As 10 melhores máscaras do Fantasma da Ópera, classificadas

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As 10 melhores máscaras do Fantasma da Ópera, classificadas

Romance de 1910 de Gaston Leroux O Fantasma da Ópera foi adaptado mais vezes do que se sabe com certeza. A história de terror romântico passou por várias mudanças e revisões de título, desde os primeiros filmes de propaganda chinesa até estranhezas modernas como 1989. Fantasma do Shopping: A Vingança de Eric sobre um vigilante que vive nas entranhas da Sherman Oaks Galleria. A maioria dos fãs conhece apenas a meia máscara branca do Fantasma, popularizada pelo musical de Andrew Lloyd Webber, mas designs muito mais excêntricos enfeitaram a tela.

Com tantos Fantasma da Ópera adaptações por aí, os cineastas foram desafiados a encontrar novas maneiras de retratar o anti-herói cuja aparência desfigurada esconde uma alma artística. Esta lista contém algumas das versões mais estranhas e surpreendentes da cobertura facial do Fantasma – a melhor das quais vem do filme mais estranho e selvagem de um autor cult.

10 O Fantasma de Hollywood faz uma mudança de fantasia bizarra

O personagem-título (Jack Cassidy) fuma um charuto em O Fantasma de Hollywood.

A divertida reviravolta feita para a TV de Gene Levitt no clássico apresenta a estrela caída Karl Vonner (Jack Cassidy), que se lançou de cara em um efeito especial explosivo. Desde o trágico acidente, ele viveu secretamente em lotes de Hollywood – até que os executivos do estúdio ameaçaram vender o terreno para incorporadores. Karl veste um capuz de carrasco medieval e, empunhando um mangual, aterroriza qualquer um que invada seu mundo artificial.

Esta versão única do disfarce do Fantasma pode não ser a melhor, mas é divertido ver algo tão diferente em um mundo de máscaras igualmente vazias. No entanto, a melhor parte deste filme de 1974 é o uso de cenários reais e abandonados da MGM, que são habilmente combinados com clipes de filmes filmados lá, incluindo o original da Universal Pictures. Frankenstein.

9 A famosa meia máscara é icônica em sua simplicidade

Christine e o Fantasma cantando juntos

O romance de Gaston Leroux descreveu o Fantasma como usando uma máscara facial toda preta, e sua contraparte mais famosa na tela é igualmente simples. A meia máscara branca essencialmente inexpressiva foi criada para o musical de Andrew Lloyd Webber de 1986 e foi usada até o longa-metragem de Joel Schumacher de 2004. Esta versão é levemente moldada ao rosto do protagonista Gerard Butler, dando-lhe um toque natural.

A máscara original criada para o musical de palco era uma cobertura facial que dificultava a visualização e a execução, resultando na famosa meia máscara. No entanto, não é fácil ser o Fantasma; no documentário O Fantasma da Ópera: Desmascarando a Obra-Prima (2013), o astro da Broadway Hugh Panaro descreveu como, depois de trair habitualmente para o lado descoberto, ele teve que consultar um quiroprático para realinhar sua laringe.

8 O homem invisível vestiu uma máscara misteriosa semelhante a uma coruja

Claude Rains como O Fantasma da Ópera (1943).

1943 da Universal Fantasma da Ópera a adaptação tem pouco terror, mas muita ópera, com performances prolongadas da estrela do crossover Nelson Eddy. O próprio Homem Invisível, Claude Raines, interpreta uma sensível vítima de plágio que tenta recuperar sua carreira musical unindo-se à talentosa soprano Christine (Susanna Foster). Sua máscara suave e cinza com detalhes elegantes reflete sua natureza gentil.

As motivações deste Fantasma são um tanto confusas devido ao corte de um ponto importante da trama. Tradicionalmente, o Fantasma está apaixonado por Christine, mas o roteiro original deste filme incluía a reviravolta no final de que ele é o pai dela. Essa estranha confusão entre amor romântico e familiar não apareceu na tela, talvez por razões óbvias.

7 Este fantasma feito para a TV é surpreendentemente assustador

O disfarce naturalista do Fantasma (Maximillian Schell) em O Fantasma da Ópera (1983).

Também conhecido como O Fantasma de Budapesteeste filme feito para a TV de 1983 é estrelado por Maximillian Schell como um maestro desfigurado cuja esposa-cantora foi levada ao suicídio por um lascivo dono de uma casa de ópera. Este Fantasma fica gravemente queimado durante sua violência vingativa e adota várias máscaras horríveis que cobrem todo o rosto, incluindo uma cobertura semelhante a uma pedra e uma estranha fachada semelhante a carne.

Embora não seja muito conhecido, este Fantasma da Ópera é sombrio e eficaz, com uma atuação poderosa de seu protagonista enfurecido. Schell é apoiado por muitos atores reconhecíveis, incluindo Jane Seymour como sua nova obsessão, e Michael York como o diretor arrogante que disputa sua atenção.

6 O primeiro filme de terror da China foi inspirado em O Fantasma da Ópera

O Fantasma em Song At Midnight Parte 2.

É amplamente aceito que o primeiro filme de terror da China foi Canção à meia-noiteum épico de 1937 que segue fortes pistas da história de Gaston Leroux. Conta a história de um lutador revolucionário em um romance infeliz que é torturado e desfigurado; fingindo sua morte, ele se esconde dentro de uma trupe de teatro que apresenta suas peças musicais. No primeiro filme, ele é visto principalmente com uma capa com capuz, mas a sequência de 1941 apresenta uma máscara expressionista semelhante a uma caveira.

Apesar da influência O Fantasma da Ópera, Canção à Meia-Noite é uma tradição em si. Teve nada menos que cinco remakes e um remake da sequência de 1941. Em 1995, Noiva de Chucky o diretor Ronny Yu lançou sua versão, O amante fantasmacom performance e trilha sonora original do ícone pop Leslie Cheung.

5 Robert Englund interpreta um fantasma com uma máscara verdadeiramente única

O Fantasma (Robert Englund) costura sua máscara em O Fantasma da Ópera (1989).

O 1989 Fantasma da Ópera é uma estranheza deliciosa em que o próprio Freddy Krueger interpreta um compositor vitoriano que faz um acordo com o Diabo para ser amado por sua música – mas apenas por sua música. Horrivelmente deformado, ele se torna um assassino que costura a pele de suas vítimas em seu próprio rosto. Vale a pena assistir ao filme altamente divertido, pelo menos pela maquiagem dos astros do FX Robert Kurtzman, John Carl Buechler e Kevin Yagher (Um pesadelo nas ruas Elm 2-4).

A coisa mais estranha sobre este filme envolve sua sequência planejada, na qual o Fantasma viajaria no tempo e viveria nos esgotos da Manhattan moderna. Quando o primeiro filme fracassou, a história da sequência foi convertida em um Suspiria-como um thriller em que Englund desempenha dois papéis, um dos quais o encontra travestido.

4 O fantasma do Hammer Horror prova que a simplicidade pode ser muito assustadora

Herbert Lom desempenha o papel-título em O Fantasma da Ópera (1962), de Hammer.

A adaptação de Hammer de 1962 não possui o orçamento generoso necessário para contar uma história convincente sobre uma companhia de ópera, mas é divertidamente exagerada e suja. O Fantasma atipicamente pouco romântico de Herbert Lom é levado à violência por plágio e atormenta Christine (Heather Sears) para ajudá-lo a recuperar seu trabalho. Sua máscara está entre as mais perturbadoras: uma cobertura suja e esfarrapada que cobre todo o rosto, expondo um globo ocular brilhante.

Nesta versão sombria e cínica da história, Christine sofre as investidas sexuais de todos mas o Fantasma, incluindo um produtor explorador interpretado por Michael Gough. Os fãs que o conhecem como o confiável Alfred Pennyworth podem ficar chocados e surpresos com esse desempenho maravilhosamente ameaçador.

3 A maquiagem fantasma de Lon Chaney fez os fãs esquecerem sua máscara ultrajante

A máscara do Fantasma (Lon Chaney) em O Fantasma da Ópera (1925).

A adaptação da Universal Pictures de 1925 ainda é a melhor, em grande parte devido ao incrível design de maquiagem do astro Lon Chaney. “O Homem das 1.000 Faces” tornou a terrível revelação uma parte obrigatória de qualquer Fantasma da Ópera filme, mas a máscara também por Chaney também é extremamente perturbador. Sua parte superior tem uma aparência surpreendente de boneca Kewpie e, abaixo, um avental transparente cobre a boca. É pouco conforto para o público mas talvez um alívio para Chaney de acordo com o diretor de fotografia Charles Van Enger. Ele disse:

Ele sofreu, você sabe. Ele tinha dois fios no nariz que o puxavam para cima e às vezes sangrava muito. Nunca paramos de filmar. Ele sofreria com isso.

Lon Chaney manteve sua aparência de Fantasma em segredo tanto durante a produção quanto na publicidade do filme, causando choque, horror e supostos desmaios entre o público, o elenco e a equipe técnica. A maquiagem continua sendo uma das mais eficazes da história do terror, mas qualquer pessoa honesta admitirá que também ficaria assustada com um Fantasma com esta máscara estranhamente angelical.

2 A máscara da morte vermelha é uma das melhores

A Morte Vermelha (Lon Chaney) mostrada em Technicolor em O Fantasma da Ópera (1925).

A segunda maior máscara da história do Fantasma também aparece no clássico da Universal de 1925. Um tradicional Fantasma da Ópera A cena é o baile de máscaras, que raramente pareceu melhor do que no primeiro filme. Algumas impressões incluem o processo inicial de duas tiras Technicolor, cujo tom vermelho e verde tem um efeito quase 3D. Nesta cena, o Fantasma aparece como “a Morte Vermelha” em trajes escarlates com uma máscara de caveira assustadora.

Este filme apresenta o lendário Stage 28, uma recriação impressionante da Ópera de Paris que poderia acomodar centenas de figurantes ao mesmo tempo. Ao mesmo tempo, foi a estrutura cinematográfica mais antiga do mundo, aparecendo em centenas de produções até ser finalmente demolida em 2014.

1 A melhor máscara fantasma de todos os tempos vem de uma sátira brilhante

Winslow Leach (William Finley) abre um sorriso em O Fantasma do Paraíso.

Musical inovador da sensação cult Brian De Palma O Fantasma do Paraíso (1974) é uma sátira contundente da indústria do entretenimento que combina a história de Gaston Leroux com a lenda de Fausto, O Retrato de Dorian Graye um pouco de Edgar Allan Poe para garantir. O compositor desfigurado Winslow Leach (William Finley) é preso pelo explorador produtor Swan (Paul Williams), que rouba seus sucessos. A máscara de Leach é verdadeiramente incomparável: um capacete em forma de pássaro cujo brilho cromado combina com seus dentes metálicos.

A máscara foi criada pelos irmãos Tom e Ellis “Sonny” Burman Jr, cuja carreira foi digna de ser vista. Uma homenagem memorial a Sonny Burman escrito por seu irmão, filho e colega Michael Westmore resume de forma tocante o trabalho do homem por trás do robô esquelético de O Exterminador do Futuroentre outras criações icônicas.

John Chambers e os irmãos Burman abriram o primeiro estúdio de maquiagem independente para atender não apenas a indústria cinematográfica e televisiva com próteses, mas também trabalhar disfarçado ajudando a CIA a aperfeiçoar seus disfarces… Sonny nunca se considerou um bom artista, mas ele estava. Ele se considerava mais um técnico de laboratório, mas acho que suas habilidades mecânicas eram inéditas para a época.

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