Um gênero amado responsável pela produção de alguns de animeUm dos clássicos cult mais proeminentes da série, a ficção científica oferece aos fãs uma mistura cativante de realista e fantástico, resultando em histórias que celebram a infinidade da criatividade humana. Com tantos tropos e subgêneros existentes sob o guarda-chuva da ficção científica, de distopias futurísticas ao terror biopunk e óperas espaciais mecha, os fãs do gênero nunca viram falta de animes novos e emocionantes para satisfazer seu desejo por ficção especulativa fascinante. E, com tantos títulos de ficção científica fazendo do mistério e da intriga seus pontos centrais de venda, poucos veem o apelo de revisitar esses programas depois de explorar seus mundos uma vez.
No entanto, muitos animes de ficção científica acolhem e até incentivam a exibição múltipla, pois somente imergindo em seus universos mais de uma vez os fãs podem compreender seus verdadeiros méritos. Seja um enredo complicado que revela novas profundezas e segredos na reentrada ou uma aventura episódica aconchegante da qual nunca nos cansamos, alguns animes de ficção científica têm um valor infinito de repetição e resistem excepcionalmente bem, não importa quantas vezes os fãs os revisitem.
10 Cowboy Bebop tem um pedaço de nostalgia para contribuir com qualquer humor
Um amado clássico espacial do faroeste que segue as aventuras de uma tripulação incompatível de caçadores de recompensas através de uma galáxia neo-noir corajosa, Cowboy Bebop continua sendo uma das séries de ficção científica de anime mais influentes, apesar de ter estreado há mais de 25 anos. Adorado por seu estilo polido, caracterização cativante e profunda e construção de mundo envolvente, Cowboy Bebop cobre uma vasta gama de enredos de ficção científica adorados, seus episódios mudando do cyberpunk existencial e da ópera espacial para a ficção cômica.
E embora o enredo central da série possa ser bastante devastador, especialmente considerando a trágica conclusão do programa, as travessuras episódicas da equipe têm um valor de repetição quase infinito. Mesmo ao assistir novamente ao programa na íntegra, Cowboy Bebop nunca deixa de surpreender os fãs com sua profundidade emocional e pungência, enquanto as “sessões” mais alegres são incríveis para repetir fora de ordem, sua multifacetação é capaz de se adequar a qualquer estado de espírito.
9 Tengen Toppa Gurren Lagann nunca deixa de evocar fortes emoções nos fãs
Um dos shows de mecha mais icônicos e pouco ortodoxos dos anos 2000, Tengen Toppa Gurren Lagann é uma aventura de ficção científica agitada e cheia de ação que segue um grupo de rebeldes de espírito livre que escapam do cativeiro subterrâneo e viajam até as estrelas mais distantes. Dirigida por Hiroyuki Imaishi que mais tarde fundou o famoso Studio Trigger a série mostra as origens do notório estilo exagerado do estúdio e a emoção de experimentar TTGL pela primeira vez, continua em rewatches.
O aspecto de TTGL os fãs mais apreciam é seu enorme coração e o sentimento emocionante de ansiedade e zelo que o show desperta com sua história sincera e em ritmo acelerado. Gurren Lagann é um caso raro em que a mesma alegria surge independentemente de quantas vezes se assiste, o que o torna um programa perfeito para revisitar em busca de inspiração.
8 Akira permaneceu legitimamente o clássico mais elogiado do gênero em décadas
Um filme de anime que teve uma influência monumental não apenas no anime de ficção científica como gênero, mas na cultura popular como um todo, o clássico de 1988 de Katsuhiro Otomo. Akira não perdeu nem um grama de relevância até hoje. Uma distopia futurista madura cujos traços podem ser encontrados em tudo, desde Cyberpunk 2077 para Corredor de lâminas, Akira é uma espécie de clássico cult que, ao contrário de muitos animes da mesma época, ainda parece fresco e cativante, imergindo sem esforço antigos e novos espectadores em sua atmosfera tenaz.
Como a maioria dos clássicos de anime testados pelo tempo, Akira nunca é entediante revisitar, pois a excelente qualidade que lhe permitiu permanecer significativo por tanto tempo brilha em todos os aspectos do filme. Na verdade, revendo Akira com o conhecimento contextual prévio pode até enriquecer a experiência, pois permite apreciar mais atentamente a sua realização técnica e cultural.
7 A comédia excêntrica de Desert Punk nunca envelhece
Uma das séries de ficção científica mais heterodoxas do início dos anos 2000, Deserto Punk pega um cenário pós-apocalíptico sombrio de distopia nuclear e o transforma em pano de fundo para uma comédia de humor negro exagerada. A série segue Kanta Mizuno, o titular Desert Punk e um mercenário lendário conhecido por sua devoção imoral em realizar o trabalho, enquanto causa estragos ao longo do implacável Grande Deserto de Kanto.
Violento, grosseiro e sem remorso em sua satirização de tropos pós-apocalípticos clássicos, Deserto Punk é um programa que muitos podem achar muito controverso em sua vulgaridade. Ainda, aqueles que gostam de comédias de humor negro que, embora nunca desistam do humor atrevido, permanecem humanos e bem-humorados de coração, podem apreciar Deserto Punk e o valor ilimitado de nova observação que possui graças à natureza imprevisível e hilária de sua progressão.
6 As referências sutis do Link Click a tramas futuras são fáceis de perder na primeira exibição
No que diz respeito à ficção científica sobre viagem no tempo, Clique no link se diferencia ao explorar o conceito de uma perspectiva íntima e pessoal, usando o artifício para viajar pelo passado trágico, porém comovente, de pessoas comuns. Os protagonistas do donghua, Lu Guang e Cheng Xiaoshi, dirigem um estúdio fotográfico com um serviço pouco ortodoxo. Ao combinar suas habilidades, eles podem inserir fotos de seus clientes, ajudando-os a encontrar um encerramento em seu passado.
À primeira vista, pode parecer que uma história que depende tanto de suspense estimulantes e momentos dramáticos de emoção intensa não seria tão emocionante em uma segunda exibição. No entanto, Cliques em links O enredo de mistério abrangente que progride constantemente no fundo de seus cenários episódicos sombrios só poderia ser verdadeiramente apreciado em uma nova exibição. Sutilmente inteligente em sua fascinante progressão de história, Clique no link deixa inúmeras pistas para suas maiores reviravoltas na trama ao longo da série, e quanto mais alguém assiste novamente, mais segredos ocultos que sugerem a história maior eles podem perceber.
5 Trigun é igualmente repetível em todas as suas iterações
No que diz respeito ao icônico anime de ficção científica, o espaço Western Trigun foi sem dúvida um dos mais influentes do seu tempo, especialmente na comunidade internacional de anime. Até hoje, a história de Vash the Stampede, o temido bandido que viaja por um planeta deserto e hostil, cuja natureza real é surpreendentemente pacífica e bondosa, é comumente revisitada por fãs que adoram seu mundo envolvente e personagens adoráveis.
O apelo atemporal de Trigun também se reflete em sua história de adaptações – originalmente um mangá relativamente malsucedido de Yasuhiro Nightow, Trigun tornou-se um clássico cult através do anime de 1998, que, embora mantendo os mesmos elementos centrais da história, diferia significativamente do mangá. No entanto, o amor da comunidade pela série continuou a crescer e Vash voltou mais uma vez na reinicialização de 2023, Debandada de Trigun que é tão agradável de assistir quanto seu antecessor.
4 Space Dandy nunca perde seu charme excêntrico e imprevisível
Vindo da lenda da indústria Shinichiro Watanabe (Cowboy Bebop, Samurai Champloo), Espaço Dândi é o trabalho mais indulgente do criador, apresentando uma mistura selvagem de gêneros, ideias e referências que se complementam perfeitamente na elaboração de uma das óperas espaciais mais inventivas do anime. O herói titular da série é um caçador de recompensas despreocupado que se aventura pelo espaço em busca de espécies exóticas raras, e sua fuga muitas vezes o leva às situações mais bizarras e ridículas.
Um espetáculo com pouca consideração pela continuidade ou homogeneidade de gênero, Espaço Dândi é uma série lindamente caótica, com cada episódio parecendo uma história distinta. Ainda, o encantador caos de Espaço Dândi é exatamente o que torna a série tão fácil de desfrutar continuamente, seja na íntegra ou revisitando os episódios mais memoráveis.
3 O significado de Neon Genesis Evangelion pode mudar entre rewatches
Clássico mecha de Hideaki Anno Neon Genesis Evangelion pode ser considerada uma série difícil de assistir novamente por alguns devido à sua natureza experimental e tom geral sombrio. No entanto, uma grande parte da base de fãs da série encontra um enorme valor em revisitar NGE e suas múltiplas iterações alternativas, sempre encontrando um novo significado na jornada de Shinji. Para os fãs que descobriram Evangelion mais cedo na vida, assistir novamente ao programa em uma idade mais avançada permite que eles se relacionem melhor com diferentes personagens enquanto veem as lutas de Shinji de uma perspectiva mais madura.
Da mesma forma, as partes mais experimentais do programa podem ser interpretadas de forma diferente dependendo das circunstâncias do espectador, já que seu significado é deixado principalmente para o espectador. Além de seu enredo de desconstrução mecha, Evangelion é um estudo de personagem complexo e fascinante, e o que os fãs tiram dele pode mudar visivelmente em uma nova exibição.
2 FLCL só pode ser verdadeiramente apreciado em uma nova observação
Assumidamente absurdo e desconcertantemente exagerado, FLCL é um dos animes menos ortodoxos a se tornar um clássico cult favorito dos fãs devido ao quão longe tudo está do mainstream. Os fãs do programa costumam jurar assisti-lo várias vezes, como entendimento FLCL, mesmo em um nível básico, pode ser difícil desde o início.
Um estranho mashup de ficção científica mecha, comédia de vanguarda e estudo de personagens sobre a maioridade, FLCL consegue espremer mais em seus seis episódios do que algumas séries podem cobrir em dois cursos. Enquanto o primeiro relógio de FLCL não tem problemas em manter os espectadores envolvidos com sua ação frenética e em ritmo acelerado e brincadeiras excêntricas de personagens, a verdadeira história de Naota e Haruko só se torna clara quando experimentada repetidamente. E, sendo o OVA muito aberto a diferentes interpretações, novos significados surgem cada vez que alguém assiste novamente. FLCL.
1 Gintama permanece tão engraçado e charmoso em cada rewatch
Apesar de ter mais de 350 episódios, a comédia de ficção científica Gintama é um anime com valor infinito de releitura, e seu mundo multifacetado e hilário convida os fãs a revisitá-lo continuamente. A história do apático samurai Gintoki e suas desventuras comicamente agitadas no Japão do período Edo, invadido por alienígenas, recusa-se a ser definida por apenas um gênero, e os enredos que cobre variam de paródias surreais e comédia situacional absurda a ação emocionante e evocativa. drama.
Ainda, se alguém se apaixonar por Gintama elenco pouco ortodoxo de heróis incompatíveis e um mundo imprevisível, mas encantador, é difícil resistir a visitá-lo novamente, seja assistindo novamente episódios selecionados, exibindo um arco particularmente impactante ou repetindo a aventura inteira desde o início. Felizmente, o humor brilhantemente imaginativo da série torna cada nova exibição igualmente agradável.