O episódio mais arriscado de Buffy modernizou um tropo controverso

Buffy, a Caçadora de Vampiros é um programa de fantasia altamente influente, mantendo uma forte base de fãs mesmo depois de 20 anos fora do ar. Popularizando vários tropos dentro de seu gênero e na cultura popular (até mesmo creditado por originar “Google” como verbo), poucos episódios únicos de TV foram tão influentes quanto Buffy, a Caçadora de VampirosTemporada 6, episódio 7, ‘Mais uma vez, com sentimento’.

O episódio musical de Buffy estabeleceu o padrão para todos os episódios musicais seguintes devido ao seu óbvio amor pelo gênero. ‘Once More, With Feeling’ não apenas interpreta seu conceito para rir (embora ainda haja, é claro, uma grande quantidade de comédia e sarcasmo), ele se apoia nas convenções de narrativa de um verdadeiro musical da Broadway para criar um episódio cheio de sinceridade que leva a trama adiante pelo resto da temporada.

‘Once More, With Feeling’ é totalmente original

Músicas de “Mais uma vez, com sentimento”

Antes de Joss Whedon escrever seu clássico cult Blog para cantar junto do Dr. “Once More, With Feeling” foi sua primeira incursão profissional na escrita de teatro musical. Todas as músicas do episódio eram originais adaptado especificamente às circunstâncias do episódio e à voz do personagem cantando. Outros episódios musicais, feitos principalmente como artifício, como Grey’s Anatomy, temporada 7, episódio 18, “Song Beneath the Song”, tocam como musicais jukebox. Mesmo shows totalmente musicais como Alegria que veio nos anos seguintes apresentava covers de músicas em vez de músicas originais. Faz sentido para um programa de TV escolher esse caminho, especialmente se for para um único episódio e o tempo e o orçamento para números musicais não foram originalmente considerados no programa. Mesmo sem o trabalho de escrever letras e compor músicas um episódio musical é um projeto trabalhoso, com coreografia e ensaios vocais aumentando o tempo de preparação para a filmagem do episódio.

No entanto, alguns outros programas de TV se inspiram diretamente em Buffy e escrever suas próprias músicas também, como Jornada nas Estrelas: Estranhos Novos Mundos STemporada 2, Episódio 9, “Subspace Rhapsody”, e por um bom motivo. A criação de uma trilha sonora original confere a “Once More, With Feeling” e aos episódios que seguiram seus passos mais autenticidade e emoção. Especialmente em programas de gênero, os principais sucessos pop que são frequentemente usados ​​​​em programas musicais de jukebox não são suficientes; as histórias são muito específicas. Qualquer coisa diferente das partituras originais levaria a um episódio cheio de letras meio relevantes esticadas para caber Buffy’personagens amados, e teria caído completamente. Em vez disso, números como “Walk Through the Fire” apresentam momentos profundamente relevantes do personagem, como o lamento de Buffy sobre seus sentimentos deprimidos (“Para salvar o dia ou talvez derreter / acho que é tudo a mesma coisa”), bem como falas cômicas como, ” Eu acho que essa linha é principalmente de preenchimento.” A música original permite que esses episódios brilhem não apenas como espetáculos, mas também como verdadeiros episódios fundadores de seus programas.

“Once More, With Feeling” se encaixa no resto do Buffy

A originalidade de sua música também permite que “Once More, With Feeling” combine com o tom do restante do show. As letras, como mencionado, apresentam até comentários cômicos que se enquadram no diálogo padrão. Mais do que isso, porém, o episódio se esforça para se tornar semelhante a qualquer outra história de monstro da semana, em grande parte episódica que Buffy, a Caçadora de Vampiros é construído. Como um show de fantasia cheio de maldições que afetam toda a cidade (como a 2ª temporada, episódio 6, “Halloween”, onde todos se transformam em suas fantasias de Halloween), não é preciso um enredo maluco para fazer com que todos cantem, apenas um demônio com um artifício específico. Este demônio em particular também tem uma presença de palco estelar graças ao aclamado ator da Broadway, Hinton Battle.

Além disso, todos os atores interpretaram suas próprias músicas, sem dublês. Além de alguns membros de destaque, como o demônio convidado, Amber Benson como Tara, Anthony Stewart Head como Giles e James Marsters como Spike, o elenco não era composto por cantores particularmente fortes. Em vez de diminuir o episódio, porém, contribuiu para o sentimento do episódio. Os personagens estavam relutantes em cantar e, em vários casos, como o dueto de Xander e Anya “I’ll Never Tell” e “Something to Sing About” de Buffy, eles estavam tentando ativamente manter em segredo as coisas que cantavam. Spike até revira os olhos quando é obrigado a começar sua música, “Rest in Peace”. Os vocais às vezes fracos aumentam a sensação de que os personagens já amados estão sendo forçados a cantar seus sentimentos, com a aspereza da voz de Buffy contribuindo especialmente para sua vulnerabilidade neste episódio,um contraste com seu caráter geralmente resiliente. Ela se sente como uma jovem vacilante, e um cinto de força não daria essa impressão.

Buffy, a Caçadora de Vampiros Usa seu episódio musical com efeito total

Mais importante ainda, “Once More, With Feeling” é tão influente no tropo do episódio musical porque usou esse tropo para um propósito. O episódio não parece tentar moderar sua teatralidade, mas aproveita ao máximo para fornecer insights sobre os personagens e pontos da trama que não teriam acontecido de outra forma.A relação entre Spike e Buffy, por exemplo, avança muito neste episódio, como resultado de ambos os personagens revelarem seus sentimentos complicados um pelo outro. Significativamente, é também onde a razão do estranho comportamento e mal-estar de Buffy é revelada ao resto do elenco contra sua vontade. Ela é forçada a revelar que quando seus amigos a trouxeram de volta à vida, eles a tiraram do céu e da primeira paz real que ela conheceu.

Tudo isso só é revelado pela natureza de um musical, onde as músicas podem ser qualquer coisa, desde argumentos até monólogos, mas quase sempre chegam a partes cruciais da história para estabelecer os sentimentos ou motivações dos personagens. Enquanto o diálogo normal da série permite que os personagens brinquem, evitem e ofusquem seus sentimentos, o formato musical impede isso, fazendo-os encarar as coisas de frente. Mesmo neste episódio, Buffy aproveita os momentos em que não está cantando para rescindir sentimentos que revelou. Ela discute as repentinas explosões de músicas com seus amigos após a primeira noite e diz que não consegue se lembrar sobre o que era sua música “Going Through the Motions”. Como a maldição musical do demônio é infligida a todos, não é apenas Buffy quem desenvolve o personagem e o relacionamento neste episódio, mas todos os outros personagens também. Giles, mentor e figura paterna de Buffy, debate deixar Buffy, Tara e Willow estão profundamente apaixonados e então Tara é profundamente traída porque Willow está apagando sua memória, e Xander e Anya até mostram as falhas em seu relacionamento. Nenhuma oportunidade é desperdiçada para usar convenções musicais para aprimorar o episódio.

Em última análise, é o cuidado dispensado a “Once More, With Feeling” que o torna tão bom. Sua originalidade, relevância do enredo e seu uso perfeito do tropo do episódio musical vêm de um claro amor pelo meio musical e do desejo de fazer um grande episódio de TV. Tanto fora das câmeras, com os roteiristas e diretores, quanto diante das câmeras, com o elenco, os criadores do programa queriam garantir que esse episódio pesado entregasse todas as batidas emocionais necessárias. Quer todos os fãs tenham gostado ou não do episódio (embora seja amplamente bem visto), inegavelmente não é um episódio descartável que um observador possa simplesmente eliminar; é precisamente esse nível de seriedade que o tornou mais do que um episódio piegas, mas uma revitalização de um tropo arriscado.