Filmes aterrorizantes que desafiaram tropas de terror

A garota final, sustos, crianças assustadoras e bonecas malvadas… há muitos tropos que os fãs esperam em filmes de terror. Às vezes, esses tropos parecem clichês preguiçosos e inspirados, mas quando bem usados, podem tornar o filme ainda mais assustador para o público. Não é fácil rastrear as origens de todos os tropos de terror, como a porta dos fundos ameaçadoramente aberta ou a vítima fugindo escada acima em vez de sair pela porta da frente. É possível, porém, identificar certos filmes de terror que foram contra a corrente e desafiaram esses tropos.

Gritar listou alguns dos tropos de terror mais comuns e lembrou aos espectadores que existem certas regras que não podem ser quebradas se quiserem sobreviver. O brilhante filme de 2012 A cabana na floresta também oferece meta-comentários sobre o gênero. No horror de hoje, muitos tropos são onipresentes o suficiente para serem satirizados, e os cineastas estão suficientemente conscientes deles para quebrar a tendência. Filmes de terror brilhantes são aqueles que estão dispostos a desafiar os tropos do terror e tentar algo diferente.

10 Dois filmes foram fundidos em um filme From Dusk Till Dawn

Diretor: Roberto Rodríguez

Não há nada de agradável nos irmãos Seth (George Clooney) e Richie (Quentin Tarantino) Gecko. Eles são fugitivos em fuga após um assalto a banco, cuja longa lista de crimes inclui assalto a uma loja de bebidas, assassinato de transeuntes inocentes, estupro de mulheres e tomada de reféns, incluindo um pastor e seus filhos adolescentes. Enquanto fogem com a família, os irmãos Gecko encontram um clube de strip-tease decadente que abriga motociclistas, caminhoneiros, mulheres bonitas e, principalmente, uma tonelada de vampiros. Seth, Richie, o pastor e sua família se unem para derrotar as criaturas da noite.

Do anoitecer ao amanhecer redefiniu como um filme de vampiro cheio de ação poderia ser estruturado. A primeira metade do filme é uma história de reféns de um serial killer. A segunda metade mostra os vampiros monstruosos destruindo todos dentro do clube de cavalheiros de nome grosseiro, o Titty Twister. Essa mudança de tom foi totalmente inesperada e desafiou a estrutura dos filmes de terror tradicionais da época. Robert Rodriguez e o produtor Quentin Tarantino sempre tiveram sua visão única para o cinema, então não é surpresa que seu esforço colaborativo tenha resultado em um filme como Do anoitecer ao amanhecer. É um verdadeiro clássico cult dos anos 90 e um terror de ação extremamente divertido que não deve ser perdido pelos fãs do gênero.

9 Zumbis se moveram mais rápido 28 dias depois

Diretor: Danny Boyle

Muito antes de ser Oppenheimer, Cillian Murphy estrelou o fantástico filme de zumbi 28 dias depois. No filme, o incurável “vírus da raiva” se espalhou por todo o Reino Unido, deixando apenas um punhado de sobreviventes em seu rastro. Isso inclui Jim (Murphy), que acorda do coma como a única pessoa dentro de um hospital abandonado. Depois de vagar pelas ruas vazias, Jim é perseguido por um dos infectados e resgatado pelos companheiros sobreviventes Selena (Naomie Harris) e Mark (Noah Huntley). O grupo tenta encontrar refúgio dos mortos-vivos, levando-os a uma mansão fortificada sob o domínio de soldados corrompidos.

Antes 28 dias depois foi lançado em 2002, os zumbis sempre se aproximavam lentamente de suas vítimas. George A. Romero ajudou a criar esse tropo de gênero no final dos anos 60 e 70 com filmes como Noite dos Mortos-Vivos, Os Malucos, e Amanhecer dos Mortos. Embora esses zumbis sejam sem dúvida assustadores, 28 dias depois tornou os mortos-vivos ainda mais aterrorizantes, tornando seus movimentos mais espasmódicos e frenéticos e acelerando seu ritmo. Os zumbis do filme são abruptos, intensos e perturbadoramente rápidos. Eles podem se deparar com uma vítima abrindo seus cérebros no meio de uma conversa, sem qualquer aviso. Muitos fãs de terror adoraram essa mudança de ritmo no filme de zumbi, e hoje 28 dias depois é cimentado como um dos melhores filmes de zumbis de todos os tempos.

8 A hora e o lugar são difíceis de identificar a seguir

Diretor: David Robert Mitchell

Nem todos os filmes de terror influentes foram lançados há décadas. Segue, lançado em 2014, trata de uma doença sexualmente transmissível que assume a forma de pessoas já infectadas. Essas pessoas parecidas com zumbis só são visíveis para suas presas e as perseguem, a menos que a doença seja transmitida a outra pessoa. A estudante universitária Jay Height (Maika Monroe) se vê vítima da doença depois de passar um tempo com seu namorado, Hugh (Jake Weary). Jay trabalha junto com sua irmã Kelly (Lili Sepe), seus amigos Paul (Ker Gichrist) e Yara (Olivia Luccardi) e seu vizinho Greg (Daniel Zovatto) para encontrar uma solução antes que o vírus a reivindique como outra vítima.

Segue não só evita os sustos tradicionais, mas também oferece aos espectadores um cenário vago que é difícil de localizar. Os personagens usam telefones celulares, leitores eletrônicos e outras tecnologias modernas exclusivas, mas os carros, os aparelhos de televisão e os interiores das casas parecem ser da década de 1970. Segundo o diretor David Robert Mitchell, a época é propositalmente ambígua para desorientar o público. O grupo de amigos do filme também não se enquadra nos estereótipos de outros filmes de terror, com atleta, nerd, drogado e festeira. Todos eles se sentem como verdadeiros estudantes universitários que são lançados em uma situação bizarra e sobrenatural. O vírus neste filme caminha lentamente e se parece com pessoas normais do dia a dia. Combine isso com o cenário suburbano misterioso e Segue se destaca como um dos filmes de terror menos convencionais da memória recente.

7 A Babá é o Maligno em A Babá

Diretor: Mc

O ensino fundamental pode ser uma idade difícil, especialmente para garotos como Cole (Judah Lewis). Ele é intimidado por seus colegas de classe, socialmente estranho com as meninas e ainda precisa de uma babá, mesmo tendo doze anos. O único ponto positivo é que sua babá, Bee (Samara Weaving), é uma linda garota que está disposta a conversar Jornada nas Estrelas com Cole. Uma noite, curioso para saber o que Bee faz depois do expediente, Cole sai furtivamente da cama e a encontra participando de um ritual demoníaco. Seu relacionamento com sua babá virou de cabeça para baixo e agora ele está fugindo para salvar sua vida.

Em filmes como dia das bruxas e Quando um estranho liga, a babá é a vítima. Lançado na Netflix, 2017 A babá vira essa convenção de cabeça para baixo, tornando a babá aquela a ser temida. Samara Weaving é maravilhosamente malvada e nerd no papel principal de Bee. Ela é sedutora, aterrorizante e mais do que disposta a ir a extremos para coletar sangue para seu culto demoníaco. Ela até esfaqueia um cara com duas adagas no crânio. Ao longo do filme, o protagonista, Cole, luta contra seus sentimentos por Bee e os atos horríveis que ele vê ela e seus amigos cometerem.A babá é um filme de terror adolescente engraçado e selvagem que mantém os espectadores atentos com ação em ritmo acelerado.

6 Eventos de pesadelo acontecem à luz do sol no massacre da serra elétrica no Texas

Diretor: Tobe Hooper

As viagens rodoviárias normalmente não são seguras em filmes de terror. Cinco jovens em uma van, incluindo a hippie de cabelos compridos Sally Hardesty (Milyn Burns), fazem uma viagem por Newt, Texas. O primeiro erro deles foi pegar uma carona perto de um matadouro. O segundo erro é ficar sem gasolina e parar em um posto onde um proprietário assustador diz que não há combustível disponível. O grupo não tem escolha a não ser se refugiar em uma casa abandonada próxima, que pertence à família de Sally. Infelizmente, a malvada família Sawyer também está ocupando a casa.

O gênero de terror geralmente fica mergulhado na escuridão. O massacre da serra elétrica no Texas inovou em 1974 ao ser ambientado principalmente durante o dia. Cenas horríveis de brutalidade ocorrem quando o sol está brilhando. Leatherface não está escondido nas sombras da floresta, debaixo da cama ou em um armário como outros vilões assustadores. Ele ataca Sally Hardesty e seus amigos no quintal aberto ou no quarto de sua casa deserta na zona rural do Texas. Outros filmes de terror como Solstício de verão e Pérola seguiram os passos de O massacre da serra elétrica no Texas definindo as cenas da morte durante o dia. O efeito é chocante, pois parece que nenhum lugar é seguro.

5 O terror de vingança parece psicodélico em Mandy

Diretor: Panos Cosmatos

Nicolas Cage é um ator que está sempre disposto a tentar algo diferente. Ele se tornou um verdadeiro ícone do terror ao estrelar Mandy em 2018. O filme é sobre um homem chamado Red Miller que fica perturbado quando sua namorada Mandy (Andrea Riseborough) é sequestrada por uma gangue religiosa de motociclistas canibais chamada Black Skulls. Red se recusa a aceitar o desaparecimento de Mandy, então ele prepara uma besta e um machado para resgatar Mandy. Ele está prestes a travar uma batalha extrema contra os cruéis Black Skulls.

Mandy é um dos filmes de terror mais exclusivos lançados nos últimos tempos. Ao longo do filme, os Black Skulls e Red Miller ingerem LSD, o que os faz ter alucinações graves. O resultado é um filme que parece de outro mundo e não baseado no planeta. Há lindas cenas psicodélicas no filme com uma paleta de cores avermelhadas-arroxeadas e cores hipnotizantes e rodopiantes. O efeito parece fantástico, o que é único para um filme de terror de vingança. Com seu estilo visual atraente e trilha sonora cativante, Mandy rapidamente se tornou um favorito cult para os fãs de terror.

4 Meninas se transformam em presas propositais no massacre da festa do pijama

Diretor: Danishka Esterhazy

Quando se trata de remakes de terror, 2021 Massacre da Festa do Pijama é um dos mais divertidos. O filme empresta elementos da trama do original, mas dá um toque atualizado com personagens femininas mais fortes. Dana Deveraux (Hannah Gonera) está organizando uma festa do pijama para meninas no fim de semana com suas amigas na cabana de sua família em Holly Springs, Califórnia. Enquanto eles dançam e comem pizza, um assassino que usa uma furadeira (que já havia atacado a mãe de Dana e seus amigos) está à espreita na floresta. Ao contrário de outros filmes de terror, as meninas não estão ali para serem vítimas. Eles estão prontos para se vingar do passado e derrubar o assassino do perfurador de uma vez por todas.

Em filmes de terror como Carrie ou Sexta-feira, 13, as personagens femininas costumam ser excessivamente sexualizadas. As cenas do chuveiro são prolongadas com a câmera permanecendo em certas partes do corpo por mais tempo do que o necessário. O remake de O massacre da festa do pijama zomba desse tropo de terror desatualizado, submetendo os adolescentes do filme ao mesmo olhar sexualizado. O filme não surpreende o público com comentários sobre política de gênero, mas se diverte sacudindo as convenções e tornando as garotas mais do que apenas um alimento bonito e unidimensional como eram em 1982. O Massacre da Festa do Pijama. Essas meninas têm arbítrio e estão na cabana para retomar suas vidas e encontrar uma sensação de encerramento. É uma atualização legal que funciona bem, já que é usada para rir.

Diretor: Kyle Edward Ball

Estamos em 1995 e Kevin (Lucas Paul), de quatro anos, e sua irmã Kaylee (Dali Rose Tetreault) acordam no meio da noite e descobrem que seu pai desapareceu. As portas, janelas e outros objetos ao redor da casa também estão desaparecendo gradualmente, então Kevin e Kaylee fazem a única coisa que as crianças podem fazer nessa situação… descer para assistir desenhos animados. A casa está escura e ouve-se uma forte batida nas paredes. Há um demônio sinistro escondido nas sombras com Kevin e Kaylee.

Enquanto Rastejar e Lago Mungo também são adições únicas ao gênero de imagens encontradas, é Skinamarink isso redefiniu completamente a aparência do gênero. No entanto, é um filme que definitivamente não agrada a todos. O diretor Kyle Edward Ball disse que estava tentando criar a experiência de como é ser uma criança e acordar no meio da noite com medo. O estilo de filmagem é segmentado em diversas imagens e cortes rápidos, sem um enredo definível para acompanhá-lo.Skinamarink é uma experiência imersiva onde os ângulos das fotos e as imagens vistas na tela parecem erradas. O cenário dos anos 90 parece real, assim como o estilo de filmagem, trazendo um novo nível de autenticidade ao gênero de imagens encontradas.

2 Filmes de terror mudaram de perspectiva em uma joia de terror em uma natureza violenta

Diretor: Chris Nash

Os adolescentes dos filmes de terror nem sempre tomam as melhores decisões. Por exemplo, no filme de terror canadense, Em uma natureza violenta, um grupo de amigos rouba um medalhão que está pendurado em uma árvore perto dos restos queimados de uma torre de incêndio. Como resultado, um cadáver chamado Johnny (Ry Barrett) surge do chão, caçando o medalhão na floresta. Johnny mata um dos adolescentes com um canivete, joga seu corpo pela janela do escritório de um guarda florestal próximo e rouba um machado e uma velha máscara de bombeiro. Com esse equipamento a reboque, Johnny inicia uma matança, matando os adolescentes um por um em busca do medalhão.

Em uma natureza violenta é filmado como um videogame em terceira pessoa. Na maior parte do tempo, o assassino rasteja lentamente pela floresta, sem rima ou razão, em busca do colar desaparecido de sua mãe. Sempre que ele se depara com uma pessoa, ele libera sua força e fúria descontroladas de maneira muitas vezes brutal. As mortes no filme são de longe algumas das mais inventivas da memória recente.Em uma natureza violenta também se destaca por colocar o espectador no lugar do assassino ao longo do filme. O espaço mental do assassino é aquele ocupado durante todo o filme, então não há histórias extras ou cenas de festa estranhas para as vítimas adolescentes. É pura carnificina do começo ao fim, com um design de som silencioso apresentando nada mais do que o farfalhar das folhas e as botas do assassino pisando no arbusto.

1 Longlegs sugeriram sustos de salto que nunca aconteceram

Diretor: Osgood Perkins

Estamos na década de 1990 em Oregon e o agente do FBI Lee Harker (Maika Monroe) é contratado para trabalhar em um caso que envolve uma misteriosa série de assassinatos-suicídios, sempre envolvendo um pai matando sua família. A única pista deixada na cena do crime é uma carta codificada assinada por uma entidade conhecida apenas como “Pernas Longas” (interpretado de forma assustadora por Nicolas Cage). Como Lee tem habilidades de clarividência, ela pode intuir certos elementos sobre Longlegs que outros agentes não foram capazes de decifrar. Ao seguir as pistas, ela aprende mais sobre a afiliação de Longlegs com Satanás, sua própria história com o assassino e o significado de fazer aniversário no dia 14 de cada mês.

Pernas longas se destaca de outros filmes de terror por sugerir sustos sem realmente recorrer a eles. Por exemplo, há uma cena em que a agente Lee Harker está sentada em sua mesa tentando decifrar uma das cartas de Longlegs. No fundo, os espectadores podem ver apenas uma sugestão de uma porta escura em sua casa. Parece que algo vai acontecer a qualquer momento, mas o filme se refreia e permite que a imaginação dos espectadores corra solta. O outro aspecto único Pernas longas é sua estrutura de três atos. Cada “capítulo” tem um nome: Suas Cartas, Todas as Suas Coisas e “Aniversariantes”. Dentro de cada capítulo, novas informações sobre Longlegs e o mistério de suas mortes são reveladas. Os espectadores também aprendem mais sobre Lee Harker e como sua mãe se encaixa na história. Pernas longas se tornou o filme de maior sucesso do estúdio Neon até o momento e será considerado um dos melhores filmes de terror de 2024.