Melhores programas de TV de todos os tempos

A televisão mudou radicalmente desde a sua “Idade de Ouro” entre as décadas de 1940 e 1960. Os escritores dão grandes saltos que mudam o jogo para sempre, os atores estão mais envolvidos com seus personagens e a construção do mundo está literalmente fora deste mundo. Encontrar os melhores programas de televisão exige muito tempo na tela e muito amor pela experiência criativa.

A era atual da televisão é certamente uma viagem emocionante. Os programas com roteiro estão mudando os gêneros e cativando os espectadores no streaming, com as mídias sociais ajudando a aumentar a audiência. Mesmo quando a mídia social não era uma ferramenta de marketing ou um lugar onde os fãs pudessem compartilhar seu amor por personagens complicados, os programas de TV ainda impressionavam os espectadores de maneira espetacular. Algumas das maiores obras da televisão derivam da aura sinuosa e assustadora de A Zona Crepuscularaté Liberando o malO paciente com câncer que cozinha metanfetamina e Guerra dos Tronos‘paisagem fantástica de inverno, fogo e sangue.

Atualizado em 26 de setembro de 2024, por Arthur Goyaz: Muitas discussões sobre a cultura televisiva levam a caminhos familiares. Quando se trata dos melhores dramas de TV, todo mundo acaba debatendo se Os Sopranos ou Breaking Bad são melhores. Quando o assunto são sitcoms icônicos, os fãs de Friends e Seinfeld se dividem. Quando reunimos o melhor dos melhores, independentemente do gênero ou estilo, começa uma nova discussão envolvente. Esta lista foi atualizada para adicionar programas de TV mais interessantes e para refletir os padrões de formatação atuais da CBR.

2009 – 2015

Comunidade é uma sitcom centrada em um grupo de estudo improvável que se reúne diariamente para fazer qualquer coisa, menos estudar. O grupo é formado por um atleta que ainda não superou o ensino médio, uma mãe católica, um velho degenerado, um empreendedor inocente, um ativista fracassado e Jeff, um advogado fraudulento e a cola que mantém o grupo unido. Eles lutam com suas diferenças enquanto lidam com o caos da faculdade comunitária.

É impressionante como Comunidade se nutre de referências da cultura pop e ainda consegue ser uma das sitcoms mais criativas de sua geração. De episódios de paintball com tema ocidental a especiais de Halloween com um ataque de zumbi real, Comunidade apresenta o Greendale Community College como uma autêntica dimensão alternativa onde tudo é possível. O humor impotente e autoconsciente do programa explora os limites do que uma sitcom pode fazer, graças ao quão confortável o programa se sente com seu próprio absurdo. Infelizmente, as temporadas finais não são tão boas quanto as três primeiras, perfeitas, e a 4ª temporada é unanimemente considerada um desastre completo.

49 Boardwalk Empire é um drama policial sofisticado baseado em eventos reais

2010 – 2014

Império do Calçadão é notoriamente popular por ter um dos pilotos mais caros da história da TV, dirigido pelo lendário cineasta Martin Scorsese. Quando foi lançado, o show foi anunciado como um Sopranos da era da proibição, mas Boardwalk Empire é muito mais do que isso. Segue Nucky Johnson, o chefão da máquina política de Atlantic City na vida real, numa época em que o comércio de bebidas alcoólicas era proibido nos EUA. Johnson encontrou uma forma engenhosa, mas perigosa, de lucrar com a alteração, revolucionando o crime organizado.

Steve Buscemi interpreta o personagem fascinante no tipo de papel com o qual ele se sente mais confortável. O luxuoso piloto de US$ 18 milhões de Scorsese ajuda a preparar o cenário para um drama de época altamente envolvente que apresenta o mundo dos gângsteres como ele realmente era: amargo, burocrático e traiçoeiro. Sofisticada do começo ao fim, a história baseada nos personagens conta com um elenco estelar para progredir em direção a um clímax espetacular.

48 The OC mudou a fórmula dos programas adolescentes para sempre

2003 – 2007

O CO. tinha tudo para ser um programa de TV adolescente como qualquer outro: romance de colégio (o oprimido se apaixona pela garota rica e mimada), cenário litorâneo, o companheiro nerd e assim por diante. Mas desde o piloto, fica claro como o programa estava tentando mudar o cenário do gênero. Segue Ryan, um encrenqueiro ressentido, colocado sob as asas de uma família rica de Orange County. Lá ele se apaixona e se adapta ao choque da disparidade social.

Por um lado, O CO prestou igual atenção aos adultos e seus respectivos filhos, lidando com dramas adolescentes e adultos da mesma forma e muitas vezes fazendo as duas histórias colidirem. Além disso, o programa mudou para sempre o posicionamento da música na TV, percebendo que uma boa trilha sonora pode ser a ferramenta perfeita para definir o clima de uma cena. Hoje, pode parecer óbvio que os personagens podem conversar enquanto uma música com letra toca para elevar o clima, e isso graças a O OC. De repente, os artistas estavam implorando para estrear suas músicas no programa, mesclando a cena indie com a TV convencional.

47 Fringe é um procedimento com um toque de ficção científica

2008 – 2013

Ainda desfrutando do enorme sucesso de Perdido na época, JJ Abrams sentiu vontade de mudar a perspectiva da ficção científica na TV mais uma vez em 2008. Franja juntou-se à onda de programas processuais do final dos anos 2000, confiando fortemente no sobrenatural, assim como Os Arquivos X fez alguns anos antes. No espetáculo, as fronteiras entre o mundo real e uma dimensão paralela se chocam, dando origem a uma série de fenômenos inexplicáveis. Neste contexto, uma agente do FBI e seu assistente se unem a um cientista maluco e seu filho distante.

Ainda é difícil compreender o impacto que Franja teve no público quando revelou seu Mundo Alternativo com a visão do World Trade Center ainda de pé. Além das reviravoltas alucinantes na trama, Franja oferece praticamente tudo o que os fãs desejam ver em um programa de ficção científica, desde paradoxos de viagem no tempo até seres evoluídos de uma linha do tempo bizarra. Todos os elementos pouco ortodoxos da série são alimentados pelo impacto emocional de uma trágica história familiar e pelos arcos inspiradores de personagens cativantes.

46 Buffy, a caçadora de vampiros, oferece uma jornada mágica de autodescoberta

1997 – 2003

Buffy, a Caçadora de Vampiros definiu uma geração de adolescentes obcecados por fantasia que gostavam de um toque sombrio no ambiente familiar do ensino médio ou da faculdade. Na série, Buffy Summers descobre que é a escolhida para caçar e destruir as criaturas malignas que assombram sua cidade amaldiçoada. Para auxiliá-la nessa missão, ela conta com a ajuda de uma aspirante a bruxa, de um bibliotecário perspicaz e de Xander, o cara do apoio moral. É uma história de maioridade centrada na infância através dos olhos de alguém que só quer ser uma garota normal, mas foi escolhida a dedo pelo destino para salvar o mundo.

Buffy, a Caçadora de Vampiros é um programa maravilhoso sobre autodescoberta e apego ao que nos torna humanos. Ao longo das sete temporadas da série, os vampiros procuram uma alma para se agarrar, demônios antigos que se transformam em garotas do ensino médio e até mesmo bolhas de energia escondidas no corpo de um adolescente de 14 anos. Buffy, a Caçadora de Vampiros quer que o público veja todos esses personagens e sua luta para serem humanos como iguais, entregando um olhar sensível sobre a empatia e a mortalidade, mesmo com todas as lutas exageradas e ameaças sobrenaturais.

45 Sex And The City deu às mulheres o destaque no final dos anos 1990 e início dos anos 2000

1998-2004

Sexo e a cidade foi um dos principais programas do início dos anos 2000 a revolucionar a representação das mulheres na televisão. As mulheres lideravam e não se desculpavam por suas vidas sexuais – uma faceta que muitas séries ainda não tinham medo de atingir naquela época. Algumas de suas histórias e representações não envelheceram bem, mas Sexo e a cidade contribuiu para um diálogo contínuo sobre as questões das mulheres que continuou no spinoff E assim mesmo…

A série estrelou Sarah Jessica Parker como Carrie Bradshaw, redatora de uma coluna semanal que se torna um ícone da moda dentro e fora das telas. Dentro de seu grupo de amigos estão a sexualmente confiante Samantha, a pessimista relacionamento Miranda e a privilegiada perfeccionista Charlotte. Sexo e a cidade documenta todas as suas aventuras fazendo sexo “como homens”, dormindo com quem quiserem, quando quiserem.

44 Ozark é a série de prestígio que a Netflix merece

2017-2022

As pessoas gostam de se referir a Ozark como o Netflix Liberando o mal. Por mais que seja um elogio, isso realmente não faz Ozark justiça como seu próprio espetáculo. Sim, ambos são dramas policiais em que a moralidade de um homem de família diminui lentamente à medida que ele respeita a lei. Mas Ozark merece ser creditado como um programa estimado por si só.

A série da Netflix se passa no Lago de Ozarks, para onde Marty Byrde (Jason Bateman) se muda com sua família para lavar dinheiro para um cartel de drogas mexicano. Ao longo da série, sua família se envolve em negócios ilegais à medida que continua a fazer mais inimigos em seu círculo íntimo. Apoiando (e às vezes competindo contra) Marty está Ruth Langmore (Julia Garner), que incendeia a sombria história. Esta série tem sido amplamente elogiada por seu enredo complexo e seus personagens tridimensionais, com os quais os espectadores podem se relacionar mesmo nas circunstâncias mais estranhas.

43 A nostalgia de Stranger Things cria uma emocionante ficção científica/terror

2016-presente

Uma observação recorrente entre os programas de televisão modernos é que eles dependem da nostalgia para manter o público assistindo. As pessoas adoram ser lembradas dos bons e velhos tempos, relembrando uma época em que a tecnologia e as mídias sociais não dependiam das pequenas coisas da vida. Coisas estranhas faz isso ao longo de suas quatro (quase cinco) temporadas, mas termina com um mistério emocionante para desvendar.

Usando um cenário da década de 1980, a maior parte Coisas estranhas capitaliza a mania de Dungeons & Dragons daquela época para dar familiaridade aos seus conceitos monstruosos originais. Coisas estranhas ainda está classificado abaixo de outras séries nostálgicas de ficção científica devido às temporadas 2 a 4 não terem conseguido corresponder às estranhezas e ao enredo intenso da primeira temporada. Mas mesmo nos seus momentos mais baixos, Coisas estranhas é a obra-prima da Netflix.

42 Seis pés abaixo é um estudo assustador sobre o luto da maneira mais adequada

2001-2005

Outro sucesso nos livros da HBO, Seis pés abaixo estava fazendo o drama familiar de comédia negra antes Sucessão apareceu para encantar a todos. Seis pés abaixo faz uma abordagem mais devastadora à estranha dinâmica familiar ao ambientar a série em uma casa funerária.

A série apresenta um elenco com Peter Krause, Lauren Ambrose, Michael C. Hall e Frances Conroy como uma família que herda a casa funerária do patriarca depois que ele morre. Os temas de cada episódio são determinados pelo tipo de morte apresentada, seja por homicídio ou por causas naturais. Tipicamente, Seis pés abaixo explora temas de tristeza, vergonha e culpa de uma forma graciosa, ao mesmo tempo que incorpora um pouco de humor oportuno.

41 Uma Família da Pesada foi a maior criação de Seth MacFarlane

1999-2002, 2005-presente

Apesar de estar fora do ar por um breve período, Uma Família da Pesada cresceu um grande número de seguidores. Baseado em uma família de Rhode Island, explora as aventuras de Peter Griffin e sua família. O programa é meta em muitos aspectos, ciente de sua posição na televisão e de todas as piadas internas que o cercam. Os cortes clássicos são a base de seu humor e são algo instantaneamente reconhecível nele.

O programa continua em cartaz até hoje, nunca ficando sem material, pois muitas vezes comenta e zomba de diversos aspectos da sociedade contemporânea. Um episódio nunca envolve apenas um personagem, com muitas tramas paralelas acontecendo ao mesmo tempo.

40 Limite seu entusiasmo celebra o gênio de Larry David

2000-2024

Controle o seu entusiasmoa décima segunda e última temporada foi lançada recentementeno ar desde 2000. Larry David já era conhecido por co-criar e escrever a sitcom de grande sucesso Seinfeld e brinca com essa persona em Controle seu entusiasmo – uma imagem estelar de um homem tentando recriar um sucesso único na vida.

David retrata uma versão ficcional de si mesmo que demonstra ignorância das expectativas e graças sociais, levando a situações cômicas e constrangimento indireto. Depois Controle seu entusiasmo No final, será difícil replicar tanto domínio de misturar fato e ficção como David faz.

39 As Golden Girls abordaram a emoção da vida das mulheres à frente de seu tempo

1985-1992

Todo mundo conhece a icônica música tema de As garotas de ouro que, quando ligado, ninguém resiste a gritar “obrigado por ser um amigo”. As garotas de ouro não apenas redefiniu o que significava ser mulher na televisão, mas também subverteu as expectativas das mulheres mais velhas nas comédias. As quatro amigas não são casadas, não gastam tempo lidando com a vida dos filhos e às vezes fazem sexo casual com estranhos. Não havia nada parecido na época.

As quatro Golden Girls tornaram-se icônicas por si só: havia Dorothy, de Bea Arthur, a sarcástica e prática do grupo. Há também sua mãe, Sophia (Estelle Getty), que sempre retorna rapidamente e ostenta sua herança siciliana. Depois, há Rose (Betty White) e Rue (Blanche), a primeira sendo o alívio cômico “estúpido” e a última sendo a colega de quarto promíscua. Eles realmente definiram o que significava ser mulher na década de 1980. A interpretação progressiva desta geração de mulheres faz com que As garotas de ouro uma comédia inesquecível.

38 BoJack Horseman explora questões cínicas com um cavalo falante

2014-2020

As séries animadas normalmente têm a impressão de serem infantis, discretas e diretas ao ponto. Cavaleiro BoJack é tudo menos essas coisas. A série animada da Netflix tem abordagens surpreendentemente realistas sobre tópicos pesados, como saúde mental, aborto, vício e condição humana.

Com um cavalo antropomórfico como líder, Cavaleiro BoJack explora os perigos de Hollywood através de uma estrela de comédia dos anos 90. BoJack pretende retornar em Hollywoo (uma versão alternativa de Hollywood), ao mesmo tempo que luta contra sua saúde mental e seu vício. Ele também está envolvido em conflitos com seu agente e ex-namorada, seu colega de quarto e ex-rival. A combinação de humor negro e abordagens comoventes da natureza humana fazem com que esta série animada se destaque de outras do gênero.

37 Médico que reinventa e regenera constantemente… mas sempre funciona

1963-presente

Não há nenhum show como Doutor quem que se reinventou tantas vezes. O truque com Doutor quem é que o personagem principal, mais conhecido apenas como “O Doutor”, é substituído por um novo ator a cada poucas temporadas, e a regeneração é incluída no enredo quando o Doutor enfrenta um perigo mortal. A nova cara permite recomeçar com novos companheiros e histórias num ciclo iniciado em 1963.

Até o momento, 15 médicos participaram do programa, sendo o mais atual Ncuti Gatwa. Em cada reencarnação, o Doutor é interpretado como um alienígena Time Lord que viaja no tempo com a TARDIS para evitar que forças do mal machuquem pessoas inocentes. Eles fazem companheiros – geralmente humanos da Terra – com quem estabelecem relacionamentos cativantes e memoráveis. Um show com muito coração, Doutor quem verdadeiramente reinventou a ficção científica como gênero.

36 Chernobyl transforma um verdadeiro desastre em um thriller

2019

Chernobil foi um desastre catastrófico em 1986. A Usina Nuclear de Chernobyl sofreu um acidente que matou pessoas imediatamente e matou centenas de outras pessoas nos anos seguintes devido ao câncer e outras doenças que a radiação infligiu aos trabalhadores, residentes e socorristas. A minissérie dramática que leva o nome do desastre chega à raiz do problema, que em última análise se resume a terríveis erros humanos e ignorância.

Chernobil é uma peça emocionante de cinco horas que faz justiça a uma nação definida por um incidente singular. A série raramente é positiva, pois revela as camadas da verdade devastadora por trás do acidente, mas a desolação não arrasta a história. Em vez disso, empurra-o para a verdade e conta as histórias dos corajosos cientistas e socorristas que arriscaram as suas vidas para conter o acidente.

35 Band Of Brothers captura brilhantemente a tragédia e a camaradagem da guerra

2001

Antes Chernobil, Bando de Irmãos foi uma minissérie da HBO que deixou as pessoas em frangalhos. A série de 10 episódios de 2001 foi criada por Steven Spielberg e Tom Hanks, que trabalharam no filme sobre a Segunda Guerra Mundial. Salvando o Soldado Ryan. A série foi decorada com elogios da crítica e prêmios, ganhando Emmys e Globos de Ouro.

A saga altamente emocionante apresenta um elenco de personagens que retratam soldados da 101ª Divisão Aerotransportada do Exército dos EUA durante a Segunda Guerra Mundial. Ao longo da série, os espectadores passam a entender esses personagens e as condições sob as quais são forçados na guerra. Mais importante ainda, como uma minissérie com mais de 20 anos, Bando de Irmãos tem resistido muito bem. Há uma linha tênue na representação da guerra, pois há uma delicada natureza sociopolítica que não pode ser ignorada, por mais dolorosa que seja. Mas Bando de Irmãos coloca tudo na mesa, até a feiúra.

34 Avatar: O Último Mestre do Ar envergonha outros programas infantis

2005-2008

Os programas infantis dificilmente aparecem nas listas dos “maiores programas de todos os tempos”. Na maioria das vezes, esses tipos de programas são escritos para manter as crianças estimuladas e distraí-las por tempo suficiente, para que os pais possam ter tempo para si. Mas em o raro caso de Avatar: O Último Mestre do Aré envolvente para todos – a história é simplesmente emocionante, assim como a tradição, que é bastante única.

O programa da Nickelodeon não perde tempo para mostrar os custosos efeitos da guerra e do genocídio sobre todos os civis. Esses conceitos maduros podem passar despercebidos às crianças, mas isso não significa necessariamente que não sejam eficazes. A série usa o cenário de uma guerra imperialista para contar uma história emocionante de Aang, o jovem Avatar que pode dobrar todos os quatro elementos. Poucos programas infantis ainda conseguiram reproduzir o domínio de transmitir temas tão sombrios em uma série apropriada para cada idade.

33 Arrested Development continua sendo uma comédia clássica de culto

2003-2006, 2013-2019

Antes Riacho de Schitt, Desenvolvimento preso tinha uma família rica que perdeu tudo e foi forçada a enfrentar a falência. Na mesma linha Guerra dos Tronosos fãs da série sentiram que a quarta e a quinta temporadas revividas na Netflix não conseguiram capturar o tom da série antes de ser cancelada. Mas mesmo que as últimas temporadas não tenham sido muito importantes, as três primeiras temporadas são brilhantes o suficiente para substituir um final monótono.

Desenvolvimento preso faz malabarismos com vários personagens ao mesmo tempo quando o patriarca de uma família rica de Orange County é enviado para a prisão. Mas cada personagem é tão incrivelmente distinto um do outro que nunca parece confuso ou complicado. O que faz Desenvolvimento preso um dos melhores programas de comédia é a crueldade em rir de seus próprios personagens ao mesmo tempo em que carrega várias subtramas que rendem excepcionalmente bem.

32 A coroa segue a rainha Elizabeth II ao longo das décadas

2016-2023

As pessoas sempre foram fascinadas pela família real, fato que a Netflix decidiu capitalizar. Ame-os ou odeie-os, a família real teve uma vida fascinante sobre a qual, em sua maioria, as pessoas ainda não sabem muito devido ao alto nível de sigilo. A coroa parece um acesso não autorizado à vida de alguns dos indivíduos mais prestigiados do mundo, e é exatamente por isso que as pessoas ainda clicam em “jogar” por seis temporadas.

Mudanças de ator ao longo das seis temporadas de The Crown

Abrangendo muitas décadas, A coroa é conhecido por trocar de ator a cada duas temporadas para representar o processo de envelhecimento. As duas primeiras temporadas, estreladas por Claire Foy como Rainha Elizabeth II, acontecem de 1947 a 1964, quando a nova rainha estabelece seu governo no Reino Unido. As duas últimas temporadas notavelmente têm uma mudança na narrativa, pois se concentra menos na Rainha e mais em Diana, Princesa de Gales, enquanto ela lida com as pressões da realeza. Independentemente de quem serve como foco principal da série A coroa oferece um passe VIP para a vida de uma das famílias reais mais polêmicas de todos os tempos, devidamente entregue com ótima escrita e atuação ainda melhor.

31 O arquivo X deixou uma marca nos fandoms e no gênero sobrenatural

1993-2002, 2016-2018

Os processuais têm seu lugar no mundo da televisão, mas dificilmente resistem a dramas emocionantes como Liberando o mal, Os Sopranos, e Guerra dos Tronos. Os Arquivos X não foi diferente de outros procedimentos porque apresentava um “monstro da semana”, semelhante a Sobrenatural. Mas reimaginou o procedimento da TV, adicionando uma história abrangente de uma invasão alienígena planejada, além de focar em dezenas de casos paranormais diferentes.

Como uma série sobrenatural, mantinha os espectadores ansiosos a cada semana, na esperança de aprender mais sobre a história alienígena. O show também foi uma saga de romance lento entre os dois protagonistas, Dana Scully e Fox Mulder. A dinâmica “eles vão, eles não vão” entre os agentes do FBI inspirou o termo “transporte”, uma palavra comumente usada nos fandoms hoje. Para dizer Os Arquivos X teve um impacto na cultura do fandom é um eufemismo.