O Studio Ghibli escreveu algumas das mais belas histórias e filmes de todos os tempos. De obras-primas como Afastado de espírito para romances impecáveis como O Castelo Movente do Uivoo famoso estúdio contou histórias que resistiram ao teste do tempo. A beleza dos filmes do Studio Ghibli reside em sua capacidade de envolver emocionalmente os espectadores com sua progressão surreal de enredo, bela animação e personagens pelos quais o público choraria.
Embora todos os filmes do Studio Ghibli mereçam elogios, alguns títulos passaram sem o reconhecimento que merecem. Nem todo filme do Ghibli atinge um pico tão alto quanto Afastado de espírito sim, mas as belas histórias de alguns filmes subestimados de Ghibli merecem estar em destaque, apesar de sua falta de popularidade no mainstream.
10 O retorno do gato é uma história improvável de Isekai
O gato retorna é um daqueles filmes de Ghibli onde uma história aparentemente simples oferece uma explosão de emoções e temas com os quais os espectadores podem se identificar. Surpreendentemente, o filme é uma história isekai onde um jovem de 17 anos acidentalmente concorda com a proposta de casamento de um príncipe felino de uma terra mágica. Ela então é levada para esta terra distante, onde Haru deve encontrar uma maneira de voltar para sua terra antes de se transformar em um gato.
O gato retorna é uma comédia alegre, mas retrata todas as coisas certas sobre uma história de maioridade com a qual muitos espectadores podem se identificar. Embora os filmes de Ghibli sejam famosos por explorarem as complexidades dos seres humanos e suas fases de crescimento, O gato retorna adota uma abordagem mais simplista. Fala sobre autodescoberta e aceitação sem ser muito óbvio ou deprimente.
9 O mundo secreto de Arrietty retrata uma história única de amor proibido
Embora O mundo secreto de Arrietty não é estritamente um romance típico de Ghibli, mas retrata a emoção sob uma luz surpreendentemente diferente. O filme gira principalmente em torno das aventuras de uma família de dez centímetros de altura, chamada de “Mutuários”, que pega emprestado coisas da casa onde moram para sobreviver. A filha mais nova dos Mutuários, Arrietty, é uma garota zelosa e animada que um dia é vista por um garoto chamado Sho.
Mesmo tendo sido instruída por seu pai a não interagir com humanos, Arrietty não pôde deixar de fazer amizade com Sho. Arrietty fala sobre diversos temas como amizade, amor e despedidas, mas de uma forma muito sutil. Nunca exagera o relacionamento de Arrietty e Sho, nem subestima seus personagens secundários. O filme deveria ser imperdível por sua animação impecável e hipnotizante, se não por qualquer outra coisa.
8 Contos de Earthsea levarão os espectadores às raízes de Ghibli
O Studio Ghibli é mais conhecido por seus contos de fantasia, repletos de vários tropos favoritos dos fãs. Goro Miyazaki conta a história de um mundo fictício onde o equilíbrio da natureza foi perturbado e doenças assolam a terra. Em meio ao caos, o príncipe herdeiro Arren foge de seu castelo e encontra um bruxo e uma garota misteriosa no caminho. É seguro dizer isso Contos de Earthsea é uma bela obra de arte e criatividade que conta uma história complicada, mas heróica, de vários personagens.
Contos de Earthsea é um relógio perfeito para espectadores que gostam de um bom conto de fantasia com muita ação e um pouco de romance. Terramar pode não ser épico ou muito grandioso, mas é uma peça estelar de animação e narrativa que faz jus à reputação do estúdio.
7 Castle in the Sky atrai espectadores de todas as idades
Um dos primeiros trabalhos de Hayao Miyazaki, Castelo no céué uma história direta, mas emocionalmente cativante. Miyazaki usa habilmente a grandeza da lenda explorada no filme e o desenvolvimento impecável dos personagens para produzir algo que impacta o público, independentemente da idade ou dos personagens. Os protagonistas podem parecer crianças, mas a execução e a escala de sua aventura são tão grandes que os espectadores não se importam com a idade dos personagens.
Castelo no céu conta a história de Panzu, que conhece uma garota chamada Sheeta. Ela literalmente cai do céu em seus braços e rapidamente se torna uma pessoa importante para ele. Ele arrisca sua vida para protegê-la, e sua paixão e cuidado são algumas das coisas mais lindas do filme. Castelo no céu é criminalmente subestimado e não é falado o suficiente por sua execução impressionante de todos os tropos clássicos de Ghibli.
6 The Wind Rises é um drama histórico ambicioso
Outra obra menos apreciada de Hayao Miyazaki, O vento aumentaé dolorosamente esquecido. O filme merece todos os elogios e aplausos por sua abordagem histórica, porém profunda, de homenagear importantes figuras da aviação. Miyazaki conta a história da vida real do famoso engenheiro aeronáutico Jiro Horikoshi, que projetou o avião de combate A6M Zero usado pela Marinha Imperial Japonesa. O famoso diretor acrescentou seu toque pessoal à história ao não torná-la um filme de época simples.
O vento aumenta tem uma abordagem instigante da vida de Jiro e a felicidade de curta duração que o rodeia é verdadeiramente alucinante. O vento aumenta é uma realização e exploração agridoce da sobrevivência, dos sonhos, da guerra e dos efeitos colaterais de seguir as próprias ambições. Há um certo desespero na narrativa do filme que se encaixa perfeitamente com a do próprio Jiro, que não consegue parar de sonhar ou mudar a forma como seu sonho afeta o futuro simultaneamente.
5 Quando Marnie estava lá explora as complexidades das mentes jovens
Quando Marnie estava lá é um filme visualmente deslumbrante e muito comovente sobre o qual não se fala o suficiente. É um trabalho genial do Studio Ghibli, onde o público nunca sabe se está no mundo real ou se foi sugado por um mundo mágico. A linha tênue entre realidade e imaginação neste filme é absolutamente de cair o queixo. O filme gira principalmente em torno da história de uma jovem chamada Anna que sofre de ansiedade social e é enviada para morar com seus parentes.
Lá, Anna conhece a charmosa Marnie, que afasta a baixa autoestima e as inseguranças de Anna, ensinando-a sobre a gentileza e a bondade do mundo. Quando Marnie estava lá definitivamente surpreenderia os espectadores com seu clímax e a realidade por trás do relacionamento de Marnie e Anna. O filme é uma história impressionante de autoexploração, que é ao mesmo tempo triste e esclarecedora.
4 Ontem é um tipo muito diferente de filme de Ghibli
Uma das razões pelas quais Somente ontem pode ter perdido os olhos dos espectadores porque o filme se afasta da narrativa e dos elementos típicos de Ghibli. O filme oferece um tom e uma história completamente diferentes dos que a maioria dos fãs do Studio Ghibli estão acostumados. Conta a história de uma funcionária de 27 anos que viaja para sua cidade natal para um merecido descanso, mas acaba revivendo seu passado, principalmente os tempos de sua infância.
Somente ontem irá atrair o público com seu forte senso de identificação e nostalgia, que invoca por meio de seus personagens adoráveis. É uma jornada linda e atenciosa sobre refletir sobre a própria vida e refazer os passos que levam as pessoas a esse ponto específico de suas vidas. É um filme extremamente identificável sobre a realidade do crescimento e a ansiedade de ter sucesso em um mundo competitivo.
3 From Up On Poppy Hill mistura juventude com drama do pós-guerra
De cima de Poppy Hill aborda vários temas, incluindo amizade, romance, trauma do pós-guerra e a capacidade de lidar com o luto. O filme segue a história do pós-guerra de dois jovens, Umi e Shun, que sofrem de um trauma comum, mas se unem pelo amor mútuo pela vida. A princípio, os dois se unem para salvar o clube da escola, mas depois descobrem que têm mais em comum do que imaginavam.
De cima de Poppy Hill é uma história visualmente deslumbrante sobre os sabores da juventude que florescem sob a influência da cultura japonesa e os efeitos dos sentimentos que as pessoas compartilharam no pós-guerra. O espectador certamente ficaria cativado pela gentileza e sinceridade da história que fala sobre as dificuldades do amor jovem, da descoberta de si mesmo e da compreensão do passado para seguir em frente.
2 Nausicaa do vale do vento conta uma história apocalíptica impressionante
Uma das primeiras obras de Miyazaki, Nausicaa do Vale do Vento é como muitas das abordagens do Studio Ghibli sobre terras devastadas pela guerra e seus efeitos na civilização. O filme segue a história de um mundo pós-apocalíptico onde a civilização humana foi levada à beira da extinção junto com a criação de uma vasta flora venenosa que cobre a terra. Em meio ao caos, a princesa do vale tenta manter a paz e proteger o que resta da natureza.
Embora Nausicaa do Vale do VentoA história de é nada menos que uma obra-prima, o filme se destaca por sua forte protagonista feminina e pelo desenvolvimento espetacular de seu personagem. O filme faz um trabalho excepcional ao retratar os horrores da guerra e fala habilmente sobre o elemento que as pessoas sentem falta e que é mais afetado pela guerra: o meio ambiente.
1 Whisper Of The Heart é uma história realista sobre jovens e seus sonhos
As histórias sobre a maioridade costumam ser exageradas e dramatizadas, o que torna a trama incapaz de se conectar com o espectador, por melhor que seja. Felizmente, Sussurro do Coração é um daqueles filmes que mergulhará o público em uma divertida viagem nostálgica que fará surgir os dias de luta para encontrar seu lugar no mundo. O filme segue uma garota chamada Shizuku, que é aspirante a escritora, e um garoto chamado Seiji, que é fabricante de violinos.
Shizuku e Seiji se conectam por causa de seu amor mútuo e interesses pelo mesmo tipo de literatura, mas o que eles não sabiam é que iriam inspirar um ao outro da melhor maneira possível. A história captura lindamente suas inseguranças e ansiedades relacionadas à incerteza do futuro e aos obstáculos que podem existir entre eles e seus objetivos. Sussurro do Coração é um filme clássico de Ghibli que explora a realidade de ser jovem e apaixonado e de experimentar o amor em sua forma mais pura.