A maioria dos fãs perdeu a melhor trilogia de filmes de gangster desde o padrinho

Empurrador E suas duas sequências fazem de uma das melhores trilogias de filmes de gangster de todos os tempos. O filme dinamarquês de 1996 foi o diretor Nicolas Winding Refn de estreia do Refn: uma maneira explosiva de iniciar uma filmografia que mais tarde incluiria outros clássicos culturais como BronsonAssim, Dirigir e Somente Deus perdoa. Oito anos depois de fazer EmpurradorRefn foi inspirado por ambiciosas séries de TV que foram hits nos anos 2000, como O fio e Os sopranos, Para transformar sua história de gângster em um esforço serializado. Então, Empurrador 2 saiu em 2004 e Pusher 3 Logo depois, em 2005.

A trilogia explora a cena de tráfico de drogas em Copenhague através de três personagens principais, um na vanguarda de cada filme. Todos são empurradores que tomam as drogas que vendem, destacando como a maioria das pessoas envolvidas nesse negócio ilegal são pessoas com distúrbios de uso de substâncias. Muito parecido com a maior trilogia de gângster de todos os tempos, O padrinhoo Empurrador A trilogia também vê uma escalada das apostas de filme para filme. Cada um funciona como uma história independente, mas as sequências são mais impactantes para os espectadores que assistiram às parcelas anteriores.

Pusher conta a história de Frank

Frank lida com uma série de circunstâncias infelizes

Empurrador é sobre Frank, um traficante de drogas que passa a maior parte do tempo festejando com seu amigo e parceiro no crime, Tonny. Um dia, ele se reconecta com alguém que conheceu na prisão, que coloca uma enorme ordem de heroína. Frank vai ao seu fornecedor de drogas, Milo, e é capaz de quebrar um acordo com o chefe, mesmo que ele já lhe deva muito dinheiro. Mas quando Frank leva as drogas para o amigo da prisão, a polícia aparece de repente e ele precisa se livrar da substância. Agora, em uma dívida muito mais alta com Milo, Frank percorre a cidade procurando maneiras de arrecadar o dinheiro que precisa até o final do dia.

Paralelamente, ele se esforça ao longo de uma jovem prostituta, fazendo promessas vazias que a levam ao limite. E ele também bate em Tonny até o ponto de lesão cerebral (que mais tarde é confirmado em Empurrador 2), porque Tonny aparentemente compartilhou algumas informações sobre Frank com a polícia. Esses pontos da trama podem parecer spoilers para aqueles que ainda não assistiram Empurradormas há tanto que acontece de cena à cena que mesmo saber que essas informações não arruinarão a experiência de uma primeira vez no espectador.

Não há romantização da vida criminal ou uso de drogas em Empurrador. O filme é muito cru em retratar questões da vida real, desde as trágicas falhas dos personagens até o uso principalmente de iluminação natural na fotografia. Pode não ser o tipo de filme que os fãs dos clássicos da máfia de Hollywood vão adorar por causa dessa vantagem indie, mas é um prazer para quem está ansioso por uma ficção realista do submundo do crime dinamarquês. Apesar do pequeno orçamento, o filme tem direção de arte impecável, trabalho de câmera e, acima de tudo, elenco. Kim Bodnia como Frank e Mads Mikkelsen como Tonny têm muita química na tela como a dupla de drogas. Zlatko Burić rouba o cenário como Milo, Laura Drasbæk é emocionalmente ressonante quando o doce Vic e Slavko Labović se torna assustador como o músculo cruel de Milo, Radovan.

Pusher 2 conta a história de Tonny

Tonny é o personagem favorito dos fãs mais empurrados

O amigo de Frank, Tonny, se torna o personagem principal em Empurrador 2depois que Frank desaparece devido ao que acontece no final do primeiro filme. Novamente, o protagonista é um criminoso que enfrenta uma série de infortúnios enquanto está viciado em drogas e tentando apaziguar jogadores mais poderosos. Em termos de elenco, a sequência não tem uma programação tão impressionante quanto a primeira, mas tem uma estrela principal melhor. Mesmo que Bodnia seja incrível em EmpurradorMads Mikkelsen tem carisma magnético e poder estelar que instantaneamente faz o personagem principal de Empurrador 2 Mais ressonante, além de simplesmente ser melhor escrito. O script de Empurrador 2 Acrescenta uma camada narrativa interessante com dinâmica familiar que nunca fez parte da primeira história, tornando a necessidade de aceitação de Tonny por seu pai seu motivo central.

Descobrindo que ele se tornou recentemente um pai, Tonny tenta se posicionar melhor na cena criminal para sustentar a criança. Muito parecido Empurradoro fim de Empurrador 2 também é definido por uma traição inesperada. Apesar de manter o tom do primeiro filme, o tema geral e as batidas narrativas, a segunda parte não é apenas uma boa sequência – é indiscutivelmente ainda melhor que a primeira, trazendo um estudo de personagens muito mais profundo.

Adicionando os conceitos de legado, responsabilidade dos pais e maturidade ao enredo, Empurrador 2 toca em algumas idéias que Empurrador nunca fez. Tonny tem o histórico mais dramático e relacionável na trilogia, já que tantas pessoas podem entender o desejo de deixar um pai orgulhoso, ou a frustração de seguir os passos equivocados dos pais ou as dificuldades de lidar com uma gravidez não planejada. E embora Tonny cometa inúmeros erros ao longo dos dois filmes em que aparece, o final prova que ainda há algum tipo de moralidade e bondade dentro dele.

Pusher 3 segue a história de Milo

Milo é o único personagem principal que está em todos os 3 filmes

Milo é o fornecedor de drogas que atormenta Frank sobre o dinheiro em que deve Empurradore então continua atormentando Kurt e outros em Empurrador 2. Milo e Tonny têm um bom relacionamento, e ele pergunta sobre Frank quando eles se vêem Empurrador 2revelando que Frank provavelmente ainda está vivo em algum lugar. Pusher 3 Então abre com Milo em uma reunião de NA, compartilhando como ele está sóbrio há cinco dias. O terceiro filme imediatamente coloca Milo, um gângster muito mais bem -sucedido e temido, exatamente na mesma posição trágica que Frank e Tonny estavam no primeiro e no segundo. Um abusador de substâncias com acesso privilegiado a drogas, Milo não pode abandonar seus negócios, mas quer tentar fazer isso sóbrio. Ele parece estar se saindo relativamente bem nesse empreendimento, mas o caos do aniversário de sua filha e alguns acordos deram errado enviam seus níveis de estresse pelo telhado, e com eles vai sua sobriedade.

Radovan, visto no primeiro filme, faz uma aparição surpreendente em Pusher 3 Quando Milo perde sua paciência com um de seus associados e causa uma bagunça (sangrenta). Mas, além dele, Milo e Kurt, que fazem uma breve participação, a maior parte do Pusher 3 Os personagens são novos. O filme traz de volta o conceito de dinâmica familiar de Empurrador 2E Marinela Malisic é incrível como Milena, filha de Milo. Ilyas AGAC e Ramadã Huseini também são ótimos como empurradores fazendo acordos com Milo. E assim como Mikkelsen fez no anterior, Zlatko Burić tem uma presença hipnotizante como o personagem principal imprevisível.

A terceira parcela também segue o personagem principal através de uma série de momentos infelizes. No entanto, Pusher 3 empurra a violência e as apostas narrativas para um novo extremo. Ele não apenas funciona como um ótimo filme em si, mas também torna os outros dois melhores. Em conseqüência de dar aos fãs uma visão mais profunda de Milo, o filme retroativamente dá às duas partes anteriores uma nova e interessante perspectiva. De um antagonista unidimensional no primeiro, a um personagem menor no segundo, ao trágico anti-herói do terceiro, a trilogia pinta perfeitamente Milo como o mafioso da velha escola que só sairia do submundo criminal se morresse. Sempre presente e sempre vigilante, Milo só pode manter sua posição poderosa se nunca derrubar sua guarda. Depois de terminar Pusher 3os fãs sentem vontade de voltar e assistir a trilogia inteira novamente, agora que sabem quem realmente é Milo.

Com a excelência de Nicolas Winding Refn na narrativa, Empurrador é definitivamente diferente de qualquer outra trilogia de gângster feita antes ou depois. Como o melhor de seus colegas dinamarqueses – Lars von Trier, Thomas Vinterberg ou Susanne Bier, por exemplo – Nicolas Winding Refn faz filmes significativos que apenas ele poderia fazer. Todas as três parcelas são fantásticas e, sem dúvida, melhoram de filme para filme, espelhando a experiência de crescimento do diretor. Refn desenvolveu seu estilo de cinema nos nove anos em que levou para fazer a trilogia, e pode ser reconhecido, independentemente de quem é seu diretor de fotografia. A propósito, Morten Søborg também merece alguns elogios como Empurrador's dop. No entanto, o estilo de direção de Refn pode ser rastreado a partir de 1996 Empurrador para Motorista e O demônio do neon.