10 bilheteria fracassos da década de 1980 que se tornaram clássicos de culto

Alguns dos filmes mais amados de todos os tempos não foram sucessos imediatos. De fato, alguns deles absolutamente caíram nas bilheterias quando chegaram aos cinemas. Mas as boas notícias? Muitos desses filmes assumem uma segunda vida como cortes profundos e clássicos cult. Os anos 80, em particular, estavam cheios de filmes que lutavam para encontrar uma audiência após o lançamento, apenas para desenvolver seguidores de cultos maciços nos anos que se seguiram.

De épicos de fantasia a filmes de terror bizarros, os anos 80 eram um terreno fértil para obras -primas incompreendidas. Embora os críticos e o público possam não tê -los apreciado na época, esses filmes encontraram redenção graças a fãs dedicados, vendas de vídeos caseiros e reavaliações da cultura pop. Do filme da meia -noite ao favorito do culto, esses filmes superaram muitos de seus colegas de sucesso mais tradicional.

10

Só pode haver um … mas ninguém apareceu para o Highlander

1986

Highlander Tive todos os ingredientes de um grande sucesso de ação de fantasia: brigas de espadas, imortais e uma trilha sonora icônica da rainha. Mas, apesar de sua premissa ambiciosa, o filme não conseguiu capturar o público nas bilheterias, arrecadando apenas US $ 12,9 milhões contra um orçamento de US $ 19 milhões. Os críticos acharam muito complicado e o público convencional simplesmente não estava interessado em uma batalha de séculos entre guerreiros imortais.

No entanto, o tempo tem sido gentil para Highlander. O filme encontrou um vídeo da Second Life on Home, onde suas performances exclusivas de construção do mundo e exageradas conquistaram os fãs. Hoje, é um clássico cult completo, com várias sequências, uma série de TV e um fandom dedicado que nunca o deixará morrer (como seu herói, Connor MacLeod.)

9

Grande problema em Little China viu pequenos retornos, mas um status de culto maior

1986

O híbrido de ação-comédia-comédia de John Carpenter estava honestamente muito à frente de seu tempo. Com Jack Burton, de Kurt Russell, Jack Burton, artes marciais sobrenaturais e diálogo infinitamente citável, Grande problema em Little China tinha todos os resultados teóricos de um sucesso de bilheteria. Em vez disso, ele mal revoltou metade do seu orçamento de US $ 25 milhões.

O público não sabia o que fazer com seu mashup de gênero selvagem, mas o filme encontrou uma Second Life na TV a cabo e no vídeo caseiro. Hoje, é comemorado como um dos melhores filmes de Carpenter, influenciando inúmeros diretores e até inspirando sequências de quadrinhos. Jack Burton pode ter sido um herói improvável, mas o legado deste filme agora é inegável.

8

O caldeirão preto ferveu muito tarde

1985

A Disney assumiu um grande risco com O caldeirão pretoum filme de animação sombrio e ambicioso que era diferente de tudo o que o estúdio havia feito antes. A aposta não valeu a pena. Baseado em um livro na série Dark Fantasy de Lloyd Alexander, pode ter sido um pouco escuro e diferente para o público. Além disso, o fato de eles terem escolhido adaptar o segundo livro da série e pular o primeiro pode ter acrescentado alguma confusão.

O filme foi bombardeado nas bilheterias, não recuperando seu orçamento maciço e quase matando o departamento de animação da Disney no processo. Mas com o tempo, O caldeirão preto ganhou um culto dedicado a seguir, especialmente entre os fãs de fantasia sombria. Sua animação misteriosa, vilão aterrorizante (o rei chifre) e atmosfera mal -humorada o diferenciam da tarifa usual da Disney. Embora ainda seja considerado uma estranheza no cânone da Disney, finalmente encontrou o público que sempre merecia.

7

Labirinto provou ter o poder de permanência de um clássico cult

1986

Apesar de estrelar David Bowie em toda a sua glória glam rock e apresentar fantoches inovadores de Jim Henson, Labirinto foi uma decepção de bilheteria. O público em 1986 não sabia o que fazer de seus desenhos extravagantes e de sonhas e desenhos de criaturas bizarras. E enquanto eles são um dos maiores ativos do filme hoje, os visuais surreais do filme e a narrativa de conto de fadas não se conectaram ao público convencional, levando ao seu fracasso comercial.

Mas graças ao mundo do vídeo doméstico, Labirinto Tornou -se um clássico amado, especialmente entre os fãs de fantasia. Sarah, de Jennifer Connelly, o icônico Rei dos Goblin de Bowie, sua intensa química de fantasia e a sonhadora estética do filme o cimentou como um favorito entre as gerações de espectadores. Hoje, não é apenas um clássico cult – é uma pedra de toque cultural.

6

A posse não encontrou seu público -alvo até bem após o lançamento

1981

Posse é um dos filmes de terror mais perturbadores de todos os tempos, mas quando foi lançado, o público foi adiado e perplexo. Este filme de terror psicológico, dirigido por Andrzej żuławski, foi demitido como estranho demais, muito perturbador e incompreensível para o público convencional. Mal causou impacto nas bilheterias, em grande parte devido à sua desconfortável mistura de horror, drama psicológico e surrealismo.

Apesar de seu fracasso inicial, Posse tornou -se um clássico cult amado, particularmente entre os aficionados de terror. O desempenho de Isabelle Adjani é lendário, e os intensos temas emocionais do filme ressoam com os espectadores que procuram algo além do horror tradicional. Agora, Posse é amplamente considerado como um dos maiores filmes de terror já feitos. Às vezes, o público só precisa de tempo para se atualizar.

5

A pista era um mistério nas bilheterias

1985

Baseado no jogo de tabuleiro clássico, Dica Foi um mistério de assassinato cômico ambicioso que deveria ter sido um sucesso. Apresentava um elenco estelar, executou vários finais executados e um script nítido. No entanto, sua estrutura única – onde diferentes teatros mostraram diferentes finais – acabaram confundindo o público. O filme não conseguiu quebrar, mesmo nas bilheterias, demitido como um truque, e não como uma ótima comédia.

Felizmente, o tempo tem sido gentil para Dica. O vídeo caseiro permitiu que os fãs apreciassem todos os finais, e seu script infinitamente citável o tornou um favorito de culto. Hoje, Dica é reconhecido como um dos melhores mistérios de assassinato cômico já feitos, com a performance de Tim Curry um merecido favador de fãs, enquanto o humor de palhaçada e o jogo de palavras inteligentes do filme continuam atraindo novos fãs até hoje.

4

A coisa permanece fiel ao legado de filmes subestimados de John Carpenter

1982

Há um pouco de padrão com os filmes de John Carpenter não sendo totalmente apreciados a princípio. John Carpenter A coisa Agora é aclamado como um dos maiores filmes de terror de todos os tempos, mas em 1982, foi um pouco fraco. Lançado no mesmo ano que Et o extra-terrestreO público não estava com vontade de paranóia niilista e horror corporal grotesco quando se tratava de filmes alienígenas. Os críticos eram severos, descartando -o como excessivamente sangrento e sem coração. Ele falhou nas bilheterias, aparentemente condenando o remake visionário de Carpenter do filme de 1951 que ele tanto amava.

Mas felizmente, A coisa Encontrei uma nova vida em vídeo e re -observa, onde os fãs de terror comeram. Seus efeitos práticos magistrais, tensão sufocante, cenário isolacionista e atmosfera paranóica foram finalmente apreciados. Ao longo dos anos, ganhou um grande culto a seguir, com muitos agora considerando um dos melhores filmes de terror de ficção científica já feitos.

3

Heathers era muito mau para o mainstream

1989

Heathers pegou a fórmula do filme do ensino médio e a torceu em algo sombrio, satírico e profundamente cortante. Com seu diálogo de barbear, humor preto e olhar inflexível sobre a crueldade adolescente, realisticamente, nunca foi destinado ao sucesso convencional. O filme mal prejudicou as bilheterias, lutando para encontrar uma audiência em meio às comédias adolescentes mais tradicionais da década. Apesar de estrelar talentos crescentes como Winona Ryder e Christian Slater, Heathers era simplesmente cínico e subversivo para a maioria dos espectadores do final dos anos 80.

Mas o tempo mudou Heathers em um dos filmes de culto mais amados já feitos. Sua inteligência acerbica e temas sem desculpas escuros só se tornaram mais relevantes, cimentando -a como uma sátira definitiva da vida do ensino médio. A cotabilidade do filme (“Qual é o seu dano, Heather?”) E sua abordagem comprometida, muitas vezes violenta a tópicos como bullying, cliques e dinâmica de poder, tornam -o infinitamente reformável. Desde então, ele inspirou um musical de palco, uma adaptação na TV e inúmeras homenagens na cultura pop. Embora possa não ter sido um sucesso em seu próprio tempo, Heathers agora é o padrão -ouro para comédias escuras que se recusam a jogar bem.

2

A Princesa noiva foi inconcebivelmente subestimada

1987

A princesa noiva Tinha tudo a seu favor: um cenário caprichoso de conto de fadas, uma verdadeira história de amor de conto de fadas, um elenco de estrelas e um dos roteiros mais espertos de todos os tempos. No entanto, por razões que ainda estão confusas hoje, ele simplesmente não teve um bom desempenho nas bilheterias. Apesar das críticas brilhantes e do charme de seus leads, Cary Elwes e Robin Wright, o público simplesmente não se reuniu para vê -lo nos cinemas. Seu marketing não capturou sua mistura única de aventura, romance e humor, deixando -o lutando para competir contra blockbusters maiores e mais diretos.

Felizmente, A princesa noiva Encontrei seu público através de vídeos caseiros e aposições de televisão. A boca a boca transformou-o em um fenômeno, com os fãs se apaixonando por seu diálogo infinitamente citável, ação de swashbuckling e romance sincero. Linhas como “como você desejar” e “inconcebível!” Tornaram -se icônico, e o filme agora é considerado um dos melhores filmes de família já feitos. Hoje, é quase impossível imaginar um mundo onde A princesa noiva Não foi um sucesso instantâneo, mas não há como negar que é um clássico cult amado hoje.

1

O pesadelo burocrático do Brasil foi um flop de caixa

1985

Terry Gilliam's Brasil era, realisticamente, provavelmente não seria um sucesso mainstream. É um filme distópico surreal, visualmente impressionante e profundamente perturbador que, sem surpresa, lutou poderosamente após a libertação. Um pesadelo burocrático envolto em um pacote sombrio cômico, era estranho demais para o público cotidiano e enfrentou enormes batalhas nos bastidores com seu estúdio. As imagens universais temiam que era muito sombrio e confuso, levando a um lançamento atrasado e com muito editado nos EUA quando finalmente atingiu os cinemas, não conseguiu causar um impacto significativo, tornando -o uma decepção financeira.

Ao longo dos anos, Brasil A reputação cresceu e cresceu, mesmo sendo incluída na coleção de critérios. Os fãs passaram a admirar sua narrativa ousada, o intrincado design da produção e temas assustadoramente proféticos sobre vigilância do governo e controle corporativo. A estética de pesadelo do filme e a sátira cortante influenciou inúmeros cineastas, e continua sendo um dos filmes de ficção científica mais exclusivos já feitos.