Os 10 maiores filmes de guerra das estrelas de todos os tempos

A guerra tem sido o foco da indústria cinematográfica desde os primórdios do cinema, com clássicos como Tudo tranquilo na frente ocidental mostrando o melhor que o meio tem a oferecer. Documentando alguns dos capítulos mais sombrios da história da humanidade, estes filmes podem variar desde instantâneos de batalhas importantes até missões clandestinas ou dramas extensos. Embora os filmes de guerra contados em menor escala normalmente não permitam muito poder de estrela, as produções maiores têm um fluxo infinito de talentos para tornar os filmes ainda mais impressionantes.

Os filmes de guerra sempre foram um ótimo lugar para ver uma variedade de atores talentosos em um só lugar. Enquanto alguns filmes do gênero optam por estrelas menos conhecidas, outros fazem questão de ver quantas celebridades conseguem reunir em um só lugar. Esses filmes geralmente vêm de alguns dos diretores mais visionários da indústria e mostram o cinema em sua escala mais épica e impressionante.

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A fina linha vermelha destaca o sacrifício da guerra

A fina linha vermelha centra-se na invasão de Guadalcanal pelos EUA e acompanha uma variedade de soldados em diferentes pontos da operação, desde o desembarque inicial até grandes batalhas. Desde um oficial alistado mais velho que procura provar o seu valor na batalha até aos jovens fuzileiros navais encarregados de tomar uma colina importante, a história destaca a intensidade do combate e a tensão entre as fileiras.

A fina linha vermelha é uma produção impressionantemente repleta de estrelas, embora seja importante notar que muitos desses atores têm apenas breves participações especiais. Enquanto Sean Penn, Jim Caviezel e Adrien Brody lideram a história, atores proeminentes como John Travolta e George Clooney recebem apenas uma cena. Independentemente disso, a inclusão de atores experientes e de estrelas em ascensão da época garantiu que o filme tivesse muito para encantar o público, com cada homem incorporando uma experiência diferente na guerra.

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Troy explora um capítulo crucial na mitologia grega

Tróia começa quando o príncipe troiano Páris trai o rei espartano Menelau ao deixar seu reino com sua esposa, Helena. Insultado pelo caso, Menelau e seu irmão sedento de poder, Agamemnon, reúnem um exército grego unido para atacar o reino. Com a ajuda de heróicas figuras gregas como Aquiles e Odisseu, que lutam pelo seu próprio sentido de honra, o exército inicia o cerco a Tróia.

Após o lançamento, o público notou rapidamente como Tróia tentei adotar o estilo de alta octanagem dos filmes de guerra modernos, como Salvando o Soldado Ryan para o mundo antigo. Embora falte ao filme alguma precisão histórica e cultural, ele se destaca como um dos épicos históricos mais divertidos e repletos de estrelas de sua época. Encabeçado por Brad Pitt, Orlando Bloom e Eric Bana, o filme uniu alguns dos maiores nomes do cinema de grande sucesso do início dos anos 2000, proporcionando uma saga de guerra visualmente espetacular no processo.

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Glory explora o papel dos soldados negros no fim da escravidão

Ambientado durante a Guerra Civil Americana, Glória conta a história da primeira unidade de combate totalmente negra da União, o 54º Regimento de Massachusetts. Comandada por um oficial branco, Robert Shaw, a unidade luta para ganhar o respeito e o tratamento igualitário dos militares – e Shaw trava particularmente uma batalha difícil para ganhar a confiança dos seus homens. Quando o regimento finalmente recebe uma missão de combate vital, Shaw aproveita a oportunidade para inspirar suas tropas.

Glória reuniu uma combinação de grandes estrelas dos anos 80, como Cary Elwes, Matthew Broderick e Morgan Freeman, ao lado de estrelas em ascensão como Denzel Washington, que teve seu papel de destaque como Private Trip. O filme não apenas serve como uma recontagem emocionante da história americana, mas também é indiscutivelmente a história de guerra mais inspiradora de seu tempo.

7

Bastardos Inglórios é uma ode aos filmes de guerra corajosos dos anos 70

Bastardos Inglórios segue a missão de um esquadrão de soldados judeus-americanos, liderado por Aldo Raine, em uma missão para encontrar e assassinar Adolf Hitler e seu círculo íntimo. Ao mesmo tempo, um implacável oficial da SS, Hans Landa, persegue uma sobrevivente judia, Shoshanna Dreyfus, enquanto ela planeia a sua própria vingança contra os nazis pelo assassinato da sua família. Quando seus caminhos se cruzam, Raine e seus homens podem encerrar a guerra – mas não sem forte resistência.

Do diretor Quentin Tarantino, Bastardos Inglórios oferece ao público um elenco icônico, com estrelas principais de Brad Pitt como Christoph Waltz, Michael Fassbender e Diane Kruger. Uma celebração do cinema violento, o filme abraça o amor do realizador pela violência exagerada e as suas performances que definem o género mantiveram o seu estatuto de clássico moderno.

6

Salvando o soldado Ryan dominou o realismo na guerra

Salvando o Soldado Ryan segue um esquadrão de soldados liderado pelo Capitão Miller que, após invadir as praias da Normandia, tem a tarefa de localizar um jovem soldado, Ryan. Último filho sobrevivente de quatro irmãos, o Departamento de Guerra espera usar o resgate de Ryan para dar nova esperança ao esforço de guerra. Avançando profundamente atrás das linhas alemãs, Miller e seus homens enfrentam atiradores, retardatários e uma batalha final para salvar Ryan.

Salvando o Soldado Ryan rapidamente ganhou a reputação de ser uma das representações mais realistas do Dia D, ganhando elogios dos veteranos da Segunda Guerra Mundial após o lançamento. Somente nomes como Tom Hanks e Matt Damon deram ao filme um elenco impressionante de estrelas, e um elenco de apoio fenomenal de pessoas como Paul Giamatti, Ted Danson e Barry Pepper garantiram que o filme continuasse amado.

5

Black Hawk Down destaca o caos da guerra urbana

Falcão Negro abatido leva o público ao centro das operações de manutenção da paz dos EUA na Somália durante a década de 1990. Quando uma operação para capturar um grupo de figuras-chave do círculo íntimo de um senhor da guerra corre mal, um batalhão de Rangers fica preso no coração de Mogadíscio. As coisas só pioram quando um helicóptero Black Hawk é abatido, transformando uma simples operação em uma caótica missão de resgate.

Falcão Negro abatido reuniu algumas das maiores estrelas em ascensão do início dos anos 2000, de Josh Hartnett e um jovem Tom Hardy a Ioan Gruffud e Eric Bana. Explorando um dos capítulos mais caóticos da história militar moderna dos EUA, o filme mergulha totalmente os espectadores em um épico de ação que nunca para de se mover.

4

A grande fuga é uma história de pura engenhosidade

A Grande Fuga conta a história real dos esforços dos soldados aliados em um campo de prisioneiros de guerra para abrir caminho para a liberdade e partir para a Grã-Bretanha. Incluídos entre eles estão um americano, Hilts, um escavador de túneis polonês, Danny, e um falsificador especialista, Blythe. Quando finalmente chega o dia da fuga, os soldados usam disfarces e seu conhecimento de alemão para tentar chegar ao território aliado – apenas para serem caçados por agentes alemães.

A Grande Fuga se destaca como um dos maiores elencos de seu tempo, colocando lado a lado alguns dos melhores protagonistas de sua época, de Steve McQueen a Charles Bronson. De ícones ocidentais a estrelas que ajudaram a inaugurar o gênero de ação, o filme é uma lista quase interminável de nomes icônicos de Hollywood, alguns dos quais já foram imortalizados por franquias cinematográficas icônicas.

3

O dia mais longo é um épico clássico das estrelas

Em 1962, Hollywood decidiu contar a versão mais abrangente possível dos desembarques do Dia D: O dia mais longo. Apresentando todos os cantos da invasão, desde as tropas aerotransportadas americanas até o bombardeio naval, e até mesmo a perspectiva alemã, o filme foi um grande sucesso. Naturalmente, uma história tão épica cobriu muito terreno e personagens, permitindo ao público ver quanto trabalho foi necessário para a vitória dos Aliados.

Quando foi lançado, O dia mais longo foi um dos maiores filmes de guerra já feitos e reuniu uma longa lista de talentos, alguns antes de encontrarem a fama, como Sean Connery – cujo primeiro filme de James Bond foi lançado no mesmo ano. Com estrelas importantes como John Wayne, Richard Burton e Robert Mitchum, o filme representou um dos maiores elencos de Hollywood para a época – e continua sendo um dos olhares mais abrangentes do Dia D até hoje.

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Uma ponte longe demais é incomparável em sua escala

Situado no auge da Segunda Guerra Mundial, Uma ponte longe demais concentra-se na invasão aliada da Holanda, Operação Market-Garden. Uma operação conjunta entre forças britânicas e americanas, que alterna entre diferentes aspectos da invasão, desde as tropas aerotransportadas que abrem caminho através de uma cidade até às forças blindadas no terreno. Tendo subestimado a força das forças alemãs, a operação rapidamente se transforma num desastre.

Uma noiva longe demais é o filme de guerra mais épico possível e inclui alguns dos atores mais respeitados de sua época, principalmente Michael Caine, Robert Redford, Gene Hackman e Sean Connery. Em essência, o filme era quem é quem entre as principais estrelas da década de 1970, e sua escala verdadeiramente épica e devoção ao realismo garantiram seu status como um dos maiores filmes de guerra já feitos.

1

Apocalipse agora é uma odisséia na Guerra do Vietnã

Ambientado durante a Guerra do Vietnã, Apocalipse agora começa quando um capitão das forças especiais, Benjamin Willard, recebe ordens de localizar um oficial desonesto, o coronel Kurtz. Fortificado nas selvas do Camboja, Kurtz usa o fanatismo dos habitantes locais, bem como o seu pequeno exército, para travar a sua própria guerra privada. Temendo que ele tenha se tornado um cânone solto, o exército ordena que Willard leve uma pequena força de ataque rio acima e extermine Kurtz. Ao longo do caminho, eles passam por batalhas tensas, ataques de napalm e as consequências da guerra.

Desde estrelas em ascensão como Harrison Ford e Laurence Fishburne até atores consagrados dos anos 70 como Marlon Brando e Dennis Hopper Apocalipse agora é uma das maiores formações de talentos da história do cinema. Inspirado em Heart of Darkness, de Joseph Conrad, o filme mostra a intensidade e o caos da Guerra do Vietnã, usando a narração de Willard para explorar o impacto psicológico do conflito.