De modo geral, o primeiro diretor Guerra nas Estrelas Os fãs pensam quando contemplam a franquia é o homem que a criou, George Lucas. É bastante seguro dizer, porém, que os filmes de Lucas estão longe de ser os mais celebrados da franquia. Essa honra pertence a outro homem chamado Irvin Kershner, que dirigiu O Império Contra-Ataca. Em termos de recorde de rebatidas, isso é o melhor que pode acontecer Guerra nas Estrelas. No entanto, muitos fãs não sabem que Irvin Kershner também dirigiu um filme de James Bond estrelado por uma das maiores estrelas do cinema.
1983 foi um ano estranho na história de James Bond. Não um, mas dois filmes estrelados pelo suave agente secreto chegaram aos cinemas,Polvo estrelado por Roger Moore, e Nunca diga nunca mais, que ostentava o retorno de Sean Connery ao papel que o transformou em um superstar. Nenhum dos filmes acabou deixando muito impacto na franquia em si, mas Nunca diga nunca mais ocupa um lugar especial na infâmia de Bond, e vale muito a pena explorar sua história.
Por que houve dois filmes de James Bond em 1983?
Às vezes, um vínculo não é suficiente
Nunca diga nunca mais é um filme estrelado por James Bond, mas não é um filme oficial de James Bond. Em primeiro lugar, é importante saber que Nunca diga nunca mais não foi produzido pela Eon Productions, que financiou todos os filmes de James Bond, exceto este e a versão paródia de 1967 de Cassino Real. Eon tem uma parceria de longa data com o autor Ian Fleming e seu espólio, o que torna suas produções “oficiais”. Em 1983, porém, as coisas ficaram um pouco mais complicadas.
Para entender como os fãs acabaram com dois James Bonds em 1983, é necessário voltar no tempo até o início dos anos 60, quando o produtor executivo Kevin McClory trabalhava ao lado do autor de James Bond, Ian Flemming, para transformar a série em uma franquia de longas-metragens. Naquela época, os produtores Albert R. Broccoli e Harry Saltzman ainda não haviam formado a Eon Productions, e McClory estava muito interessado em conduzir o personagem Bond das páginas para a tela.
McClory era um grande fã de James Bond há anos, mas sentiu que os romances de Ian Flemming não eram inerentemente cinematográficos, então propôs a ideia de criar uma história original para servir como a primeira aventura de Bond na tela grande. Trabalhando ao lado de Ian Flemming e outro amigo chamado Ernest Cuneo, McClory imaginou uma série de cenários intrigantes para Bond vivenciar, compondo uma série de esboços e tratamentos com títulos que percorreram o desafio desde James Bond do Serviço Secreto para ESPECTRO.
Eventualmente, Ian Fleming tentou transformar essas ideias em um roteiro oficial, mas McClory não gostou do roteiro de Flemming, então trouxe outro escritor chamado Jack Whittingham para dar um polimento. De acordo com a maioria dos relatos, cada escritor contribuiu com aspectos importantes para a história. McClory teve a ideia de definir o roteiro nas Bahamas, bem como o relógio do mundo sendo mantido sob resgate nuclear. Enquanto isso, Cuneo teve a ideia de elaboradas sequências de batalha subaquática. Todos os três homens também reivindicariam a criação mais importante do roteiro, a organização criminosa chamada SPECTRE, liderada por seu mentor do mal, Ernst Stavro Blofeld.
Assim que Jack Whittingham terminou seu rascunho, o projeto foi intitulado Longitude 78 Oeste, um título que Fleming mais tarde mudou para Trovão. Nesse ponto, todos finalmente ficaram satisfeitos com o roteiro, mas Fleming ficou preocupado porque McClory não era o homem certo para produzir uma franquia em tão grande escala. Como resultado, o relacionamento deles ficou tenso e o projeto fracassou.
Durante todo esse tempo, Ian Fleming trabalhou em seu nono romance de James Bond. Quando o livro foi finalmente publicado, pouco depois, surpresa, surpresa, seu título era Trovão. Mais do que apenas utilizar o mesmo nome, o livro de Fleming aproveitou ao máximo os elementos do roteiro não produzido, sem dar crédito a ninguém envolvido. Kevin McClory processou Fleming no Supremo Tribunal de Londres para impedir a publicação do livro.
Fleming finalmente resolveu o caso após um ataque cardíaco durante o julgamento. Ele concordou em dar a McClory os direitos cinematográficos do livro depois de decorridos dez anos (ao mesmo tempo que concordou em ajustar os créditos do romance para “de Ian Fleming, baseado em um tratamento de tela de Kevin McClory, Jack Whittingham e Ian Fleming”). Assim que a década de 1960 chegou à década de 1970, McClory começou a trabalhar tentando dar vida à sua visão de um filme de James Bond e teve a brilhante ideia de trazer de volta o James Bond original.
Por que Sean Connery concordou em retornar ao papel de James Bond?
Por mais dinheiro do que um centavo
Em 1971 Sean Connery estrelou sua última entrada oficial como James Bond Diamantes são para sempre. Após a recepção morna do filme, Connery, que já estava ansioso para se afastar do papel (tanto que pulou No Serviço Secreto de Sua Majestade), finalmente abandonou o personagem para sempre. Ou assim ele pensou. Kevin McClory tinha outras ideias.
A partir de 1975, McClory acelerou o ciclo de produção de seu projeto. Naquela época, ele perguntou a Connery se ele tinha algum interesse não apenas em retornar ao papel, mas também em escrever o roteiro do filme ao lado do autor do roteiro Len Deighton. Caramba, McClory até ofereceu a Connery a chance de dirigir o filme. Isso foi o suficiente para que Connery se sentisse efetivamente lisonjeado, e ele gostou tanto da experiência de desenvolver a ideia que finalmente começou a se entusiasmar com a ideia de interpretar Bond mais uma vez.
Quando Connery finalmente recebeu a oferta de um salário de US$ 5 milhões e uma parte do back-end do filme em 1981 (depois de sentir que havia sido mal pago por seus esforços anteriores), isso foi o suficiente para selar o acordo.. Sean Connery estava (não) oficialmente de volta como James Bond. De acordo com o livro Algum tipo de herói: a notável história dos filmes de James Bond por Ajay Chowdhury e Matthew Field, Connery foi até citado na época como tendo dito:
“Eu teria uma parte considerável dele e o retorno financeiro seria proporcional ao meu investimento, o que não acontecia antes.”
No momento da produção de Nunca diga nunca mais começou, Sean Connery, de 52 anos, não interpretava Bond há mais de uma década. E, no entanto, foi uma decisão calculada que McClory e os outros produtores tinham certeza que compensaria ao gerar grande entusiasmo para um ícone que retornasse no mesmo ano em que a Eon Productions planejava lançar seu último trabalho liderado por Roger Moore, Polvo. Tudo o que precisavam agora era de um diretor. Ah, e um filme de sucesso. Eles conseguiriam uma dessas coisas, mas não tanto a outra.
Como o impacto da direção de Irvin Kershner nunca mais disse nunca mais?
Honestamente, não foi suficiente para salvar uma produção que estava atrás da bola 8 desde o início
Para ser brutalmente honesto, apesar de sua longa jornada até a tela prateada, Nunca diga nunca mais não é um ótimo filme de James Bond. Na esperança de ofuscar a produção rival da Eon, Kevin McClory ficou em segundo plano em relação ao seu parceiro de produção Jack Schwartzman e trouxe o diretor Irvin Kershner, que era um dos nomes mais quentes da indústria, tendo recentemente dirigido o gigantesco sucesso de bilheteria e aclamado pela crítica. O Império Contra-Ataca apenas dois anos antes.
A partir daí, Schwartzman assumiu a produção e contratou ex- homem Morcego O escritor da série de TV Lorenzo Semple Jr. escreverá uma nova versão do roteiro que seguiu estritamente Thunderball história original para evitar qualquer problema legal em potencial. Foi aí que as coisas começaram a sair dos trilhos. Connery não ficou impressionado com o novo roteiro e seu tom exagerado e decidiu trazer seus próprios escritores, que reescreviam continuamente as cenas ao longo da produção. Diz a lenda que foi a esposa de Sean Connery quem deu o título oficial do filme, baseado no fato de Connery ter prometido “nunca mais” interpretar James Bond.
É seguro dizer isso Nunca diga nunca mais a produção foi problemática. O relacionamento entre Jack Schwartzman, Irvin Kershner e Sean Connery se desfez a tal ponto que Connery mais tarde se referiu às filmagens como “uma operação sangrenta do Mickey Mouse!” Além disso, o estatuto “não oficial” do projecto deixou-os no limbo, do ponto de vista jurídico. Kershner explicou mais tarde no livro de Robert Sellers A batalha por Bond,
“Tivemos muitos problemas para conseguir um roteiro. Para fazer um filme, teríamos que tirar liberdades, e toda vez que tentávamos tirar liberdades, a Eon e a United Artists de alguma forma ficavam sabendo disso e começavam a nos processar, dizendo que estávamos Não estávamos usando o livro. Estávamos meio que presos no meio e não havia saída fácil.”
No final das contas, essas dificuldades tornaram-se demais, mesmo para um diretor talentoso como Irvin Kershner. O resultado foi um filme que nunca pareceu a soma de suas partes. Um filme de James Bond estrelado pelo ator original (e provavelmente o mais querido) que deu vida ao personagem, filmado pelo diretor de fotografia de Os Caçadores da Última Arcacom figurino do responsável por Corredor de lâminas e dirigido pelo talento visionário que dirigiu O Império Contra-Ataca deveria ter resultado em um filme de Bond de todos os tempos.
No fim, Polvo levou para casa a coroa de melhor filme de James Bond de 1983, arrecadando US$ 182 milhões de bilheteria contra Nunca diga nunca mais Arrecadação de US$ 159 milhões. Hoje, Nunca diga nunca mais é um estudo de caso interessante que aparentemente previu a tendência recente de reinicializações e sequências ambientadas em universos cinematográficos bem estabelecidos. Infelizmente a única coisa que se pode determinar a partir dessa comparação é que assim como as reinicializações de hoje Nunca diga nunca mais foi pouco mais do que uma tentativa de ganhar dinheiro rápido.