Nos últimos 40 anos, a animação japonesa começou a dominar o cinema mundial, espalhando-se fora do seu mercado original para se tornar um dos subgêneros de cinema e televisão mais populares do mundo. A década de 1990 foi uma era de boom para o meio, quando filmes e séries de anime começaram a se cruzar e a ganhar mais atenção da crítica, provando que o estilo não era dominado apenas por séries infantis de televisão como esfera do dragão e Sailor Moon mas por trabalhos mais voltados para adultos, como Cowboy Bebop e Porco Rosso.
Emergindo do boom de filmes de anime voltados para adultos, o diretor Satoshi Kon tornou-se uma das vozes mais dominantes no meio durante o final dos anos 1990 e 2000, com seus filmes e séries de televisão provando ainda mais que o anime não estava limitado aos limites do tradicional. Animação ocidental. E embora seus filmes gostem Atriz do Milênio, Padrinhos de Tóquio e Páprica são todos excelentes, seu filme mais ressonante e definidor de cultura ainda é o primeiro: Azul Perfeito.
Perfect Blue previu os efeitos negativos da cultura Stan
Azul PerfeitoO exame das relações entre celebridades e seus fãs e as maneiras pelas quais essas relações são tensas e complicadas por fandoms obsessivos que acreditam ter algum tipo de propriedade sobre o trabalho que o artista escolhe fazer, é uma das razões pelas quais o filme é um dos melhores filmes de anime já feitos e continua a resistir ao teste do tempo depois de tantos anos. Baseando-se nas já preocupantes tendências mundiais de obsessão por figuras públicas e celebridades, como o infame assassinato da sensação pop americana Selena em meados da década de 1990 por um de seus fãs, o filme cria um retrato aterrorizante do público que estava se apegando demais a a vida de seus artistas favoritos.
Considerado o segundo melhor filme de anime censurado de todos os tempos Azul Perfeito segue a vida de um jovem ídolo pop, essencialmente o equivalente japonês de um membro de uma boy band ou grupo feminino americano, chamado Mima Kirigoe, que decide deixar seu grupo pop de sucesso moderado chamado CHAM! para seguir uma carreira em tempo integral como ator. À medida que Mima começa a estrelar projetos mais atrevidos, incluindo a participação em uma sessão de fotos picante e uma cena de estupro violenta e perturbadora em um programa de televisão, ela fica obcecada por uma sala de bate-papo escrita com sua própria voz, que documenta com muita precisão suas idas e vindas. As coisas pioram quando Mima começa a ter alucinações e a linha entre a realidade e a ficção fica confusa, à medida que Mima se convence de que alguém está atrás dela.
Ao longo do filme, o público é apresentado a um grupo de jovens que parecem ser fãs do CHAM! e a própria Mima, mas quase sempre falam de forma negativa e bastante possessiva sobre o ídolo pop e suas escolhas. Desde o início do filme, este comentário prepara o terreno para a discussão do filme sobre a relação entre os artistas e o público que consome seu trabalho, mostrando como os fãs modernos começaram a se sentir capacitados para falar sobre suas celebridades favoritas com um ar de propriedade. Quando fica claro mais tarde no filme que a sala de bate-papo que Mima está olhando é dirigida por uma pessoa que a está perseguindo, a linha entre ser um fã e ser um predador entra em intenso e nítido contraste.
Essas questões ficam ainda mais aparentes quando é revelado no final do filme que O perseguidor de Mima está sendo instigado por seu empresário e amigo Rumi, um ex-ídolo pop que discorda das decisões profissionais de Mima e tem ciúmes da beleza e fama de Mima. Rumi começou a se ver como a verdadeira Mima, uma personificação da versão ídolo pop de Mima no CHAM! que Rumi gostaria de ser, e tenta matar Mima para assumir o controle de sua vida. Este é um resumo perfeito da natureza dos fandoms possessivos que acreditam ter controle sobre as ações das celebridades e que suas ideias sobre o que um determinado artista deveria estar fazendo são verdadeiras.
As lutas de Mima são muito semelhantes às das celebridades atuais
Azul Perfeito é também o exemplo perfeito das lutas que um artista enfrenta ao tentar progredir na profissão que escolheu, razão pela qual o filme permaneceu como inspiração para outros cineastas que exploraram temas semelhantes. A decisão de Mima de deixar o grupo pop para trás em busca de uma carreira de atriz é um traço comum entre os artistas, especialmente homens e mulheres jovens que começaram no entretenimento infantil; parece genuíno e real. Isso parece especialmente ressonante, considerando sua decisão de migrar para uma mídia mais voltada para adultos, comparando-a a celebridades americanas como Miley Cyrus.que tomaram a decisão consciente de migrar para meios de comunicação mais sexualmente explícitos, a fim de se livrarem de suas anteriores personalidades amigas das crianças (e receberam reação negativa por fazê-lo).
À medida que Mima continua em sua nova carreira, o público vê as consequências dessas ações e o preço que tanto a sala de bate-papo quanto seu novo trabalho começaram a cobrar dela, tanto física quanto fisiologicamente. Mima concorda em interpretar um personagem em um programa de televisão policial chamado Ligação Duplaem que sua personagem tem transtorno de personalidade múltipla e assassinou sua irmã. Depois de concordar entusiasticamente em filmar a cena violenta em que sua personagem é agredida sexualmente, que inclui os momentos visceralmente estranhos entre as tomadas, onde o ator que tem que agredi-la pede desculpas silenciosamente por suas ações fictícias, Mima volta para casa e fica perturbada com o que teve que filmar.
O preço que a participação em projetos de televisão e cinema que ela acredita que a levarão à frente no mundo da atuação assume para Mima parece incrivelmente real, especialmente à medida que as conversas continuam a se desenrolar em torno do que é apropriado e seguro para os atores fazerem nos sets. de filmes. Independentemente do fato de Mima ter concordado em filmar essas cenas, está claro que ela se sentiu impotente para falar o que pensava durante ou após as filmagens.emprestando à impotência que o personagem sente, que é claramente reforçada pela estranheza da sala de bate-papo. Essas coisas combinam perfeitamente com os temas gerais do filme sobre a perda de controle e os efeitos que as coisas fictícias podem ter em pessoas reais.
As relações parassociais intensificadas pela Internet eram um fenômeno totalmente novo
O que continua a realmente fazer Azul Perfeito um dos filmes de anime mais instigantes até hoje são as maneiras pelas quais foi capaz de prever como a Internet agravaria esses problemas em grande escalaajudando a impulsionar o surgimento de relações parassociais entre fãs e artistas. As relações parassociais, definidas como quando o público vê uma celebridade através de meios como a Internet e a televisão num grau tão constante que começa a acreditar que tem uma relação pessoal real com um artista que nunca conheceu, têm dominado as conversas sobre os impactos negativos. das mídias sociais na percepção que as pessoas têm da realidade.
Azul Perfeito estava muito à frente ao discutir esse assunto, usando a sala de bate-papo como a maneira perfeita de mostrar como as pessoas podem ser influenciadas a acreditar que têm um relacionamento e controle sobre as celebridades que amam. O perseguidor de Mima, que atende pelo nome de Me-Mania, é radicalizado pelo que lê na sala de bate-papo da Mima e pelo que ouve online, convencendo-se de que a pura e inocente Mima de sua mente está sendo forçada a tomar as decisões de carreira que ela é. fazendo. Ele está convencido a resolver o problema com as próprias mãos, acreditando que terá que matar Mima para recuperar a versão dela que ele pensa ser a “real”. Esta é uma excelente metáfora para a natureza possessiva dos fandoms online, que agem como se o que eles querem deveria ser o fim de tudo para as decisões que suas celebridades e artistas favoritos tomam.
Perfect Blue é uma obra-prima
O mestre do anime Satoshi Kon era lendário por sua capacidade de prever tendências culturais e tecnológicas em seus filmes e Azul Perfeito é o primeiro exemplo disso, usando a estrutura de uma simples história de terror psicológico para capturar de forma brilhante a crescente obsessão da sociedade pelas celebridades e pela influência da Internet. O uso de salas de bate-papo no filme como forma de mostrar o quanto as pessoas estavam se apegando a artistas que nunca conheceram foi um olhar presciente sobre a direção que as relações parassociais estavam tomando.
Azul Perfeito é uma obra-prima, um thriller aterrorizante que previu a ascensão da cultura stan, os perigos das relações parassociais entre celebridades e seus fãs e as maneiras pelas quais a internet confundiria os limites entre a realidade e a ficção.