Melhor série de ficção científica de todos os tempos, classificada

ficção científica tem sido um gênero popular em romances e revistas populares desde a virada do século 20 e faz parte dos filmes já em 1902 Uma viagem à lua. Com a introdução do rádio e da televisão, o gênero de ficção científica é exemplificado de forma mais proeminente por séries de longa data como Jornada nas Estrelas e Doutor quem. Embora alguns pareçam não entender ou não ter interesse, os fãs de longa data do gênero podem ver o potencial e o entretenimento em contar uma história muito humana sob o disfarce de uma ópera espacial de aventura.

Por esta razão, há um número considerável de bons programas de TV de ficção científica disponíveis. Para que um programa de ficção científica seja considerado o melhor, ele precisa explorar os principais elementos da ficção científica, como inteligência artificial e vida extraterrestre, e explorá-los de maneira interessante. No entanto, como qualquer outro programa, também deve ser consistentemente bom, com personagens atraentes e histórias interessantes para contar com eles. Os melhores combinam tudo em algo especial. Nem todos duram (alguns duram apenas uma ou duas temporadas), mas todos deixam uma impressão profunda no gênero quando vão.

Atualizado em 11 de setembro de 2024, por Robert Vaux: A TV de ficção científica hipnotiza os espectadores há gerações, e o melhor dos melhores na TV de ficção científica inclui tantas séries inesquecíveis. Esta lista foi atualizada para incluir ainda mais das melhores séries de TV de ficção científica, além de aderir aos padrões de formatação mais recentes da CBR.

24 Westworld da HBO teve um ótimo começo, mas se complicou demais

A primeira temporada da série HBO Mundo Ocidental é uma das melhores televisões de ficção científica já criadas. Um aspecto comum do gênero é o papel da inteligência artificial, popular em filmes que vão desde Stanley Kubrick 2001: Uma Odisseia no Espaço e os Wachowski A Matriz. A ideia de vida criada pelo homem está no centro dos temas em Mundo Ocidental. Em um parque de diversões de férias com tema do Velho Oeste administrado por andróides, os hóspedes ricos podem se entregar às suas fantasias mais loucas.

Acompanhada de atuações fantásticas, a série foi criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy. A premissa básica foi tirada do filme de 1973 Mundo Ocidentalescrito e dirigido por Michael Crichton, e sua sequência de 1976, Mundo Futuro. Após 36 episódios e quatro temporadas, a HBO cancelou o programa, que muitos fãs começaram a sentir que havia perdido o rumo. Essa primeira temporada, porém, é incomparável e só isso já é suficiente para conquistar uma vaga no ranking, ainda que no final da lista.

23 V trouxe a Epic Space Opera para a telinha

A ficção científica dominou o início dos anos 1980 graças à enorme influência do original Guerra nas Estrelas trilogia. No entanto, o gênero muitas vezes teve dificuldades na televisão, que não conseguia sustentar as caras demandas de efeitos visuais por longos períodos de tempo. Até Jornada nas Estrelas havia abandonado em grande parte a televisão em favor de filmes de tela grande naquele momento. O original V serviu como uma repreensão retumbante à tendência.

Centra-se na ideia de uma conquista sem derramamento de sangue, seguindo o modelo da ocupação nazista da Europa durante a Segunda Guerra Mundial. Alienígenas, apelidados de “Visitantes”, chegam à Terra prometendo amizade e solidariedade. À medida que a humanidade relaxa a guarda, integra-se no governo, nos meios de comunicação e outras fontes de poder: colonizando efectivamente o planeta sem disparar um tiro. Forma-se uma resistência humana, composta por jornalistas, cientistas, criminosos e pessoas comuns dedicadas a recuperar o seu mundo dos seus novos proprietários. A fórmula funcionou brilhantemente para duas minisséries e, embora a série resultante não tenha durado, silenciou a noção de que apenas os filmes poderiam entregar ficção científica interessante em escala épica.

22 O homem de seis milhões de dólares ajudou a revitalizar a ficção científica

A década de 1970 foi uma época árida para a ficção científica, pelo menos até a chegada de Star Wars: Episódio IV – Uma Nova Esperança que deu início a um tsunami de novos conteúdos. Antes disso, a ficção científica era considerada cara e de apelo limitado, especialmente na televisão. O homem de seis milhões de dólares foi uma grande exceção à regra: estreando em 1973 com grande audiência e manter a linha da cultura pop até que a galáxia muito, muito distante de George Lucas pudesse chegar.

Lee Majors se tornou uma estrela como Steve Austin, um astronauta ferido quando sua cápsula caiu e foi reconstruída com componentes cibernéticos. Ele então passa cinco temporadas de muito sucesso como agente secreto, impedindo ameaças ao governo dos EUA. A série permanece muito atual, mas se mantém como entretenimento nostálgico, assim como seu spin-off igualmente agradável, A Mulher Biônica.

21 12 Monkeys expande o clássico de Terry Gilliam

1995 12 macacos é uma obra-prima da ficção científica e um dos destaques da carreira do diretor Terry Gilliam. É também o último filme que alguém consideraria um bom material para uma adaptação expandida para a televisão. 12 macacosO enredo é auto-fechado por definição, incorporando um paradoxo de causa/efeito: um criminoso é enviado de volta no tempo para reunir pistas sobre uma pandemia devastadora, apenas para ser convencido de que está apenas sofrendo de delírios.

Os produtores Terry Matalas e Travis Fickett transformam isso em uma extensa história de paradoxo e história alternativa, enquanto agentes que viajam no tempo tentam impedir o Exército dos 12 Macacos de liberar seu vírus genocida. Mais sombrio e meditativo do que o filme de Gilliam, ele ganha força à medida que avança, e seu enredo intacto de quatro temporadas desenvolve sua própria identidade, distinta tanto de seu antecessor na tela grande quanto do curta-metragem. La Jetée isso começou tudo.

20 Fringe adotou o conceito de Arquivo X em direções ousadas

Os Arquivos X influenciou a televisão de ficção científica por décadas, mas nunca teve um herdeiro adequado até Franja estreou 15 anos depois, em 2008. Adota um conceito semelhante, com um grupo de excêntricos agentes do FBI investigando casos envolvendo coisas estranhas e paranormais. Embora tenha começado como uma série de casos da semana, logo evoluiu para uma meta-trama intrigante sobre a descoberta de um universo paralelo.

O show prosperou ao encontrar seu próprio ritmo e teve um sucesso admirável no horário noturno de sexta-feira, antes ocupado por seu alardeado antecessor. Ele superou uma primeira temporada difícil para se tornar uma exibição imperdível para os fãs de ficção científica, impulsionado por seu elenco envolvente e pela disposição de levar a sério seus conceitos inovadores. Também incluiu a última aparição na tela do falecido Leonard Nimoy, que se aposentou da atuação logo após sua estreia. Franja.

19 Os limites externos deram à Twilight Zone uma corrida pelo seu dinheiro

O sucesso de A Zona Crepuscular na CBS na década de 1960 levou a rival ABC a desenvolver sua própria série de antologia de ficção científica. Os limites externos não teve tanto sucesso quanto seu antecessor, durando apenas duas temporadas e abrangendo histórias mais simples do que A Zona Crepuscular tramas mais inebriantes. No entanto, causou impacto e também contou com uma narração de abertura e encerramento, juntamente com um monólogo de abertura assombroso que mantém seu impacto na cultura pop.

Ele deixou uma marca especialmente forte com seus enredos, incluindo roteiros de nomes como Harlan Ellison e Robert Towne, e adaptações de histórias influentes de ficção científica, como Isaac Asimov. Eu, robô. Também tendia ao sombrio, com finais mais pessimistas e uma visão cínica do universo que faltava nas parábolas de Rod Serling. Embora possa ser um acerto e um fracasso, os melhores episódios podem acompanhar qualquer coisa A Zona Crepuscular tem a oferecer.

18 Loki se tornou o padrão ouro da série MCU

O universo cinematográfico da Marvel saltou para a série de streaming com força, começando com 2021 WandaVisão e seu

meta-comentário único sobre a história da televisão. A maioria das entradas subsequentes, entretanto, seguiram mais ou menos as regras; eram essencialmente versões estendidas dos filmes, focando em personagens individuais que não tinham um tempo significativo na tela, como Vingadores: Ultimato.

Loki prontamente jogou fora o livro, pois uma variante do deus Asgardiano de Tom Hiddleston dá uma olhada no “homem por trás da cortina” da Autoridade de Variância Temporal. Ele oferece habilmente um belo arco para seu personagem central, ao mesmo tempo que inclui eventos importantes como a criação do Multiverso e a ascensão de Kang, o Conquistador. É facilmente o projeto MCU mais importante desde Fim do jogoe se a saga se recuperar de seu terrível 2023, ela terá que agradecer ao Deus da Travessura por ter levado isso até o fim.

17 Warehouse 13 é um riff alegre de Arquivo X

Apesar de atrair forte influência Os Arquivos X, Armazém 13 encontra seu próprio caminho aderindo a aventuras leves em vez de conspirações sombrias. A premissa fornece um poço sem fundo de inspiração fácil. O armazém titular serve como repositório de todos os tipos de artefatos históricos amaldiçoados, que absorveram parte da essência de seus proprietários e agora podem causar estragos sobrenaturais no mundo moderno. Dois agentes são enviados para localizá-los um por um, apoiados por uma equipe peculiar de desajustados e uma série rotativa de participações especiais divertidas.

Embora muitas vezes pareça um pouco familiar demais, essas qualidades também o tornam um alimento reconfortante para TV excepcionalmente bom. O tom permanece otimista, a ação é rápida e, embora haja uma metatrama abrangente, permanece relativamente simples e evita se emaranhar em nós como Os Arquivos X fez. Entre isso e um elenco infinitamente charmoso, é uma excelente opção para binging ou para assistir a um único episódio.

16 A sátira de ficção científica de Futurama foi construída para durar

Dos criadores de Os Simpsons vem a melhor sitcom de ficção científica já criada. Quando o entregador de pizza Fry é acidentalmente congelado criogenicamente por 1.000 anos, ele acorda na véspera de 3.000. A série foi ao ar pela primeira vez em 1999 e teve oito temporadas com 150 episódios e contando. Novas temporadas estão planejadas até 2026.

Futurama é neto de A Zona Crepuscular em certo sentido, devido à forma como transmite comentários sociais em um cenário futurista. No entanto, onde A Zona Crepuscular atrai o espectador com perplexidade, Futurama mantém seus fãs ao longo dos anos através de diversas formas de sátira. Graças à popularidade duradoura da ficção científica como gênero, ela nunca fica sem alvos para a sátira. Ao longo do caminho, sua coleção excêntrica de personagens tornou-se tão cativante quanto os de sua série irmã, Os Simpsons.

15 Legion abriu novos caminhos para histórias de super-heróis

Uma das séries de ficção científica mais legais vem na forma de um thriller psicológico de super-heróis. Legião é sobre David Haller, um homem que cresceu acreditando que as vozes em sua cabeça eram resultado de esquizofrenia, que descobre que na verdade é um mutante com habilidades telepáticas.

A reviravolta emocionante do show é a descoberta de que David é na verdade um mutante e sofre de esquizofrenia. Inspirado nos personagens dos quadrinhos dos X-Men e ambientado em uma história alternativa ao cinema, Noah Hawley criou Legião, dando-lhe uma sequência de três temporadas com 27 episódios e um começo, meio e fim completos. No processo, ele mostrou do que as histórias de super-heróis eram capazes e abriu a porta para gente como WandaVisão e Os meninos.

14 O prisioneiro era um conceito de ficção científica ousadamente diferente

A televisão britânica de ficção científica tem uma presença pequena em comparação com a televisão norte-americana, mas ainda assim entregou a sua quota de séries inspiradoras. O prisioneiro está entre os melhores, apesar de ter executado apenas uma temporada de 17 episódios em 1967. Patrick McGoohan interpreta um oficial da inteligência britânica que renuncia ao cargo, apenas para se ver preso em uma “vila” surreal cujos moradores não podem sair.

Os programas de espionagem eram muito grandes quando O prisioneiro foi lançado (James Bond era o rei indiscutível da jaula da cultura pop na época), mas nada parecia ou parecia exatamente com isso. Tornou-se em partes iguais um thriller paranóico, uma sátira social e uma meditação de ficção científica sobre a natureza do livre arbítrio. Provavelmente não poderia ter durado muito mais do que durou, mas o que proporcionou ainda afeta o gênero hoje.

13 Firefly sobreviveu à desgraça de seu criador

A melhor série de ficção científica que recebeu flores tarde demais foi o programa de TV criado por Joss Whedon Vaga-lume. Depois de uma guerra civil no futuro, o programa acompanhou a vida de uma tripulação de contrabandistas a bordo de uma nave espacial e suas relações com o lado “vencedor”, uma superpotência intergaláctica conhecida como Aliança. Um aspecto comum da ficção científica e um tema recorrente ao longo do programa é que, embora os avanços tecnológicos melhorem a vida em alguns aspectos, a sociedade sempre sofrerá os mesmos problemas.

Esta série de curta duração é a melhor versão da ficção científica que encontra o Velho Oeste, com personagens encantadores e ação emocionante. Infelizmente, devido ao marketing deficiente e à subsequente baixa audiência, o programa foi cancelado após uma temporada. No entanto, devido ao seu sucesso posterior, os fãs receberam algum encerramento da série na forma do filme de 2005. Serenidade, mas há anos eles exigem a continuação do tão querido show. Provavelmente, eles não conseguirão o que estão pedindo (alegações credíveis de abuso contra Whedon praticamente garantiram isso), mas o fato de os fãs ainda perguntarem é uma prova de seu lugar entre os melhores programas de ficção científica. de todos os tempos.

12 Max Headroom era inovador demais para durar

Como O Prisioneiro, Max Headroom é um programa decididamente à frente de seu tempo e da mesma forma foi cancelado após apenas uma temporada de 14 episódios. Seu personagem-título foi criado como apresentador fictício de uma série de videoclipes em meados da década de 1980. Um curta-metragem feito para a TV foi filmado estabelecendo sua história de origem como uma IA criada por acidente em um futuro distópico controlado por grandes corporações de televisão. Max provou ser uma sensação e uma série regular se seguiu.

O programa retratava Max fazendo parceria com seu “modelo” humano – um jornalista em cruzada chamado Edison Carter – e seus aliados enquanto tentavam expor a verdade e a corrupção em seu mundo. Ele provou ser um catalisador brilhante para o crescente subgênero cyberpunk e, em seu herói que quebrou a quarta parede, encontrou uma maneira ideal de torná-lo divertido e instigante. Décadas depois, um número inquietante das suas previsões sobre o futuro tornou-se realidade.

11 Mystery Science Theatre 3000 é uma carta de amor à ficção científica

Pode ser difícil classificar Teatro de Ciências Misteriosas 3000 como uma série de ficção científica em si, já que o ponto central são meta-comentários humorísticos sobre alguns dos piores filmes já feitos. As forças criativas por trás do show continuaram com esforços como Rifftrax – que abandona a premissa abrangente e apenas entrega as piadas – e sem perda de criatividade. Dito isso, a ideia nunca foi tão forte quanto com o dispositivo de enquadramento, no qual dois cientistas malucos prendem uma infeliz cobaia humana no espaço sideral e forçá-lo a assistir filmes terríveis.

No início da série, o programa manteve-o bastante solto, embora mais tarde tenham adicionado enredos mais elaborados como forma de aprimorar os esboços. Eles deram Teatro de Ciências Misteriosas 3000 uma identidade distinta, separada das características anteriores das criaturas, e sem atrapalhar o propósito principal de um cara e seus robôs arrasando em filmes terríveis. Eles também ajudaram a série a se tornar uma instituição e a produzir uma próspera indústria artesanal de esforços semelhantes.

10 Stargate SG-1 foi muito além do filme original

O filme original para a tela grande Portal Estelar foi uma grande pipoca de meados dos anos 90, com claro potencial de expansão além de apenas uma única história. A adaptação para a TV – aparentemente uma sequência, embora com diferentes atores em vários papéis principais – aproveita esse potencial de uma forma enorme. Ele retrata equipes de cientistas e soldados viajando pelo artefato alienígena titular, que se conecta a uma vasta rede de mundos alienígenas. Muitas são ocupadas por humanos, descendentes de escravos raptados da Terra há séculos. Os sinistros Goa’uld são parasitas alienígenas que serviram como fonte de mitos sobre antigas divindades da Terra. Eles controlam um império estelar, com humanos terráqueos “livres” sendo uma intrusão muito indesejável.

Portão Estelar SG-1 prospera na maneira inteligente e orgânica com que desenvolve seu universo, um muito diferente de outras séries de ficção científica da época. Desenvolveu vários spin-offs de sucesso durante sua execução e, embora não consiga igualar Jornada nas Estrelas pelo puro impacto na cultura pop, demonstrou que a ficção científica inteligente e bem escrita sempre atrairia um público fiel.

9 Babylon 5 viu luz e trevas no futuro

Babilônia 5 chegou na sequência do extraordinário sucesso de Jornada nas Estrelas: A Próxima Geração, com o showrunner J. Michael Straczynski determinado a contar um tipo de história muito diferente. Ele concebeu de Babilônia 5 como uma ópera espacial que contava uma história centralizada com começo, meio e fim. Situado a bordo de uma estação espacial criada como “a última e melhor esperança de paz” entre várias raças alienígenas, provou ser tão convincente que a Paramount pode ter colocado Jornada nas Estrelas: Espaço Profundo Nove no desenvolvimento apenas para contrariar a concorrência que ele proporcionaria. (As duas séries estrearam com algumas semanas de diferença em 1993.)

Qualquer que seja a competitividade que tenha surgido entre as duas séries, tornou-as melhores por padrão. Babilônia 5 ostentava um forte grupo de escritores, incluindo nomes como Neil Gaiman e Harlan Ellison, bem como Jornada nas Estrelas ex-alunos DC Fontana e David Gerrold. Abraçou o mesmo compromisso com ideais nobres que Jornada nas Estrelas e – como Espaço Profundo Nove – não teve medo de explorar o lado sombrio do futuro. Retrata uma galáxia que avançou, mas ainda permanece dividida e guerreira, sem nenhum sinal de utopia Jornada nas Estrelas sempre prometido. Impulsionado pela adoção precoce da Internet por Straczynski, tornou-se uma parte fundamental do grande ressurgimento do gênero na década de 1990.

8 Farscape não se parecia com nada que tivesse acontecido antes

Ambos Guerra nas Estrelas e Jornada nas Estrelas estavam prosperando em 1999, com o primeiro apenas lançando sua tão aguardada trilogia prequela, e o último durante seu período pós-Próxima Geração renascimento. Isso tornou extremamente difícil conquistar qualquer espaço original no gênero e, embora o final dos anos 90 tenha sido repleto de séries de TV de ficção científica notáveis, apenas algumas realmente se distinguiram das Duas Grandes. Paisagem distante foi talvez a maior exceção, ideia de Brian Henson, que esperava concretizar a crença de seu pai Jim de que os fantoches não eram apenas para crianças.

O resultado é uma das óperas espaciais mais alegremente desequilibradas já criadas, como O astronauta americano John Crichton é atirado através de um buraco de minhoca de sua própria criação para uma galáxia repleta de turbulências. A moralidade é uma coisa subjetiva neste universo, com Crichton e seus amigos (todos os fugitivos) tecendo um caminho perigoso entre impérios galácticos igualmente opressivos. O show foi cancelado após um momento de angústia na quarta temporada, mas Henson tirou um último coelho da cartola com As guerras dos pacificadores minissérie: encerrando a história e consolidando um dos programas de ficção científica mais exclusivos de que há memória. James Gunn citou publicamente a série como uma grande inspiração para o Guardiões da Galáxia filmes, e Paisagem distante a estrela Ben Browder tem um papel no segundo Guardiões filme.

7 Quantum Leap é um dos maiores clássicos de culto do gênero

Como muitos programas de ficção científica, Salto Quântico teve que lutar mais do que o necessário por seu público. Apresentava uma premissa única sobre um cientista saltando no tempo e ocupando uma série rotativa de pessoas no processo. Ele acredita que mudando os acontecimentos passados, poderá consertar o futuro e voltar para casa, auxiliado apenas por seu melhor amigo Al, que aparece no passado com ele como um holograma.

A rede não estava confiante e adiou o programa em sua programação. Apesar disso, gerou seguidores extremamente leais ao longo de cinco temporadas, reforçados pela premissa singular e pela química na tela das estrelas Scott Bakula e Dean Stockwell. Uma sequência de curta duração encerrou suas duas temporadas em 2024, mas o original continua tão querido entre sua base de fãs como sempre.

6 Battlestar Galactica reinventou um clássico de ficção científica dos anos 1970 de maneira espetacular

Os oito protótipos Cylon criados pelos cinco finais

Depois que os Cylons atacaram as Doze Colônias de Kobol, os sobreviventes da humanidade se viram fugindo por um espaço desconhecido e em busca de um novo mundo para chamar de lar. Com uma grande população de sobreviventes militares, a série seguiu o Battlestar Galactica, um navio prestes a se aposentar ao lado de seu comandante, William Adama. O colapso da sociedade fez com que a inexperiente Secretária de Educação, Laura Roslin, fosse a próxima na fila para se tornar Presidente das Colônias. À medida que ela e Adama entram em conflito desde o início sobre o que a humanidade precisa para sobreviver, a pequena frota de sobreviventes encontra-se constantemente fugindo da perseguição dos Cylons. Mal sabem eles que os Cylons evoluíram. Indistinguível dos humanos, a tripulação está em constante estado de pânico e desconfiança, questionando a natureza de todos ao seu redor.

Inspirado na série homônima de Glen Larsen de 1977um dos aspectos mais emblemáticos BSG foi a linha dura que traçou entre o homem e a máquina. Explorando uma das questões mais importantes da ficção científica (ou seja, as máquinas têm alma?), Estrela de Batalha Galáctica deixou uma impressão duradoura na TV de ficção científica que os fãs do gênero não esquecerão tão cedo. A série foi tão bem recebida que rendeu duas prequelas spin-off Cáprica, que explorou as origens dos Cylons, e Sangue e Cromoque acompanhou as primeiras aventuras do jovem Bill Adama. Vários filmes feitos para a TV também se vincularam e expandiram os eventos da série.

5 O arquivo X foi um contribuidor icônico para a televisão de ficção científica

Um sucessor de A Zona Crepuscular na ficção científica, a TV é uma série que inclui outros gêneros também. Os Arquivos X combinou elementos de um procedimento policial com os tropos das histórias de fantasia científica, inspirando-se no recente sucesso de O Silêncio dos Inocentes, com um toque paranormal. O show segue os agentes do FBI Fox Mulder, um crente interpretado por David Duchovny, e Dana Scully, uma cética interpretada por Gillian Anderson, enquanto descobrem e investigam fenômenos inexplicáveis.

Entre 1993 e 2018, Os Arquivos X, criado por Chris Carter, lançou 11 temporadas com 216 episódios e dois filmes spin-off. A combinação vencedora de juntar um descrente com um teórico da conspiração obstinado é uma dinâmica de personagem que desde então se tornou popular na TV, ecoando em séries como a primeira temporada de Verdadeiro Detetive. Alguns dos maiores programas de ficção científica de todos os tempos lutam para envelhecer bem com a mudança dos tempos porque, assim como a própria ciência, as regras estão sempre mudando. Enquanto Os Arquivos X certamente ainda é um programa de TV de ficção científica digno, há partes da série que simplesmente não envelheceram bem, e isso por si só o coloca no meio da lista do ranking.