Bucky Barnes pretende sabotar o próprio mundo que ajudou a construir Thunderbolts: Doomstrike #1, que está escrito por Collin Kelly & Jackson Lanzing, desenhado por Tommaso Bianchi e abrange arte de Leinil Francis Yu. Onde está a equipe de ex -supervilões que viram anti -heróis quando você precisa deles?
O soldado de inverno fica horrorizado ao saber que ele é diretamente responsável por inaugurar a ascensão de Doom ao poder. O que deveria ter sido apenas uma queda dos ditadores mais perigosos do mundo se tornou o tapete vermelho de Doom. Bucky agora tem a opção de fazer: junte -se a Doom e tomar seu lugar como a mão direita de Vic ou montar uma equipe para queimar tudo. Como esperado, Bucky tenta expiar seus erros e derrubar o império do doutor Doom de uma vez por todas.
Uma equipe sem a equipe
Bucky ocupa o centro do palco
Uma grande coisa sobre essa questão como um todo é o compromisso de contar a história de Bucky. Focar em um personagem principal e dar -lhes motivações, objetivos e obstáculos claros e substanciais, abre caminho para uma boa história. Não haveria comida suficiente na mesa para alimentar uma equipe inteira de personagens com história. Seguir Bucky significa que os leitores têm algo que vale a pena afundar os dentes. Dito isto, há muita configuração, muito terreno para cobrir e muito tempo antes que os leitores vejam Bucky interagir com alguém que não seja a desgraça. É definitivamente uma faca de dois gumes. Os leitores obtêm toda essa boa base Bucky, bem como algum tempo igualmente intimidador com o Doctor Doom, mas também certamente perdem algum tempo de construção do Thunderbolt-Team que eles pegaram o problema para ver.
Há também muito de um lado para o outro em termos de ritmo. Começa lentamente com todas as batidas do personagem e depois decola rapidamente quando o Doctor Doom destrói Thunderbolt Mountain em um ataque glorioso e épico de página inteira, mas as coisas diminuem a velocidade imediatamente depois disso com outra longa conversa com a Viúva Negra. Novamente, todas essas batidas parecem valer a pena, elas são interessantes, elas não se sentem desnecessárias, mas o ritmo e a execução parecem ter sido retrabalhados de uma maneira mais atraente.
Obras de arte que se encaixam
Painéis que nos contam sobre os personagens
A obra de arte está emocionando. A coragem, as texturas e a profundidade fundamentadas, todas elas se sentem adequadas para os personagens, mas também fazem com que tudo pareça muito mais real. Os leitores se inclinam para a frente e olham para esses painéis como se estivessem olhando através de uma janela para um mundo real mais fantástico. Além disso, a obra de arte vai um passo adiante para destacar o personagem de Bucky. Os flashbacks, na sépia apropriada para a época, realmente levam os leitores de volta àquela época de uma maneira convincente. Eles sentem por Bucky e se identificam com sua luta interna. É uma obra de arte como essa que transmite brilhantemente não apenas o contexto óbvio, mas também o subtexto.
Um terceiro ato assassino atordoa
E configura o que está por vir
Apesar de um começo um tanto rochoso, esse problema realmente acaba com o final de muitas maneiras emocionantes. Por um lado, a grande peça de cenário no final é visceral e tensa. Bucky tenta parar um ataque a Indiana e, com um relógio embutido, e as chances contra ele, esses painéis realmente constroem tensão da melhor maneira. Então a questão se compromete a lidar com as consequências e as consequências. É uma jogada ousada e um lugar divertido para iniciar esta corrida. Embora os leitores possam perder uma equipe adequada nesta edição, o motivo dessa ausência fica claro até o final. Agora, Bucky precisa de uma equipe mais do que nunca para limpar essa bagunça, mas Doom é quem monta os Thunderbolts. É tudo uma ótima maneira de levar toda essa boa construção de personagens e posicionar Bucky como o oprimido daqui para frente.