15 filmes de terror psicológico que vão te aterrorizar muito depois de acabarem

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15 filmes de terror psicológico que vão te aterrorizar muito depois de acabarem

O terror psicológico tem um jeito de irritar os espectadores que os filmes de terror genéricos são incapazes de replicar, mesmo com macacões primorosamente posicionados. Alguns desses filmes têm efeitos duradouros que não podem ser eliminados por dias e até semanas. Com suspense enervante e enredos profundamente perturbadores, o terror psicológico também pode parecer uma perseguição de rato e gato entre o diretor e os espectadores.

De Sorriso para Não fale mal para Escada de Jacóvários filmes desse subgênero deixaram os fãs verdadeiramente apavorados. Parte do horror é externa, enquanto parte vem de dentro, permitindo que a história chegue à mente do público. Inclinados para o desconhecido, os thrillers psicológicos mais aterrorizantes tornam realidade os piores pesadelos dos espectadores. É altamente recomendável deixar as luzes acesas depois de assisti-los; os melhores filmes de terror psicológico não são para os fracos de coração.

Atualizado em 22 de janeiro de 2025, por Ajay Aravind: O terror psicológico deve muito à obra de Alfred Hitchcock Janela traseiraembora o subgênero tenha evoluído desde então para uma gama altamente diversificada de filmes. Incitando a tensão através do uso da interação luz-sombra e de certos tipos de música, esses filmes também se concentram fortemente nas bases emocionais de seus personagens. Como tal, atualizamos esta lista com mais cinco entradas, cada uma mais enervante que a outra.

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A excisão proporciona o horror que prometeu e muito mais

Os espectadores podem sentir-se desamparados pelo protagonista da excisão


Pauline (AnnaLynne McCord) fantasia sobre si mesma em Excisão.
Imagem via BXR Productions

Excisão é um drama adolescente violento que dá muito errado de todas as maneiras possíveis. Pauline é uma desajustada, revelando uma obsessão em realizar cirurgias. Ela coletaria animais atropelados para praticar suas habilidades cirúrgicas, mas sua escolha de carreira pode ter sido motivada por algo totalmente diferente. Pauline também está tendo sonhos sangrentos com conotações sexuais. Ao mesmo tempo, a sua irmã mais nova, uma pessoa que vive com fibrose cística, precisa de um transplante de pulmão.

O que há de horrível Excisão é que o que os espectadores mais temem se tornará realidade. O estado mental de Pauline entra em colapso lentamente, assim como sua capacidade de distinguir a realidade dos sonhos. O filme combina elementos de terror corporal com doença mental da forma mais perturbadora. Termina com tragédia. Pauline não está bem, mas por que ninguém percebeu? O puro desamparo de estar em sua posição, incapaz de se recuperar e apenas piorar, aterrorizaria quase todos os espectadores.

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O convite prende os espectadores em um jantar perturbador

As exigências de polidez saem pela culatra para os convidados do convite


Convidados conversam em um jantar no The Invitation
Imagem via Sony

O convite é um filme que evoca claustrofobia. Também tem um ritmo desconfortável de suspense que não faz bem ao cérebro pensativo demais do fã de terror. O suspense do filme é complexo e sofisticado. Cada personagem é tratado com extremo cuidado e atenção para que nenhuma pista fique intocada. Como resultado, as dicas deixadas antes da revelação final tornam o acúmulo extremamente terrível.

Os espectadores ficam presos em um jantar perturbador junto com os convidados. Atraídos pela promessa de se reconectarem com uma mãe enlutada e seu novo parceiro, os convidados se convencem a ficar, apesar de qualquer indício de perigo. Todos podem sentir que algo está errado, mas são educados demais para dizer algo. Eventualmente, isso se transforma em algo sinistro e ritualístico, e justamente quando eles pensam que conseguiram chegar em segurança lá fora, as luzes vermelhas sugerem que não estão sozinhos.

O convite

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Sessão 9 evoca desconforto lento sem sensacionalização

Sessão 9 prospera na realidade do horror


Os dois protagonistas estão em um hospital psiquiátrico na Sessão 9.
Imagem via Scout Productions

Há oito sessões antes Sessão 9. Como o título sugere, parte do filme é uma contagem regressiva lenta que lentamente se aproxima do inevitável. Com uma sensação lo-fi que mais se aproxima de um documentário do que de um filme teatral, Sessão 9 prospera no horror genuíno dos eventos da vida real. O que torna este filme tão inesquecível é a facilidade e a recusa em sensacionalizar o tema.

As fitas da sessão de terapia que os personagens ouvem não “falam” com eles em sussurros fantasmagóricos. No entanto, eles irritam os espectadores durante a contagem regressiva sinistra. O filme foi rodado no verdadeiro Danvers State Hospital, um local conhecido por avistamentos paranormais. Em vez de tentar encenar o horror, Sessão 9 permanece autêntico com a realidade. Não há necessidade de criar terror. Um mergulho na história dos tratamentos entre as paredes dos hospitais psiquiátricos revelará tudo o que há de horrível. O que faz Sessão 9 aterrorizante é o fato de que o verdadeiro horror é real.

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Last Shift cria uma história de pavor e escuridão

O público está sendo representado no último turno ao lado de todos os outros


O demônio tem o rosto ensanguentado em Last Shift.
Imagem via Skyra Entertainment

Uma policial novata, Jessica, faz seu primeiro turno como o último turno em uma estação abandonada. Enquanto ela examina os arredores, coisas misteriosas começam a acontecer. Ela começa a ouvir coisas e a receber ligações misteriosas e, quanto mais fica, começa a questionar o que é real e o que não é. Último turno é o tipo de filme de terror que tem um impacto psicológico duradouro.

Como uma história sobre o imaginário e outros aspectos, o medo prospera na imaginação dos fãs no escuro. Último turno leva tempo para aumentar a tensão, usando momentos específicos para modular a sensação de desconforto que afetaria até as mentes mais fortes. O ambiente é terrível e sombriamente assustador, sempre uma vantagem quando se trata de criar uma atmosfera mórbida. Embora as coisas sejam bastante simples no filme, o foco está nos sentidos. Um dos Último turnoO objetivo de Jéssica é brincar com a mente dos telespectadores.

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A escada de Jacob proporciona uma experiência intrigantemente trágica

O protagonista Jacob sofre a reação de seu trauma


Um homem está com a boca aberta em perigo na Escada de Jacó.
Imagem via Carolco Pictures

Escada de Jacó oferece uma experiência perturbadora e perturbadora que explora uma narrativa desorientadora. É assustador e profundamente perturbador porque os fãs não conseguirão juntar as peças, mesmo no final do filme. A história aborda algumas das piores coisas pelas quais uma pessoa pode passar na vida. O terror da guerra, a perda de um filho e o colapso de um casamento estão entrelaçados em imagens de pesadelo e numa trama emocionante.

O filme mostra como as tragédias atormentam a mente e o corpo e ao mesmo tempo atormentam o público. Escada de Jacó não é algo que possa ser descartado. Isso cria uma experiência intimamente aterrorizante. Embora aqueles que não conseguiram juntar as peças do quebra-cabeça possam não gostar do filme, aqueles que o fizeram o consideram uma obra-prima que merece mais reconhecimento.

Diretor

Adriano Lyne

Data de lançamento

2 de novembro de 1990

Tempo de execução

113 minutos

10

Se7en recontextualiza eventos com uma grande reviravolta na história

A história de Se7en drena lentamente cada gota de esperança


Os detetives Somerset (Morgan Freeman) e Mills (Brad Pitt) acendem suas lanternas em Se7en.
Imagem via New Line Cinema

Um dos melhores filmes da filmografia de David Fincher, a revelação climática e final é o que faz Se7en profundamente perturbador. O assassino em Se7en está determinado a completar seu próprio sermão, um serial killer com coração de líder de culto. “Sete” refere-se aos sete pecados capitais do Cristianismo, bem como sete dias antes da aposentadoria do veterano policial Somerset. Juntos com um jovem policial, Mills, os dois partem para capturar o sinistro serial killer.

Os dois seguem a trilha dos corpos, encontrando cenas de crimes e mais cenas de crimes, cada uma delas mais horrível que a outra. Situado em um mundo sombrio e perturbador, Se7en parece determinado a drenar cada gota de esperança. O final se aproxima com uma nota mortal. Passo a passo, os dois detetives caem em uma armadilha. Na tentativa de impedir os crimes, eles podem ter ajudado a completar o plano do assassino. Apesar de Se7enNa atmosfera dura, os espectadores ficarão com arrepios emocionais percorrendo suas espinhas.

Diretor

David Fincher

Data de lançamento

22 de setembro de 1995

Tempo de execução

127 minutos

Estúdio(s)

Cinema Nova Linha

9

Speak No Evil de 2022 aterroriza os fãs com um final sombrio

As coisas logo ultrapassam o ponto sem retorno


Agnes e Louise olham de lado em Speak No Evil (2022).
Imagem via fotos de perfil

A versão 2024 do Não fale mal tem um final americano que vê os vilões sendo derrotados. No entanto, esse não é o caso do filme de 2022. Esse final dá ao filme o golpe final necessário para ferir os espectadores para o resto da vida. Falando sobre escolher ser educado em vez de reagir adequadamente aos sinais de alerta, o filme arrasta os espectadores por uma jornada de pesadelo e os faz gritar silenciosamente: “Não!” Os dois primeiros atos são estressantes e cheios de suspense.

O casal toma decisões erradas a cada passo por medo de ser rude, o que eventualmente os leva à destruição. Patrick e Karin não são quem afirmam ser. Eles gentilmente cruzam os limites e testam os limites do outro casal, e as coisas lentamente progridem para o pior. O filme original termina com uma nota muito mais sombria, com o sinistro casal revelando o verdadeiro motivo da tragédia: “Porque você deixou”.

Diretor

Christian Tafdrup

Data de lançamento

17 de março de 2022

Tempo de execução

97 minutos

Produtor

Jacob Jarek, Trento

Produtora

Fotos de perfil, OAK Motion Pictures, Danish Film Institute, FilmFyn, Incentivo à produção cinematográfica da Holanda

8

Smile proporciona uma experiência verdadeiramente emocionante

O público logo perde a confiança no protagonista de Smile


Rose do Smile fazendo um sorriso horrível para a câmera.
Imagem viaParamount

Sorriso aborda doença mental e terror, tornando a protagonista Rose uma narradora pouco confiável. A entidade atormenta Rose de todas as maneiras possíveis, fazendo com que os espectadores duvidem de seu estado mental e também da realidade do que está acontecendo. Sorriso inclina-se para a incerteza para proporcionar uma experiência de roer as unhas. A história de Rose mostra mais sobre o trauma que ela passou quando criança, testemunhando o suicídio de sua mãe.

Quando um paciente mostra um sorriso sinistro e começa a cortar sua garganta na frente de Rose, alegando que uma entidade os assombrou, isso cria uma dúvida razoável sobre se suas palavras são verossímeis. O filme arrepiante certamente evoca medo de algo tão comum como um sorriso. Rose parece ter muitas alucinações o tempo todo Sorrisoacordando apenas para descobrir que sua realidade está em outro lugar.

Diretor

Parker Finn

Data de lançamento

30 de setembro de 2022

Tempo de execução

115 minutos

Estúdio(s)

Imagens Paramount

7

Uma Laranja Mecânica retrata violência sistêmica

O personagem principal de Clockwork Orange se torna uma casca de seu antigo eu


Alex e seus dois capangas sentados contra uma parede com copos de leite em Laranja Mecânica.
Imagem via Warner Bros.

Um filme existencialmente enervante de Stanely Kubrick, Uma Laranja Mecânica tem um protagonista vilão que inflige dor e violência aos outros. Alex – chamado DeLarge na adaptação cinematográfica – lidera um grupo de meninos em uma noite fora para agir de acordo com seus piores impulsos. O filme não poupa os espectadores de imagens sangrentas ou sequências intensas, mas essa não é a pior parte. O que acontece com Alex quando ele é capturado e preso é onde começa o verdadeiro pesadelo.

Alex passa por um tratamento experimental de modificação de comportamento que visa “corrigir” seus impulsos. No fundo, desencadeia respostas intensas de PTSD. Depois que Alex foi tratado, ele foi liberado na sociedade. Ele está longe de ser uma ameaça para ninguém; na verdade, ele está além do reconhecimento. O impacto Uma Laranja Mecânica tem nos telespectadores é muito grande, principalmente por causa da imagem chocante do que resta dele no final do tratamento. De um vilão sádico a um cara assustado correndo para salvar sua vida com o flash de uma luz, Alex DeLarge se foi, embora não esteja morto.

Diretor

Stanley Kubrick

Data de lançamento

2 de fevereiro de 1972

Tempo de execução

136 minutos

Estúdio(s)

Imagens da Warner Bros.

6

O monstro titular do Babadook pode ou não existir

A tensão está no arco do personagem Babadook


A estrela de Babadook, Essie Davis, como Amelia Vanek sentada à mesa da cozinha com seu filho Samuel
Imagem via Umbrella Entertainment

O Babadook não conseguiu fazer sucesso quando foi lançado em sua Austrália natal, mas essa mistura totalmente cativante de terror psicológico e sobrenatural logo ganhou os aplausos que merecia. A estreia da diretora Jennifer Kent, O Babadook narra a vida cada vez mais assustadora de uma mãe solteira e seu filho. Os fãs vêm debatendo sobre a realidade da entidade titular há muito tempo, mas se o Babadook existe ou não talvez seja o ponto da história.

Até William Friedkin tuitou que “nunca tinha visto um filme mais aterrorizante”, mas o veterano diretor de O Exorcista estava subestimando o impacto visceral de O Babadook. A sensação de ver uma mulher começar a ficar ressentida com o filho não é comum, nem é natural que os pais tentem matar os filhos. A protagonista Amelia Vanek não quer fazer essas coisas, mas precisa encontrar o estado emocional certo para desafiar com sucesso seu maior medo.

O Babadook

Diretor

Jennifer Kent

Data de lançamento

28 de novembro de 2014

Tempo de execução

94 minutos

Estúdio(s)

Animadores de guarda-chuva

5

A morte de um cervo sagrado explora o que é familiar

Um homem deve pagar o preço por seu erro fatal no cervo sagrado


Dr. Steven examinando Martin em The Killing of a Sacred Deer
Imagem via A24

Desde as tomadas olho de peixe que raramente são vistas nos filmes convencionais até as tomadas gerais que sempre tentam criar distância para os espectadores, A morte de um cervo sagrado é perturbador. Isso irrita o espectador por causa do absurdo do que é familiar. A imagem olho de peixe move-se ligeiramente em torno do assunto, e a cidade mundana e o cenário suburbano tornam o filme estranho. Baseado em uma tragédia grega, o thriller de terror psicológico explora uma das tragédias mais comuns: um paciente morre durante uma cirurgia e o médico, Steven, tenta compensar o filho de seu paciente, Martin.

Eles se encontravam em um restaurante toda semana, e Steven trazia presentes. Certamente há algo errado com Martin. Combinando uma criança assustadora com maldições e forças inescapáveis, o horror começa. Todos os filhos de Steven adoecem e perdem a capacidade de andar. Aos poucos, Steven percebe sua impotência diante do que lhe é pedido. Ao tirar a vida de outra pessoa, ele precisa sacrificar a sua em troca.

Diretor

Yorgos Lathimos

Data de lançamento

3 de novembro de 2017

Tempo de execução

2 horas 1 minuto

4

Hereditário submete uma família aos seus piores pesadelos

A história de Hereditary acalma o público com segurança antes de desencadear o inferno


Uma foto mostra Toni Collette em Hereditário
Imagem via A24

Fazendo barulho novamente na Netflix, Hereditário é um daqueles filmes com críticas radicalmente opostas, com os críticos chamando-o de uma obra-prima do terror, enquanto os espectadores achavam que toda a história era muito artificial. Infelizmente para este público em particular, os críticos estavam certos neste ponto. Ari Aster pode ter dirigido Hereditáriomas o filme pertence à estrela Toni Collette, cuja interpretação da protagonista é facilmente a melhor de sua carreira.

O primeiro ato triste, embora inocente, do filme ressalta severamente o terror do segundo e terceiro atos. A morte chocante de uma criança se transforma em uma série de pesadelos inexplicáveis ​​que só pioram cada vez mais até o fim. Mesmo sabendo disso Hereditário tem uma conclusão infeliz que não vai diminuir a tensão, à medida que a família Graham gradualmente se desintegra. E lá está Annie, assistindo impotente do lado de fora.

Uma família enlutada é assombrada por acontecimentos trágicos e perturbadores.

Diretor

Ari Aster

Data de lançamento

8 de junho de 2018

Tempo de execução

2h 7m

Estúdio(s)

A24

3

A coisa deveria ser ensinada em aulas de cinema em todos os lugares

Apesar de um vilão alienígena, os humanos da Coisa se enfrentam


Kurt Russel congelando em The Thing
Imagem via Universal Pictures

Mais um filme que foi menosprezado pela crítica contemporânea, mas que mais tarde ganhou fama mundial, John Carpenter's A coisa é uma masterclass em terror psicológico. Embora os efeitos visuais assustadores de tirar o fôlego do filme tenham sido considerados sua melhor realização, A coisa é muito mais do que alienígenas invadindo corpos humanos e se transformando em terríveis monstros de fusão. A história ainda faz questão de destacar o verdadeiro terror – a incapacidade de diferenciar os humanos possuídos dos comuns.

Os personagens principais encontram uma solução breve, mas mesmo isso não funciona o suficiente para mantê-los vivos em uma subestação antártica em rápida deterioração, presa no meio de uma tempestade de neve. Fãs de filmes sangrentos e alienígenas adorariam A coisamas os fãs de terror psicológico não deveriam evitá-lo apenas por causa dos monstros nojentos. Este é um filme que pode, tem e deve ser ensinado em qualquer aula de cinema.

Data de lançamento

25 de junho de 1982

Tempo de execução

109 minutos

Estúdio(s)

Imagens Universais

2

O Silêncio dos Inocentes mantém os espectadores grudados em seus assentos

Hannibal Lecter era tão atraente que inspirou uma série de TV


Hannibal Lecter está dentro de sua cela em O Silêncio dos Inocentes.
Imagem via MGM

Uma das maiores adaptações de romance para cinema de todos os tempos, O Silêncio dos Inocentes também fez história ao ganhar os cinco melhores prêmios não oficiais da Academiaum recorde ainda detido por apenas três outros filmes. A atuação de Anthony Hopkins como o psiquiatra canibal Hannibal Lecter, um homem que pode parecer ao mesmo tempo doce e totalmente misterioso, rendeu-lhe grande aclamação. Dito isto, Lecter não teria sido nada sem a sua musa, a agente do FBI Clarice Starling.

Embora o livro torne isso mais evidente, o título do filme remete a uma das memórias traumáticas da infância de Clarice, ao ouvir cordeiros sendo abatidos. Sem Lecter cutucando e cutucando seu cérebro, ela poderia nunca ter conseguido dormir “profundamente, docemente, no silêncio dos cordeiros”. Apesar da digressão da adaptação, a combinação de estudo clínico e puro terror do romance continuou sendo o maior trunfo do filme. O Silêncio dos Inocentes mantém o espectador preso em seus assentos trêmulos.

Diretor

Jonathan Demme

Data de lançamento

14 de fevereiro de 1991

Tempo de execução

118 minutos

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The Shining apareceu em inúmeras listas de melhores terror

O protagonista de The Shining faz uma jornada angustiante até sua destruição

Stanley Kubrick é um mestre em criar tensão, seja em clássicos de ficção científica como 2001: Uma Odisseia no Espaço ou a atmosfera surreal de Olhos bem fechados. Nada atinge tanto o cérebro, no entanto, quanto a opinião do lendário autor sobre o icônico romance de terror de Stephen King –O Iluminado. Apresentando Jack Nicholson no papel do escritor Jack Torrance, cuja terrível descida à loucura torna a vida de sua esposa e filho um inferno, este filme não faz rodeios.

Inicialmente criticado pelos críticos por suas imagens arrogantemente horríveis, O Iluminado logo se tornou um clássico cult. Nas últimas décadas, ele apareceu em várias listas de melhores filmes de terror e agora é reconhecido como um dos maiores exemplos de terror lento. Os elevadores cheios de sangue e fantasmas de gêmeos assassinados são bastante assustadores. No entanto, é na jornada de Jack Torrance que o público é levado, e é um passeio ininterrupto pelas entranhas do inferno psicológico.

Diretor

Stanley Kubrick

Data de lançamento

23 de maio de 1980

Tempo de execução

2 horas e 26 minutos

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