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É sempre impressionante quando um filme consegue provocar sofrimento emocional genuíno no público, mas é ainda mais impressionante quando eles conseguem fazer isso em pequena escala. A maioria dos maiores thrillers de todos os tempos, desde Sete e Filhos dos Homens todo o caminho para Chinatown e Norte por Noroeste são absolutamente enormes em escala e apresentam uma construção mundial intensa e meticulosa em cidades, estados e países. Embora esses filmes sejam enormes em escala, eles se enquadram no gênero de suspense Monte Rushmore porque conseguem fazer mundos enormes parecerem pequenos, claustrofóbicos e isolados por meio da engenhosa criação de tensão. No extremo oposto do espectro, existem filmes de pequena escala como Coerência e Sala Verde que conseguem parecer enormes e extensos, apesar de seu cenário singular. Todo mundo, de vez em quando, surge um filme que consegue preencher os dois requisitos, e um deles foi lançado em 1997.
A borda é um thriller de aventura com um elenco e uma equipe poderosos que de alguma forma foram esquecidos no tempo. O filme verifica todas as caixas. É uma obra-prima subestimada que apresenta um mundo enorme, mas aparentemente vazio, dinâmica íntima de personagens e intensa paranóia durante todo o tempo de execução. O filme parece claustrofóbico, mas extenso, e com certeza será um sucesso entre o público moderno, cheio de ansiedade. O filme merece ser lembrado, não apenas por sua natureza incrivelmente emocionante, mas também porque apresenta a melhor atuação de todos os tempos do vencedor do Emmy, Alec Baldwin.
Sobre o que é The Edge?
A borda é uma entrada subestimada e magistral em um subgênero que os fãs não recebem muito hoje em dia. O gênero de filmes de sobrevivência está repleto de clássicos frios, incluindo tudo, desde Nicholas Roeg Caminhada à versão biográfica de 1993 sobre o gênero Vivo. O gênero até ressurgiu um pouco na década de 2010. The Grey, de Liam Neeson, deu início à década, arrecadando US$ 82 milhões de bilheteria, mas o sucesso do gênero não termina com dólares e centavos. 2015 viu dois filmes de sobrevivência dignos do Oscar, do corajoso e polarizador faroeste O Regresso para abordagens mais subversivas do subgênero, como Ridley Scott O marciano. Há provas indiscutíveis de que esse tipo de filme pode ter sucesso em todas as frentes, mas o gênero começou a desaparecer de qualquer maneira. Felizmente para os fãs, porém, eles ainda podem voltar e apreciar os clássicos que escaparam.
A borda foi dirigido por Lee Tamahori (Morra outro dia, veio uma aranha) e é adaptado de um roteiro original de David Mamet (Os Intocáveis, Glengarry Glen Ross). O filme segue três homens que ficam presos no deserto do Alasca depois que seu avião cai inesperadamente. Embora os três homens inicialmente trabalhem juntos para sobreviver nas condições adversas, seus relacionamentos se dissolvem lentamente à medida que os segredos são descobertos. O trio luta entre si, contra as condições adversas e contra um urso pardo sedento de sangue e implacável, em cuja floresta eles se infiltraram. Vidas são perdidas, sangue é derramado e aparentemente nenhum progresso é feito enquanto eles atravessam a vasta mas vazia região selvagem.
Além do enredo central baseado na sobrevivência, A borda também apresenta um drama interpessoal intenso e mesquinho e, graças ao trio de atuações brilhantes na vanguarda do filme, até as discussões mais mundanas parecem vida ou morte. Anthony Hopkins interpreta Charles Morse, um empresário bilionário que tem afinidade com a sobrevivência na selva. Charles é casado com Mickey (Elle Macpherson), uma modelo que está preparada para uma sessão de fotos em sua remota pousada no Alasca. Em frente a Mickey está seu fotógrafo, Bob Green (Alec Baldwin), e o assistente de Bob, Stephen (Harold Perrineau). As tensões aumentam quando um observador Charles suspeita que Mickey está tendo um caso com Bob, e essas tensões continuam a aumentar à medida que os dois ficam cada vez mais desconfiados um do outro à medida que sua jornada pela selva continua.
The Edge é uma aventura diferente para David Mamet
Misturar conflitos românticos com circunstâncias desesperadoras não é novidade para o mestre escriba, dramaturgo e diretor ocasional David Mamet. Talvez o exemplo mais relevante disso seja O carteiro sempre toca duas vezes, um filme liderado por Jack Nicholson que mistura perfeitamente crime e romance sensual e pode ter aberto o caminho para Mamet dominar esse equilíbrio 16 anos depois. David Mamet há muito tempo consegue entrar em qualquer gênero e ter sucesso, do crime ao romance e aos dramas de tribunal, mas um elemento de A borda o torna distintamente diferente do resto do catálogo de Mamet.
David Mamet é mais conhecido por seu diálogo prolixo e totalmente único. Seus personagens falam uma linguagem própria que fica em algum lugar entre o absurdo e o realismo, mas não se enquadra em nenhuma das categorias. Seu diálogo é tão único que o verbete do cineasta na Wikipédia tem uma seção inteira sobre “Mamet Speak”. Esse estilo prolixo, espirituoso, cínico e bonito tornou-se a expectativa em seu trabalho, e quase todos os seus filmes apresentam diálogos de alta energia a 160 quilômetros por hora. A bordaembora inclua momentos ocasionais disso, é um desafio totalmente novo.
Os filmes de sobrevivência são geralmente caracterizados por um elenco reduzido e ambientes hostis, mas também são trabalhos tipicamente muito pensativos e meditativos. Os cineastas tendem a colocar o público no lugar do personagem, permitindo espaço para o silêncio, forçando o espectador a refletir e refletir sobre o que fariam nesta posição precária. Assim como Charles, Stephen e Bob, David Mamet tinha apenas alguns recursos à sua disposição para escrever este roteiro e teve que gastá-los com cuidado e cautela. A borda é definitivamente o estranho na lendária filmografia de Mamet, mas mesmo assim é bem-sucedido.
Alec Baldwin traz melhor desempenho na carreira
Alec Baldwin, apesar das polêmicas recentes, é um dos maiores atores de todos os tempos. Ele provou repetidamente que tem um dos maiores alcances de Hollywood. Ele dominou performances dramáticas e casualmente apaixonadas em filmes dignos do Oscar como Os Infiltrados e Jasmim Azul e provou seu valor em performances cômicas em Sábado à noite ao vivo, 30 Rock, e em filmes como Estadual e Principal. De galã a vilão, Alec Baldwin adaptou graciosamente suas atuações tanto à sua idade quanto às expectativas do diretor. Enquanto A borda pode não ser o melhor desempenho de Baldwin (esse título provavelmente pertence à sua interpretação de Jack Donaghy em 30 rocha)é sem dúvida a sua melhor tentativa de um papel dramático.
Apresentações notáveis no cinema de Alec Baldwin |
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Filme |
Personagem |
Suco de besouro |
Adam Maitland |
O gato do chapéu |
Lawrence Quinn |
Os que partiram |
Capitão George Ellerby |
É complicado |
Jacob Adler |
Missão: Série Impossível |
Alan Hunley |
Ferrugem |
Ferrugem Harland |
Como mencionado anteriormente, A borda reduz ao mínimo o seu entorno. Apesar de se passar em uma região selvagem vasta e aparentemente interminável, realmente parece uma apresentação de teatro com dois artistas na vanguarda. O filme de Tamahori, assim como a atuação de Baldwin, é repleto de sutilezas que tornam o filme ainda mais estressante e inteligente. Um exemplo específico se destaca dos demais quando Bob tenta acender um fósforo. As mãos de Baldwin tremem enquanto ele levanta lentamente o fósforo, seus olhos acompanhando de perto a ponta do fósforo, movendo-se para frente e para trás, copiando suas mãos trêmulas. Seus lábios tremem e se projetam conforme ele se aproxima, e seu coração se despedaça quando o fósforo quebra. Embora pareça simples, Tamhori e Baldwin fazem da simples ação de acender um fósforo o momento mais estressante dos 117 minutos de duração do filme.
O desempenho de Baldwin é especialmente impressionante aqui devido à competição que enfrentou. No início do filme, Baldwin atua ao lado de Harold Perrineau, que roubou a cena nos dois últimos filmes do original. A Matriz trilogia. Mais tarde no filme, entretanto, Baldwin fica cara a cara com Sir. Anthony Hopkins na mesma década de sua primeira vitória no Oscar. Anthony Hopkins sempre traz o seu melhor, como visto em 2020 O Paimas ele estava realmente no auge de sua atuação nessa época. Baldwin combina a energia maníaca de Hannibal Lecter de Hopkins e é capaz de traduzir com maestria até mesmo o diálogo mais bizarro de Mamet para a tela prateada.
A borda é uma joia escondida da narrativa de sobrevivência que merece ser escavada. O filme é elevado por sua abordagem exclusivamente teatral, performances principais dominantes e brilhantes complexidades de direção. Como todos os melhores thrillers, o filme consegue ser íntimo e de grande escala. Um roteiro caracteristicamente calculado e uma direção precisa de um diretor um tanto caluniado, Lee Tamahori, combinam-se para criar um filme que é estressante, instigante e infinitamente citável. A borda foi esquecido no tempo como uma entrada em um gênero esquecido, mas merece ser lembrado.