Este artigo discute tópicos de assassinato e suicídio.
Certos filmes de animação transportam os espectadores de volta à infância e os lembram dos bons velhos tempos dos filmes para toda a família e com pouca ou nenhuma responsabilidade. Não há como negar que muitos estúdios aperfeiçoaram a arte dos filmes infantis e continuam a fazê-lo. No entanto, nem todo filme traz lembranças calorosas e confusas.
Don Bluth Todos os cães vão para o céu estreou pela primeira vez em 1989 e imediatamente traumatizou toda uma geração de crianças com seus temas comoventes. Como tal, é frequentemente criticado pelos críticos e até mesmo rotulado como “Rotten” no principal site de crítica de cinema Rotten Tomatoes. Mesmo assim, muitos fãs ainda argumentam que este filme complexo é muito mais charmoso do que o público inicialmente acreditava.
O filme explora o vínculo inerente entre humanos e animais
Todos os cães vão para o céu se passa nas movimentadas ruas de Nova Orleans em 1939 e apresenta ao público o nome perfeito de Charlie B. Barkin, um pastor alemão de fala mansa. Mas seus dias de festa chegam rapidamente ao fim quando ele é assassinado por um famoso jogador chamado Carface. Barkin é imediatamente transportado para o céu, mas argumenta que não fez nada de bom em sua vida. Assim, Charlie rouba um relógio de bolso de ouro e retorna à Terra, ousando viver o resto de sua vida como um ser imortal. Mas, quando o relógio parar, Charlie será enviado diretamente para o Inferno. O cachorro descobre mais tarde que uma garotinha chamada Anne-Marie está sendo manipulada por Carface, então ele tem que decidir se quer se vingar de seu antigo inimigo ou salvar este pobre órfão.
Este filme faz um trabalho excepcional ao explorar o vínculo único entre animais e humanos, algo que o concorrente de Bluth, a Disney, faz de melhor. Ainda, Todos os cães vão para o céu trabalha para fazer Charlie e Anne-Marie, tornando seu relacionamento um pouco mais complexo e cheio de camadas do que outros filmes como ETpor exemplo. Como Anne Marie tem um dom que lhe permite conversar com cães, ela é a única pessoa que realmente consegue entender Charlie. Assim, em um mundo repleto de caninos amantes do crime, Anne-Marie pode ser vista como um veículo que inspira o protagonista a realizar boas ações. Sem falar que Anne-Marie conta com Charlie para ajudá-la a escapar de Carface e o cachorro se apoia na menina para evitar passar a eternidade no Inferno. Assim, o filme trabalha para erradicar o típico relacionamento unilateral que costuma ser visto em filmes em que uma criança faz amizade com um animal.
À medida que o filme avança, Charlie proclama que não se importa com a menina e está apenas usando-a para se vingar de Carface. No entanto, o público rapidamente descobre que isso não é verdade, pois ele a salva do afogamento momentos depois. Portanto, cenas como esta ajudam a estabelecer uma estrutura cíclica interessante. Quando Charlie vai para o céu, o chicote o informa que os cães automaticamente recebem passe livre para a vida após a morte porque são inerentemente bons e leais. Mesmo que Charlie alegue repetidamente ser um manipulador, suas ações provam que seu instinto natural é salvar os outros. Como tal, Todos os cães vão para o céu faz algo diferente em relação aos seus antecessores no sentido de que não trata com condescendência o seu público jovem. O filme está repleto de reviravoltas que permitem aos espectadores descobrir por si mesmos que Charlie sempre foi digno de seu lugar no céu.
A produção estava repleta de tragédias
Fazer um filme não é tarefa fácil, mas o processo de produção de Todos os cães vão para o céu foi preenchido com uma tragédia após a outra. Mais notavelmente, a dubladora de Anne Marie, Judith Barsi, foi horrivelmente morta por seu pai em um caso chocante de assassinato e suicídio. Sua morte ocorreu cerca de um ano antes do lançamento do filme, o que levou os desenvolvedores a dedicar a música final, “Love Survives”, em sua homenagem.
Embora a grande maioria dos filmes infantis contemporâneos tenha sido produzida em Hollywood, o trabalho em Todos os cães vão para o céu foi transferido para Dublin, onde investidores externos como Steven Spielberg e George Lucas exerciam grande controle. O filme também foi financiado pela Goldcrest Films, que adicionou US$ 70 milhões ao orçamento em troca de três filmes. Infelizmente, apenas dois filmes foram criados antes do acordo ser cancelado. Assim, embora o diretor Don Bluth tivesse todas as intenções de fazer este filme em seu próprio estúdio, suas dificuldades financeiras fizeram com que ele engolisse o orgulho e buscasse investimentos de outros cineastas.
Depois de perder um dos membros do elenco principal e lutar para arrecadar fundos, a equipe finalmente estava pronta para mostrar o primeiro corte para testar o público. No entanto, o estúdio estava preocupado que o público achasse certas cenas muito assustadoras, especialmente a representação de Doggy Hell por Bluth. Como tal, um dos escritores, Gary Goldman, concordou em cortar essas cenas, mas Don Bluth manteve uma cópia da filmagem original em seu armário. Embora ele pretendesse convencer o estúdio a manter as cenas deletadas, o filme foi misteriosamente roubado de seu armário.
Todos os cães vão para o céu não merece seus altos níveis de crítica
Apesar de ter sido lançado há quase 40 anos, Todos os cães vão para o céu ainda recebe muitas críticas negativas. Muitos fãs condenam os enredos complexos e os temas tristes do filme, sugerindo que mesmo que as crianças não fiquem emocionalmente marcadas por isso, elas ainda não serão capazes de seguir em frente com a trama. Embora todas essas opiniões sejam válidas no contexto do final dos anos 1980, muitos fãs modernos argumentariam que o filme é tão triste quanto qualquer filme da Pixar. Muitas audiências se lembrarão de ter chorado pela morte repentina de Ellie em Acima ou lutando contra as lágrimas quando Walle tenta segurar a mão de Eve. Portanto, não é justo que os fãs digam isso Todos os cães vão para o céu é, em última análise, destruidor de almas para as crianças porque outros filmes infantis conseguem lidar com esse assunto delicado com uma graça impecável.
É justo dizer que no final dos anos 80 e início dos anos 90, os fãs assistiam a um filme de animação como forma de escapismo. Quer se trate de um conto de fadas antigo ou de uma versão contemporânea de uma aventura estrondosa, esses filmes permitiram que as crianças expandissem seus horizontes exponencialmente. Então, quando os fãs foram aos cinemas para assistir Todos os cães vão para o céunão foi surpresa que eles achassem o filme um pouco desanimador. Mas o filme não deve ser criticado pelo seu estilo de animação porque seguiu os mesmos motivos de outros clássicos da animação como A Raposa e o Cão e O Grande Rato Detetive.
No geral, não seria errado dizer que alguns fãs são um pouco hiperbólicos em suas críticas ao Todos os cães vão para o céu. A trama pode ter sido um pouco complexa para o público muito jovem, mas ainda assim conseguiu inspirar uma sequência de longa-metragem e também uma série de animação. Além disso, os elementos mais tristes deste filme estão alinhados com muitos clássicos mais recentes da Disney, sugerindo que pode ter sido um pouco antes do tempo. Portanto, é importante que o público considere como o advento do streaming e do vídeo doméstico acessível impactou a popularidade de certos filmes. Geralmente, Todos os cães vão para o céu assumiu muitos riscos ambiciosos em sua história e desenvolvimento, mas eles podem não ter sido suficientes para se igualar à concorrência. À medida que as crianças se aproximavam da década de 1990, muitas delas não se preocupavam mais com histórias sentimentais e queriam algo um pouco mais único e emocionante. Infelizmente, está claro que o maior problema do filme foi a concorrência. Apesar de ter sido distribuído pela MGM, figura de grande prestígio no ramo cinematográfico, o maior rival do filme era a Disney. Então, mesmo que Todos os cães vão para o céu foi produzido com um orçamento apertado de US$ 13 milhões, o filme só conseguiu arrecadar US$ 27 milhões porque estreou no mesmo dia que A Pequena Sereia. Assim, o filme sofreu os mesmos problemas que muitas outras produções menores enfrentaram; simplesmente não combinava com a Casa do Rato.