![Melhor mangá se você odeia finais felizes Melhor mangá se você odeia finais felizes](https://static1.cbrimages.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/06/split-images-of-tokyo-ghoul-uzumaki-and-fire-punch.jpg)
O seguinte contém spoilers de vários mangá série.
Muitas séries de mangá japonesas e histórias de um volume têm finais felizes que podem fazer o leitor se sentir bem consigo mesmo quando a história termina. Isso é especialmente verdadeiro nas séries de mangá shonen e shojo, que quase sempre terminam com alegres triunfos e realizações, desde derrotar o vilão final até ficar com um amante e entrar na faculdade pretendida. No entanto, existem algumas séries de mangá que seguem outro caminho, negando aos seus personagens um final feliz que eles podem ou não merecer.
Essas séries de mangá tendem a ser sombrias e sombrias, e algumas são totalmente subversivas por se recusarem a terminar com uma nota alta. Essas séries de mangá podem ter um final agridoce que não é exatamente o típico “felizes para sempre”, e algumas séries de mangá são ainda mais difíceis, terminando com um final sombrio ou distorcido que desafia o leitor a pensar mais profundamente sobre o que está vendo. Um mangá precisa de um bom motivo para negar a todos um final feliz, o que pode ser uma leitura intrigante.
10 Death Note puniu Light Yagami por suas aspirações sombrias
A famosa série de mangá shonen Caderno da Morte mostrou Light Yagami, o anti-herói subindo ao poder como Kira, o autoproclamado deus da justiça em uma nova ordem mundial. Light lutou com toda a sua inteligência para defender sua ambição, primeiro derrotando o superdetetive L, e depois lutando contra Near e Mello também. Light quase venceu, mas Near o acertou no final e Kira foi encurralada.
Light tentou escapar de sua situação terrível, apenas para Matsuda atirar nele, e então Ryuk escreveu o nome de Light para matá-lo. A sombria ordem mundial de Light entrou em colapso com ele e, na maior parte, o mundo seguiu em frente com Kira. Mas como o final mostrou, havia um culto underground dedicado à ideia de Kira, provando que um vilão pode morrer, mas suas ideias distorcidas não morrem tão facilmente.
9 Happy Sugar Life mostrou amor verdadeiro no abraço da morte
Feliz vida açucarada é um exemplo clássico de série de mangá subversiva que tinha um título ironicamente alegre e um protagonista enganosamente fofo em Sato Matsuzaka. Sato é um personagem yandere por excelência, uma adolescente apaixonada que se apega firmemente ao objeto de seu afeto, uma garota mais nova chamada Shio. No entanto, Sato é um criminoso que sequestrou Shio de sua família original.
Shio aceitou Sato como seu melhor amigo e protetor, mas isso pode não durar muito mais. As autoridades e o irmão mais velho de Shio estão tentando destruir a vida feliz e açucarada que Sato construiu para si e para Shio, e Sato fará de tudo para defender o aconchegante “castelo” que ela e Shio compartilham. Sato preferiria morrer a deixar Shio ir, e isso poderia chegar a esse ponto.
8 Fire Punch concluído com o fim do mundo
Antes do autor Tatsuki Fujimoto lançar seu mega-popular Homem motosserra mangá, ele escreveu um mangá shonen de oito volumes intitulado Soco de Fogo. Foi quase como um pós-apocalíptico X-Men história, ocorrendo no futuro, no meio de uma sombria Era do Gelo. Algumas pessoas nascem com poderes mutantes que são vistos como dádivas de Deus, mas tais poderes raramente trazem felicidade.
O protagonista Agni sofrerá muito quando um homem com fogo incendiar sua aldeia e aparentemente matar a irmã de Agni, Luna, gerando uma história de vingança. Enquanto isso, os poderes de regeneração da carne de Agni o manterão vivo enquanto as chamas queimam constantemente seu corpo, mas Agni logo se perguntará se a vingança realmente vale a pena e buscará um novo significado para sua vida. Quanto a Soco de FogoCom o final sombrio, é evidente que realmente não há salvação ou significado em um mundo como este.
7 Solanin terminou com uma nota agridoce
O autor Inio Asano é mais conhecido por seu mangá dramático Boa noite Punpunmas ele tem mais a oferecer aos fãs de séries dramáticas relacionáveis. Ele também escreveu a série curta, mas doce Solaninaque é um clima tenso e agridoce o tempo todo. A história não termina com uma nota totalmente sombria, mas também não é um final feliz e despreocupado. Está em algum lugar no meio.
Solanina segue Meiko Inoue, uma jovem de 20 e poucos anos que se sente frustrada e perdida em sua vida adulta como funcionária de escritório. Ela e seu namorado Taneda também são amantes da música e estão tentando lançar uma banda, mas é mais fácil falar do que fazer, e quando uma tragédia acontece, Meiko deve lutar para superar sua dor, desespero e apatia para descobrir o que ela realmente representa.
6 A última turnê feminina mostrou amizade verdadeira enquanto o esquecimento se aproximava
Na maior parte, o Última turnê feminina série de mangá é um mangá excêntrico de “garotas fofas fazendo coisas fofas”, mas ao contrário de séries como K-On! e Acampamento descontraídoos protagonistas Última turnê feminina estão travando uma batalha perdida contra o tempo. Chito e Yuuri são duas garotas encantadoras que vagam pelos restos de uma cidade de alta tecnologia após uma guerra terrível e, embora sejam livres para ir a qualquer lugar que quiserem, não têm nenhum destino real em mente.
Os dois amigos simplesmente se divertirão explorando a cidade em ruínas lentas à medida que seus suprimentos começarem a diminuir, proporcionando uma sensação de pavor arrepiante. No final da história, Chito e Yuuri chegam ao telhado da cidade caída sem ter para onde ir, e eles se aconchegam durante a noite, agarrados um ao outro enquanto tentam negar seu fim inevitável à medida que a fome se aproxima.
5 Inside Mari teve um final chocante
Dentro de Mari é uma das obras mais notáveis do autor Shuzo Oshimi, além de As flores do mal. Este curto mangá é estrelado por um estranho par de protagonistas, um perdedor de 20 e poucos anos e uma estudante alegre e popular chamada Mari. O mistério começa quando a alma de Mari desaparece, com Isao Komori despertando em seu corpo.
Essa premissa pode soar semelhante à diversão de troca de corpos do diretor Makoto Shinkai. Seu nome.mas Dentro de Mari dá uma guinada ainda mais sombria do que aquele filme de anime já fez. Isao deve enfrentar sua própria vida lamentável enquanto explora o mundo dentro do corpo de Mari e, no final da história, o leitor perceberá que nem todos nesta história são quem parecem ser, e nem todos são reais.
4 Remina mostrou um planeta matando outro
Remina é uma das obras mais vívidas do autor Junji Ito, um pequeno mangá que apresenta um enorme planeta vivo que se aproxima do Sistema Solar com intenções maliciosas. Um astrônomo batizou aquele planeta estranho em homenagem a sua filha, Remina, mas isso só faz da garota Remina um alvo quando a humanidade se volta contra ela em pânico.
À medida que Remina, o planeta vivo, se aproxima, a histeria em massa se instala e Remina é oferecida como sacrifício ao horror alienígena que leva seu nome. Em breve, todos terão problemas ainda maiores à medida que Remina, o planeta vivo, começar a destruir a própria Terra, e mesmo as pessoas mais bem preparadas poderão lutar diante deste ataque Lovecraftiano.
3 Tokyo Ghoul terminou com a dolorosa derrota de Ken Kaneki
É verdade que a série seguinte Tóquio Ghoul:re tem final feliz até para vilões como Naki, mas o clássico original não é bem assim. De certos pontos de vista, o dia foi salvo na batalha final deste mangá, com os investigadores do CCG razoavelmente satisfeitos com uma batalha bem travada. No entanto, para o outro meio protagonista, Ken Kaneki, o final de Ghoul de Tóquio é um desastre.
Ken lutou contra seu inimigo mais poderoso, Kisho Arima, apenas para ser derrotado na batalha, e até levou uma facada na cabeça. Assim, Ken perdeu a memória e assumiu uma nova identidade como Sasaki, que estava pronto para ingressar no CCG como investigador. Ken sofreu muito e nem sabia disso, fazendo com que Ghoul de Tóquio para terminar com uma nota desconfortável e agridoce.
2 Ibitsu permitiu a vitória do monstro
O tipo de mangá de terror bastante obscuro Ibitsu é uma história de terror limítrofe apresentando uma antagonista pálida e de olhos escuros, Remina Kanbe, que se escondia nas ruas com uma sombrinha e um ursinho de pelúcia fedorento. Ela agia como um monstro de lenda urbana, perguntando às pessoas que passavam se elas queriam uma irmã mais nova, referindo-se a si mesma. Quando o protagonista Kazuki Ito passa, ele responde a essa pergunta, e então o verdadeiro horror começa.
Remina se torna uma yandere determinada a substituir a verdadeira irmã mais nova de Kazuki, e ela atacará, abusará ou matará qualquer um que for necessário para realizar esse sonho egoísta. Kazuki tentará desesperadamente descobrir a verdade sobre quem e o que Remina é, mas as respostas não virão facilmente e ele não poderá escapar da ira dela. No final, Remina consegue o que quer e começa a perguntar se mais alguém quer uma irmã mais nova, perpetuando o ciclo.
1 Uzumaki teve um final ambíguo com inúmeras espirais
Uzumaki ainda permanece como a obra mais popular e definitiva do autor Junji Ito, ainda mais do que Tomie e Gyo. Esta é a história inesquecível de como uma cidade japonesa comum fica infestada de formas espirais, que aparecem em todos os tipos de formas, algumas delas verdadeiramente horríveis. A heroína Kirie Goshima tenta continuar sua vida normal durante o ataque em espiral, mas logo a sociedade desmorona.
Kirie e seu namorado observam sua cidade se dissolver no caos, e não há uma maneira clara de escapar ou lutar contra as formas espirais enquanto o problema continua a piorar. No final do mangá, Kirie se depara com a aparente fonte do ataque em espiral, mas é uma conclusão ambígua e aberta, onde não há vitória para Kirie – e provavelmente também não há sobrevivência.