As melhores apresentações de personagens da história do cinema

Alguns dos melhores filmes apresentam os personagens mais inesquecíveis. Esses indivíduos absolutamente cativantes capturam imediatamente os interesses dos espectadores, levando-os em uma viagem fantástica para outro mundo ou época. Isso torna a introdução de um personagem em um roteiro cinematográfico uma das cenas mais importantes de um filme, já que as primeiras impressões do público podem influenciar muito se ele gosta de observar a história da pessoa.

Essas incríveis sequências de abertura para seus respectivos heróis e vilões fazem um excelente trabalho ao estabelecer por que eles deveriam ser admirados ou temidos. Essas personalidades do cinema estabeleceram uma grande presença desde o início, garantindo ao público que gostariam de continuar assistindo seus respectivos filmes. Eles são um dos principais contribuintes para as histórias de sucesso de seus filmes, prendendo os espectadores desde o início.

10 Cruella De Vil (101 Dálmatas) é uma presença repugnante

A Disney estabeleceu uma excelente reputação por criar os antagonistas animados mais intimidantes. Uma de suas maiores continua sendo Cruella De Vil, cujo plano cruel de roubar cachorrinhos e usá-los em seus casacos de pele continua a chocar os telespectadores. Sua primeira aparição em 101 dálmatas estabelece claramente por que ela é uma ameaça tão formidável, mostrando-a entrando extravagantemente na casa dos Radcliffes.

Imediatamente, 101 Dálmatas Cruella De Vil parece uma presença repugnante. A desagradável fumaça de seu cigarro se espalha pela casa dos Radcliffe, criando uma atmosfera desconfortável. Os cães de Roger e Anita, Pongo e Perdita, sem surpresa, não gostam instantaneamente de Cruella De Vil em 101 dálmatastorcendo o nariz para ela enquanto ela passa por sua casa.

9 Willy Wonka (Willy Wonka e a fábrica de chocolate) mostra a presença enigmática de Willy

Willy Wonka e a fábrica de chocolate continua sendo o melhor Charlie e a fábrica de chocolate adaptação. O filme também é mais assustador do que muitos lembram, devido à falta de preocupação de Willy Wonka sempre que as crianças correm perigo em sua fábrica. Willy Wonka e a fábrica de chocolate A cena introdutória prepara perfeitamente o cenário para a interpretação de Gene Wilder, emergindo de sua fábrica de chocolate com estilo.

O filme mostra gloriosamente Willy como uma presença enigmática, aparentemente tropeçando antes de dar uma cambalhota. Willy Wonka e a fábrica de chocolate O confeiteiro é um showman de coração, com o objetivo de agradar seus visitantes enquanto esconde uma personalidade muito mais sombria e excêntrica, e isso é transmitido de maneira excelente por Gene Wilder em sua primeira aparição.

8 A primeira cena de Harry Potter, Dumbledore, McGonnagal e Hagrid (Harry Potter e a Pedra Filosofal) captura a natureza extravagante da franquia

O Mundo Mágico de JK Rowling se tornou o maior universo de fantasia. Harry Potter e a Pedra Filosofal é um forte começo para suas adaptações cinematográficas, contando a história do primeiro ano de Harry em Hogwarts. Harry Potter e a Pedra Filosofal a abertura captura a natureza caprichosa da franquia de maneira soberba, mostrando Hagrid, Dumbledore e McGonnagal chegando à Rua dos Alfeneiros com o bebê Harry.

Richard Harris transmite perfeitamente a presença antiga e onisciente de Dumbledore, e sua química com Dame Maggie Smith como McGonnagal é evidente desde o início. A primeira exibição de Hagrid também estabelece firmemente a natureza carinhosa do meio-gigante, mostrando como ele está preparado para voar grandes distâncias na motocicleta de Sirius para entregar o bebê Harry em segurança aos Dursleys.

7 Shrek (Shrek) é uma figura simpática desde o início

A Disney se estabeleceu firmemente por muitos anos como o melhor estúdio de animação, mas mais tarde recebeu uma concorrência saudável da DreamWorks. Seu primeiro filme animado em CG, Shrek, é considerado um dos filmes de romance mais animados que não é uma produção da Disney, seguindo a busca do ogro titular para resgatar a princesa Fiona de Lord Farquad. Sua montagem de abertura da vida de Shrek para “All-Star” de Smash Mouth é inspirada, mostrando sua natureza oprimida.

Shrek a representação do estilo de vida do ogro em seu pântano demonstra excelentemente como sua aparência monstruosa o tornou um pária. O público é levado a simpatizar com Shrek, devido aos aldeões o pré-julgarem por ser um ogro, em vez de conhecerem Shrek como um ser com um grande coração.

6 PT Barnum faz jus ao seu nome como “O Maior Showman”

O maior showman é uma representação animada da história da vida real sobre PT Barnum e seu circo itinerante de malucos por espetáculos secundários. Apesar da narrativa encobrir os aspectos mais controversos da vida de Barnum, seu número de abertura é muito divertido de testemunhar.

O Maior Showman a primeira cena mostra PT Barnum em seu elemento, atuando como mestre de cerimônias de seu circo. Hugh Jackman capta a exuberância de Barnum desde o início, retratando o dono do circo como alguém que sabe fazer um grande espetáculo. O maior showman mostra Barnum como um homem que adora criar um espetáculo, apresentando aos espectadores respiradores de fogo e acrobatas em seu grande circo.

5 Capitão América: Guerra Civil captura a essência de Peter Parker/Homem-Aranha

Capitão América: Guerra Civil é muito respeitado pelos fãs, que acreditam que sua batalha com Tony Stark pelos Acordos de Sokovian tem algumas das melhores cenas. Entre os momentos mais incríveis deste filme está a introdução do MCUs Homem-Aranha, cuja estreia é maravilhosa de se testemunhar.

A Marvel Studios encapsula a essência de Peter Parker em seu Capitão América: Guerra Civil introdução. Seu encontro com Tony Stark mostra que ele é exatamente como seu colega dos quadrinhos, com Tom Holland evocando de maneira fantástica a energia nerd e socialmente desajeitada de Peter. Sua primeira aparição fantasiado de Homem-Aranha em Capitão América: Guerra Civil em seguida, destaca como Peter parece consideravelmente mais confiante ao assumir seu alter ego, fazendo algumas piadas hilariantes.

4 A primeira aparição de Indiana Jones (Raiders Of The Lost Ark) provoca sua poderosa presença

A carreira de Harrison Ford o viu interpretar alguns dos maiores personagens do cinema, como Han Solo e Rick Deckard. Um dos grandes destaques de sua filmografia é Indiana Jones, que já interpretou em cinco filmes. A primeira aparição de Indiana Jones se destaca acima de muitas outras introduções de personagens de filmes, evocando a presença poderosa do arqueólogo.

Os Caçadores da Arca Perdida a introdução provoca sabiamente a presença do indomável Indiana Jones primeiro, construindo a figura lendária ao mostrar seu chicote e chapéu fedora, antes que o próprio homem surja. Sua montagem de abertura termina com uma das melhores sequências de ação de toda a história. Indiana Jones franquia, retratando Indiana fugindo de uma pedra em fuga.

3 Peter Quill/Star Lord (Guardiões da Galáxia) tem um comportamento infantil em sua primeira aparição

Chris Pratt liderou algumas das melhores franquias, incluindo a frequentemente divertida de James Gunn Guardiões da Galáxia série. O primeiro filme segue a busca dos Guardiões para impedir o vilão Ronan, o Acusador, de usar o Power Orb para destruir Xander.

Guardiões da Galáxia a primeira sequência estabelece a personalidade de Peter de maneira soberba, enquanto ele tenta roubar o Power Orb de um antigo templo no planeta Morag.

Ele tem um comportamento infantil divertido, dançando “Come Get Your Love” de Redbone em sua mixtape. de Pedro Guardiões da Galáxia a introdução também implica que Star Lord possui uma arrogância impressionante, parecendo chocado por Korath não ter ouvido falar de seu nome de super-herói, e Chris Pratt interpreta isso de maneira brilhante para um efeito cômico.

2 O conflito de Jean Valjean e Javert (Les Miserables) é viciante de assistir desde o início

Os Miseráveis é uma montanha-russa emocional. Segue-se o fugitivo procurado Jean Valjean, que é implacavelmente perseguido pelo determinado inspetor Javert durante a rebelião de junho de 1832 na França. Começa com o assustador número da prisão “Look Down”, com Jean e Javert, que estabelece firmemente a rivalidade de Jean Valjean e Javert ao longo de todo o filme. Os Miseráveis.

Valjean é uma figura desesperada que fará tudo o que puder para ajudar os seus aliados mais próximos, enquanto Javert representa o cruel estado autoritário da França durante o século XIX, mostrando uma grave falta de preocupação com aqueles que lutam para sobreviver. É um conflito viciante de assistir desde o início, e a química de Hugh Jackman e Russell Crowe brilha o tempo todo. Os Miseráveis.

1 A cena de abertura do Capitão Jack Sparrow (Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra) é cômica

O Piratas do Caribe saga nunca deixa de ser uma experiência divertida de ir ao cinema. Johnny Depp ilumina a tela como Capitão Jack Sparrow. Maldição do Pérola Negra começa a jornada de Jack com força, antes de enfrentar o capitão Barbarossa e sua tripulação amaldiçoada, quando Jack chega a Port Royal em um navio que está afundando.

Piratas do Caribe coloca as habilidades cômicas de Johnny Depp em destaque na primeira cena do ator, usando a aparente incompetência de Jack para estabelecer o humor pastelão da franquia. A personalidade grandiosa do Capitão Jack é facilmente o maior aspecto do Piratas do Caribe franquia, e esta cena introdutória estabelece de forma excelente o que o público pode esperar do herói arrogante de Johnny Depp.