9 anos após o Hacksaw Ridge, Mel Gibson retorna para direcionar o risco de voo de thriller de avião genérico

Nove anos após a cinebiografia Hacksaw Ridge (2016), estrelado por Andrew Garfield como adventista e pacifista do sétimo dia que é chamado para o campo de batalha, Mel Gibson retorna à cadeira do diretor com Hairlines americanos, Quero dizer, Risco de vôo. O filme é estrelado por Mark Wahlberg como Daryl Booth, um assassino marcado pela calvície masculina e uma propensão a tortura. Juntando-se ao alegre sádico neste passeio esburacado, temos Michelle Dockery retratando um vice-marechal americano e a Topher Grace como contador da máfia que se tornou testemunha. É um local único com um gancho, e não poderia ser menos uma peça com o restante dos esforços de diretoria de Gibson. Seus créditos anteriores incluem o multi-premiado Coração Valente (1995), no qual ele também estrelou, o controverso mega-hit A paixão de Cristo (2004), e o controverso, mas um pouco sem sucesso, o quePaixão-embora-sill-a-hit Apocalypto (2006). Se uma coisa é retumbantemente clara, olhando para o corpo de trabalho de Gibson, é que ele favorece as fotos com um peso épico. O mesmo não pode ser dito de sua seleção de papéis desde o seu encontro com a lei.

Nos últimos anos, Gibson atuou em uma variedade de thrillers genericamente nomeados – Força da natureza (2020), Perigoso (2021), Assento quente (2022), Informante confidencial (2023) e Estrada de desespero (2023)-Conseguindo esgueirar-se em um melhor desempenho na carreira em Craig S. Zahler subestimado criminal Epic Arrastado pelo concreto (2018). Apesar do desempenho único de uma vida, Gibson não chamou a mesma atenção que ele fez. Longe vão os dias de Gibson lendo a mente de Helen Hunt; Longe vão os dias de Max Rockatansky atravessando o interior pós-apocalíptico. Tudo isso é dizer que Risco de vôo chega a um ponto em que, do ponto de vista crítico, as coisas só podem subir. Então, ancemos em nossos assentos, pipoca na mão e esperamos o que acontece quando um cineasta cai em um pino e precisa se reinventar radicalmente. Na melhor das hipóteses, podemos esperar um thriller resistente com tinges de auto-reflexividade, um veterano experiente que o derruba em estilo radical. Na pior das hipóteses, bem, é isso que recebemos.

O diretor Mel Gibson está de volta ao cockpit com risco de voo

O thriller de curto-quartos marca uma mudança decidida no interesse material para o cineasta épico

Nossa história começa no Alasca. O Winston (Grace) de óculos está escondido em um quarto de motel de madeira aconchegante e crocante, microondas uma xícara de ramen (que, a partir de 2023, é aparentemente uma coisa boa de se fazer). Primeiro, Winston é visitado por um alce e depois, mais ameaçadoramente, os marechais, que chutam a porta e acabam com os planos de Winston. Liderando a equipe de prisão é Madelyn (Dockery). Em seguida, sabemos que Madelyn é garantir Winston a um assento em um pequeno curso de gráfico de avião para Anchorage, onde os policiais adicionais estão programados para escoltar o prisioneiro até a custódia protetora. Winston deve Rat em seu ex -empregador, o chefe da máfia Moretti, para quem Winston cozinhou livros e desenvolveu um gosto por fundos incorretos. Infelizmente, para o prisioneiro e o marechal, o piloto é Daryl (Wahlberg), um piloto de mastigação de goma de nicotina com propensão a olhar e inclinar-se muito de perto. Ogando e batendo em seus lábios, já sabemos para onde isso está indo, mas leva nossas pistas até os 3.000 pés. No ar e na metade de um voo através do deserto do Alasca para perceber o que Daryl tem reservado para eles.

A maior parte do filme ocorre dentro da cabine apertada do avião, adiante por duas cenas estabelecidas no nível do solo. Louvável, em uma mudança do thriller típico do ar, Risco de vôo está situado em uma embarcação muito menor, aglomerando suas três pistas praticamente em cada tiro. Este não é o iate voador de Cobras em um avião (2006)-Não há Liam Neeson aqui investigando os corredores para um conspirador, nem Jodie Foster procurando sua filha em um porão de carga, apenas Wahlberg, Grace e Dockery lutando por domínio em um cenário de alto risco e alta altitude. Mas não demorou muito para que nossas esperanças de Gibson entrarem em sua era Clint Eastwood nos últimos dias sejam completamente frustradas. O filme atual é, para o bem ou para o mal, exatamente o que se esperaria.

Risco de vôoA nova premissa de uma premissa pode não ser suficiente para convencer os telespectadores de longa data do Terror da aviação de que algo novo está em exibição, mas a curiosidade é mantida em todo o tempo, graças ao tempo de execução de 90 minutos e a uma configuração tão proibitiva para impedir o movimento físico. Escusado será dizer que os personagens passam muito tempo sentados, e não demorou muito para que a paisagem montanhosa coberta de neve do lado de fora da janela do avião comece a desenhar nosso foco. Os personagens são estáticos, o público é estático, então certamente algo tem para acontecer, certo? Nada realmente faz. O roteiro de Jared Rosenberg depende dos truques testados do formato para manter os espectadores envolvidos. Revela maiores e menores que chegam a um ritmo de rato-a-tat (como a linha do cabelo de Daryl, que é uma piada por algum motivo). Nossos três leads estão simplesmente aproveitando ao máximo suas circunstâncias, cutucando áreas sensíveis. Ao mesmo tempo, várias chamadas telefônicas preenchem detalhes pertinentes, como por que Madelyn parece tão desconfortável fazendo seu trabalho e até que ponto o alcance de Moretti se estende.

O risco de voo não revigora um subgênero cansado

Com voltas previsíveis e performances planas, o retorno de Gibson ao cinema folhas muito a desejar

O manuseio do material por Gibson deixa muito a desejar. Com cada parcela de informação, nosso diretor permanece em reações desajeitadamente cronometradas. Tomemos, por exemplo, um momento em que um personagem é tomado no pescoço por um período surpreendentemente longo de tempo. Outro personagem comenta “”Nós gostamos dos nossos pilotos crocantes. “O ar morto entre a linha entregue categoricamente e a seguinte é suficiente para tornar até as mais confortáveis ​​com o aperto de encolhimento. Com uma trama, é necessária, é necessário que o script e sua execução na tela sejam esticados, cada travamento de engrenagem Dentes com o próximo para construir uma peça de máquinas funcionais.

Para piorar a situação, o feitiço das circunstâncias é desmontado repetidamente por decisões que poderiam ter sido examinadas por terceiros. Por um lado, há uma cena inteira dedicada a discutir o quão difícil é ouvir em um avião sem o capacete adequado. Pouco tempo depois, e pelo resto do voo, Daryl fala em um sussurro próximo. Não é o tipo de coisa que esfregaria um errado em qualquer outro filme de um Ilk semelhante, mas aqui, há tão pouco a considerar que os meios de produção se tornam fundamentais para a ação. Olhando para fora das janelas do avião mais uma vez, procurando algo importante, ele nos atinge. Há algo milagroso no que Gibson se desenvolveu visualmente: uma paisagem que permanece visível e em movimento durante toda a interação do voo. É fornecido um senso de progresso genuíno. À medida que o dia se arrasta, o sol se move ao longo de seu percurso, para que, no final, uma explosão de luz seja vista olhando para a parte traseira do avião. É uma adição adorável que quase compensa o resto da foto.

Algumas audiências encontrarão alegria derivável a ser obtida nas mudanças momentâneas de poder – instâncias nascidas dos erros táticos dos personagens ou astúcia, outros decorrentes da mão pesada do escritor. Nesta última forma, o roteiro de Rosenberg armasse indelicadamente todos os boatos de informação, e Gibson fornece o mínimo possível de sublinhamento estilístico. Grandes momentos, como a revelação da linha do cabelo, são renderizados de tal maneira que parece haver pausas embutidas para bater palmas. Se você é uma daquelas pessoas que gosta de participar ativamente de suas visualizações, consumirá esta refeição a bordo sancionada pela TSA.

Não há dúvida de que Risco de vôo encontrará sua segunda vida (possivelmente em primeiro lugar) quando acabar por chegar ao streaming. Na Netflix, aqueles que perderam a decolagem terão a chance de jogar o mais recente de Gibson com o menor conjunto de expectativas. Esse teria sido o melhor estado de espírito para ter em primeiro lugar. Há também uma chance altamente provável de que Tubi adicione o filme à sua robusta variedade de ofertas, onde pode desfrutar de canonização segura através de sua capacidade de memeta. O que quer que o futuro tenha reservado para Risco de vôoseu legado está agora nas mãos do público em geral. Quando os créditos rolam, temos que nos perguntar, realmente queremos assistir a um filme de Gerard Butler sem Butler?