![A comédia negra de 16 anos de Colin Farrell é perfeita para os fãs dos pinguins A comédia negra de 16 anos de Colin Farrell é perfeita para os fãs dos pinguins](https://static1.cbrimages.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/10/in-bruges-1.jpg)
Nas últimas décadas de sua carreira, Colin Farrell provou ser um dos melhores atores de sua geração. Mais recentemente, ele foi escolhido a dedo pelo diretor Matt Reeves para se tornar o último de uma longa linha de atores queridos a dar vida ao papel de Oswald Cobb, também conhecido como Pinguim, em O Batman e sua série de televisão derivada com o nome do próprio vilão. Este desempenho amplo e transformador não fez nada além de lembrar ao público o quão bom Farrell é, um fato que se tornou totalmente inegável quase duas décadas antes, quando ele apareceu em um dos filmes mais engraçados do início do século 21, Em Bruges.
Simplificando, as comédias não são muito mais sombrias do que Em Bruges (que outro filme você conhece começa com o herói do filme executando por engano um coroinha nos minutos iniciais?) Apresentando grandes quantidades de violência, níveis verdadeiramente impressionantes de palavrões e incorreções políticas e, o mais importante, algumas performances alucinantes , Em Bruges é tudo que os fãs têm O pinguim poderia esperar em um filme e muito mais.
O que há em Bruges?
Purgatório disfarçado de paraíso na terra
Em 2006, o artista Martin McDonagh visitou a cidade belga de Bruges. Ao passar pela pitoresca arquitetura gótica, este premiado dramaturgo começou a juntar as peças daquele que se tornaria seu primeiro longa-metragem. De Em Bruges’notas de produçãoMcDonagh escreveu,
“Comecei a pensar em dois personagens que poderiam responder a Bruges de maneiras distintas e comecei a escrever sobre eles, com partes específicas de Bruges para eles interagirem.”
A partir desse núcleo de ideia, surgiu a história de dois assassinos de gângsteres irlandeses, Ray (Colin Farrell) e Ken (Brendan Gleeson), que foram enviados à cidade de Bruges para aguardar mais instruções de seu sociopata chefe do crime londrino, Harry. (Ralph Fiennes), depois que a missão anterior de Ray, envolvendo o assassinato de um padre, deu terrivelmente errado. Uma vez situados neste local deslumbrante, nem Ray nem Ken conseguem evitar discutir entre si sobre toda uma série de assuntos filosóficos, incluindo beleza, cerveja e a arte de Hieronymus Bosch, sem saber que foram enviados para Bruges. para ser descartado.
Ao longo do caminho, Ray e Ken fazem inimigos de um detestável (e bastante racista) anão americano, Jimmy (Jordan Prentis), um cafetão local, turistas canadenses, americanos assustadoramente obesos e até alguns traficantes de armas. Se eles conseguirem superar tudo isso e sobreviver à chegada de Harry, esses dois homens poderão encontrar a redenção. Se não for isso, então talvez eles fiquem presos para sempre neste “inferno na terra” conhecido como Bruges.
O que faz de Bruges um ótimo filme de Colin Farrell?
Vulgaridade, coração e controle total de sua arte
É triste dizer, Em Bruges foi mal administrado por seu estúdio, Focus Features, quando foi lançado pela primeira vez. Apesar do cenário natalino, do elenco de alto nível e da incrível qualidade geral, o filme foi relegado à terra de ninguém nas bilheterias em fevereiro de 2008. Em Bruges foi poderoso o suficiente para que os críticos reconhecessem quase imediatamente seu brilho. Infelizmente, eles não conseguiram convencer o público a assistir ao filme (que não teve muita campanha de marketing), e o filme alcançou apenas um modesto sucesso de bilheteria, basicamente dobrando seu orçamento de produção de US$ 15 milhões.
Então, o que torna este filme tão bom? Bem, em primeiro lugar, muito disso tem a ver com o roteiro do filme indicado ao Oscar, que apresenta falas descartáveis mais gráficas e hilariantes do que a maioria dos títulos AAA apresentam ótimas frases de efeito. Colin Farrell recita a maior parte Em Bruges’ as falas mais hilárias em sua atuação como Ray, um assassino totalmente abatido pela vida e sem sorte que prefere morrer a passar mais um segundo em uma cidade tão linda que não pode deixar de lembrá-lo de quão totalmente sombrio e deprimente tudo ao seu redor se tornou.
O desempenho incrivelmente ferido de Farrell oscila entre a confiança imerecida e a indiferença cultural com grande efeito, e, o mais importante, é maravilhosamente contrabalançado pela interpretação de Ken por Brendan Gleeson, um homem que mata há tanto tempo; ele pode finalmente ver que a conta vencerá em breve.
E os fãs também não devem esquecer Ralph Fiennes. Sua atuação como Harry pode ser o melhor papel que ele já comprometeu com o celulóide, e quando o filme terminar, você ficará chocado com as camadas que McDonagh e Fiennes, trabalhando juntos, foram capazes de gerar para esse personagem verdadeiramente vil. .
Simplificando, Em Bruges é uma obra-prima elegante. Esse termo pode parecer um pouco frouxo hoje em dia, mas sinceramente se encaixa aqui, já que poucos filmes oferecem o tipo de melancolia, pungência, excesso e inteligência incrível como este. Muito parecido Madeira morta, o filme é quase shakespeariano em seu nível de vulgaridade poética e, como todas as boas peças, a força de seus méritos reside em grande parte não apenas no escritor, mas na veracidade de seu elenco, encabeçado pelo desempenho fenomenal de Colin Farrell, que foi tão brilhante que ganhou o ator seu primeiro grande reconhecimento, levando para casa o Globo de Ouro de Melhor Ator de Comédia.
Como em Bruges acabou levando Colin Farrell ao Pinguim
Do afogamento na melancolia ao afogamento nas próteses
Normalmente falando, o dom de Colin Farrell para a sutileza é a marca registrada de sua arte, especialmente na segunda metade de sua carreira. No início, as coisas eram definidas um pouco mais pela grandiosidade. Por exemplo, Farrell esteve envolvido de forma infame na épica bomba de Oliver Stone de 2004, Alexandre, em que sua terrivelmente terrível tintura loira recebeu mais atenção do que sua atuação em um filme de três horas de duração! Alexandre deveria servir como a descoberta de Colin Farrell no território do protagonista, mas o filme (e sua atuação) caiu completamente.
Dois anos depois, Colin Farrell procurou consertar seu navio trabalhando ao lado do cineasta Terrance Malick em O Novo Mundo e com Michael Mann na adaptação para o cinema de Vice-Miami. A reputação de ambos os filmes aumentou enormemente nos últimos anos (especialmente O Novo Mundo), mas na época em que foram lançados, eles não incendiaram exatamente as bilheterias.
Diante da ideia de que talvez nunca alcançasse seu verdadeiro potencial como ator, Colin Farrell trabalhou duro para colocar sua vida pessoal em ordem, que, até então, tinha sido alvo de tablóides graças a problemas de abuso de substâncias e relacionamentos fracassados de alto nível. Como o próprio Farrell disse certa vez ao New York Times,
“Eu merecia um chute na bunda… Porque eu era chato. Eu tinha tanto, tão rápido. Eu estava tão confiante.”
Depois de frequentar a reabilitação, Colin Farrell emergiu recentemente sóbrio para começar a corrigir esses erros. Tudo começou com Martin McDonagh oferecendo-lhe Em Bruges’ papel principal. Depois de acertar em cheio nesse desempenho e ser justamente premiado com o Globo de Ouro, Farrell finalmente alcançou o ar rarefeito que muitos de nós sabíamos que ele era capaz, e ele mal olhou para trás desde então. Ele estrelou filmes clássicos como Chefes horríveis, a lagostae Matança de um cervo sagradobem como mais dois filmes de Martin McDonagh em Sete Psicopatas e As Banshees de Inisherin (onde ele também se reuniu com Brendan Gleeson!).
Colin Farrell também foi selecionado para ser a estrela principal na tão aguardada segunda temporada de Verdadeiro Detetive, após a revolucionária primeira temporada da série, que abriu novos caminhos para a HBO. Infelizmente, a segunda temporada de Verdadeiro Detetive não era exatamente o que os fãs esperavam, mas a culpa não foi de Colin Farrell, cuja atuação como detetive Ray Velcoro é definitivamente um destaque. Felizmente, Farrell obteve muito mais sucesso com sua segunda e terceira tentativas de estrelar uma grande série de televisão, Açúcar e O pinguim.
Apple TV+ Açúcar vê Colin Farrell interpretando o tipo de personagem que ele aparentemente nasceu para interpretar: um detetive particular confiante (com um grande segredo). É uma série divertida e dá a Farrell muito espaço para fazer o que ele faz de melhor, mas não testa os limites de sua habilidade de atuação como O pinguim faz. Sob uma tonelada de maquiagem facial e preso dentro de um terno grosso, Farrell está quase irreconhecível como o mundialmente famoso vilão do Batman, Oswald Cobblepot, simplificado para Oz Cobb para a nova série.
Ao contrário dos papéis que lhe renderam tanto sucesso nos últimos anos, não há nada tão sutil no desempenho de Colin Farrell em O pinguim. Como todos os bons vilões dos quadrinhos, esse papel exige disposição para dançar em excesso. Privado do que normalmente é sua ferramenta mais forte, suas características faciais, Farrell deve, em vez disso, confiar em uma série de gestos físicos grandiosos e linguagem corporal para desvendar as camadas de Oz Cobb.
Depois de anos aprendendo os detalhes de seu ofício, Colin Farrell finalmente está à altura da tarefa de interpretar um personagem tão grande quanto o Pinguim, encontrando uma maneira de enfatizar os pequenos resquícios da humanidade de Oz. Há momentos inesperados de graça, como Oz lamentando o espanhol de alguém e, ao mesmo tempo, mal falando inglês corretamente em O Batman e na maneira como ele reclama da quantidade de picles em seu sanduíche em um dos primeiros episódios de O pinguim. Essas escolhas ofuscam a natureza bombástica da série e a fundamentam de uma maneira que permite ao público torcer por Oz da mesma forma que fizeram por outros “heróis vilões” na televisão, como Tony Soprano e Walter White.
Se O pinguim sempre atinge as alturas elevadas de Os Sopranos e Liberando o mal (o que, reconhecidamente, provavelmente não acontecerá) não vem ao caso. A série já cumpriu o objetivo de provar de uma vez por todas que Colin Farrell é um dos atores mais versáteis e assistíveis do planeta. Mas isso nunca teria acontecido se não fosse pela forma como Em Bruges rejuvenesceu a então difícil carreira do ator e produziu uma das comédias negras mais clássicas de todos os tempos. Com seu contraste de violência gráfica com beleza extraordinária, Em Bruges é uma obra-prima que todo fã de Colin Farrell precisa conhecer.