Sejamos realistas: alguns cortes do diretor são desnecessários. Na melhor das hipóteses, eles são mais ou menos o mesmo filme de antes, com apenas pequenos ajustes nas tomadas, músicas e efeitos visuais dos filmes, com, talvez, uma ou duas novas cenas sendo inseridas também. Depois, há aqueles cortes do diretor que alteram perceptivelmente a experiência de visualização. Se há um cineasta no mundo que sabe muito sobre ambos, é Ridley Scott.
Ao longo de sua longa e célebre carreira, Ridley Scott esteve envolvido em nada menos que onze versões alternativas de alguns de seus filmes mais importantes. Cerca de metade desses filmes foram rotulados como “Cortes Estendidos”, enquanto a outra metade ganhou oficialmente o apelido de Cortes do Diretor. Ambos pretendem oferecer aos fãs uma nova maneira de vivenciar seus filmes favoritos, mas enquanto os Extended Cuts geralmente apresentam cenas que o diretor optou por não incluir na versão inicial do filme, o Director’s Cut implica que o filme sempre foi feito para se parecer com este recém-finalizado. versão. Como os filmes de Ridley Scott evoluíram ao longo dos anos? Vamos explorar cada um e descobrir!
11 O marciano fica atolado em detalhes desnecessários
Tipo: Corte Estendido
Esta adaptação da história de ficção científica muito difícil de Andy Weir vê algumas das maiores mentes do mundo forçadas a trabalhar juntas para trazer para casa o astronauta Mark Watney (interpretado por Matt Damon), que ficou preso em Marte. Graças a um roteiro divertido escrito por Drew Goddard e ao ritmo perfeito trazido à vida por Ridley Scott, a versão teatral de O marciano já era um sucesso gigantesco muito antes desse “corte estendido” um tanto desnecessário chegar ao mercado.
Com cerca de dez minutos adicionados O marciano tempo de execução, não há muitas novidades aqui. Na maior parte, o que é novo é puramente baseado em detalhes e não amplifica significativamente os momentos dramáticos do filme. A maioria das cenas recém-inseridas gira em torno dos cientistas na Terra, tentando desesperadamente levar Mark para casa. Embora seja intrigante sentir o gostinho das tendências mais mercenárias da NASA para tentar assumir o controle da situação, a maior parte das tensões dramáticas do filme permanecem com Mark em Marte. Um filme tão firmemente baseado na tensão quanto O marciano funciona como um relógio suíço e, embora seja nobre tentar oferecer mais aos fãs do filme, aumentando a duração do filme, seu ritmo é prejudicado.
10 Black Hawk Down não mudou muito para melhor
Tipo: Corte Estendido
Como continuação de Ridley Scott ao vencedor do Oscar Gladiador, havia grandes expectativas para Falcão Negro abatido. Esta adaptação de uma batalha da vida real durante a Guerra Civil Somali é um dos filmes mais viscerais que o diretor já fez. Embora o filme não narre fielmente os eventos narrativos reais do que aconteceu durante o conflito, ele captura a guerra de uma forma inabalavelmente crua e verossímil que permanece com o público muito depois do final do filme.
O corte original de Falcão Negro abatido tem 144 minutos de duração, enquanto o corte estendido acrescenta apenas oito minutos. A maioria dessas extensões são insignificantes, sendo pouco mais que uma série de cenas extras de personagens no calor da batalha. Com quase duas horas e meia de duração em sua forma original, Falcão Negro abatido já era um teste de resistência para o público em termos de ação e tensão se tornando insustentáveis. Muito parecido com O marcianoinserir algumas cenas extras aqui altera desnecessariamente o ritmo do filme e prejudica o filme poderoso e brutal que já era.
9 Robin Hood era muito prometido e sem cumprimento
Tipo: versão do diretor
Deixe que Ridley Scott ofereça ao público uma visão corajosa e objetiva da lenda de Robin Hood. Se ao menos tivesse sido melhor. Tipo, desde o início. Estrelado por Russell Crowe como Robin Hood e Oscar Isaac como o xerife de Nottingham, este filme deveria ter sido garantido. Infelizmente, quando o filme finalizado chegou aos cinemas em 2010, o público encontrou um filme que parecia apressado e enfadonho. Provavelmente é por isso que tantas pessoas se alegraram quando souberam que Ridley estava trabalhando em uma versão honesta do diretor do filme para corrigir seus erros.
Bem, isso acabou não acontecendo. Resolvendo o erro, claro. Não é a versão do diretor. Isso saiu. O problema era que Robin Hood ainda era um tédio, mesmo nesta forma refinada. Ver mais co-estrelas do filme, como William Hurt como William Marshal e Lea Seydoux como Isabella de Angoulerme, foi uma visão bem-vinda, assim como os efeitos práticos aumentados, mas fora desse peso dramático extra, há pouco neste corte alterado do filme que justifica a sua existência. Ridley dedicou muito tempo e esforço para tornar esta versão do filme mais justificada do que os cortes estendidos para O marciano ou Falcão Negro abatido. O problema era que Robin Hood nunca foi bom o suficiente para justificá-lo em primeiro lugar.
8 Gladiador já era perfeito
Tipo: Corte Estendido
Como um dos maiores sucessos de Ridley Scott e o único filme dele a ganhar o Oscar de Melhor Filme, é surpreendente que o diretor tenha demorado tanto para lançar esta versão estendida de Gladiador. O fato de o filme já ter conquistado o prêmio máximo da indústria sugere que ele não precisou de muitas alterações, se é que houve alguma. No entanto, cinco anos depois, Ridley lançou o Extended Cut do filme em DVD com mais 15 minutos de filmagem.
Na maior parte, Gladiador Extended Cut funciona da mesma forma que sua versão teatral. Há algum tempo adicional gasto na transformação de Cômodo (interpretado por Joaquin Phoenix) em um personagem e ameaça mais realizados, com ênfase extra na política de Roma e no desenvolvimento de Máximo (interpretado por Russell Crowe) e seu relacionamento com Marco Aurélio (interpretado por Richard Harris), o que ajuda a estabelecer melhor as bases para a tensão dramática do filme. No entanto, como quase todos os Extended Cuts, o público provavelmente estará um pouco inquieto quando esta versão de Gladiador está quase acabando. O filme original ainda é a forma que melhor diverte o público.
7 Gangster americano ganhou peso adicional
Tipo: Corte Estendido
Algo nos anos 2000 inspirou Ridley Scott a fazer uma versão alternativa de quase todos os seus filmes e seu extenso épico policial gângster americano, não foi diferente. Em sua forma inicial, o filme já oferecia um olhar convincente sobre a corporização da atividade gangster e, mais especificamente, sobre o tráfico de drogas no final dos anos 70, baseado na carreira criminosa de Frank Lucas (interpretado por Denzel Washington), que contrabandeou heroína para os Estados Unidos usando aviões que regressavam da Guerra do Vietname. Do outro lado da equação está Richie Roberts, um detetive de Neward que faz todo o possível para derrubar Lucas e expor a corrupção.
Gangster Americano Extended Cut ofereceu mais 18 minutos de filmagem, a maioria dos quais trata das minúcias da construção de seu caso criminal por Richie Robert. Apesar de sua premissa bombástica, Gângster Americano foi mais uma peça de personagem do que um emocionante filme de assalto ou gangster, e isso não muda muito aqui com o Extended Cut. No entanto, ao contrário de muitos outros Extended Cuts de Scott, este justifica mais sua existência graças ao tempo extra que o público passa com dois dos maiores atores vivos do mundo, Denzel Washington e Russell Crowe.
6 Napoleão ofereceu uma perspectiva histórica adicional
Tipo: versão do diretor
Mesmo antes de Ridley Scott Napoleão foi lançado, o diretor prometeu um Director’s Cut de quatro horas que redefiniria completamente a experiência de visualização. Bem, não foi exatamente isso que acabou acontecendo. Em vez disso, o público teve uma surpresa surpresa na versão do diretor de Ridley no final de agosto de 2024, com 48 minutos adicionais de filmagem, trazendo de Napoleão tempo de execução final para pouco mais de três horas e meia. Embora esta nova versão do filme não seja exatamente o que nos foi prometido, ela dá corpo a personagens-chave como Josephine e adiciona mais contexto histórico.
Para alguns, Napoleão já era um filme que parecia mais assistir a um livro de história ganhando vida do que assistir a um filme emocionante. Esta versão do diretor não mudará sua opinião. Além de dar corpo a Josephine substancialmente, esta versão do filme também oferece um vislumbre da Batalha de Marengo e de uma tentativa de assassinato contra a vida de Napoleão, mas ambas são relativamente breves. Dada a relevância de Josephine para grande parte de Napoleão enredo, suas cenas adicionais são as mais importantes aqui. Embora eles não alterem significativamente o filme, há o suficiente aqui para justificar a existência do corte e oferecer uma forma alternativa válida para o público tirar o máximo proveito do que de outra forma seria um original frustrantemente falho.
5 Alien ofereceu uma versão alternativa legal, mas desnecessária
Tipo: versão do diretor
Como ele mesmo admite, a versão do diretor de Ridley Scott para Estrangeiro não é realmente uma versão do diretor. A 20th Century Fox o convenceu a reeditar o filme para que pudessem incluí-lo no comunicado à mídia doméstica que viu cortes alternativos produzidos para cada um dos quatro primeiros Estrangeiro filmes no início dos anos 2000. De acordo com Scott, o público pode referir-se a ambas as versões de Estrangeiro como Director’s Cuts, mas esta segunda versão foi definitivamente um lucro. Acontece que foi emocionante.
Um minuto a menos, Ridley Scott Estrangeiro Director’s Cut é a rara versão alternativa de um filme mais curto que o original. A maior parte do que há de novo nesta versão alternativa funciona principalmente como contexto adicional para o mundo mais expansivo do universo. Considerando o quão habilmente James Cameron foi capaz de desenvolver o que Ridley Scott criou inicialmente com seu sucessor, Alienígenaso público tem sorte de Scott ter removido este material durante Alienígena primeiro lançamento nos cinemas, mas vê-lo reinserido sem dúvida proporciona uma experiência de visualização emocionante. Aqui, o público tem uma ideia de como Ridley Scott imaginou o ciclo de vida do Xenomorfo e, embora não seja tão refinado quanto o que estava por vir, é igualmente horrível. A edição teatral será sempre o corte definitivo do Estrangeiromas vale a pena explorar este.
4 O Conselheiro foi atualizado em sua forma final
Tipo: Corte Estendido
Quase parece um equívoco referir-se a O conselheiro forma alternativa como Extended Cut porque há tanto material adicional neste filme que altera dramaticamente seu tom inicial. Baseado no primeiro script de especificações de Cormac McCarthy, O conselheiro conta a história de um advogado do Cartel (interpretado por Michael Fassbender) que intermedia um negócio de drogas que acaba destruindo sua carreira. Em sua forma teatral inicial, o filme parecia perdido, mas ao adicionar 20 minutos de duração extra, o Corte Estendido completa as coisas e o filme se torna uma descida meditativa à brutalidade.
Com este Extended Cut, Ridley Scott percebeu melhor os fundamentos faustianos do material de origem, dando corpo ao roteiro enigmático de Cormac McCarthy, que é cheio de diálogos enigmáticos e reflexões filosóficas. Aqui, cenas como Cameron Diaz se divertindo no topo da Ferrari de Javier Bardem se sentem mais à vontade com o resto do mundo e não algo que foi inserido apenas para chocar. Este não é um filme típico de Ridley Scott, especialmente em seu Extended Cut, e isso, mais do que tudo, é o que o torna tão notável e que vale a pena pesquisar.
3 A lenda se redefiniu para melhor
Tipo: versão do diretor
A versão do diretor de Lenda é uma das edições alternativas mais significativas de Ridley Scott, principalmente porque a versão teatral estava fortemente comprometida em primeiro lugar. Adicionar 20 minutos extras ao que inicialmente era um filme de apenas 90 minutos oferece uma melhoria substancial a esta história, que mostra um menino chamado Jack (interpretado por Tom Cruise) salvando uma princesa e impedindo o Senhor das Trevas de cobrir o mundo em noite eterna. Se o enredo parece chato para você, é porque essencialmente é, especialmente em sua forma teatral.
Versão do diretor de Ridley Scott Lenda oferece uma sensação muito melhor de impulso dramático desde suas cenas de abertura. Melhor ainda, dá aos personagens do filme mais do que identidades finas como papel (embora, reconhecidamente, não muito). A partitura eletrônica do Tangerine Dream também foi substituída por uma orquestração muito mais tradicional liderada por um dos maiores nomes de todos os tempos, Jerry Goldsmith. Sim, Lenda sempre será um filme mais preocupado em fornecer um design de produção incrível do que em uma história cativante, mas sua versão do diretor é uma grande melhoria em relação ao original e a única maneira adequada de vivenciar o filme hoje.
2 O Reino dos Céus é a razão pela qual as versões do diretor existem em primeiro lugar
Tipo: versão do diretor
Graças em grande parte às dúvidas do estúdio e às respostas mornas às primeiras exibições de testes, Ridley Scott concordou em desistir 45 minutos do Reino dos Céus lançamento teatral para torná-lo mais acessível. Se ele conseguiu isso está em debate. O que não está em debate é que Ridley nunca deveria ter feito concessões em primeiro lugar. Ao contrário da maioria dos cortes do diretor, esta forma alternativa de Reino dos Céus com uma hora adicional de duração altera completamente o filme, transformando-o de um fracasso indiscutível em uma realização artística legítima.
Enquanto Reino dos Céus o enredo central permanece essencialmente inalterado em sua versão do diretor, a adição de uma série de subtramas aprofunda os personagens do filme e o aumento da ação e do sangue coagulado ressalta o horror e a natureza emocionante das muitas cenas de batalha épicas do filme. Em suma, a versão do diretor de Reino dos Céus parece mais plenamente realizado e ostenta uma riqueza que faltava profundamente na edição teatral.
1 Blade Runner popularizou a versão do diretor para todos os tempos
Tipo: versão do diretor
Existem surpreendentemente sete cortes de Ridley Scott Corredor de lâminas em existência. Algumas delas são edições alternativas dos EUA e internacionais e, apesar de todas terem um tempo de execução relativamente semelhante, também são significativamente diferentes. A razão para toda essa mudança foi que a edição teatral incluía uma narração muito difamada de Rick Deckard, de Harrison Ford, da qual Ridley (muito menos o público) nunca foi fã. Em 1992, Ridley teve a oportunidade de retirar a narração do filme e remover o “final feliz” obrigatório do estúdio, no qual Rick e a andróide Rachel escapam dos confins sufocantes de Los Angeles. O resultado foi um filme muito melhor, que ofereceu mais ambiguidade, mas Ridley ainda não estava totalmente satisfeito com o produto final.
Quinze anos depois, Ridley teve a oportunidade de dar a palavra definitiva sobre Corredor de lâminas com o que ficou conhecido como “Corte Final”. Facilmente a versão mais bonita e sonora do filme, este Final Cut remasterizou completamente o filme, corrigindo todas as pequenas falhas técnicas com as quais Scott ficou frustrado ao inserir uma nova faixa de Vangelis nos créditos finais. Mais notavelmente, revelou ainda mais a possibilidade de Deckard ser um andróide, com imagens extras inseridas no infame sonho do Unicórnio. O irônico é que se Corredor de lâminas tivesse dado certo da primeira vez, as versões do diretor poderiam não ter sido tão populares como são hoje, e Ridley Scott certamente não teria feito quase uma dúzia delas.