As melhores sequências de filmes de animação desde 2015

As sequências sempre foram uma aposta arriscada. Freqüentemente, eles lutam para viver de acordo com a beleza do filme original, e isso é especialmente prevalente em filmes de animação. Há uma certa magia ao entrar em um mundo animado pela primeira vez, e é difícil replicar essa bela sensação ao retornar a um mundo pela segunda vez.

No entanto, nos últimos anos, houve algumas sequências incríveis de filmes de animação adorados. De um retorno a Arendelle em Congelado II para a revitalização dos mortos há muito tempo Gato de Botas franquia, vamos dar uma olhada nas dez sequências mais animadas desde 2015.

10 Ralph Breaks the Internet cumpre seu conceito único

Detona Ralph foi um dos empreendimentos mais bem-sucedidos e criativos da Disney nos últimos anos, por isso não foi surpresa que uma sequência recebeu sinal verde no mesmo ano em que o filme original foi lançado. Só em 2016, porém, é que anunciaram que o filme se chamaria Ralph quebra a Internet ou declarou quaisquer detalhes sobre sua premissa. Apresenta o retorno de personagens queridos como o próprio Ralph e Vanellope Von Schweetz enquanto eles se aventuram no mundo desconhecido da Internet em busca de uma peça que impediria a substituição de seu jogo.

Embora fique um pouco aquém em comparação com o filme original, ainda é uma entrada interessante no cânone mais amplo da Disney. Talvez seja mais conhecido pela famosa cena de união de princesas, que permite que Vanellope se cruze com todas as principais princesas da Disney enquanto elas saem juntas. É uma aventura autoconsciente através de um espaço familiar e um dos melhores filmes subsequentes da Disney até hoje.

9 Procurando Dory se baseia na base de seu antecessor

Procurando Nemo é um dos filmes de animação mais amados da história, então a sequência, compreensivelmente, tinha um lugar enorme para ocupar. Ele fez a ousada escolha de seguir Dory em uma busca para determinar sua história, em vez de focar em Nemo e Marlin novamente, como fez o primeiro filme – uma decisão que acabou valendo a pena, já que o filme foi um sucesso comercial e de crítica, e até se tornou o terceiro filme de maior bilheteria de 2016.

Os críticos, embora dissessem que o filme era mais do mesmo, apreciaram que ele nunca se esforçou muito para mudar a base sobre a qual foi construído. Afinal, já que o primeiro filme foi tão bom, de que adiantava alterar a fórmula que o tornou tão bem-sucedido? Ele introduziu novos personagens divertidos, ao mesmo tempo que forneceu mais contexto para o arco de seu personagem titular, e deve ser comemorado por isso.

8 Carros 3 presta homenagem aos seus heróis

Depois da tragédia que foi Carros 2é uma maravilha que o terceiro filme tenha entrado em produção. No entanto, a Pixar não se deixou intimidar pelas críticas mistas que o seu antecessor recebeu e prosseguiu com o desenvolvimento Carros 3 logo após o lançamento da sequência. Prometia uma experiência mais emocional do que os outros filmes da franquia e pretendia enfrentar o envelhecimento e a potencial queda de Relâmpago McQueen nas mãos de carros de corrida mais jovens e tecnologicamente avançados.

E brilha. Os críticos consideraram isso uma bela despedida para o próprio Relâmpago McQueen, cuja luta para manter seus dias de glória diante do progresso se relaciona com qualquer pessoa que já sentiu como se estivesse sendo substituída por versões mais jovens e brilhantes de si mesma. Embora seja estereotipado, muitos preferiram essa abordagem ao caos excêntrico que ocorreu no segundo filme. Pode ter sido a entrada de menor bilheteria no Carros franquia, mas talvez seja a mais vulnerável e, portanto, aquela que merece ser comemorada.

7 Sing 2 conta uma história chocantemente emocional

Cante 2 é uma melhoria em relação ao primeiro filme da franquia em quase todos os aspectos. Traz de volta os personagens com os quais os fãs estavam tão acostumados no filme original. No entanto, como todos se conhecem e Buster Moon, o personagem central, está ciente de seus talentos, a sequência mergulha direto em colocar sua nova história na tela, em vez de se concentrar em desenvolver suas histórias de fundo. Nesta edição, o grupo desorganizado de artistas quer ter sucesso nas grandes ligas de Redshore City. O único problema é fazer isso: eles devem impressionar um magnata do entretenimento que deseja nada mais do que vê-los fracassar.

Embora o foco do filme permaneça nos atores principais apresentados no primeiro filme, os novos personagens secundários revelam o verdadeiro coração do filme. Ash, o porco-espinho amante do rock and roll interpretado por Scarlett Johansson, compartilha alguns dos momentos mais comoventes do filme com Clay Calloway (dublado por Bono em uma participação especial), seu herói que desistiu da música após a morte de seu filho. esposa nos anos anteriores ao início do filme. Cante 2 tem um coração emocional surpreendentemente belo e é dessa forma que está muito acima do original.

6 O filme Lego: a segunda parte permanece fiel ao espírito do original

O original Filme Lego foi um dos sucessos mais surpreendentes dos últimos anos. A história de Emmet Brickowski sobre a compreensão de sua própria importância diante de um mundo que quer que ele acredite que não há nada de especial nele ressoou no público jovem e velho. Ganhou risadas estrondosas de quem o viu nos cinemas. Portanto, não foi surpresa quando a Warner Bros. lançou uma sequência pouco depois do lançamento do filme original. O filme Lego: a segunda partefoi lançado em 2019 e continua exatamente de onde o primeiro filme parou: com a chegada de invasores do misterioso planeta Duplon cujo único objetivo e intenção é destruir tudo o que Emmet e seus amigos trabalharam para reconstruir.

Embora a sequência tenha recebido críticas positivas dos críticos, não rendeu tanto dinheiro quanto o projetado nas bilheterias e se tornou o segundo filme da franquia a fazê-lo (depois do Lego Ninjago Filme alguns anos antes). Isso levou a Warner Bros. a vender a franquia para a Universal Pictures – que está em processo de desenvolvimento de um terceiro filme. Talvez o futuro continue brilhante para o Filme Lego franquia.

5 Trolls: Band Together é o melhor da franquia

O Trolls a franquia teve um começo difícil. O primeiro filme, embora tenha obtido algum sucesso de crítica, foi considerado por muitos como sendo muito juvenil para os pais desfrutarem ao lado dos filhos e condenado por alguns por ter temas notavelmente simples em comparação com outras mídias voltadas para a mesma faixa etária. O segundo, Trolls: turnê mundialpolarizou ainda mais os críticos (em parte devido às suas semelhanças com o recentemente lançado Guerra Infinita).

No entanto, com o terceiro filme da franquia, eles criaram um sucesso estrondoso (embora não tenha recebido flores nas cerimônias de premiação). Suas cores vivas e seu enredo envolvente sobre a natureza do mundo da música divertem adultos e crianças. As novas músicas ficam na cabeça do público – especialmente porque os membros originais do *NSYNC voltaram a dar voz aos irmãos distantes de Branch. É uma entrada fantástica para a franquia e deve ser considerada como tal.

4 Como treinar seu dragão: o mundo oculto leva a saga a uma conclusão satisfatória

O Como treinar seu dragão A franquia é um dos grupos de filmes de animação mais célebres da história moderna. O primeiro filme apresentou Soluço e Banguela, uma das duplas mais icônicas do cinema de animação até hoje, e deu aos espectadores o primeiro vislumbre do mundo de Berk. O segundo viu Soluço em busca de sua mãe, que tem resgatado dragões – assim como seu filho – desde seu desaparecimento. É uma bela história de família e reconciliação diante das adversidades.

O mundo oculto encerra a história da maneira mais satisfatória possível. Ele introduz novos elementos suficientes, como o Light Fury, para manter Berk interessante, ao mesmo tempo que mantém o espírito das duas primeiras entradas para que permaneça familiar o suficiente para ser reconfortante. Ele aborda a difícil questão do que fazer quando amar alguém significa deixá-lo ir e faz isso de forma a tornar o tema mais digerível tanto para as crianças que assistem quanto para seus pais. É um belo final para uma das histórias mais incríveis já feitas – e será interessante ver se o remake live-action mantém essa mesma energia.

3 Frozen II eleva o já excelente original

O Congelado a franquia, na última década, tornou-se sinônimo de Disney. Desde o primeiro momento, o filme original estava destinado a ser um sucesso estrondoso. Com personagens bem desenvolvidos, algumas das músicas mais cativantes da história do estúdio e uma mensagem dedicada a ensinar às meninas que o amor romântico não é a coisa mais importante em suas vidas, pais e filhos foram ao teatro para vê-lo. Portanto, não foi surpresa que a Disney quisesse capitalizar essa popularidade através de qualquer método possível – incluindo o início imediato da produção de uma sequência.

Congelado II acabou sendo uma das sequências de maior sucesso da história da Disney. É um retorno fantástico ao mundo de Arendelle que proporciona uma visão mais profunda não apenas das próprias irmãs, mas da magia que levou ao seu nascimento. Os poderes de Elsa recebem uma explicação em vez de simplesmente se manifestarem, e fornecem mais contexto para cada aspecto de sua vida – tornando seu arco ainda mais satisfatório. Ela continua a escolher seu próprio destino, em vez de deixar o resto do mundo decidir quem ela é. É uma lição valiosa para todos os públicos jovens aprenderem e um belo lembrete para os espectadores mais velhos também, e será interessante ver o que acontece com as irmãs mais queridas de Arendelle em episódios futuros.

2 Gato de Botas: o último desejo é uma melhoria em todos os sentidos

O primeiro Gato de Botas o filme não foi, para dizer o mínimo, um filme que causou grande impacto cultural. Embora possa ter sido um sucesso de bilheteria e de crítica, o Gato de Botas a franquia não era aquela que alguém esperava que ressurgisse onze anos depois. No entanto, aconteceu. Gato de Botas: O Último Desejo foi um dos melhores filmes de 2022, animado ou não. Segue o herói titular quando ele percebe que está na última de suas nove vidas e embarca em uma missão até a Estrela dos Desejos para reivindicar seu desejo final e restaurar sua vida.

O último desejo é visualmente deslumbrante, emocionalmente comovente e, no geral, um relógio profundamente atraente. Apresenta um dos vilões mais aterrorizantes dos últimos anos – um lobo que personifica a morte, cujo apito certamente causará arrepios até nas espinhas mais endurecidas – e uma das canções mais cativantes da história da franquia. Permite reuniões com personagens queridos, como Kitty Softpaws, bem como a introdução de novos personagens atraentes, como Perrito, Cachinhos Dourados e os Três Ursos. É um dos filmes mais bonitos lançados no passado recente e merece ser aclamado como tal.

1 Homem-Aranha: Do outro lado do Aranhaverso é a maior sequência de animação dos últimos anos

Homem-Aranha: Através do Aranhaverso é a sequência animada definitiva. Ele está frente a frente com o filme original em todos os sentidos e às vezes supera a base sobre a qual foi construído. Ele continua a história de Miles Morales, que se tornou o Homem-Aranha após a morte de Peter Parker em seu universo, e discorre sobre a vida de Gwen Stacy, que se destaca neste filme muito mais do que em seu antecessor. Na mesma linha, apresenta novos personagens fascinantes como Miguel O’Hara e Hobie Brown, que roubam a cena toda vez que aparecem na tela.

Através do Aranhaverso é, acima de tudo, uma carta de amor ao Homem-Aranha como personagem. Ele traz tantas encarnações diferentes do lançador de teias no mesmo espaço e permite que eles interajam de uma forma que pareça natural e divertida. Ele une a história de cada Aranha, introduzindo o conceito de eventos canônicos, que ocorrem em cada uma de suas vidas. No geral, o filme trata seu personagem titular com tanto cuidado e respeito que é impossível não amá-lo e, portanto, é uma das sequências mais bem animadas não só dos últimos anos, mas de todos os tempos.