proposta do governo; Chief Sitting Bull, que lidera a resistência contra os EUA; e Charles Eastman, um homem de herança mista que é simultaneamente visto como o garoto-propaganda da assimilação, mas também enfrenta preconceitos.

Embora não esteja confinado às guerras de sua época, Enterre meu coração no joelho ferido inclui momentos importantes de conflito, como o ataque do Sitting Bull ao coronel Miles e seus homens. O filme documenta a transição do Ocidente do “Velho Oeste” para a região conhecida hoje, explorando os perigos enfrentados pelos nativos americanos em sua busca pela liberdade. O filme tenta acertar a história, optando por mostrar os acontecimentos tal como foram relatados, destacando as perspectivas de todas as partes envolvidas.

8 O último dos moicanos estabeleceu a carreira de Daniel Day-Lewis

O Último dos Moicanos se passa no auge da Guerra Franco-Indígena e se concentra em Hawkeye, o filho adotivo branco de um guerreiro Mohawk, Chingachgook. O filme começa quando Hawkeye, seu pai e seu irmão estão entre os que viajam para um forte do exército, onde duas das mulheres estão indo ao encontro de seu pai. Ao serem emboscados, os moicanos conduzem os sobreviventes até o forte, que encontram sitiado. Quando os Hurons ganham vantagem, Hawkeye é forçado a negociar pela vida da família, levando a resultados angustiantes.

Embora não tenha partido para o oeste, O Último dos Moicanos aborda um aspecto fundamental da formação inicial das colônias americanas e sua expansão, concentrando-se no conflito entre britânicos e franceses pelo controle. Por mais épica que seja, esta história de violência, amor e traição lança luz sobre um capítulo negligenciado da história americana.

7 The Alamo destaca uma batalha importante

O Álamo ocorre após a rebelião do Texas contra o México, estimulada pelo governo autoritário de Santa Anna. O filme centra-se principalmente em duas figuras-chave deste movimento; Sam Houston, que foi destituído do cargo de líder militar do exército do Texas; e Davey Crockett, ex-membro do Congresso. Depois de enviar Jim Bowie e seus homens para o Álamo, Houston e Crockett unem o Texas à sua causa quando os soldados são massacrados. Embora inicialmente em fuga, Houston pode mudar o rumo da guerra em um ataque ousado.

Enquanto a maioria dos filmes dedicados ao Álamo se concentra exclusivamente no cerco em si, o filme de 2004 concentra-se na história mais ampla da rebelião do Texas. Com um grande elenco que inclui Dennis Quaid, Billy Bob Thornton e Patrick Wilson, o filme se concentra em uma das maiores rebeliões da história dos Estados Unidos, abrindo caminho para a liberdade do Estado da Estrela Solitária.

6 O Estado Livre de Jones segue a luta pela liberdade

O Estado Livre de Jones conta a história de Newton Knight, um médico confederado que fica desiludido com a guerra e com seu governo. Voltando para casa, na cidade de Ellisville, no condado de Jones, Mississippi, Knight testemunha de perto a brutalidade da Confederação. Fugindo da milícia, ele conhece e faz amizade com outros desertores, bem como com ex-escravos, acabando por florescer em uma resistência pró-União.

O Estado Livre de Jones segue um dos movimentos de liberdade mais significativos dentro da Confederação durante a Guerra Civil, explorando como apenas algumas pessoas podem fazer a diferença. À medida que o condado de Jones se torna um farol de liberdade, o pequeno exército de Knight cresce, permitindo-lhes montar uma defesa contra as tropas confederadas. O filme explora o compromisso de Knight com a liberdade e a justiça igualitária, tanto durante como depois da guerra, destacando o seu espírito e coragem, bem como o daqueles que o rodeiam.

5 Como o Ocidente foi conquistado é um verdadeiro épico

Como o Ocidente foi conquistado conta uma ampla história da expansão para o oeste, concentrando-se em uma variedade de personagens em sua história épica de guerra, colonização e violência. Especificamente, parte do filme segue duas famílias; os Rawlings e Prescotts, enquanto eles enfrentam as dificuldades de sua jornada para o Oeste. O filme é dividido em diferentes segmentos, com um capítulo inteiro dedicado à Guerra Civil, contada pelos olhos de Linus Rawlings, um montanhês que se inscreve, e de Zeb Prescott, que busca a glória da guerra.

Como o Ocidente foi conquistado continua sendo uma das produções mais ambiciosas e de escala épica da história de Hollywood, contando sua história através da distância e do tempo do Velho Oeste. Embora o filme possa ser um pouco romântico em sua perspectiva do Ocidente, poucos filmes chegam tão perto de contar uma “história completa” da época.

4 Little Big Man escreve seu herói na história americana

Pequeno grande homem centra-se em Jack Crabb, de 121 anos, que conta a história de sua juventude a um historiador. Começando com o massacre de sua família pelas mãos de Pawnee, o filme acompanha Crabb enquanto ele é criado pelo chefe da tribo, adotando o nome de Little Big Man. Porém, ao ser capturado pelo exército, ele é forçado a renunciar à sua nova identidade e é criado por uma família americana. Quando ele se liberta de sua nova vida, ele tenta seguir seu próprio caminho na vida, acabando por conhecer o General Custer em sua campanha contra os nativos americanos.

Pequeno grande homem destaca-se pela sua representação positiva e simpática dos nativos americanos, destacando como a expansão dos EUA os prejudicou e os abusos do exército. Culminando na infame última resistência de Custer, o filme explora a vida épica de Jack Crabb de uma forma muito semelhante a como Floresta Gump foi escrito na história do século 20 em seu próprio filme.

3 O Bom, o Mau e o Feio é a Magnum Opus de Sergio Leone

O Bom, o Mau e o Feio conta a história do “Loirinho”, também conhecido como o Homem Sem Nome, quando a parceria com o bandido Tuco azeda. Depois de serem forçados sob a mira de uma arma por seu ex-parceiro a marchar para o deserto, os dois homens ficam sabendo de um estoque de ouro enterrado em um cemitério confederado. Ao mesmo tempo, um mercenário, Angel Eyes, caça ele próprio o ouro, chegando ao ponto de se infiltrar num campo de prisioneiros de guerra gerido pela União para encontrar respostas. Lá, ele cruza o caminho do Blondie e do Tuco, enquanto a Guerra Civil continua em segundo plano.

O Bom, o Mau e o Feio usa a Guerra Civil como cenário deslumbrante, mas perigoso, mesmo que não seja o foco principal do filme. Dito isto, muitos interpretaram o filme como portador de uma mensagem anti-guerra, algo que pode ser visto através da vastidão do cemitério de guerra e da guerra sombria e quase sem sentido na perspectiva de Blondie e Tuco.

2 O fora-da-lei Josey Wales é uma história de vingança

O fora-da-lei Josey Wales começa com o massacre da família Wales nas mãos da milícia da União, enviando o pai enlutado, Josey, em uma missão de vingança. Depois de passar anos lutando ao lado dos Confederados, o País de Gales junta-se a um punhado de resistentes quando o resto da sua unidade aceita a derrota e se rende à União. No entanto, quando os homens são mortos a tiros após entregarem suas armas, Wales é forçado a fugir, mas é perseguido por um traidor de seu grupo. Em sua jornada para encontrar a paz, ele é acompanhado por um número crescente de companheiros párias, embora o alvo em suas costas os force a uma última resistência contra caçadores de recompensas e milícias.

O fora-da-lei Josey Wales explora as complexidades da Guerra Civil, apresentando seu herói como um homem imperfeito, levado aos braços de uma causa na qual não acredita para vingar sua família. Sendo uma das maiores atuações de Eastwood, o filme destaca a importância do companheirismo, já que seu protagonista passa da luta pela Confederação à luta ao lado dos despossuídos.

1 Glory é um dos melhores filmes de guerra de todos os tempos

Glória conta a história do 54º Regimento de Massachusetts, uma unidade composta apenas por soldados negros sob a liderança de um oficial branco, o coronel Shaw. Ao assumir, Shaw encontra uma unidade desmoralizada, resultado de seu fornecimento insuficiente pelo Sindicato e de serem mantidos longe do campo. Ansioso por conseguir uma missão de combate para seus homens, o jovem oficial garante que eles estejam devidamente equipados, mas entra em conflito com alguns de seus soldados. À medida que avançam nas batalhas, os homens se aproximam e provam ser uma força de combate capaz.

Glória destaca-se como um dos filmes de guerra mais convincentes e comoventes de seu século, acompanhando a progressão de sua unidade à medida que os homens passam a respeitar Shaw, apenas para morrer ao lado dele. Como afirma o filme, a bravura e o heroísmo da unidade levaram a União a aceitar mais soldados negros nas suas fileiras, recrutando 180.000 novos combatentes.